REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:kompleksowy przewodnik

Celem edytowania korporacyjnych strzałów jest stworzenie dopracowanego, profesjonalnego i spójnego wyglądu, który odzwierciedla markę firmy. Oto przewodnik krok po kroku za pomocą Lightroom, obejmujący kluczowe korekty i rozważania:

i. Przygotowanie i organizacja:

* Culling: Ostrożnie wybierz najlepsze ujęcia z sesji. Poszukaj ostrego skupienia, dobrej ekspresji, naturalnego pozowania i pochlebnego oświetlenia. Użyj systemu oceny i flagowania Lightroom, aby zaznaczyć swoje ulubione.

* Organizacja: Zaimportuj wybrane obrazy do katalogu Lightroom i zorganizuj je do folderów lub kolekcji, aby uzyskać łatwy dostęp.

* wstępne (opcjonalnie, ale zalecane): Opracuj niestandardowe ustawienie wstępne do spójnego stylizacji we wszystkich stojakach na głowę. To znacznie przyspieszy proces edycji.

ii. Podstawowe korekty (fundament):

Te korekty są fundamentalne i będą stosowane do prawie każdego strzału głowy.

1. Bilans biały:

* cel: Osiągnij dokładne i naturalne odcienie skóry.

* Metoda:

* Eyedropper Tool: Przypróbuj neutralny szary obszar (jeśli istnieje w ujęciu). Biała odzież lub szare tło działa dobrze.

* Suwaki temperatury i odcieni: Dostosuj równowagę białą ręcznie. Cieplej (bardziej żółte/pomarańczowe) odcienie skóry mogą być pochlebne, ale unikaj ich zbyt nienaturalnych. Dostosuj odcień, aby zrównoważyć dowolne odlewy zielone lub magenta.

* wskazówka: Użyj opcji „automatycznego” bilansu białego jako punktu wyjścia, a następnie udoskonal ją ręcznie.

2. Ekspozycja:

* cel: Osiągnij odpowiednio odsłonięty obraz z wystarczającą jasnością i szczegółami zarówno na wyświetleniach, jak i cienie.

* Metoda:

* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Celuj w dobrze oświetlone twarze bez wysadzonych atrakcji.

* Podświetla suwak: Odzyskaj szczegóły w wysadzonych atrakcjach, takich jak czoło. Uważaj, aby obraz wyglądał płasko.

* Slowers Slider: Otwórz cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach, takich jak pod brodą lub wokół oczu.

* Suwaki Whites &Blacks: Udostępnij ogólny kontrast. Dostosuj białe, aby ustawić najjaśniejszy punkt i czarne, aby ustawić najciemniejszy punkt.

* wskazówka: Użyj histogramu jako wizualnego przewodnika, aby uniknąć przycinania (utrata szczegółów) w podświetleniach lub cieniach.

3. Contrast:

* cel: Dodaj lub zmniejsz różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi, tworząc bardziej atrakcyjny wizualnie obraz.

* Metoda:

* Contrast Slider: Używaj oszczędnie. Zbyt duży kontrast może sprawić, że obraz będzie wyglądał na ostre, a zbyt mało może sprawić, że będzie wyglądał płasko. Subtelny wzrost jest zwykle korzystny.

* krzywa tonowa: Bardziej precyzyjne narzędzie do dostosowywania kontrastu. Eksperymentuj z różnymi kształtami krzywej dla subtelnych ulepszeń. Kurwa S na ogół zwiększa kontrast, podczas gdy spłaszczanie części wyświetleń i cieni osobno może powodować przyjemniejszy efekt.

iii. Rafinacja szczegółów (dopracowanie):

Te korekty koncentrują się na określonych elementach obrazu.

1. klarowność i tekstura:

* cel: Zwiększ szczegóły i ostrość bez tworzenia nienaturalnego lub nadmiernego przetworzonego wyglądu.

* Metoda:

* Slider Clarity: Dodaje kontrast w połowie tony, czyniąc szczegóły „pop”. Używaj ostrożnie, ponieważ zbyt duża jasność może sprawić, że tekstura skóry wydawała się surowa. Niewielki wzrost (5-15) jest często korzystny.

* suwak tekstury: Zwiększa drobne szczegóły. Podobne do jasności, ale koncentrował się na mniejszych teksturach. Używaj ostrożnie, ponieważ może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości skóry. Subtelny wzrost (5-10) może zwiększyć ostrość.

* wskazówka: W przypadku profesjonalnych strzałów w głowę dąży do zrównoważonego i naturalnego wyglądu. Unikaj nadmiernej jasności lub tekstury, która może podkreślić niedoskonałości.

2. ostrość:

* cel: Upewnij się, że obraz jest ostry i skupiony.

* Metoda:

* Panel detali> Wyostrzenie:

* kwota: Kontroluje ogólną intensywność wyostrzania. Zacznij od niskiego (około 40) i stopniowo się zwiększ.

* promień: Kontroluje rozmiar obszaru zaostrzonego wokół każdej krawędzi. Mniejszy promień (około 1,0) jest ogólnie lepszy dla strzał w głowę.

* detal: Kontroluje ilość wyostrzonych szczegółowych szczegółów.

* Masowanie: Zapobiega wyostrzeniu w gładkich obszarach, takich jak skóra. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, regulując suwak maskujący. Dąż do wyostrzenia tylko krawędzi funkcji, a nie samej skóry.

* wskazówka: Wyostrzenie najlepiej wykonuje się na koniec, po innych korekt. Powiększ do 100%, aby dokładnie ocenić ostrość.

3. Redukcja szumu:

* cel: Zmniejsz niechciany szum (ziarnistość) na obrazie.

* Metoda:

* Panel detali> Redukcja szumów:

* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość). Zwiększ, aż hałas zostanie zminimalizowany, ale uważaj, aby nie wygładzić zbyt dużej ilości szczegółów.

* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamistyczne kolory). Zwiększ, aby usunąć niechciane plamy kolorów, szczególnie w cieniu.

* wskazówka: Zacznij od redukcji szumów luminancji, ponieważ ma to bardziej znaczący wpływ na ogólną jakość obrazu.

4. HSL/Color Panel:

* cel: Dostosuj określone kolory na obrazie, szczególnie odcienie skóry i kolory tła.

* Metoda:

* hue: Dostosuj odcień (kolor) określonych kolorów. Na przykład lekko zmiana pomarańczowego odcienia może poprawić odcienie skóry.

* Nasycenie: Dostosuj intensywność określonych kolorów. Zmniejszenie nasycenia niechcianych kolorów tła może pomóc zwrócić uwagę na temat.

* Luminance: Dostosuj jasność określonych kolorów. Lekko zwiększenie luminancji pomarańczowej i żółtych może rozjaśnić odcienie skóry.

* wskazówka: Użyj narzędzia docelowego regulacji (kliknij zbieracz kolorów i przeciągnij), aby dostosować określone kolory bezpośrednio na obrazie.

5. Retrous skórny (docelowe korekty - kluczowe dla profesjonalnych wyników):

* cel: Subtelnie usuwaj skazy, zmniejsz koła pod oczami, a nawet odcień skóry, nie sprawiając, że obraz wygląda sztucznie.

* Metoda:

* narzędzie do usuwania punktów: Użyj trybu leczenia lub klonów, aby usunąć skazy i małe niedoskonałości. Dostosuj rozmiar, pióro i krycie, aby uzyskać naturalne wyniki. Przypróbuj otaczającą skórę, aby uzyskać najlepsze wyniki.

* pędzel regulacyjny:

* zmiękcza skórę: Użyj pędzla z lekką negatywną jasnością i ostrością oraz niewielkim wzrostem wygładzania, aby subtelnie zmiękczyć teksturę skóry. Unikaj nadmiernego gładka, co może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.

* Zmniejsz koła pod oczami: Użyj szczotki z niewielką negatywną ekspozycją i nasyceniem oraz niewielkim wzrostem cieni, aby rozjaśnić i zmniejszyć wygląd kół pod oczami.

* Dodge and Burn: Użyj pędzli z niewielką pozytywną lub ujemną ekspozycją na subtelnie rozjaśniane (Dodge) lub ciemne (spal) określone obszary, takie jak oczy lub kości policzkowe. Może to dodać głębokość i wymiar twarzy.

* Separacja częstotliwości (technika zaawansowana): Ta technika, często wykonywana w Photoshopie, pozwala oddzielić teksturę skóry od odcienia skóry, umożliwiając dokładniejsze retuszowanie. Jest to poza zakresem tego podstawowego przewodnika, ale warto zbadać, czy chcesz osiągnąć wyniki na poziomie zawodowym.

* wskazówka: Retuszowanie powinno być subtelne i naturalne. Celem jest zwiększenie wyglądu pacjenta bez czynania ich drastycznie inaczej. Powiększ 100% lub 200%, aby zobaczyć drobne szczegóły.

6. Filtry dyplomowe (dla tła):

* cel: Subtelnie przyciemnione lub rozjaśnione tła lub dodaj efekt winiet.

* Metoda:

* Filtr dyplomowy: Przeciągnij filtr na tle, aby utworzyć stopniowe przejście. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i suwaki bilansowe białe, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Filtr radialny: Utwórz filtr okrągły lub eliptyczny, aby selektywnie dostosować określony obszar, na przykład wokół twarzy pacjenta.

* wskazówka: Użyj filtrów stopniowych, aby przyciemnić rozpraszające tło, dodaj subtelną winietę, aby zwrócić uwagę na temat lub poprawić nierówne oświetlenie w tle.

iv. Ocenianie kolorów (opcjonalnie - do brandingu):

* cel: Wprowadź subtelne odcienie kolorów do obrazu, aby dostosować się do brandingu firmy.

* Metoda:

* Panel oceniania kolorów (wcześniej podzielony tonowanie): Dostosuj odcień i nasycenie najważniejszych, środkowych i cieni, aby wprowadzić subtelne odlewy kolorów.

* Panel kalibracji: Dostosuj ogólną równowagę kolorów obrazu.

* wskazówka: Używaj oceny kolorów oszczędnie. Przesunięcie może sprawić, że obraz będzie wyglądał nienaturalnie. Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry i odzież obiektu.

v. Eksportowanie:

* Format pliku: JPEG jest na ogół najlepszą opcją do użytku internetowego i ogólnego dystrybucji. TIFF to dobry wybór do drukowania.

* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci.

* Rozdzielczość: 300 DPI do wydruku, 72 DPI dla sieci.

* Rozmiar pliku: Zoptymalizuj rozmiar pliku do zamierzonego użycia.

* Znakowanie wodne (opcjonalnie): Dodaj znak wodny, aby chronić swoją pracę.

Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:

* Spójność: Utrzymuj spójny styl edycji we wszystkich stojakach na głowę, aby stworzyć spójny wygląd firmy. Użyj ustawień wstępnych i przetwarzania wsadowego, aby usprawnić przepływ pracy.

* naturalny wygląd: Unikaj nadmiernego retuszu lub manipulacji. Celem jest zwiększenie wyglądu pacjenta bez tego, że wyglądają na nienaturalnie.

* Wyrównanie marki: Rozważ markę i styl firmy podczas podejmowania decyzji edytowania.

* Wejście podmiotu: Jeśli to możliwe, uzyskaj informacje od osób na ich preferencje.

* Dokładność techniczna: Upewnij się, że obrazy są technicznie uzasadnione z odpowiednią ekspozycją, równowagą białych i ostrością.

* Tła: Najlepsze jest czyste i proste tło.

Podsumowanie przepływu pracy:

1. Cull i zorganizuj

2. Zastosuj ustawienie wstępne (jeśli jest dostępne)

3. Korekta równowagi białej

4. Korekty ekspozycji (ekspozycja, atrakcje, cienie, białe, czarne)

5. Regulacja kontrastu (suwak kontrast, krzywa tonu)

6. jasność i tekstura (subtelne korekty)

7. Wyostrzenie (ostrożne maskowanie)

8. Redukcja szumu

9. Regulacja HSL/kolorów (odcienie skóry, tła)

10. Ukierunkowane retuszowanie skóry (skazy, koła pod oczami, Dodge &Burn)

11. Filtry stopniowe (ulepszenia tła)

12. Gradowanie kolorów (opcjonalnie - branding)

13. Eksport

Ćwicz i eksperymenty: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności edycji strzałów jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi technikami. Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Powodzenia!

  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. Nowość od Adobe:Lightroom Mobile dla telefonów z systemem Android — pierwsze spojrzenie

  3. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  4. 6 świetnych sztuczek w Lightroomie, o których prawdopodobnie nie wiedziałeś

  5. Jak publikować zdjęcia na Instagramie z komputera za pomocą Bluestacks

Adobe Lightroom
  1. Jak zrobić film poklatkowy na Instagramie?

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. Jak edytować wsadowo w Lightroom (łatwy krok po kroku)

  5. Jak usunąć flarę obiektywu w Photoshopie

  6. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  7. Używanie stylu płaskiego obrazu w celu uzyskania lepszych wykończonych obrazów