REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> planowanie wideo

Dyrektor i DP

Jako artysta solowy, co się stanie, gdy trafisz na koncert z budżetem na ekipę? Twoja najważniejsza relacja będzie z Twoim reżyserem.

Większość historyków filmu uważa Obywatela Kane'a za najlepszy film wszechczasów. Czemu? Niesamowita relacja między filmowcem Orsonem Wellsem a jego operatorem Gregiem Tolandem. Wells i Toland pracowali ramię w ramię, aby stworzyć kinowe arcydzieło. To najlepszy przykład tego, jak dobre relacje z operatorem, znanym również jako reżyser obrazu (DP), mogą przynieść korzyści Twojemu projektowi.

DP

Reżyser zdjęć odpowiada za wygląd filmu, decyduje o doborze kamery, obiektywu i sprzętu oświetleniowego oraz zatrudnieniu ekipy fotograficznej i oświetleniowej. DP projektuje oświetlenie każdego ujęcia oraz instruuje i nadzoruje załogę, gdzie umieścić światła i sprzęt fotograficzny. DP określa właściwą ekspozycję na każdą scenę, a także ruchy kamery i sposób ich osiągnięcia. Podczas całego procesu DP i reżyser pracują nad stworzeniem z góry określonego wyglądu lub stylu wideo. Kluczowym zadaniem DP jest współpraca z reżyserem w celu stworzenia ruchów kamery i schematów oświetlenia, które pomogą opowiedzieć historię. Stworzenie dobrej produkcji wideo to coś więcej niż tylko nagranie sceny, a dobry DP sprawi, że Twoja produkcja będzie znacznie większa niż produkcja podstawowa.

Zatrudnianie DP

Co sprawia, że ​​jest to doskonały DP? Zanim zatrudnisz operatora, spójrz na jego bęben z próbkami. Czy pokazuje różnorodność stylów? Różnorodność wskazuje na wszechstronne zaplecze techniczne i estetyczne, a także umiejętność współpracy z różnymi reżyserami i wytwarzania produktu, jaki mają nadzieję stworzyć. Jeśli na przykład rolka pokazuje tylko zdolność do tworzenia schematów oświetleniowych typu film noir, możesz chcieć przejść dalej, chyba że produkujesz film typu noir i szukasz kogoś, kto się specjalizuje.

Powinieneś także uważnie przyjrzeć się doborowi ujęć, ruchom kamery i kompozycji. Podczas gdy reżyser ma tu pewien wpływ, to DP jest ostatecznie odpowiedzialny za wygląd utworu. Jeśli Twój kandydat dołączył słabo nakręcony materiał o złej kompozycji, zdecydowanie powinieneś przejść do następnego.

Na koniec porozmawiaj z reżyserami i ekipami, które współpracowały z DP. Potrzebujesz kogoś, kto potrafi mówić językiem technicznym do ekipy zajmującej się kamerą i oświetleniem oraz kto ma prawdziwe wyczucie estetyki tego, co znajduje się przed obiektywem. Twój DP musi również być w stanie pracować z tobą jako reżyserem i czuć się komfortowo, tworząc obraz, który chcesz zaprezentować. Jak w każdej dziedzinie twórczej, wśród artystów przeważa ego. To jest w porządku, o ile DP używa ego do stworzenia najlepszego możliwego utworu i nie pozwala mu przeszkadzać podczas pracy z tobą, reżyserem. Potrzebujesz kogoś, kto jest dumny ze swojej pracy i kto zyskuje wzmocnienie dzięki tworzeniu filmu, który jest technicznie i estetycznie przyjemny, a nie dzięki sprawowaniu władzy nad załogą w procesie tworzenia utworu.

Przygotowania do DP

Na długo przed zabraniem DP na pokład musisz określić wygląd lub styl swojego utworu. Musisz być w stanie powiedzieć DP, jaki nastrój chcesz osiągnąć i jaki styl chcesz stworzyć. Przygotuj kilka przykładów, takich jak filmy, które obejrzałeś, o wyglądzie, jaki chcesz stworzyć, lub zdjęcia przedstawiające żądany styl oświetlenia.

Trzeba też myśleć technicznie. DP może chcieć poznać pożądaną głębię ostrości, aby określić zarówno ekspozycję, jak i ogniskową obiektywu. Kiedy Wells nakręcił Obywatela Kane'a, nalegał, aby Toland tworzył ujęcia z ekstremalnie głęboką głębią ostrości z dużymi wskaźnikami głębi, aby dać poczucie bogactwa i niewiarygodnie dużych przestrzeni. Toland wiedział, że musi używać niewiarygodnie jasnych obiektywów z wysokimi wartościami przysłony, aby uzyskać odpowiedni wygląd, i eksperymentował z intensywnym światłem i cieniem, aby uzyskać wygląd wymagany przez Wellsa.

Chcesz miękkiego czy twardego oświetlenia? Szukasz realistycznego, efektownego, tajemniczego lub fantastycznego oświetlenia? Czy planujesz nakręcić dużo reportażu, czy też DP musi mieć wszystko w jednym ujęciu? Czy chcesz płynny ruch aparatu, brak ruchu lub wygląd z ręki? To są wszystkie pytania, które musisz sobie zadać, zanim spotkasz się ze swoim DP po raz pierwszy.

Po ustaleniu wyglądu i stylu, który chcesz osiągnąć, możesz usiąść z DP i rozpocząć proces przedprodukcyjny. Preprodukcja, powiadasz? Czy nie możemy po prostu iść i strzelać? Prawie wcale. Dobry reżyser i DP nigdy nie wchodzą na plan bez wcześniejszego ustalenia wszystkiego, łącznie z rodzajem potrzebnego statywu i liczbą uchwytów, których użyją tego dnia. Dla relacji reżyser/DP ważne jest, aby weszli na plan jako zespół, mając na uwadze te same cele i połączoną determinację, aby osiągnąć solidną i estetyczną produkcję. Bez przygotowania to się nigdy nie zdarzy.


Na planie

Na planie reżyser i DP pracują jako zespół, przy czym każdy z nich bierze na siebie określone obowiązki. Najszybszym sposobem na zepsucie atmosfery na planie jest podkopanie pracy i decyzji podejmowanych przez Twojego DP. Jeśli dobrze zaplanowałeś, nie powinno być niespodzianek. Upewnij się, że DP i ekipa zawsze wiedzą, które sceny są kręcone tego dnia i co będzie potrzebne. Świadomość, że masz dobry DP, daje ci luksus pracy z aktorami i resztą ekipy i tworzy bardzo wydajny zestaw.

Podczas konfiguracji każdego ujęcia spójrz przez wizjer i omów wszelkie zmiany, które chcesz wprowadzić. Dobry DP wie, że na planie wszystko się zmienia, a jeśli ty i DP jesteście gotowi współpracować i wprowadzać zmiany, na które oboje się zgadzacie, przekonacie się, że produkcja będzie niesamowicie satysfakcjonująca.

Bądź bardzo konkretny w opisie potrzebnych zmian. Nie rozpraszaj się. Uważnie spójrz przez wizjer i sprawdź, czy oświetlenie, ruch kamery i ustawienia spełniają Twoje wymagania. Jeśli nie, dokonaj określonych zmian i pracuj razem, aby je osiągnąć. Poproś swojego DP o wkład w różne konfiguracje, które przygotowujesz. Posłuchaj mądrej rady DP i upewnij się, że komunikujesz, jak bardzo cenisz pracę DP w procesie produkcyjnym. Miej oko na wygląd całej produkcji i, jeśli wydaje się, że twój DP odchodzi od celu, delikatnie, ale stanowczo wciągnij DP i wyjaśnij zmiany, które musisz wprowadzić, aby wrócić na właściwe tory .

W miarę postępu sesji upewnij się, że czujesz się komfortowo z decyzjami, które podejmuje twój DP. Nie jest mądre ciągłe odgadywanie decyzji DP; prawdopodobnie zbuntuje się i zacznie się pakować. Zatrudniłeś DP do wykonania pracy, więc upewnij się, że ciężko pracujesz nad utrzymaniem profesjonalnej atmosfery zarówno dla DP, jak i załogi. Niektórym reżyserom bardzo trudno jest puścić wodze i pozwolić innym wykonywać swoją pracę. Ważne jest, abyś jako reżyser uważał, aby nie unosić się w powietrzu i nie próbować odgadnąć wszystkiego, co robi DP. Kontrola jakości to jedno; ponawianie pracy lub poprawianie każdego małego ujęcia i światła to coś zupełnie innego. Jeśli chcesz utrzymać dobre relacje, musisz zaufać osądowi DP i okazywać szacunek i odpowiedzialność, które wiążą się ze stanowiskiem.

Podczas pakowania na cały dzień upewnij się, że DP i ekipa są bardzo świadomi wymagań dotyczących sesji zdjęciowej następnego dnia. Zapoznaj się z różnymi konfiguracjami, z których będziesz korzystać, i przygotuj się na odpowiedzi na wszelkie pytania dotyczące ruchu kamery, wymagań oświetleniowych lub specjalnych wymagań technicznych. Dając DP informacje na temat pracy następnego dnia, dajesz możliwość dopracowania lub zmiany wymagań dotyczących sprzętu lub załogi na następny dzień, a także rozwiązania wszelkich możliwych problemów z oświetleniem i ruchem kamery.

Ostateczne myśli

Produkcja wideo i filmu to proces współpracy. Jednym z najważniejszych stanowisk w zespole jest Dyrektor Fotografii. Odrób pracę domową, naucz się języka obiektywów, oświetlenia i kamer i zatrudnij najlepszego możliwego DP.

DP może dodać ogromną wartość do zestawu, dając ci kolejną parę oczu, aby zobaczyć, co tworzysz. W tej relacji niezmiernie ważna jest dobra komunikacja. Po ustanowieniu doprowadzi to do niezwykle udanej produkcji.

Redaktor współpracujący dr Robert G. Nulph jest niezależnym producentem/reżyserem wideo/filmów i prowadzi kursy produkcji wideo na poziomie uczelni.


  1. Zrozumienie i zastosowanie średniego strzału

  2. Tworzenie wyglądu Tilt-Shift w Post

  3. Podstawy tytułów i grafiki

  4. Sztuka i nauka edycji algorytmicznej

  5. Talking the Talk:Dyrektor do DP

planowanie wideo
  1. Wybór i utrzymanie załogi

  2. Reżyser obsady:wyjaśniona rola

  3. Spojrzenie na zalety i wady prosumenckiej rewolucji wideo

  4. Spojrzenie na obiektywy ARRI/Zeiss Master i Ultra Prime

  5. Czy bycie reżyserem i DP to najlepsza czy najgorsza decyzja?

  6. 5 kroków do uzyskania efektu czarno-białego filmu za pomocą programu Lightroom

  7. Wywiad:Za Menashe A24 z dyrektorem i DP