Steadicam to narzędzie, które pozwala filmowcom swobodnie poruszać się z kamerą i tworzyć dynamiczne ujęcia bez niepożądanych ruchów. Operatorzy Steadicamu muszą szkolić swoje umiejętności fizyczne i techniczne, a dobra znajomość gramatyki filmowej jest niezbędna.
Trochę historii
Filmy mają swoją gramatykę. Ujęcia są częścią tej gramatyki, a niektóre ujęcia można sfilmować tylko za pomocą określonego narzędzia. Przed latami 70. trzeba było przyczepić kamerę do dźwigu lub wózka, aby uzyskać stabilne ujęcie, z całą maszyną za nim. Te ujęcia były trudne do wykonania, ponieważ wymagały dużego sprzętu i załogi, aby go ustawić.
Wtedy na scenę wkroczył Garrett Brown. Był operatorem filmowym, który nie lubił ujęć z ręki, ponieważ uważał, że ludzkie widzenie nie jest chwiejne. Zamiast tego mózg kompensuje nasze ruchy podczas chodzenia lub biegania, aby uzyskać stabilny obraz. Wychodząc z tego założenia, stworzył i przetestował różne prototypy, które mogłyby oddzielić kamerę od ciała operatora. W ten sposób ruchy operatora nie zostaną przeniesione na kamerę.
Po pierwszych prototypach Brown stworzył Steadicam i na zawsze zmienił historię kręcenia filmów. Steadicam zrobił dwie rzeczy:umożliwił kręcenie ruchomych ujęć bez wózka lub dźwigu i tylko z jednym członkiem załogi. Pozwoliło to także filmowcowi poruszać się w ciasnych przestrzeniach i produkować ujęcia, które do tej pory były niemożliwe. Brown nakręcił 30 niemożliwych ujęć, wysłał go do Hollywood, a reszta to już historia. Garrett Brown był operatorem Steadicam w tych filmach w klasycznych filmach, takich jak Rocky i Lśnienie .
Jak działa Steadicam
Będąc całkowicie mechanicznym, Steadicam działa w oparciu o prawa fizyki. Operator nosi uprząż – kamizelkę – przymocowaną do wysuwanego, izoelastycznego ramienia. Wieloosiowy gimbal łączy ramię z „saniami” Steadicam, które są wyposażone w kamerę i system obciążników (monitor i baterie) w celu zrównoważenia platformy, dzięki czemu „unosi się” niezależnie od ruchów operatora, wstrząsów itp.
Nie myśl, że kupując Steadicam od samego początku będziesz produkować dobre ujęcia. Po pierwsze potrzebujesz szkolenia. Najpierw trzeba rozwinąć umiejętność utrzymywania kadru i kompozycji poprzez dotykanie słupka palcem. Musisz umieć operować chodzeniem do tyłu lub bieganiem. Pomogłoby, gdybyś miał doskonałą kondycję fizyczną do długich strzelanin. Potrzebujesz wyczucia oczekiwania, aby utrzymać kadr i podążać za aktorami. Wyobraź sobie, że robisz to wszystko w ujęciu z rozbiegu ze zmianami kierunków, schodami itp.
Jak wygląda ujęcie Steadicam
Łatwo wyobrazić sobie ujęcie Steadicam, ponieważ jest to ujęcie, w którym kamera porusza się w przestrzeni. Możesz śledzić, przechylać, przesuwać itp. i łączyć te ruchy. Ujęcie Steadicam zwykle podąża za aktorami, odsłania przestrzeń, może być użyte do ujęć POV, ujęcia pod niskim kątem lub aby widzowie poczuli się w środku sceny… Zobaczmy kilka przykładów, aby to zilustrować.
Skalista
Lśniący
Pierwsze ujęcie w tej sekwencji
Wężowe oczy
Chociaż nie jest to ciągłe ujęcie, widać, że możesz skomplikować ujęcie tak bardzo, jak chcesz
Dobra towarzysze
Pusty Londyn
Jak widzisz, ograniczeniem jest wyobraźnia. Ujęcia Steadicam nie są dokładnie takie jak ujęcia z dźwigu lub wózka, ponieważ mają ten unoszący się, ludzki element. Sprawia, że są bardziej naturalne, mniej „idealne”, nawet w rękach doświadczonego operatora. W scenariuszach niskobudżetowych Steadicam może zastąpić strzał dolly. Ale jeśli sytuacja pozwala na użycie wózka lub dźwigu, ponieważ potrzebujesz tego ujęcia z narracyjnego punktu widzenia, użyj ich. To uczucie jest po prostu inne. Jednak Steadicam da ci podobne ujęcie i rozwiąże problem w wielu przypadkach.
Wskazówka:jeśli otrzymasz Steadicam, nie używaj go do wszystkiego. Niektórzy filmowcy kupują nowy gadżet, a następnie filmują nim wszystkie ujęcia. Na przykład wiele filmów korporacyjnych lub niskobudżetowych filmów dokumentalnych rozpoczyna się ujęciem Steadicam – lub dowolnym innym modelem gimbala – chodzącym po całym miejscu, gdy powolne przesuwanie na statywie wykonuje pracę bez rozpraszania ruchu. Zastanów się, co musisz opowiedzieć w swojej historii, a następnie zdecyduj się na jeden rodzaj ujęć.
Uzyskaj nieograniczoną muzykę
dla Twoich filmów
Rozpocznij bezpłatnie teraz Jacy twórcy używają Steadicamu?
Każdy twórca, który potrzebuje ruchomych ujęć, skorzysta na Steadicamie. Operatorzy zazwyczaj posiadają swój sprzęt, znają go i mają doświadczenie w jego użytkowaniu. Kilka przykładów twórców korzystających ze Steadicamu:
-
Twórcy filmów fabularnych
bez względu na to, czy kręcisz film krótkometrażowy, czy film fabularny, dobry operator Steadicamu da ci te ujęcia w scenariuszu, które wymagają ruchu.
-
Reżyserzy dokumentalni
w wielu dokumentach trzeba być gotowym na to, co może się wydarzyć dalej. Jeśli nie chcesz chwiejnego nagrania, Steadicam zapewni Ci to ujęcie, które nie ma drugiego ujęcia.
-
Sport, telewizja
Jestem pewien, że widziałeś operatora Steadicam podczas meczu piłki nożnej lub innego sportu. Jak mówi Garrett Brown w jednym ze swoich wykładów, sportów na żywo nie można sfałszować za pomocą CGI. Ujęcie w ruchu w czymś tak nieprzewidywalnym jak sport jest bezcenne.
-
Twórcy treści
Jeśli tworzysz treści z ograniczonym budżetem, filmujesz siebie i chcesz świeżych ujęć, które nie są wyreżyserowane, mały Steadicam lub gimbal podniesie poziom Twoich produkcji.
-
Reżyserzy teledysków
Steadicam to idealny towarzysz podczas nagrywania teledysku. Jest idealny do choreografii i występów zespołów. Możesz poruszać się zgodnie z dynamiką muzyki i nadać filmowi wrażenie bycia tam.
Krótki przewodnik po konfiguracji platformy Steadicam
- Pierwszym krokiem jest zrównoważenie aparatu i ciężarków. W tym celu upewnij się, że aparat ma tę samą wagę i akcesoria, których użyjesz w ujęciu. W przeciwnym razie, jak tylko zmienisz wagę aparatu, będziesz musiał zrobić to ponownie.
- Znajdź punkt równowagi aparatu, zaznacz go i przymocuj aparat do płyty.
- Włóż monitor i baterie do dolnej części sań.
- Przesuwaj i wysuwaj słupki i ciężarki, aż środek ciężkości będzie zrównoważony.
- Dopasuj uprząż, przymocuj ramię, a następnie ramię do sań. Teraz nadszedł czas, aby ustawić ramię, aż przestanie się poruszać.
- W zależności od rodzaju ujęcia (chodzenie do przodu, do tyłu, pod małym kątem, pod dużym kątem) będziesz musiał wyregulować ramię i zmienić położenie elementów.
- Ostatnim krokiem jest dostrajanie, aż wszystko będzie zbalansowane i gotowe, przechodząc w tę i z powrotem przez poprzednie kroki.
Gdy zrobisz to po raz pierwszy, zajmie to trochę czasu. Ale z praktyką będzie to kwestia minut. Ponadto, jeśli za każdym razem użyjesz podobnej konfiguracji, proces będzie łatwiejszy i szybszy.
Zalecenia i zakazy
Tak
- Poproś kogoś o pomoc przy pierwszej konfiguracji Steadicamu.
- Przygotuj aparat przed rozpoczęciem wyważania. Upewnij się, że włożyłeś baterie i karty pamięci, obiektyw i filtry, których będziesz używać itp.
- Bądź cierpliwy. Pierwsza konfiguracja Steadicamu zajmie trochę czasu.
Nie
- Przekrocz maksymalną wagę obsługiwaną przez używany model.
- Wypuść sanki, gdy konfigurujesz ramię. Trzymaj go lub trzymaj rękę przez cały czas.
alternatywy Steadicam
Tiffen Steadicam jest drogi. To może być dobra inwestycja, jeśli masz pieniądze i chcesz zostać operatorem Steadicam. Jeśli jesteś reżyserem pracującym nad projektem, który wymaga ujęć Steadicam, a budżet jest rozsądny, najlepiej zatrudnij doświadczonego operatora Steadicam.
Jeśli musisz stale tworzyć ruchome ujęcia i nie masz budżetu na oryginalny Tiffen Steadicam, masz nieskończone możliwości na rynku.
3-osiowe zmotoryzowane gimbale otworzyły nowy świat możliwości dla użytkowników lustrzanek cyfrowych i bezlusterkowców.
Niektóre przykłady to MOVI Pro, DJI RS 2 itp. Różnica między nimi a Steadicam polega na tym, że elementy są elektroniczne, a nie mechaniczne.
Najnowsze modele zawierają elektroniczne ustawianie ostrości, nadajniki bezprzewodowe, ekrany dotykowe LCD i akcesoria do mocowania gimbala do dronów, dźwigów itp.
Wymagają jednak również czasu na przygotowanie i opanowanie techniki. Te modele są lżejsze niż Steadicam, ale ciężar spoczywa na ramionach, a nie na całym ciele. Ten fakt sprawia, że zmęczenie pojawia się szybciej. W przypadku dłuższych czasów pracy pomocny będzie podwójny uchwyt.
W przypadku mniejszych kamer wystarczy mały gimbal jednoręczny. Są małe i przenośne. Teraz mamy nawet kamery Steadicam na smartfony!
Jeśli masz napięty budżet, aparat z dobrą stabilizacją obrazu w ciele (IBIS) wystarczy, jeśli znasz jego ograniczenia.
Podsumuj
Wynalazek Steadicamu był tak wyjątkowy, że stał się zastrzeżonym eponimem. Filmowcy używają „Steadicam” – nazwy handlowej – w odniesieniu do dowolnego systemu kamer stabilizujących. Od czasu jego wynalezienia gramatyka filmowania uległa zmianie i rozszerzeniu, ograniczona jedynie wyobraźnią filmowców. W dzisiejszych czasach wiertnice Steadicam można zobaczyć w każdej poważnej produkcji ze względu na ich możliwości oraz dlatego, że są tańsze i szybsze niż ustawianie torów dźwigowych lub dolly.
Jose Prada jest filmowcem, muzykiem i pisarzem mieszkającym w Wielkiej Brytanii i Hiszpanii. Zdobył kilka nagród za filmy krótkometrażowe i reklamy oraz publikował kursy filmowe na różnych platformach. jrvisuals.co.uk, firma produkcyjna, którą założył wraz z Rene Strgarem, dostarcza wysokiej jakości materiały stockowe do Artgrid.