Zrób plan
Wszyscy wypowiedzieliśmy te słowa. Ustalamy harmonogramy ujęć, mamy pod ręką listę rekwizytów i upewniamy się, że nasz talent jest dobrze poinformowany. Ale żadne z tych narzędzi – jakkolwiek niezbędne – nie ma takiego wpływu jak pojedynczy panel scenorysowy.
Dzięki wszechobecnym dodatkom DVD na większości głównych płyt, przedprodukcyjna grafika przypominająca komiks, znana jako „scenorysy”, stała się szeroko znana. Studia wstępnie planują każdą scenę skrupulatnie, czasami z dziesiątkami lub setkami klatek na sekwencję. To pozostawia reżyserowi i operatorowi stosunkowo łatwe zadanie dopasowania elementów akcji na żywo do scenorysu na planie. Łatwiej się nie da. Z wyjątkiem, oczywiście, faktu, że większość ludzi w ogóle nie potrafi tworzyć takich obrazów.
To, że nie jesteś wielkim potentatem studyjnym, a nawet grafikiem, nie oznacza, że storyboardy są poza tobą. Teraz, dzięki nowym, potężnym pakietom oprogramowania na rynku, tworzenie profesjonalnie wyglądających wstępnych wizualizacji stało się łatwiejsze niż kiedykolwiek.
Przeskoczmy kilka przeszkód
Istnieją dwa główne nieporozumienia dotyczące scenorysów, które odstraszają wielu reżyserów:
- Nie mogę rysować
- Tworzenie scenorysów przy każdym ujęciu to dużo pracy
Zajmijmy się każdym punktem osobno.
Nie umiem rysować. Nieplanowanie sekwencji, ponieważ martwisz się, jak ładnie będą wyglądać Twoje storyboardy, jest jak odrzucenie przejazdu promem kosmicznym, ponieważ nie wyglądasz dobrze w pomarańczowym kolorze. Scenorysy to narzędzie, które pomaga usprawnić produkcję. Nie ma znaczenia, czy wszystko, co możesz zrobić, to nabazgrać na marginesach swojego skryptu. Liczy się tylko to, że aktywnie planujesz swoje ujęcia z wyprzedzeniem.
Scenorysowanie każdego ujęcia to dużo pracy. Masz rację, to prawda. Dlatego nie musisz tworzyć scenorysów absolutnie każdego ujęcia. Jaka część Twojego projektu do scenorysu zależy od Ciebie i Twojego zawodowego poziomu komfortu.
Pozwólcie, że wyjaśnię. Załóżmy, że nakręciłeś dziesiątki rozmów dwuosobowych. Znasz ćwiczenie:Mistrzowski strzał. Strzał nad ramieniem Aktora A. Strzał nad ramieniem aktora B. Mieszaj w edycji i pozwól renderować przez pięć minut. Woal. Czy jest w ogóle jakiś powód, by stworzyć storyboard w tej sekwencji? Prawdopodobnie nie.
Załóżmy dla kontrastu, że kręcisz punkt kulminacyjny swojej wielkiej komedii z liceum. Źli faceci przymocowali rakietę do grzbietu żółwia, którą następnie przykleili taśmą klejącą do napędzanej rakietą deskorolki. Scenariusz przedstawia tego nieszczęsnego gada przemierzającego korytarze liceum, przerażającego Jocka, Nerda, Cheerleaderkę i tym podobnych. Są szanse, że nigdy wcześniej nie kręciłeś takiej sekwencji. W takim przypadku tworzenie scenorysów każdego ujęcia oszczędzi ci wielu bólów głowy w dniu sesji.
Panele komiksowe z zestawem umiejętności Stick Figure
Więc wpadasz na pomysł stworzenia scenorysów dla kluczowych sekwencji twojego projektu. Chcesz, żeby dobrze wyglądały, ale nie jesteś artystą z natury. Jak można to osiągnąć?
Bardzo powszechną praktyką jest zatrudnienie grafika, który przerobi Twoje bazgroły na lepszą grafikę. To właśnie zrobił Peter Jackson we Władcy Pierścieni Ale co, jeśli nie możesz zapłacić artyście i nie znasz żadnego, który będzie działał tanio? Czy na zawsze jesteś ograniczony do Stick Figure Theater?
Na szczęście nie. Dzięki pakietom takim jak Frame Forge 3D, Storyboard Pro, Storyboard Lite i innym możesz samodzielnie tworzyć profesjonalnie wyglądające storyboardy… bez potrzeby tworzenia artystów. Pakiety te oferują biblioteki „aktorów”, wspólnych obiektów, a nawet potężne narzędzia do projektowania 3D do tworzenia lokalizacji, z którymi będziesz pracować. Co najważniejsze, te programy rozwiązują największe ograniczenie każdego scenorysu:te rzeczy po prostu się nie poruszają.
Przegląd bitwy
Choć oglądanie filmu nabierającego kształtu w wizualnym medium storyboardu jest ekscytujące, nadal jest niczym więcej niż serią statycznych obrazów. Krytyczne elementy, takie jak synchronizacja sekwencji komediowych lub akcji, muszą poczekać, aż ruchomy obraz uczciwy do dobra będzie dostępny do przeglądu.
Ten brak ruchu i energii w storyboardach tak bardzo zaniepokoił jednego reżysera, że jak głosi historia, w połowie lat 70. uznał, że nie podołają zadaniu. Zamiast scenorysów, jego redaktorzy wycięli materiał z walk powietrznych z II wojny światowej na kluczowe sekwencje akcji swojego wielkiego filmu science fiction. Po złożeniu pokazał sekwencję swojej ekipie od efektów specjalnych, aby mieli lepsze wyobrażenie o tym, czego szukał w końcowym materiale.
Technika okazała się ogromnym sukcesem. Film – mały obrazek zatytułowany Gwiezdne wojny – wysadził drzwi z kasy, w dużej mierze dzięki obfitości dynamicznych i ekscytujących sekwencji efektów specjalnych. Ta dynamiczna technika tworzenia scenariuszy – nazwana „przedwizualizacją” – stała się normą dla większych sekwencji akcji w Hollywood. Ale co, jeśli nie kręcisz ogromnej epopei akcji? Jak wstępna wizualizacja może ci pomóc?
Kiedy tablice psują się
Zatrzymaj mnie, jeśli to brzmi znajomo. Znalazłeś świetną lokalizację na punkt kulminacyjny swojego projektu. Zrobiłeś zdjęcia referencyjne, stworzyłeś wspaniałe storyboardy i jesteś podekscytowany, że możesz nakręcić tę pięknie oprawioną sekwencję. Potem wchodzisz na plan, umieszczasz swoich aktorów… i jest ta irytująca ściana około stopy przed miejscem, w którym planowałeś umieścić kamerę. Żegnaj, śliczna scena. Witam, extemporizing na planie!
Korzystanie z jednego z pakietów 3D, takich jak 3D Frame Forge i Storyboard Lite, może pomóc w uniknięciu tego rodzaju problemów. Pozwalają stworzyć przestrzeń do strzelania za pomocą prostego pakietu 3D. Po zakończeniu umieszczasz swoich „aktorów” i rekwizyty na „zestawie”, a następnie kadrujesz ujęcia w oparciu o to, gdzie faktycznie możesz umieścić kamerę. Już samo to jest powodem do zbadania jednej z opcji pakietu oprogramowania przed wizualizacją.
Bardziej ekscytująca jest możliwość zaplanowania rzeczywistego ruchu kamery w oparciu o rytmy scenariusza. Zastanawiasz się, czy powolna dolly pomogłaby sprzedać konkretny moment? Zrób to z pakietem pre-viz i sprawdź to. Martwisz się, że twoje zaplanowane zdjęcie w samochodzie będzie wyglądać tandetnie? Umieść swoją wirtualną kamerę w „samochodzie” i zobacz to na własne oczy.
Płyta powoduje krwawienie mózgu
Cała ta moc przed wizualizacją ma swoją cenę. Po pierwsze, bardziej zaawansowane pakiety nie są tanie. Po drugie, chociaż te pakiety są zaprojektowane specjalnie do preprodukcji wideo, nadal są pakietami animacji 3D. Spodziewaj się, że poświęcisz trochę czasu na ich naukę, zanim zaczniesz ich używać w znaczący sposób.
Biorąc to pod uwagę, gdy już owiniesz głowę wokół ich interfejsów, twoje opcje stają się nieograniczone. W rzeczywistości, kiedy już zrozumiesz, jak dokładnie wstępnie zwizualizować sesję, możesz realistycznie oczekiwać, że akt uchwycenia rzeczywistej sekwencji przebiegnie znacznie, znacznie płynniej.
Wytyczne, nie dźwigary
Posiadanie wszystkich tych pakietów, które ułatwiają wstępną wizualizację sesji, znacznie ułatwia reżyserowi zadanie. Pamiętaj tylko, że nie mają one służyć jako sztywne wytyczne dotyczące strzelania. Kiedy już jesteś na planie, ostateczna decyzja, jak zawsze, należy do Ciebie.
Tony Bruno kręci niezależne filmy od czterech lat, jest aktorem okazjonalnym i zarabia na życie jako profesjonalny scenarzysta techniczny.
Pasek boczny:Pre-Viz na tanie
Wykonaj poniższe czynności, aby utworzyć wstępne wizualizacje za pomocą pakietu oprogramowania do edycji.
- Scenorysuj swoją sekwencję
Figurki, pełnowymiarowa grafika… to nie ma znaczenia. Po prostu ułóż całą sekwencję. - Skanuj w swoich scenorysach
Zapisz je w nieliniowym formacie przyjaznym dla edytora. - Importuj obrazy do edytora nieliniowego
Zaimportuj pliki w normalny sposób. - Upuść obrazy na oś czasu
Upuść obrazy, od pierwszego do ostatniego ujęcia. - Dostosuj swój czas
Dostosuj długość każdego obrazu na osi czasu produkcji, aby odzwierciedlić czas ostatecznego wykonania. - Polski z dźwiękiem, SFX i muzyką
Dodaj ścieżkę muzyczną, efekty dźwiękowe, a nawet tymczasowe występy wokalne, aby dopełnić sekwencję. - Wyrenderuj swoją sekwencję i recenzję za pomocą obsady i ekipy
Oczywiście, prawdopodobnie nie będzie to wyglądać jak coś, co pochodzi ze Skywalker Ranch, ale teraz masz dynamiczną sekwencję wstępną, którą możesz podzielić się zarówno z obsadą, jak i ekipą.