REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” dla portretów jest subiektywne i zależy od pożądanego nastroju i stylu, ale ogólnie odnosi się do światła:

* jest pochlebne: Zwiększa funkcje pacjenta, minimalizuje wady i tworzy wymiar.

* Dodaje zainteresowanie: Stwarza atrakcyjność wizualną poprzez cienie, atrakcje i kolor.

* jest kontrolowany: Fotograf ma zdolność kształtowania i modyfikowania światła, aby osiągnąć pożądany efekt.

Oto podział różnych rodzajów „dobrego światła” i jak używać ich do pięknych portretów:

1. Miękkie światło

* Charakterystyka: Rozproszony, delikatny i równy. Tworzy miękkie cienie lub praktycznie nie ma cieni.

* Źródła: Ogromne dni, otwarty odcień, duże softboxy, dyfuzory.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Bardzo pochlebne, ponieważ wygładza skórę, minimalizuje zmarszczki i tworzy delikatny, przyjemny wygląd.

* jak go używać:

* Otwórz odcień: Umieść swój temat w cieniu budynku, drzewa lub dużego obiektu, zapewniając, że stają w obliczu otwartego nieba. Zapewnia to miękkie, nawet lekkie.

* Ogromne dni: Obejrzyj pochmurny dzień! Chmury działają jak gigantyczny dyfuzor.

* softbox: Użyj dużej softbox z Flash Studio Flash. Im większy softbox, tym miękko światło.

* dyfuzor: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć bezpośrednie światło słoneczne lub błysk. Przytrzymaj go między źródłem światła a przedmiotem.

* Umieszczenie: Zasadniczo posiadanie źródła światła z przodu i z boku pacjenta działa dobrze.

2. Hard Light

* Charakterystyka: Bezpośrednie, niezniszczone światło, które tworzy silne, zdefiniowane cienie.

* Źródła: Bezpośrednie światło słoneczne, gołe żarówka, małe źródła światła.

* Dlaczego może być dobre (gdy jest używane celowo): Dodaje dramat, kontrast i może podkreślać tekstury. Może tworzyć artystyczne i ostre portrety.

* jak go używać:

* Obejrzyj cienie: Nie bój się cieni! Umieść podmiot, aby używać cieni do wyrzeźbienia twarzy lub stworzenia interesujących wzorów.

* Eksperyment z kątami: Różne kąty twardego światła mogą stworzyć bardzo różne wygląd. Spróbuj strzelać ze słońcem na bok, z tyłu, a nawet bezpośrednio przed tematem, aby uzyskać unikalne efekty (ale pamiętaj o mrużeniu).

* Obejrzyj tło: Twarde światło może tworzyć ostre cienie w tle. Zwróć uwagę na twój temat.

* równowaga z światłem wypełnienia: Użyj reflektora lub niewielkiej ilości lampy błyskowej, aby lekko zmiękczyć cienie.

* pora dnia: Środkowe słońce jest najtrudniejsze i ogólnie mniej pochlebne. Wczesnym rankiem i późnym popołudniem oferują łatwiejsze do opanowania, twarde światło.

3. Światło obręczy (podświetlenie)

* Charakterystyka: Światło, które pochodzi zza tematu, tworząc jasny zarys lub „krawędź” światła wokół ich krawędzi.

* Źródła: Słońce, lampa błyskowa za tematem.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Oddziela podmiot od tła, tworzy efekt dramatyczny i eteryczny i dodaje wymiaru.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Umieść obiekt ze źródłem światła bezpośrednio za nimi.

* pomiar: Miernik twarzy pacjenta, a nie jasne tło. Zapewni to właściwie odsłonięte ich twarz.

* Flare soczewki: Bądź świadomy flary soczewki. Możesz użyć kaptura obiektywu lub dokładnie ustawić się, aby go zminimalizować, lub przyjąć go w ramach efektu artystycznego.

* wypełnij światło: Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby oświetlić twarz pacjenta.

4. Golden Hour Light

* Charakterystyka: Ciepłe, miękkie światło, które występuje w ciągu godziny po wschodzie słońca i na godzinę przed zachodem słońca.

* Źródła: Słońce, nisko na horyzoncie.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Tworzy piękny ciepły blask, pochlebne odcienie skóry i długie, miękkie cienie.

* jak go używać:

* Czas: Zaplanuj swoje pędy wokół złotej godziny. Użyj aplikacji kalkulatora Golden Hour, aby określić dokładne czasy.

* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z różnymi kątami słońca. Oświetlenie boczne i podświetlenie są szczególnie piękne podczas złotej godziny.

* reflektory: Użyj reflektorów, aby odbić ciepłe światło na twarzy pacjenta.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę na „cień” lub „pochmurny”, aby jeszcze bardziej poprawić ciepłe tony.

5. Światło okna

* Charakterystyka: Miękkie, kierunkowe światło pochodzące z okna.

* Źródła: Windows!

* Dlaczego to jest dobre:​​ Wszechstronny i łatwy w użyciu. Może tworzyć miękkie, pochlebne światło lub dramatyczne, nastrojowe światło w zależności od wielkości okna, pogody i odległości od okna.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Umieść temat w pobliżu okna. Im są bliżej, tym bardziej miękkie światło.

* kąt: Eksperymentuj z różnymi kątami do okna. Nieco odwrócenie obiektu od okna spowoduje więcej cieni.

* zasłony: Użyj zasłon, aby dalej rozpraszać światło.

* reflektory: Użyj reflektora po przeciwnej stronie okna, aby odbijać światło z powrotem na obiekt i wypełnić cienie.

Kluczowe rozważania dla wszystkich światła:

* kierunek: Kierunek światła dramatycznie wpływa na cienie i wyróżnia się twarzą pacjenta.

* Intensywność: Jasność światła. Zbyt jasne może powodować mrużenie i wysadzenie w powietrze; zbyt DIM może sprawić, że obraz jest niedoświetlony.

* Temperatura kolorów: Ciepło lub chłód światła (mierzony w Kelvin). Cieplejsze światło (dolne Kelvin) jest bardziej pochlebne dla odcieni skóry.

* twarz podmiotu: Zawsze obserwuj, jak światło spada na twarz twojego pacjenta. Zwróć uwagę na cienie i atrakcje oraz odpowiednio dostosuj pozycjonowanie lub oświetlenie.

* nastrój: Rozważ nastrój, który chcesz stworzyć. Miękkie światło tworzy delikatny, romantyczny nastrój, a twarde światło tworzy dramatyczny, ostry nastrój.

Wskazówki dotyczące efektywnego używania światła:

* Naucz się widzieć światło: Zwróć uwagę na to, jak światło zachowuje się w różnych sytuacjach. Ćwicz obserwowanie światła w codziennym środowisku.

* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie.

* Użyj reflektorów: Reflektory są Twoim najlepszym przyjacielem! Są niedrogie i mogą mieć ogromny wpływ na jakość twojego światła.

* Master Pomiar: Zrozumienie, jak światło mierników aparatu ma kluczowe znaczenie dla uzyskania odpowiedniej ekspozycji.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz używać światła do tworzenia pięknych portretów.

* Ucz się od Masters: Przestudiuj pracę fotografów, których styl oświetlenia podziwiasz. Przeanalizuj, w jaki sposób używają światła do tworzenia swoich obrazów.

Rozumiejąc różne rodzaje światła i sposób ich używania, możesz podnieść fotografię portretową i stworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują piękno swoich poddanych.

  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  3. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  4. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Oprogramowanie LandscapePro wyszukuje Twoje nieedytowane krajobrazy

  3. Głośność dzwonka iPhone'a X jest bardzo niska? Oto poprawka

  4. Stanowiska ekipy filmowej i dlaczego wszystkie prace na planie filmowym mają znaczenie

  5. Mavic Mini:najlepsze ustawienia i wskazówki dotyczące latania w pomieszczeniach

  6. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  7. Sony przedstawia obiektyw makro FE 50 mm f/2,8 do aparatów pełnoklatkowych