Znalezienie odpowiedniej załogi może być wyzwaniem. Jednak znalezienie odpowiedniej obsady może być jeszcze bardziej zniechęcające. Solidna obsada jest niezwykle ważna dla sukcesu Twojej produkcji. Oto jak znaleźć odpowiednich aktorów do swojego projektu.
Rozmowa castingowa
Aby znaleźć talent, musisz najpierw ogłosić wezwanie do aktorów. Możesz opublikować swój telefon na platformach internetowych lub na tablicach ogłoszeń w miejscach, w których gromadzą się aktorzy. Jednak bez względu na to, gdzie publikujesz, Twoje wezwanie do aktorów powinno zawsze zawierać kilka podstawowych informacji.
Pisanie rozmowy castingowej polega na powiedzeniu, kim jesteś i czego potrzebujesz. Określ, czy szukasz pracowników związkowych, czy nie będących w związku, i poinformuj ludzi, jak się z tobą skontaktować.
Następnie krótko wyjaśnij, jaka jest rola i wymagania dotyczące wieku, płci lub pochodzenia etnicznego. Bądź na tyle niejasny, że znajdziesz ludzi, którzy cię zaskoczą, ale na tyle wyraźnie, że nie zostaniesz zalany przez aktorów, którzy całkowicie się mylą w tej roli. Twoja rozmowa castingowa przedstawia Twój projekt potencjalnym talentom, więc upewnij się, że określa jasne oczekiwania.
Po opublikowaniu rozmów castingowych i otrzymaniu odpowiedzi od talentów, czas zaplanować przesłuchania.
Planowanie przesłuchań
Istnieją dwie popularne metody planowania przesłuchań. Otwarte przesłuchania to przedziały czasowe, w których każdy może się pojawić i przesłuchać. Przesłuchania zamknięte odbywają się tylko po wcześniejszym umówieniu. Daje to możliwość wstępnego sprawdzenia potencjalnych aktorów, a także wysłania im z wyprzedzeniem materiałów do przesłuchania.
Podczas otwartego przesłuchania będziesz potrzebować poczekalni i kogoś zorganizowanego, aby obsadzić drzwi, zorganizować aktorów, zebrać życiorysy i zdjęcia w głowę i wysłać je do sali przesłuchań w uporządkowany sposób. Przesłuchania zamknięte nadal będą wymagały poczekalni, ale ustalony harmonogram ułatwia organizację procesu.
W przypadku materiału do przesłuchania możesz poprosić aktorów o przygotowanie własnego monologu lub zlecić im przeczytanie czegoś z twojego spektaklu. Jeśli to zrobisz, upewnij się, że jest to coś, co daje im szansę na działanie.
Przestrzeń przesłuchań
Zrelaksowany aktor prawie zawsze da lepszy występ. Dlatego tak ważne jest stworzenie komfortowego środowiska odsłuchowego. Zaczyna się od poczekalni. Upewnij się, że jest wystarczająco dużo miejsc siedzących, aby pomieścić co najmniej kilku aktorów jednocześnie i postaraj się zachować spokój, aby aktorzy nie byli rozpraszani podczas przygotowań w ostatniej chwili.
Podczas przesłuchań będziesz chciał dać każdemu aktorowi wystarczająco dużo czasu na wejście, zadomowienie się i czytanie dla ciebie. Nie musisz wskakiwać od razu na przesłuchanie, gdy tylko wejdą do pokoju. Staraj się budować dobre relacje podczas przesłuchania — może to być szczególnie pomocne podczas przesłuchiwania nerwowych lub niedoświadczonych talentów.
Występ
Aby pomóc aktorowi dostać się do roli, możesz poprosić kogoś o przeczytanie z nim dialogu. Najlepiej, jeśli będzie to aktor, który jest już obsadzony w spektaklu lub ktoś sprowadzony specjalnie w tym celu. Możesz robić notatki w trakcie procesu, ale trzymaj je krótko. Często lepiej jest odnieść się do filmu z przesłuchania, aby podjąć ostateczne decyzje.
Nawet jeśli od razu wiesz, że aktor nie nadaje się do tej roli, bądź uprzejmy. Oprócz aktorów jedną rzeczą, którą zdobędziesz podczas przesłuchania, jest reputacja. Lepiej mieć reputację uprzejmego reżysera, który oferuje świetne opinie niż palant, który pisał SMS-y, gdy ludzie grali z serca.
Z drugiej strony, nie przesadzaj — trzymaj się harmonogramu i uważaj na aktorów, którzy poświęcili trochę czasu, aby przyjść i usiąść w Twojej poczekalni. Kiedy przesłuchanie się skończy, bądź pozytywny, ale ostateczny. Podziękuj im za poświęcony czas i podaj przybliżone ramy czasowe, kiedy decyzje o castingu zostaną sfinalizowane. Na tym etapie nie składaj żadnych obietnic, ale postaraj się, aby aktor odszedł z dobrym samopoczuciem, niezależnie od tego, czy dostał rolę, czy nie.
Ważenie opcji rzutowania
Po obejrzeniu wszystkich swoich aspirujących aktorów należy wziąć pod uwagę kilka rzeczy przy podejmowaniu ostatecznej decyzji. Oczywiście będziesz szukał dobrego dopasowania postaci i umiejętności przekonującego przedstawiania emocji. Jednak działają też inne czynniki. Być może ważniejsza od talentu jest etyka pracy i entuzjazm aktora.
Czy dotarli tam na czas? Czy zapamiętali materiał z przesłuchania? Poza tym Twoi potencjalni członkowie obsady powinni przybyć na przesłuchanie z pewnym pomysłem, jak chcieliby zaprezentować tę postać, gdyby dostali rolę.
Będziesz także chciał ustalić, czy łatwo będzie z nimi pracować. Czy pozytywnie zareagowali na twoje notatki podczas przesłuchania? Czy byli w stanie dostosować swoje wyniki zgodnie z twoim kierunkiem? Czy ich osobowość będzie dobrze mieszać się z innymi członkami obsady i ekipy?
Zanim zatrudnisz aktora, musisz również wziąć pod uwagę kwestie praktyczne, takie jak stawka i dostępność. Określ, czy ta osoba będzie pracować zgodnie z zaplanowanym harmonogramem i budżetem.
Czas podjęcia decyzji
Do tej pory powinieneś już wiedzieć, kogo chcesz zagrać w swoim krótkim filmie. Kiedy zawęzisz to do kilku aktorów, często umawiasz się na oddzwonienie. To wtedy masz najlepsze opcje, przyjdź na długie przesłuchanie przed podjęciem ostatecznej decyzji.
W tym momencie jest to również miły gest, aby dotrzeć do aktorów, którzy nie dostali roli. Obsada talentów to praca, którą prawdopodobnie będziesz wykonywać w kółko, dobrze jest być dobrze przemyślanym.
Po ukończeniu przesłuchań i wybraniu aktorów jesteś na najlepszej drodze do ostatecznego rozpoczęcia produkcji. Chociaż zrobiłeś wszystko, co w Twojej mocy, aby znaleźć odpowiednich aktorów do tej roli, zawsze dobrze jest zorganizować przynajmniej jeden stół do czytania lub próby przed właściwą sesją. Wybrałeś swoich aktorów; teraz je poznaj.