Czy problemy związane z majsterkowaniem szkodzą twoim projektom filmowym? Oto rozwiązania pięciu problemów, z jakimi borykają się niezależni twórcy filmowi podczas kręcenia niskobudżetowych filmów krótkometrażowych.
Wszyscy wiemy, że życie i próby niskobudżetowego (lub często bezbudżetowego) twórcy filmów niezależnych mogą być bardzo trudne w nawigacji. Dla wielu ledwo wystarczy zebrać kamerę, ekipę i aktorów, aby nawet spróbować nakręcić niskobudżetowy film krótkometrażowy w ciągu weekendu. I chociaż większość z nas rzadko robi to za pieniądze, nadal wymaga to ogromnej ilości czasu, energii i zasobów, a przede wszystkim.
Biorąc to pod uwagę, jeśli wkładasz tyle pasji w swoją pracę nad projektami miłosnymi, naprawdę chcesz mieć pewność, że oddasz im sprawiedliwość, unikając wszelkich możliwych problemów lub błędów mogących zrujnować projekt. Tak więc, z korzyścią dla twojego zdrowia psychicznego i zdolności do spełnienia marzeń filmowych, oto jak uniknąć sytuacji!
Poleganie na naturalnym oświetleniu
Tak więc kwestia numer jeden — którą można spotkać we wszelkiego rodzaju niskobudżetowych filmach krótkometrażowych i produkcjach — często dotyczy oświetlenia. Tak, Twój nowy aparat cyfrowy to nowoczesny cud specyfikacji technicznych i możliwości. Ale nawet przy najwyższej czułości ISO nie będzie w stanie nagrywać wysokiej jakości materiału filmowego podczas fotografowania na zewnątrz w środku nocy.
W wielu niskobudżetowych produkcjach naturalne oświetlenie jest często uważane za najważniejszą opcję oświetlania scen. I nie bez powodu, ponieważ jest to darmowe, ale zawodne źródło największego światła znanego ludzkości. Jest jednak kapryśny i często albo zbyt potężny, albo mniej potężny, niż mogłoby się wydawać.
Najlepszą radą dla niskobudżetowych filmowców, którzy mogą nie mieć najlepszego doświadczenia w oświetleniu, jest zawsze planowanie korzystania z naturalnego oświetlenia (w jak największym stopniu). Ale miej też plany dotyczące tworzenia kopii zapasowych, a także sposobów rozprowadzania naturalnego oświetlenia. Może to dotyczyć tablic odbijających lub odbłyśników lub inwestowania w tanie i niedrogie zestawy oświetleniowe LED do wykorzystania w mniej kontrolowanych ustawieniach.
Oto kilka dobrych artykułów na temat pracy z naturalnym światłem, które warto przeczytać.
- Trzy krótkie wskazówki dotyczące filmowania w południowym słońcu bez narzędzi dyfuzyjnych
- Oświetlenie natury:przewodnik po fotografowaniu ze słońcem lub pod słońce
- Wskazówki dotyczące oświetlenia wnętrz w dzień na noc
Słabe nagrywanie/monitorowanie dźwięku
Kolejną ważną kwestią – i grzechem karnym filmowania – jest zaniedbanie podejścia do nagrywania (i monitorowania) dźwięku na planie. I niestety zdarza się to częściej niż nie, tylko dlatego, że wielu filmowców jest tak skupionych na kręceniu swoich scen (z kadrowaniem, oświetleniem, aktorstwem itp.), że pomysł po prostu nagrać płytę na urządzeniu audio umknie.
Jest powód, dla którego większość wysokobudżetowych produkcji ma pełne zespoły audio i wielu ekspertów, którzy zajmują się wszystkimi aspektami nagrywania dźwięku wysokiej jakości. Jeśli pracujesz w małej, szkieletowej ekipie (lub, co gorsza, zmuszony do kręcenia jako jednoosobowy zespół), dźwięk będzie zwykle pierwszym aspektem, który ucierpi.
Możesz tego jednak uniknąć! Jakość (lub przynajmniej akceptowalną) jakość nagrania dźwiękowego można osiągnąć, kładąc nacisk na następujące kroki:
- Usuwanie niechcianych dźwięków tła
- Korzystanie z odpowiednich mikrofonów do pracy
- Testowanie i monitorowanie dźwięku podczas nagrywania
I chociaż nigdy nie powinieneś tego planować, istnieją pewne sztuczki, które możesz wykonać na bieżąco, aby pracować z dźwiękiem. Ale nigdy nie zapiszesz dźwięku, który nie został nagrany wystarczająco dobrze, wykonując powyższe kroki.
Oto kilka pomocnych artykułów — dotyczących nagrywania dźwięku.
- 9 rzeczy, które należy sprawdzić przed nagraniem dźwięku
- Przewodnik nagrywania dźwięku dla niezależnych filmowców
- Przegląd sprzętu:trzy najlepsze rejestratory dźwięku poniżej 300 USD
Mała próba lub brak
Innym problemem, który często widuje się w niskobudżetowych produkcjach, są przestarzałe (lub wyraźnie niedopracowane) występy aktorskie. To zrozumiałe, nie wszyscy możemy współpracować z profesjonalnymi A-listami, którzy po prostu chcą działać w Twoim projekcie za darmo. Ale nawet w przypadku nieprofesjonalistów poświęcenie czasu na przeprowadzenie intensywnych prób staje się prawie ważniejsze.
Jeśli kręcisz film w weekend, powinieneś mieć wcześniej wyznaczone co najmniej dwa lub trzy weekendy, aby skupić się na próbach. Pierwszym z nich jest zwykle czytanie tabeli, ale resztę należy wykonać z blokowaniem i oświetleniem, rozmieszczeniem dźwięku i kamery oraz ruchami.
Nierówny aparat i ostrość
Spośród wszystkich problemów na tej liście ten może być najłatwiejszy do naprawienia. Jest rok 2019. Dostępnych jest na to mnóstwo zasobów, więc w dzisiejszych czasach nie powinno być powodu, aby mieć drżący lub nieostry materiał filmowy.
Aby uzyskać drżący materiał, upewnij się, że używasz wysokiej jakości i bezpiecznego statywu. Możesz skorzystać z porad zawartych w tym artykule tutaj.
A jeśli chodzi o skupienie, będziesz chcieć pracować z ściągaczem ostrości, solidną konfiguracją follow focus lub po prostu nauczyć się i opanować sztukę ustawiania ostrości, abyś nie musiał się martwić zbyt częstą zmianą . Oto kilka artykułów, które pomogą w rozwiązywaniu problemów.
- Wskazówka produkcyjna:5 prostych sposobów na naprawienie nieostrych nagrań
- Czym są wykresy fokusowe i dlaczego ich potrzebujesz?
- Zdobądź ostrzejsze nagrania dzięki tym 7 sztuczkom na skupienie
Szybka edycja złożenia
Czas budżetowania jest równie ważny jak budżetowanie pieniędzy. Filmowcy, którym brakuje czasu, czasami muszą przedstawiać szybkie montaże jako końcowe cięcia swoich filmów krótkometrażowych lub projektów.
Tak, solidny montażysta może przejść na krótki projekt filmowy i zmontować wystarczająco przyzwoitą edycję w ciągu jednego lub dwóch dni. Ale jeśli naprawdę chcesz, aby Twój krótki film się wyróżniał, będziesz musiał wykonać o wiele więcej pracy. Znowu jest powód, dla którego wykonanie funkcji o dużym budżecie zajmuje kilka tygodni lub miesięcy, zanim zespół redaktorów przejdzie przez nie. Chociaż niektóre z nich dotyczą drogich efektów wizualnych, których możesz nie potrzebować, wiele z nich polega po prostu na nadaniu każdemu ujęciu, scenie i sekwencji miłości, na jaką zasługuje, aby uczynić ją tak idealną, jak to tylko możliwe.
Mówiąc najprościej, nie spiesz się, jeśli nie musisz! Najpierw zrób szkic szybkiego montażu, ale posiedź nad nim przez tydzień. Pokaż wersję roboczą przyjaciołom, rodzinie oraz innym producentom i filmowcom. Otrzymuj informacje zwrotne, notuj reakcje. Wykonaj kolejną edycję. Podziel się tym. Nie spiesz się i nadaj swojemu projektowi połysk, na jaki zasługuje.
Zdjęcie na okładkę:Aleksey Bojko.