REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak obliczyć współczynniki kontrastu dla bardziej profesjonalnych ustawień oświetlenia?

Aby zrozumieć współczynnik kontrastu lub współczynnik oświetlenia, należy zwrócić uwagę na sposób oświetlenia ulubionych programów telewizyjnych i filmów. W większości przypadków elementy oświetlenia znikają w tle. Jeśli naprawdę nie zwracasz uwagi lub nie masz wyszkolonego oka, możesz nie zauważyć niuansów oświetlenia, ale oświetlenie jest integralną częścią historii i pomaga wpłynąć na emocje, które odczuwasz jako widz.

Co to jest współczynnik kontrastu?

Współczynnik kontrastu odnosi się do porównania natężenia głównego źródła światła, z którego padają cienie, ze światłem wypełniającym obszary cieni. Innym sposobem podejścia do tego jest to, że współczynnik kontrastu to różnica w jasnych obszarach sceny w porównaniu z ciemniejszymi obszarami cienia. Oglądając swój ulubiony sitcom lub rozrywkę kinową, zwróć uwagę na to, jak są oświetlone postacie.

Współczynnik kontrastu jest ważny, ponieważ pomaga opowiadać historię poprzez rozwijanie nastroju, czy to dramatycznego, czy beztroskiego. Na przykład niski współczynnik kontrastu, taki jak 1:1 lub 2:1, najlepiej nadaje się do komedii telewizyjnych i przeprowadzania wywiadów, w których obiekty powinny być równomiernie oświetlone, aby zapewnić poczucie otwartości i oświecenia. Z drugiej strony wysoki współczynnik kontrastu, taki jak 4:1 lub więcej, tworzy więcej zacienionych obszarów, które nadają scenie więcej dramatyzmu i poczucie przeczucia. Wysokie współczynniki kontrastu najlepiej sprawdzają się w filmach noir lub thrillerach, w których ciemne cienie dodają poczucia tajemnicy i suspensu.

Główną zaletą używania i dokumentowania współczynnika kontrastu między ujęciami jest to, że pozwala on zachować tę samą intensywność w najjaśniejszych i najciemniejszych obszarach twarzy, aby zachować spójność ujęć w całym projekcie.

Pomiar kontrastu

Aby zmierzyć współczynnik kontrastu, potrzebujesz światłomierza. Proces zaczyna się od pomiaru głównego źródła światła lub światła kluczowego. Uzyskaj odczyt z najjaśniejszego obszaru na twarzy fotografowanej osoby. Następnie zmierz obszar oświetlony przez światło wtórne lub światło wypełniające. Aby zrozumieć to, co właśnie zmierzyłeś, musisz zrozumieć, że informacje, które właśnie zebrałeś, są w stopniach F, miara światła. Z każdym dodatkowym przysłoną, na przykład przejściem o jeden stopień od f/1,4 do f/2,0, podwajasz światło. Odwrotność też jest prawdziwa; przesunięcie o jeden stopień z f/8,0 na f/5,6 powoduje zmniejszenie światła o połowę.

Załóżmy, że odczytałeś pomiar ze swojego kluczowego światła f/8,0. Następnie, po zmierzeniu obszaru światła wypełniającego, otrzymujesz odczyt f/4.0. Doprowadzi to do współczynnika kontrastu 4:1, ponieważ między f/4,0 a f/8,0 są dwa stopnie, a każdy z nich podwaja ilość światła. Innymi słowy, dwa stopnie x dwa razy więcej światła na stop =cztery razy więcej światła przy f/8,0 niż przy f/4,0.

Zbieranie tego typu informacji jest ważne, ponieważ zapewnia ciągłość oświetlenia od ujęcia do ujęcia w całym projekcie. Co więcej, jeśli w projekcie zostanie ustalony współczynnik kontrastu, operator i ekipa montażowa mogą lepiej pracować przed reżyserem i talentem w czasie przestojów, aby ustawić sceny przed harmonogramem, wiedząc, jaka będzie konfiguracja oświetlenia.

Podsumowanie

Podsumowując, współczynnik kontrastu to różnica między jasnymi i ciemnymi obszarami sceny rzucanymi przez światło kluczowe w porównaniu ze światłem wypełniającym. Do pomiaru tego stosunku użyjemy światłomierza, a stosunek będzie obliczany w F-stopach. Każde zatrzymanie poruszające się w górę lub w dół zakresu spowoduje podwojenie lub zmniejszenie o połowę światła. Ostatecznie stosunek będzie wyrażony w postaci zestawu liczb lub stosunku, np. 8:1, 4:1 lub 2:1. Ten proces pomiaru światła może pomóc w stworzeniu spójności między kolejnymi ujęciami w całym projekcie, a także sprawić, że ekipa będzie bardziej płynna w czasie przestoju. Ostatecznie użycie odpowiedniego współczynnika kontrastu pomaga dodać dramatyzmu lub rozjaśnić nastrój zgodnie z potrzebami w scenariuszu.

Marc Johnson jest absolwentem University of Chico, miłośnikiem sztuk kreatywnych i zapalonym fotografem o nieśmiertelnym duchu przedsiębiorczości.


  1. Jak uzyskać idealne oświetlenie do wideo?

  2. Korzystanie z wypełnienia dla klucza

  3. Jak oświetlić scenę grozy

  4. Jak oświetlić niesamowity portret za pomocą zestawu oświetleniowego DIY za mniej niż 50 USD

  5. Wskazówki dotyczące oświetlenia wywiadu

Oświetlenie
  1. 5 uwag dotyczących konfiguracji z jednym światłem

  2. Zrozum luminancję, aby uzyskać większą kontrolę nad ustawieniami oświetlenia

  3. Jakie konfiguracje świateł najlepiej sprawdzają się w przypadku vlogów?

  4. Jak skonfigurować najlepsze oświetlenie wideo do wirtualnych konferencji

  5. Zminimalizuj ustawienia oświetlenia do ujęć narracyjnych

  6. Jak oświetlać, fotografować i edytować w fotografii o wysokiej tonacji

  7. 7 wskazówek, jak naprawić złe oświetlenie