REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Dynamiczne sceny pościgowe

Interaktywna zawartość samouczka

Aby obejrzeć samouczek wideo dotyczący dynamicznych scen pościgów i pobierz pliki projektu, aby pracować razem z samouczkiem, kliknij tutaj.

Przedstawiamy nową, ekscytującą funkcję programu Videomaker:interaktywne samouczki! Co miesiąc te artykuły będą zawierały łącza do wideo szkoleniowego on-line i klipów, które można pobrać, aby odtworzyć efekt lub technikę. Zobacz koniec tej historii, aby uzyskać link.

Jeśli zrobisz pościg samochodowy, używając tylko jednego kąta kamery, będzie to najnudniejszy pościg na świecie, bez względu na to, jak szybko jeżdżą samochody. Kluczem do działania scen pościgowych jest obfitość relacji. Im więcej cięć w scenie, tym bardziej jest ona skuteczna. Dodanie odpowiedniej ścieżki dźwiękowej do wizualizacji kończy bardziej efektywną scenę akcji. Twórca wideo Pierwszy samouczek w magazynie i online obejmie technikę tworzenia ekscytujących scen pościgów.

Jako reżyser każdego filmu chcesz mieć na uwadze perspektywę swojej historii. Jeśli twoja historia koncentruje się na Veronice, szpiegostwie w wieku 25 lat, wybór kąta kamery powinien odzwierciedlać jej punkt widzenia lub punkt widzenia. Jeśli ona dominuje, niższe kąty widzenia kamery w jej kierunku dadzą poczucie, że jest wysoka i ma władzę. Punkt widzenia nie zawsze jest z perspektywy głównego bohatera, ale uzasadniasz to, co jest znane jako punkt widzenia „Boga”, tym, w jaki sposób ta postać z nimi współdziała.

Sztuczki:powolne tempo, ręczna i szybka akcja

W latach 80. sceny akcji wykorzystywały dużo zwolnionego tempa i były głównie na patykach. Od 1998 roku Szeregowiec Ryan , tendencja do scen akcji była bardziej „realistyczna” lub dokumentalna z ręki. Przełożyło się to na programy telewizyjne akcji, takie jak Firefly i 24 , a także filmy takie jak Bourne seria. Kąty aparatu z ręki zapewniają lekkomyślne wrażenie, a zdjęcia ze statywu są płynne. Obecna moda na urządzenia przenośne wprowadza publiczność w historię z poczuciem „jesteś tam”.

W przypadku scen pościgowych należy używać różnych kątów, aby oddać wrażenie szybkiego ruchu. Uzyskanie jak największego pokrycia daje edytorowi większą kontrolę. Koncepcja polega na tym, że w scenie akcji wszystko dzieje się szybciej, a ludzie szybciej myślą, więc dopuszczalne jest szybsze cięcie i przekazywanie większej ilości informacji w krótszym czasie.

Pościg samochodowy

Konfiguracja:Międzynarodowa złodziejka klejnotów Vivian właśnie skradła diamenty, a policja ściga ją, gdy odjeżdża swoim czerwonym BMW.

W przypadku pościgu samochodowego możesz robić ujęcia wszelkiego rodzaju rzeczy, aby uczynić go wizualnie bardziej interesującym i przekazać poczucie prędkości, nawet jeśli jedziesz głównie z prędkością 25 mil na godzinę. Zrób listę rzeczy do sfilmowania, które odnoszą się do szybkości i fabuły.

Ujęcia (wymienione poniżej) mogą obejmować tylko 30 sekund lub mniej, ale ich wykonanie może zająć pół dnia lub dłużej.

Podpis: Oto sekwencja akcji podzielona ujęcie po ujęciu. Dzięki odpowiedniemu tempu oraz zastosowaniu wcięć i zbliżeń możesz sprawić, że akcja będzie wydawała się szybsza, niż jest w rzeczywistości.


Inne ujęcia do rozważenia:

  • Zbliżenie:przekręcenie kluczyka w stacyjce
  • Średni strzał:kierowca przez przednią szybę
  • Szerokie ujęcie:bok samochodu z kierowcą w środku
  • Zbliżenie:prędkościomierz

Jesteś w porządku

W scenach akcji fotografowanie w kolejności sekwencyjnej jest po prostu niepraktyczne. Nakręć wszystkie zewnętrzne zdjęcia z rzędu, potem wszystkie średnie ujęcia, a na końcu wszystkie zbliżenia i wstawki.

W przypadku szerokich ujęć pościgu samochodowego użycie powiększonych ujęć sprawi, że ziemia i wszystko wokół samochodu będzie bardziej rozmyte i będzie wyglądać na poruszające się szybciej. Dzięki tej sztuczce optycznej możesz poruszać się z prędkością 25 mil na godzinę i będzie to wyglądać bardziej jak 50 mil na godzinę.

Najlepszą rzeczą w zbliżeniach jest to, że można je sfotografować, gdy samochód jedzie z prędkością 15 mil na godzinę i przyciąć je szybciej poruszającym się materiałem, a nikt się nigdy nie dowie. Na przykład w zbliżeniu z prędkościomierza możesz wyjechać samochodem na autostradę (o ile nie jest to 405 w Los Angeles i nie jedziesz!), rozpędzić samochód do 70 mil na godzinę, zrobić zdjęcie to, pociąć go na materiał filmowy ze śródmieścia i – przynajmniej w umyśle publiczności – samochód jedzie z prędkością 70 mil na godzinę.

W swej istocie szybka edycja sprawia, że ​​widzowie są bardziej spięci, podekscytowani i znajdują się na skraju swoich miejsc. Z drugiej strony, jeśli chcesz, aby publiczność była bardziej zrelaksowana, dłuższe cięcia ułatwią jej wejście na scenę. Więcej edycji w krótszym czasie działa skuteczniej w scenach akcji. Ze względu na tempo cięć bardziej tradycyjny pomysł pokazania mistrza lub ustalenia ujęcia jako pierwszy może wyjść przez okno, ponieważ geografia zostanie ustalona kilka sekund później. Nikt, kto ogląda, nie zginie, o ile zrobisz te szersze, tworząc ujęcia, które pokazują widzom, gdzie jest scena.

Aby zakończyć dobrą scenę pościgu, potrzebujesz towarzyszącego dźwięku. Dźwięk to 50% doświadczenia, szczególnie w akcji. Dodanie efektów dźwiękowych w celu dopasowania do obrazu jest niezbędne. Pisk opon, dźwięk syreny policyjnej poza kamerą, trąbienie samochodu i wiele innych dźwięków mogą zwiększyć napięcie i sprawić, że akcja stanie się bardziej realna. Nastrojowe dźwięki ulic miasta i ciągłe obroty silnika to dźwięki, które podświadomie łączą z wizualizacjami. Wszystko to, a nie dodaliśmy jeszcze nawet dudniącej, szybkiej muzyki.

Większość ludzi rozumie, że muzyka kontroluje nastrój i muzykę sceny w taki sam sposób, w jaki edycja zwiększa tempo w scenie akcji. Muzyka, która pasuje do akcji i napędza scenę, zawsze doda napięcia i podniecenia.

Twoimi narzędziami do uczynienia sceny akcji bardziej dynamiczną są różnorodność i pokrycie ujęć, szybka edycja oraz efekty dźwiękowe i muzyka, które spajają całość.

Podpis: Ujęcia przekrojowe (obraz po lewej) i ujęcia w neutralnym kierunku (obrazek po prawej) zapewniają edytorowi znacznie większą elastyczność podczas edycji sekwencji akcji.

Peter John Ross jest wielokrotnie nagradzanym filmowcem i autorem Opowieści z pierwszej linii niezależnego filmowania.

Pasek boczny

Możesz obejrzeć nasz samouczek dotyczący sceny pościgu samochodowego i pobrać klipy, aby stworzyć własny pościg na www.videomaker.com/tutorials


  1. Dlaczego potrzebuję filmu?

  2. Kahran Bethencourt o robieniu kreatywnych, dynamicznych portretów dzieci

  3. Jak zrobić sceny filmowe?

  4. Uzyskaj bardziej dynamiczne oświetlenie dzięki mieszanym temperaturom barwowym

  5. Jak czuć się bardziej komfortowo przed aparatem

Porady dotyczące fotografii
  1. Tworzenie scenorysów na tablecie

  2. Wskazówki dotyczące fotografowania wschodu słońca:ustawienia aparatu dla wschodu słońca

  3. Jak sceny pościgów samochodowych ewoluowały przez ponad 100 lat?

  4. Jak używać koloru selektywnego w celu uzyskania bardziej dynamicznych obrazów

  5. Kompleksowy przewodnik po zakresie dynamicznym w fotografii

  6. 10 wskazówek dotyczących fotografowania dzieci

  7. Sztuka fotografii kulinarnej [podejście malarzy]