i. Przygotowanie i organizacja:
* import: Zaimportuj swoje strzały do Lightroom.
* Culling: To jest kluczowe. Przejrzyj obrazy i wybierz najlepsze w oparciu o ostrość, ekspresję, pozę i ogólną jakość. Użyj flagowania (wybieranie/odrzucenie) i oceny gwiazd, aby ustalić priorytety swoich wyborów. Cel do spójności w wybranych ujęciach.
* Słowa kluczowe: Dodaj odpowiednie słowa kluczowe (np. „Corporate Headshot”, „Portret biznesowy”, „John Smith”), aby pomóc w organizacji i przyszłych wyszukiwaniach.
* Presets (opcjonalnie): Zastanów się nad utworzeniem lub zakupem wstępnego ustawienia Lightroom jako punktu wyjścia do przepływu pracy w edycji. Może to zaoszczędzić znaczący czas, zwłaszcza jeśli edytujesz dużą partię.
ii. Podstawowe korekty (niezbędne):
* Bilans biały:
* cel: Neutralizuj odcienie skóry i zapewnij spójne zabarwienie na obrazach.
* Metoda: Użyj narzędzia White Balance Selector (Eyedropper). Spróbuj kliknąć neutralny szary lub biały obszar w tle lub, jeśli to możliwe, na białej koszuli lub mapie szachownicy kolorowej (jeśli podczas sesji użyto jednego).
* Dopracowanie: Dostosuj suwaki temperatury (żółty/niebieski) i odcień (zielony/magenta), aby dalej udoskonalić równowagę białą, aż tonami skóry będą wyglądać naturalnie i dokładne. Błęd na boku nieco cieplejszych tonów.
* Ekspozycja:
* cel: Popraw ogólną jasność, aby stworzyć zrównoważony i dobrze oświetlony obraz.
* Metoda: Dostosuj suwak ekspozycji, aż twarz pacjenta nie zostanie odpowiednio oświetlona bez prześwietlenia lub niedoświęta.
* Podprawy i cienie: Użyj suwaka z wyświetleń, aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach (takich jak blask na czole) i suwak cienia, aby podnieść szczegółowe szczegóły w ciemniejszych obszarach (jak pod brodą). Uważaj, aby nie przesadzić, ponieważ może to prowadzić do płaskiego, nienaturalnego wyglądu.
* białe i czarne: Dostosuj suwak białych, aby rozjaśnić najjaśniejsze części obrazu i suwak czarny, aby przyciemnić najciemniejsze części. Pomaga to zdefiniować zasięg tonalny i stworzyć kontrast. Użyj wskaźników przycinania (naciśnij klawisz „J”), aby zobaczyć, które obszary są przycinane (czysty biały lub czysty czarny).
* kontrast:
* cel: Dodaj wymiar i głębokość do obrazu.
* Metoda: Nieznacznie zwiększ suwak kontrastowy, aby zwiększyć rozdział między światłem i ciemnymi tonami. Unikaj nadmiernego kontrastu, który może powodować ostre cienie i niepochlebny wygląd. Krzywa tonu można również użyć do dokładniejszych regulacji kontrastu.
iii. Szczegółowe regulacje (skupiaj się na skórze):
* Clarity:
* cel: Subtelnie zwiększ teksturę skóry, ale * unikaj nadużywania *.
* Metoda: Zasadniczo * nieco zmniejsz * Suwak klarowności (np. -5 do -15), aby zmiękczyć skórę i zmniejszyć wygląd drobnych linii i zmarszczek. Bądź wyjątkowo subtelny. Przesunięcie to tworzy sztuczny, plastikowy wygląd.
* tekstura:
* cel: Występuj lub zmiękcz teksturę skóry w kontrolowany sposób.
* Metoda: Dostosuj suwak tekstury, aby ulepszyć (nieznacznie) lub zmniejszyć teksturę skóry. Zwykle niewielka * redukcja * jest lepsza dla strzałów w głowę, szczególnie w przypadku starszych osób. Używaj ostrożnie, ponieważ może to wpływać na ostrość.
* obecność (wibracja i nasycenie):
* cel: Ulepsz kolory w naturalny i przyjemny sposób.
* Metoda:
* vibrance: Zwiększ suwak Vibrance, aby zwiększyć nasycenie bardziej stonowanych kolorów, czyniąc je bardziej żywymi bez przesyłania już nasyconych kolorów. Jest to bezpieczniejsza opcja niż nasycenie utrzymania naturalnych odcieni skóry.
* Nasycenie: Dostosuj suwak nasycenia oszczędnie. Uważaj, aby odcienie skóry wyglądały pomarańczowo lub nienaturalnie. Pomocny może być niewielki wzrost, ale błąd po stronie ostrożności.
* regulacje HSL/kolorów (docelowa kontrola koloru):
* cel: Dostosuj się określone zakresy kolorów na obrazie. Szczególnie ważne dla odcieni skóry.
* Metoda:
* hue: Subtelnie dostosuj odcień odcieni skóry. Dostosuj pomarańczowy lub żółty odcień, aby odcienie skóry były cieplejsze lub chłodniejsze, ale uważaj, aby nie przesunąć ich zbyt daleko. Mała regulacja może mieć duże znaczenie.
* Nasycenie: Dostosuj nasycenie określonych kolorów. Często nieznacznie zmniejszenie nasycenia czerwieni lub pomarańczy może pomóc w kontrolowaniu zaczerwienienia w skórze.
* Luminance: Dostosuj luminancję (jasność) określonych kolorów. Możesz rozjaśnić lub przyciemnić określone kolory, aby wywierać nacisk lub zmniejszyć rozproszenie uwagi. Na przykład rozjaśnienie żółci może sprawić, że zęby wydają się bielsze.
iv. Lokalne korekty (rafinacja określonych obszarów):
* pędzel regulacyjny, filtr promieniowy, filtr studiów:
* cel: Skieruj określone obszary obrazu do zlokalizowanych korekt.
* Metody:
* Wygładzanie skóry: Użyj pędzla regulacyjnego z ustawieniami takimi jak klarowność (-10 do -20), tekstury (-10 do -20) i niewielkiego zmniejszenia ostrości do gładkiej skóry w zlokalizowanych obszarach (czoło, policzki itp.). Unikaj krawędzi twarzy i obszarów wokół oczu, nosa i ust, aby utrzymać realizm.
* Ulepszenie oka: Użyj pędzla regulacyjnego z ustawieniami takimi jak klarowność (+10 do +20), cienie (+5 do +10) i niewielkiego wzrostu ostrości, aby ulepszyć oczy i sprawić, że wydają się jaśniejsze i bardziej wciągające. Bądź subtelny.
* Dodge and Burn: Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie unikać (rozjaśnij) i spal (ciemne) obszary, aby wyrzeźbić twarz i dodać wymiar. Rozjaśnij atrakcje na kościach policzkowych i przyciemnij cienie pod kościami policzkowymi. Wymaga to praktyki i delikatnego dotyku.
* Zmniejsz rozproszenie: Użyj pędzla regulacyjnego, aby przyciemnić lub desaturować rozpraszające elementy w tle lub na ubraniu.
v. Wyostrzenie i redukcja hałasu:
* wyostrzenie:
* cel: Zwiększ ostrość obrazu bez tworzenia niechcianych artefaktów.
* Metoda: Przejdź do panelu szczegółowego i wyreguluj ustawienia wyostrzenia.
* kwota: Zwiększ suwak ilości, aby dodać ostrość. Zacznij od niskiej wartości (np. 20-40) i zwiększ ją stopniowo, aż zobaczysz pożądany poziom ostrości.
* promień: Dostosuj suwak promienia, aby kontrolować rozmiar wyostrzonego obszaru. Mniejszy promień (np. 0,5-1,0) jest ogólnie lepszy w przypadku strzał w głowę, aby uniknąć nadmiernego wybuchu skóry.
* detal: Dostosuj suwak szczegółów, aby kontrolować poziom wyostrzonego poziomu szczegółowości. Zwiększ go, aby wyostrzyć drobniejsze szczegóły, ale uważaj, aby nie wprowadzać hałasu.
* Masowanie: Użyj suwaka maskującego, aby chronić obszary obrazu przed wyostrzeniem. Przytrzymaj klawisz opcji/alt, regulując suwak maskujący, aby zobaczyć czarno-białą maskę. Białe obszary zostaną zaostrzone, a czarne obszary będą chronione. Użyj go, aby chronić skórę przed nadmiernym wyborem.
* Redukcja szumu:
* cel: Zmniejsz niechciany szum na obrazie, szczególnie w cieniu.
* Metoda: Przejdź do panelu szczegółowego i dostosuj ustawienia redukcji szumu.
* Luminance: Dostosuj suwak luminancji, aby zmniejszyć szum luminancji (ziarno). Zacznij od niskiej wartości i zwiększ ją stopniowo, aż hałas zostanie zmniejszony. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to zbytnio zmiękczyć obraz.
* kolor: Dostosuj suwak kolorów, aby zmniejszyć szum kolorowy (plamki). Jest to często mniej problem z dobrze oświetlonymi strzałami w głowę, ale może być pomocne w obrazach z wysokim ISO.
vi. Korekty obiektywu:
* Włącz korektę profilu:
* cel: Prawidłowe zniekształcenia soczewki (lufa lub pincushion) i winietowanie.
* Metoda: Przejdź do panelu korekcji obiektywów i sprawdź pole „Włącz korektę profilu”. Lightroom automatycznie wykryje obiektyw używany do zrobienia zdjęcia i zastosuje odpowiednie poprawki.
* Usuń aberracja chromatyczna:
* cel: Prawidłowe obciążenie kolorów, które może wystąpić wokół krawędzi o wysokiej zawartości kontroli.
* Metoda: Sprawdź pola „Usuń aberracja chromatyczna”.
vii. Upraw i prosto:
* cel: Utwórz wizualnie przyjemny i dobrze skomponowany obraz.
* Metoda: Użyj narzędzia uprawnego, aby przycinać obraz do pożądanego współczynnika kształtu i składu. W razie potrzeby wyprostuj obraz, aby skorygować przechylenie. Rozważ użycie zasady trzeciej lub innych wytycznych dotyczących składu. Zwróć uwagę na poziom oczu.
viii. Ostateczne akcenty i konsystencja:
* Ogólne wrażenie: Cofnij się i spójrz na obraz jako całość. Czy przekazuje pożądane poczucie profesjonalizmu, podejścia i kompetencji?
* Spójność: Jeśli edytujesz partię strzał w głowę, upewnij się, że są one spójne pod względem koloru, tonu i ostrości. Użyj funkcji „Ustawienia synchronizacji”, aby zastosować te same korekty na wiele obrazów.
* Ustawienia eksportu: Wybierz odpowiednie ustawienia eksportu na podstawie zamierzonego użycia strzałów w głowę (np. Web, druk). W celu użytku w Internecie rozmiar obrazów do rozsądnego rozmiaru (np. Szerokości 800-1200 pikseli) i zapisz je jako JPEG przy ustawieniu wysokiej jakości 70-80. W celu wydrukowania, eksportu jako TIFF lub wysokiej jakości JPEG w pełnej rozdzielczości.
Kluczowe zasady edycji korporacyjnych strzałów w głowę:
* naturalny wygląd: Dąży do naturalnego i autentycznego wyglądu. Unikaj nadmiernej edycji, co może sprawić, że temat będzie wyglądał sztucznie i niewiarygodnie.
* subtelność: Dokonaj małych, przyrostowych regulacji, a nie dużych, drastycznych zmian.
* profesjonalizm: Upewnij się, że obraz jest czysty, dobrze oświetlony i wolny od rozpraszania uwagi.
* Spójność: Zachowaj spójność we wszystkich stojakach na głowę w zestawie lub dla firmy.
* komfort podmiotu: Rozważ preferencje i obawy podmiotu. Mogą mieć konkretne prośby dotyczące poziomu retuszu.
* Etyczne retuszowanie: Unikaj wprowadzania zmian, które zasadniczo zmieniają wygląd podmiotu. Skoncentruj się na ulepszeniu ich funkcji i poprawieniu drobnych niedoskonałości, a nie tworzeniu fałszywej reprezentacji.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* nadmierna skórka: Tworzy plastikowy lub sztuczny wygląd.
* Nadmierne wyostrzenie: Może podkreślić teksturę skóry i tworzyć niechciane artefakty.
* nienaturalne odcienie skóry: Unikaj robienia odcieni skóry zbyt pomarańczowych, czerwonych lub żółtych.
* nadmierne nasycenie kolory: Może sprawić, że obraz wyglądał jaskrawo i nienaturalnie.
* ignorowanie skazy: Podczas gdy subtelność jest kluczowa, ignorowanie oczywistych skazy może szkodzić ogólnym wrażeniu.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz tworzyć profesjonalne i pochlebne strzały korporacyjne, które dokładnie reprezentują twoje przedmioty i zwiększają wizerunek ich marki. Praktyka i eksperymenty są kluczem do opracowania własnego stylu i opanowania sztuki edycji strzałów głowy.