REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Klip wideo

„Whiplash”:przykład genialnego pisania, reżyserii i montażu

Ten film może nie być w twoim tempie, jeśli chodzi o umiejętności pisania, reżyserii, zdjęć i montażu. Ale to doskonały przykład tego, jak młodzi pisarze, reżyserzy i montażyści mogą połączyć siły i stworzyć arcydzieło.

Do tej pory to jeden z moich ulubionych filmów. Reżyser i scenarzysta „Whiplasha”, Damien Chazelle, wyreżyserował także „La La Land”. Film fabularny „Whiplash” (2014) powstał na podstawie krótkometrażowego filmu „Whiplash”, który Chazelle napisał i wyreżyserował rok wcześniej, jako dowód, że ma umiejętności i jest w stanie zrobić z niego pełnometrażowy film. Złożył krótki film na festiwal filmowy Sundance, a później otrzymał fundusze na film z 2014 roku. Stało się to, gdy miał 20 lat. Film fabularny powstał przy bardzo małym (jak na hollywoodzki film) budżecie około 3,3 miliona dolarów. Wraz z montażystą Tomem Crossem, który zmontował zarówno oryginał, jak i film fabularny, świetne zdjęcia i świetną obsadę aktorów, udało im się stworzyć film muzyczny, który przypominał thriller akcji. Nie chcę lekceważyć roli innych członków zespołu, takich jak scenografowie, inżynierowie dźwięku, AC, AD i inni, ale w tym przypadku skupiamy się głównie na pisaniu, reżyserii, montażu i odpowiednim tempie oczywiście.

Dobry montażysta może czasem uratować źle napisany i wyreżyserowany film, ale w tym przypadku scenariusz i reżyseria są na miejscu. Jednym z najbardziej widocznych uczuć w całym filmie jest stale narastający dramat i napięcie, które powstają poprzez zwiększenie napięcia akcji i odprężenie jej na krótki czas, po którym następuje kolejny emocjonalny punkt kulminacyjny. Możesz zobaczyć, jak buduje się napięcie w kompozycji, używając ekstremalnych zbliżeń, dramatycznego oświetlenia, zwiększania tempa cięć i używania wielu przeskoków. Poniższy film jest kompilacją scen z oryginalnego Whiplasha i filmu fabularnego, gdzie można zobaczyć kompozycję, ogniskowe i kadrowanie jest prawie identyczne. Obie wersje są edytowane przez Toma Crossa.

Film jest inspiracją dla nas wszystkich, którzy być może nie zdobędą Oscara, ale przynajmniej wiemy, że świetne filmy nie zawsze są zasługą wielkich budżetów, ale ludzi z umiejętnościami.


  1. Co to jest cięcie krzyżowe i edycja równoległa w filmie? Kompletny przewodnik

  2. Edycja w chmurze za pomocą tabletów i smartfonów

  3. Sztuka i nauka edycji algorytmicznej

  4. Walter Murch i kryteria montażu filmu

  5. 5 sposobów na wyostrzenie perspektywy edycji filmów i wideo

Klip wideo
  1. Edycja wideo i dotarcie do esencji cięcia

  2. Przewodnik Shreditor dotyczący preprodukcji filmów i wideo

  3. Co robić i czego nie robić w pisaniu sloganu do filmu lub projektu wideo

  4. Pisanie dramatu dokumentalnego dramatyzującego rzeczywistość dla filmu i telewizji

  5. Podstawy edycji wideo:10 niezbędnych cięć filmowych

  6. Techniki edycji filmu:przekrojowe 101

  7. Edycja dźwięku w filmie:synchronizacja dźwięku a synchronizacja dźwięku