1. Ustawienia przygotowania i początkowe:
* Zaimportuj i wybierz obraz: Zacznij od zaimportowania portretu do Lightroom i wybrania obrazu, który chcesz retuszować.
* Wprowadź moduł rozwinięty: Kliknij moduł „Opracuj” (lub naciśnij klawisz „D”).
* Znajdź pędzel regulacyjny: Poszukaj ikonę pędzla regulacyjnego na pasku narzędzi poniżej histogramu (wygląda jak pędzel). Kliknij go, aby aktywować narzędzie lub naciśnij „K”.
* Resetowanie ustawień podstawowych: Upewnij się, że ustawienia są resetowane do domyślnego. Możesz to zrobić, klikając przycisk „Resetuj” na dole panelu pędzla regulacyjnego. To daje czystą tabliczkę.
* Zoom w: Przyjdź do obszaru, nad którym będziesz pracował (twarz, oczy itp.) Do co najmniej 100% dla precyzyjnej kontroli. Możesz użyć panelu Navigator lub klawiszy „+” i „-”.
* Zrozum suwaki: Zapoznaj się z dostępnymi suwakami:
* temp: Dostosowuje temperaturę kolorów (ciepło lub chłód).
* tint: Dostosowuje tony magenta lub zielone.
* Ekspozycja: Dostosowuje ogólną jasność. Użyj * bardzo * oszczędnie do retuszowania.
* kontrast: Dostosowuje różnicę między podświetleniami i cieniami. Zwykle najlepiej pozostawić w spokoju lub używane subtelnie.
* Podprawy: Dostosowuje jasność najjaśniejszych części wybranego obszaru.
* Shadows: Dostosowuje jasność najciemniejszych części wybranego obszaru.
* białe: Dostosowuje jasność punktów białych na obrazie.
* czarne: Dostosowuje jasność najczarniejszych punktów na obrazie.
* Clarity: Dodaje lub usuwa kontrast w połowie tony (często używany do dodawania tekstury, ale może być również używany do zmiękczenia skóry). * Ważne dla wygładzania skóry!* Użyj negatywnie.
* Nasycenie: Dostosowuje intensywność kolorów.
* ostrość: Dostosowuje kruchość szczegółów. Zasadniczo zmniejsz skórę.
* hałas: Zmniejsza cyfrowy szum (ziarnistość). Przydatny do wygładzania skóry, ale używaj oszczędnie.
* Moire: Zmniejsza wygląd wzorów Moiré. Rzadko używane w retuszowaniu portretowym.
* defringe: Usuwa kolorowe frędzlowanie wzdłuż krawędzi o wysokiej zawartości kontroli. Rzadko używane w retuszowaniu portretowym.
* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pociągnięć pędzla. *Kluczowe dla naturalnych korekt.*
* Flow: Kontroluje szybkość, z jaką stosuje się regulacje podczas malowania. Niższy przepływ pozwala na bardziej stopniowe gromadzenie się. *Kluczowe dla naturalnych korekt.*
* gęstość: Ustawia maksymalną regulację, którą można zastosować, nawet jeśli malujesz na tym samym obszarze wiele razy.
* auto-maska: Pomaga pędzel automatycznie wykryć krawędzie podczas malowania. Przydatne w przypadku takich funkcji takich jak oczy lub usta.
2. Wspólne zadania retuszowe z pędzlem regulacyjnym:
* Wygładzanie skóry:
* Ustawienia:
* `Jasność:-10 do -30` (eksperyment. Rozpocznij niski poziom.)
* `Ostrość:-10 do -20` (także eksperyment)
* `Hałas:+5 do +15` (tylko w razie potrzeby dla głośnej skóry)
* `Flow:20-40` (jest to ważne dla stopniowego, naturalnego wygładzania)
* `Gęstość:100 '
* `Pióro:50-80` (dla bardzo miękkiej krawędzi)
* Wyłącz automatyczną maskę
* Technika: Ostrożnie pomaluj obszary skóry, które chcesz wygładzić (czoło, policzki itp.). Unikaj brwi, rzęs i włosów. Użyj krótkich, nakładających się pociągnięć. Obniżenie przepływu pozwala stopniowo i naturalnie budować efekt wygładzania. Jeśli to przesadzisz, jeszcze bardziej zmniejsz przejrzystość lub użyj pędzla do gumki (przytrzymaj alt/opcję podczas szczotkowania), aby usunąć efekt z określonych obszarów.
* rozjaśniające oczy:
* Ustawienia:
* `Ekspozycja:+0.10 do +0,30` (zacznij niski i zwiększaj w razie potrzeby)
* `Najważniejsze:+5 do +15`
* `Cienie:+5 do +15`
* `Kontrast:+3 do +8`
* `Flow:30-50`
* `Gęstość:100 '
* `Pióro:20-40` (bardziej miękka krawędź)
* Włącz auto-maskę (pomocne pozostanie w oku)
* Technika: Ostrożnie pomaluj tęczówkę i twardówkę (białą część) oczu. Unikaj rzęs i skóry wokół oczu. Lekkie rozjaśnienie sprawia, że oczy popływają. Ponownie użyj krótkich, nakładających się pociągnięć i dostosuj rozmiar pędzla w razie potrzeby.
* Ulepszanie ust:
* Ustawienia:
* `Nasycenie:+5 do +15` (dodaje kolor)
* `Jasność:+5 do +10` (dodaje niewielką definicję)
* `Ekspozycja:+0,05 do +0,15 m (bardzo subtelne rozjaśnienie)
* `Flow:30-50`
* `Gęstość:100 '
* `Pióro:20-40` (bardziej miękka krawędź)
* Włącz auto-maskę (kluczowe dla pozostania w liniach warg)
* Technika: Ostrożnie pomaluj usta, pozostając w naturalnych liniach warg. Auto-maska pomaga tutaj. Dodanie odrobiny nasycenia może sprawić, że usta wyglądają zdrowsze.
* unikanie i spalanie (subtelna regulacja światła):
* Dodanie (rozjaśnienie): Użyj małej pozytywnej regulacji ekspozycji (+0,05 do +0.15), aby rozjaśnić określone obszary, takie jak grzbiet nosa, kości policzkowy lub pod oczami.
* Burning (ciemnie): Użyj małej regulacji negatywnej ekspozycji (-0,05 do -0,15) do zacierania obszarów, takich jak boki twarzy lub pod brodą, aby stworzyć większy wymiar.
* Ustawienia:
* `Ekspozycja:+/- 0,05 do 0,15 m (zacznij bardzo niski)
* `Flow:10-30` (bardzo ważne dla subtelnego mieszania)
* `Gęstość:100 '
* `Pióro:60-80` (bardzo miękka krawędź)
* Wyłącz automatyczną maskę
* Technika: Użyj bardzo miękkiego pędzla o niskim przepływie i stopniowo buduj efekt. Ta technika dotyczy subtelności.
3. Ważne wskazówki dotyczące naturalnego retuszu:
* subtelność jest kluczowa: Celem jest zwiększenie, a nie do końca zmiana, wyglądu. Unikaj ekstremalnych korekt. Mniej jest więcej.
* Użyj feathering: Wysoka wartość piór jest niezbędna do tworzenia miękkich przejść między obszarami skorygowanymi i nieskorygowanymi.
* Kontroluj przepływ: Obniżyć przepływ dla stopniowych regulacji. To pozwala na budowę efektu powoli i naturalnie.
* Mądrze użyj automatycznej maski: Auto-maska świetnie nadaje się do pozostania w określonych krawędziach, ale czasami może tworzyć ostre linie. Eksperymentuj z tym.
* Pracuj niepodoziarmienie: Edyty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że oryginalny obraz pozostaje nietknięty. Zawsze możesz powrócić do oryginału.
* powiększ i wychodzisz: Regularnie powiększa się, aby zobaczyć szczegóły i powiększyć, aby zobaczyć ogólny efekt.
* rób przerwy: Odejdź od obrazu i wróć do niego świeżymi oczami. Łatwo jest przesadzić z retuszowaniem, gdy wpatrujesz się w zdjęcie przez długi czas.
* Użyj przełączania przed/po: Naciśnij klawisz „\\”, aby szybko przełączyć się między widokami przed i po, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.
* eksperyment: Praktyka jest kluczowa. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu.
* Unikaj wyglądu „plastikowego”: Nadmierna skóra jest częstym błędem. Pozostaw trochę tekstury, aby zachować naturalny wygląd.
* Nie zapomnij o przebraniach: Użyj narzędzia do usuwania punktów do głównych przebarwień przed użyciem szczotki regulacyjnej dla większych obszarów skóry.
* Globalne korekty najpierw: Przed użyciem pędzla regulacyjnego dokonaj globalnych regulacji całego obrazu (ekspozycja, kontrast, bilans biały), aby uzyskać ogólny wygląd i wyczucie.
* Utwórz wiele pędzli: W przypadku złożonych regulacji użyj wielu szczotek regulacji, każda z różnymi ustawieniami, aby ukierunkować określone obszary. Pozwala to na większą kontrolę ziarnistą.
* Zmień nazwę pędzli: Po utworzeniu pędzla kliknij strzałkę rozwijaną obok „Efekt” i wybierz „Zapisz bieżące ustawienia jako nowe ustawienie”. Podaj mu opisową nazwę, taką jak „Skin Smooth - Subted” lub „Eye Brighten”. To pozwoli ci zaoszczędzić czas w przyszłości.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Importuj i dokonaj globalnych korekt (Ekspozycja, kontrast, równowaga biała).
2. Użyj narzędzia do usuwania punktów Aby usunąć wszelkie główne skazy.
3. Utwórz pędzel regulacyjny Do wygładzania skóry. Dostosuj jasność, ostrość i hałas (w razie potrzeby). Pomaluj skórę, unikając kluczowych funkcji.
4. Utwórz pędzel regulacyjny za rozjaśnienie oczu. Dostosuj ekspozycję, atrakcje i cienie. Pomaluj na tęczówce i twardówki.
5. Utwórz pędzel regulacyjny za ulepszenie ust. Dostosuj nasycenie i przejrzystość. Pomaluj na ustach.
6. Użyj unikania i spalania Techniki subtelnie kształtują twarz.
7. Cofnij się i przejrzyj swoją pracę. Dokonaj niezbędnych korekt.
Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć subtelne i naturalnie wyglądające retusz portretów, które poprawiają piękno Twoich badań, nie sprawiając, że wyglądają sztucznie. Pamiętaj, że praktyka czyni idealną, więc eksperymentuj i udoskonalaj swoje techniki z czasem.