W tym podsumowaniu przedstawiamy wszystko, co musisz wiedzieć o filmach i trendach branżowych z SXSW Film Festival 2018.
Obraz na okładkę:hxdbzxy.
Konferencja SXSW po raz kolejny pojawiła się i zniknęła, a teraz musimy się starać, aby dowiedzieć się, co to wszystko oznacza dla fanów filmu i filmowców. Na festiwalu filmowym SXSW można było zobaczyć wszystko, od światowych premier wielkich nazwisk (Ready Player One Spielberga). i Wyspa psów) Wesa Andersona po niesamowite, nadchodzące pokazy filmowe (Ciche miejsce Johna Krasińskiego i Nigdy nie wracajAugustine Frizzell ) do inspirujących dyskusji (Darren Aronofsky i Barry Jenkins). Było to również odświeżające spojrzenie w przyszłość, ponieważ SXSW Film przeciwstawił się niedawnemu trendowi na Oscary, oferując filmy wyreżyserowane przez kobiety w ośmiu z 10 nominacji do narracji.
Aby uzyskać informacje, staraliśmy się dotrzeć do jak największej liczby filmowców ze wszystkich poziomów programowania SXSW Film, aby zebrać statystyki i informacje na temat tego, jak finansowali, kręcili i produkowali swoje filmy – a także ich idealnych metod dystrybucji i ciekawych wskazówek dotyczących tworzenia filmów i sztuczki.
Po przyjrzeniu się ponad 50 filmom obejmującym wszystko, od narracji, przez filmy o północy po niezależne odcinki, zrobiliśmy wszystko, co w naszej mocy, aby przetworzyć dane, aby ujawnić pewne trendy filmowe, które mogą przynieść korzyści filmowcom na wszystkich poziomach umiejętności.
Zwycięzcy i sławni
Thunder Road (funkcja narracyjna SXSW)
Na początek poświęćmy chwilę na rozpoznanie zwycięzców festiwalu i faworytów publiczności z SXSW. W przypadku filmów fabularnych specjalne nagrody jury przyznano filmowcom Carly Stone za film The New Romantic i Nijla Mu’min za Jinn (odpowiednio dla wyróżnień za pierwszą cechę i pisanie). Grzmotowa droga , napisany, wyreżyserowany i zagrany przez Jima Cummingsa, zdobył wyróżnienie Wielkiego Jury. (Więcej informacji o Thunder Road podróż od nagrodzonej Sundance, krótkiej do narracyjnej funkcji, sprawdź ten wywiad z zeszłego roku).
Nagrody za filmy dokumentalne otrzymał Hao Wu za dokument fabularny People’s Republic of Desire i Charliego Tyrella za zwycięzcę filmów krótkometrażowych My Dead Dad’s Porno Tapes . Carey Williams zdobyła nagrodę jury za swój narracyjny film krótkometrażowy „Emergency”. ” Niepokojąco zabawny Midnight Short „Milk” wyreżyserowany przez Santiago Menghiniego wygrał swój program, a Bestia Bena Stranga zabrał do domu główną nagrodę w niezależnym bloku epizodycznym SXSW. (Przeczytaj więcej o Bestii i jak Strang był w stanie filmować z kamerą w ruchu tutaj).
Możesz sprawdzić pełną listę Nagród Jury tutaj, a Nagrody Publiczności tutaj.
Trendy dotyczące aparatu
Dla filmowców kamery i sprzęt to często punkty sporne. Jeśli próbujesz zdecydować, którego aparatu użyć do swoich funkcji, szortów lub innych projektów (lub po prostu, w który zainwestować dla potomności), trendy nie wyglądają dobrze dla Twojego portfela.
Jeśli skupimy się na funkcjach narracyjnych, krótkich filmach fabularnych, krótkich filmach o północy, krótkich filmach o północy i niezależnych odcinkach pilotów, na które się przyjrzeliśmy, trend wydaje się wskazywać, że poziom ARRI Alexa był zdecydowanym faworytem. Spośród około 25 filmowców, którzy odpowiedzieli w tych kategoriach, ponad połowa nakręciła ARRI Alexas, Alexa Minis lub ARRI Amigas (z RED Dragon i Epics jako dodatkowymi preferencjami cyfrowymi z najwyższej półki).
Nie oznacza to jednak, że nie możesz wejść do SXSW, chyba że używasz jednej z tych kamer. Po spadku wśród ankietowanych aparatów na poziomie ARRI i RED, trend otworzył się na dość rozproszoną mieszankę aparatów Panasonic, Canon (5D, C100, 6D), Blackmagic Ursa Minis i Sony a7S — i kilka innych ciekawe opcje.
Genologie Studies
The Ranger (SXSW Midnighters).
Przyjrzeliśmy się także gatunkom filmowym reprezentowanym na SXSW. Trochę trudniej jest to rozbić według liczb, ale jest to równie ważne. Jeśli SXSW ma faworyta, wygląda na to, że to horror i gatunki eksperymentalne. Ma to jednak mniej wspólnego z preferencjami, a więcej z SXSW oferującym pełny blok funkcji „Midnighters”, a także sekcję z krótkimi filmami Midnighters, która mocno skłania się w stronę eksperymentalnego i tradycyjnego horroru.
Jeśli przyjrzeć się gatunkom, które filmowcy przypisują do własnych projektów (zamiast tego, co widzicie w programie SXSW), odkryjecie przyzwoity podział na filmy wielogatunkowe i proste klasyki gatunkowe. Oto nasz podział. (W oparciu o warunki filmowca. W przypadku podzielonych gatunków — tj. Dramat/Komedia — użyliśmy pierwszego terminu filmowca jako podstawy, a drugiego jako podgatunku).
Zakresy budżetu
Gotowy odtwarzacz jeden (nieuwzględniony w trendach budżetowych SXSW)
Wierzcie lub nie, ale wielu filmowców nie jest zbyt chętnych do dzielenia się swoimi budżetami (zarówno na produkcję, jak i marketing), więc nie będziemy podawać całkowitego budżetu pojedynczego filmu. Jednak budżety są ważne do rozważenia i są ogromnym problemem, o który wielu filmowców martwi się na co dzień, więc odrobina perspektywy i zakresu może być bardzo pomocna.
Oto, co odkryliśmy (ogólnie) na temat budżetów:
- Funkcje narracyjne : za mało danych.
- Narracyjne szorty :od 2 tys. do 60 tys. (średnia 20 tys. USD).
- Funkcje dokumentalne :niewystarczające dane.
- Szorty dokumentalne :od 0 do 50 tys. USD (średnia 25 tys. USD).
- Szorty o północy :średnio 30 tys. USD.
- Teledyski :średnio 25 tys. USD.
- Niezależne epizody :średnio 50 tys. USD.
- Wirtualne kino :średnio 100 tys. USD.
Warto również zauważyć, że wiele z tych liczb może zostać wypaczonych ze względu na dotacje (które stanowią około jednej trzeciej otrzymanych filmów), z wyłączeniem sprzętu już posiadanego przez filmowców (zwłaszcza filmów kręconych kamerami prosumenckimi, takimi jak 5D i a7S).
Plany dystrybucji
Ona jest biletem (niezależny odcinek SXSW).
Być może najlepszym sposobem zrozumienia podziału budżetu jest przyjrzenie się planom dystrybucyjnym filmowców. Podczas gdy wielu headlinerów miało już umowy dotyczące przejęć, narracja i dokumentacja były w większości po części wprost w rozmowach o sfinalizowaniu ich dystrybucji po festiwalu.
Z naszej ankiety wynika, że program, w ramach którego wyświetlany film, dyktował ~99% preferowanego planu dystrybucji.
- Funkcje :seans kinowy, a następnie oferta przesyłania strumieniowego premium (Netflix, Amazon Prime, HBO Go itp.).
- Krótkie filmy i teledyski :festiwal prowadzony, a następnie platforma internetowa o największym zasięgu (Vimeo Staff Picks, Sundance Now, NY Op-Docs itp.)
- Niezależne epizody :akwizycja serii kablowej lub strumieniowej.
- Wirtualne kina :dalsze możliwości doświadczenia.
Jednak chociaż plany dystrybucji mogą być podobne między projektami, sposoby ich zabezpieczenia są dość zróżnicowane. Na przykład „Narrative Spotlight” Claytona Jacobsona Brother’s Nest (robiący swoją światową premierę na SXSW) już znalazł kreatywny sposób na sfinansowanie i dystrybucję filmu w australijskich kinach jeszcze przed rozpoczęciem produkcji. Jest to znak, że filmowcy przestawiają się z tradycyjnych metod pozyskiwania po zakończeniu filmu na rzecz proaktywnego marketingu i dystrybucji.
Porady i porady dotyczące majsterkowania
Trzymaj się jak najlepiej (Niezależny odcinek SXSW)
Jak zawsze, filmowcy SXSW nie zawiedli ciekawymi anegdotami na temat platform DIY i porad dotyczących produkcji typu run-and-gun. Pod wieloma względami SXSW Film uosabia estetykę początkującej produkcji ponad bardziej wyrafinowane rurociągi. Thunder Road to świetny przykład domorosłego filmu krótkometrażowego, który zamienił się w Kickstartera i stał się przełomem. Ale było ich o wiele więcej. Oto kilka pomysłów na „zrób to sam” z tegorocznego festiwalu.
Wskazówki dotyczące tworzenia filmów
Gene Graham (reżyser/producent, Ten jest dla pań .) ) — Film dokumentalny:
Wskazówki dotyczące produkcji
Sherren Lee (reżyser, „Rzeczy, o których myślisz, że myślę”) — krótka narracja:
Efekty DIY
Emily Hagins (dyrektor, Trzymaj się najlepszego siebie .) ) — Niezależny epizod:
Wygląd DIY
Finlay Pretsell (dyrektor, Próba czasowa .) ) — Film dokumentalny:
Przypony do majsterkowania
James Siewert (dyrektor zdjęć, The Ranger) ) — Narracja o północy.
Analiza i podsumowanie SXSW
Ogólnie rzecz biorąc, trendy filmowe SXSW pokazują nam, że podczas gdy poziomy produkcji nadal wspinają się w kierunku bardziej konkurencyjnych programów, takich jak filmy fabularne i filmy krótkometrażowe (a także filmy dokumentalne i filmy krótkometrażowe), filmy stają się również bardziej zróżnicowane, bardziej przyjazne dla majsterkowiczów i bardziej kreatywne Rozpowszechniane. SXSW rozszerzyło również możliwości oglądania filmów na konferencjach i festiwalach, rozszerzając ich programy wirtualnego kina i sztuki. Godne uwagi przykłady to Life Underground , dokumentalny dokument o hybrydowej instalacji artystycznej (o której więcej możesz przeczytać tutaj) oraz Piąta Beethovena , kinowa wirtualna rzeczywistość (o której więcej możesz przeczytać tutaj).