REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom polega na tworzeniu profesjonalnego, dopracowanego i przystępnego wyglądu. Oto kompleksowy przewodnik:

i. Przygotowanie i organizacja:

* import i organizacja:

* Importuj ustawienia: Podczas importowania zastosuj podstawowy ustawienie wstępne, aby przyspieszyć przepływ pracy. Rozważ taki, który dodaje niewielkiego wzrostu kontrastu i wyostrzenia.

* Nazwanie plików: Użyj spójnej konwencji nazewnictwa (np. LastName_firstname_headshot.jpg).

* Słowa kluczowe: Dodaj słowa kluczowe, takie jak „HEADSHOT”, „Corporate”, „Professional”, i odpowiednie tytuły pracy lub działy.

* Culling: Ostrożnie wybierz najlepsze obrazy. Szukać:

* Ostrość, szczególnie w oczach.

* Naturalna ekspresja.

* Dobre oświetlenie i kompozycja.

* Brak rozpraszających elementów. Użyj flagowania Lightroom (PICK/Odrzucenie), aby szybko zaznaczyć zwycięzców.

ii. Podstawowe korekty (edycje globalne):

* Bilans biały:

* Narzędzie do oka: Spróbuj kliknąć neutralną szarą strefę (koszula, tło, jeśli jest to spójny kolor), aby ustawić równowagę białą.

* Suwaki temperatury/odcieni: Dostosuj równowagę białą ręcznie. Cieraj na naturalne odcienie skóry, ani zbyt ciepłe (pomarańczowe), ani zbyt chłodne (niebieskie).

* Ekspozycja:

* Dostosuj się, aby osiągnąć dobrze oświetlony, ale nie prześwietlony obraz. Zwróć uwagę na histogram, aby uniknąć przycinania pasemek lub cieni.

* kontrast:

* Dodaj subtelne wzmocnienie kontrastu, aby ulepszyć szczegóły i sprawić, by obiekt pop. Unikaj nadmiernego kontrastu, który może wyglądać surowo.

* Podprawy i cienie:

* Podprawy: Odzyskaj wszelkie zdmuchiwane atrakcje (np. Na czole), aby przynieść szczegóły.

* Shadows: Otwórz cienie, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach (np. Pod podbródkiem, w oczach). Nie przesadzaj, bo obraz będzie wyglądał płasko.

* białe i czarne:

* białe: Dostosuj, aby ustawić najjaśniejszy punkt na obrazie bez przycinania.

* czarne: Dostosuj, aby ustawić najciemniejszy punkt bez przycinania. Dotknięcie czerni zwykle dodaje głębokości.

* klarowność i tekstura:

* Clarity: Dodaj * bardzo subtelną * jasność, aby zwiększyć szczegóły. Zbyt duża jasność może podkreślić niedoskonałości skóry. Niewielka kwota jest ogólnie dobra dla profesjonalnych strzałów w głowę, ale używaj oszczędnie.

* tekstura: Podobnie jak klarowność, dodaj to konserwatywnie. Wydobywa szczegóły powierzchni.

* Vibrance &Neatation:

* vibrance: Zasadniczo preferowane przez nasycenie, ponieważ selektywnie zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, co powoduje bardziej naturalny wygląd.

* Nasycenie: Używaj oszczędnie, jeśli w ogóle. Nadmierne nasycenie może sprawić, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie. Niewielkie regulacje mogą poprawić kolory, nie sprawiając, że wyglądają sztucznie.

iii. Ukierunkowane korekty (korekty lokalne):

* Narzędzie do usuwania punktowego (leczenie/klonowanie):

* Usuń wady, zbłąkać włosy i inne drobne rozproszenie uwagi. Użyj narzędzia gojenia do mieszania i narzędzia klonów do precyzyjnego kopiowania.

* pędzel regulacyjny: To jest twój koń roboczy do ukierunkowanej edycji.

* Wygładzanie skóry:

* Obniż suwaki do przejrzystości i tekstury w ustawieniach pędzla.

* Dodaj niewielką negatywną ostrość.

* Zastosuj w obszarach skóry, unikając krawędzi i drobnych detali (oczy, usta, włosy).

* Bądź bardzo subtelny - celem jest zmniejszenie niedoskonałości, a nie tworzenie plastikowego wyglądu. Obniżyć przepływ, aby uniknąć nadmiernego gładka.

* Ulepszenie oka:

* Zwiększ ekspozycję, cienie i nieznacznie kontrastuj.

* Dodaj odrobinę jasności i ostrości.

* To sprawi, że oczy będą jaśniejsze i bardziej wciągające.

* Dodge &Burn (subtelne konturowanie):

* Użyj pędzla o nieznacznie zwiększonej ekspozycji na subtelnie rozjaśnione obszary (np. Pod oczami, wzdłuż kości policzkowej).

* Użyj pędzla o nieznacznie zmniejszonej ekspozycji na subtelnie ciemnieszymi obszarami (np. Pod brodą, wzdłuż boków nosa). Ta technika powinna być bardzo subtelna w celu zwiększenia funkcji, a nie radykalnie ich zmieniać.

* Inne ukierunkowane korekty:

* Zmniejsz zaczerwienienie skóry.

* Rozjaśnij zęby (bardzo subtelnie).

* Ciemne lub rozjaśnione elementy tła.

iv. Wyostrzenie i redukcja hałasu:

* wyostrzenie:

* kwota: Zacznij od umiarkowanej ilości wyostrzenia i dostosuj się do smaku. Zbyt duże wyostrzenie może stworzyć niechciane artefakty.

* promień: Mniejszy promień (np. 0,5-1,0) jest na ogół najlepszy dla strzałów w głowę.

* detal: Kontroluje poziom wyostrzonego szczegółów. Zwiększ go, aby wydobyć drobniejsze szczegóły, ale uważaj, aby nie tworzyć szumu.

* Masowanie: Użyj maskowania, aby zastosować ostrzenie tylko w obszarach, które go potrzebują (np. Oczy, włosy), jednocześnie unikając wyostrzenia gładszych obszarów, takich jak skóra. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, regulując suwak maskujący, aby zobaczyć maskę. Białe obszary zostaną zaostrzone.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Zmniejsz szum luminancji (ziarno), jeśli jest obecny, szczególnie w obszarach cienia.

* kolor: W razie potrzeby zmniejszyć szum kolorowy (plamki kolorowe).

* Zastosuj oszczędnie. Nadmierna redukcja szumu może sprawić, że obraz będzie wyglądał miękki i sztuczny.

v. Korekty i transformacje obiektywów:

* Włącz korektę profilu: Sprawdź pole „Włącz korektę profilu” w panelu korekty obiektywu. Będzie to automatycznie poprawić zniekształcenie soczewki i winiet.

* aberracja chromatyczna: Sprawdź pola „Usuń aberracja chromatyczna”.

* Transform: W razie potrzeby użyj narzędzi transformacji, aby poprawić problemy z perspektywy (np. Jeśli temat pochyla się lub tło jest wypaczone). Używaj ostrożnie, ponieważ nadmierne transformacje mogą zniekształcać obraz.

vi. Ustawienia eksportu:

* Format pliku: JPEG jest najczęstszym i szeroko kompatybilnym formatem.

* Jakość: Ustaw jakość na 80-100%. Wyższa jakość =większy rozmiar pliku.

* Kolor Space: SRGB jest ogólnie zalecany do użytku internetowego. Do drukowania może być używane Adobe RGB.

* rozmiar: Zmień rozmiar obrazu do odpowiednich wymiarów do jego zamierzonego użycia (np. 500 x 500 pikseli dla obrazu profilowego witryny).

* metadane: Wybierz, czy dołączyć, czy wykluczyć metadane (informacje o prawach autorskich, słowa kluczowe itp.).

vii. Kluczowe rozważania dotyczące strzałów korporacyjnych:

* Spójność: Utrzymuj spójny styl edycji we wszystkich stojakach na głowę, aby uzyskać jednolity wygląd. Utwórz ustawienie wstępne dla swoich edycji podstawowych.

* naturalny wygląd: Unikaj nadmiernej edycji. Cel do dopracowanego, profesjonalnego wyglądu, który wciąż odzwierciedla prawdziwy wygląd podmiotu.

* subtelność: Mniej jest więcej. Dokonaj małych, przyrostowych korekt, a nie drastycznych zmian.

* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Upewnij się, że są naturalne i spójne na całym obrazie.

* Branding firmy: Rozważ wytyczne marki firmy podczas edytowania strzałów w głowę. Styl i ton obrazu powinny być zgodne z ogólną estetyką firmy.

* Zachowaj indywidualność: Nie usuwaj osobowości podmiotu. Strzał w głowę powinien przekazać profesjonalizm, ale powinien również odzwierciedlać unikalny charakter jednostki.

* etyka: Uważaj na etyczne względy. Unikaj wprowadzania zmian, które znacząco zmieniłyby wygląd podmiotu lub wprowadził ich w błąd.

viii. Wskazówki dotyczące przepływu pracy:

* Użyj ustawień wstępnych: Utwórz niestandardowe ustawienia wstępne do podstawowych regulacji, aby przyspieszyć przepływ pracy.

* Ustawienia synchronizacji: Użyj przycisku „Synchronizacja”, aby zastosować te same ustawienia do wielu obrazów.

* przed/po: Użyj widoku „przed/po”, aby porównać edycje z oryginalnym obrazem.

* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić ostrość i szczegóły.

* rób przerwy: Rób regularne przerwy, aby uniknąć zmęczenia oczu i zachować obiektywność.

Przykładowy rozpad przepływu pracy:

1. Import i Culling: Zaimportuj obrazy i wybierz najlepsze.

2. Globalne korekty: Dostosuj równowagę białą, ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne, wibrację i nasycenie.

3. Lokalne korekty: Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć przebarwienia i zbłąkać włosy. Użyj pędzla regulacyjnego, aby wygładzić skórę, ulepszyć oczy i unikać/oparzyć.

4. Wyostrzenie i redukcja szumów: W razie potrzeby zastosuj wyostrzanie i redukcję hałasu.

5. Korekty soczewek : Włącz korektę profilu i usuń aberrację chromatyczną.

6. Eksport: Wyeksportuj obrazy z odpowiednimi ustawieniami.

Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz tworzyć profesjonalne, dopracowane strzały korporacyjne, które reprezentują Twoich klientów w najlepszym możliwym świetle. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby rozwijać własny styl edycji. Powodzenia!

  1. ACDSee Photo Studio Ultimate:Wydajny przepływ pracy RAW dla profesjonalistów

  2. Lista kontrolna przed lotem Essential Family Photo Session

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

Adobe Lightroom
  1. Ujednolicony kolor HDR Express — pierwsze spojrzenie

  2. Jak skorygować ekspozycję w Photoshopie

  3. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  6. Jak stworzyć piękną galerię online z Lightroom Classic CC i Adobe Portfolio w 15 minut

  7. Jak nagrywać lepszy dźwięk:Przeglądamy Saramonic MV7000