REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Retuszowe portrety w Lightroom z pędzlem regulacyjnym jest potężnym i nieniszczącym sposobem na ulepszenie określonych obszarów obrazu. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak to zrobić:

1. Przygotuj swój obraz:

* Zaimportuj swój obraz do lightroom: Przeciągnij i upuść obraz lub użyj funkcji „Importuj”.

* Podstawowe korekty (opcjonalnie, ale zalecane): Przed zanurzeniem się w szczotce regulacji rozważ dokonanie podstawowych globalnych regulacji w module programu. Należą do nich:

* Ekspozycja: Uzyskaj ogólną jasność.

* kontrast: Dostosuj zakres tonalny.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w jasnych i ciemnych obszarach.

* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty.

* Clarity &Dehaze: Używaj ostrożnie, ale czasami może poprawić ogólną ostrość i zmniejszyć mgłę.

* Bilans biały: Zapewnij dokładne kolory.

2. Wybierz pędzel regulacyjny:

* Przejdź do Rozwój moduł.

* Kliknij pędzel regulacyjny Ikona (wygląda jak pędzel z małym kołem na końcu). Możesz także nacisnąć skrót klawiatury k .

3. Zrozum panelu pędzla regulacyjnego:

Panel szczotki regulacji kontrolujesz zachowanie pędzla i regulacje, które będziesz dokonywać. Oto podział kluczowych ustawień:

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Dostosuj to często w oparciu o obszar, nad którym pracujesz. Użyj klawiszy wsporników `[` `] '', aby szybko zmniejszyć i zwiększyć rozmiar.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wysoka wartość pióra tworzy miękkie, stopniowe przejście, podczas gdy niska wartość tworzy ostrzejszą krawędź. Użyj wyższego pióra dla skóry, aby uniknąć ostrych linii.

* Flow: Określa, jak szybko efekt jest stosowany podczas szczotkowania. Niższy przepływ pozwala stopniowo budować efekt, zapewniając większą kontrolę.

* gęstość: Kontroluje maksymalną krycie efektu. Nawet jeśli wielokrotnie szczotkujesz obszar, efekt nigdy nie przekroczy ustawienia gęstości. Zachowaj tę niższą regulacje.

* Auto Mask: Jest to * wyjątkowo * przydatne do retuszowania. Po włączeniu pędzel będzie próbował pozostać w granicach podobnych tonów i kolorów. Jest to świetne do szczotkowania ust, oczu i innych szczegółowych obszarów bez rozlania się.

* Pokaż nakładkę maski: To pole wyboru przełącza widoczność maski. Zobaczysz czerwoną nakładkę (domyślnie) pokazującą obszary, które szczotkowałeś. Możesz zmienić kolor maski w preferencjach (edytuj> Preferencje> interfejs, a następnie zmienić kolor maski). Skrót:Naciśnij `O`, aby przełączyć nakładkę.

* Slowery regulacyjne: Są to klucz do dokonywania faktycznych korekt. Oto podsumowanie suwaków często używanych do retuszowania portretowego:

* Ekspozycja: Jasność. Używaj bardzo subtelnie.

* kontrast: Dostosuj zakres tonalny w obszarze szczotkowanym.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w jasnych i ciemnych obszarach w szczotkowanym obszarze.

* Clarity: Dodaj lub zmniejsz kontrast i ostrość w średnim tonie. * Używaj oszczędnie* - zbyt duża jasność może sprawić, że skóra będzie wyglądać szorstko i nienaturalnie. Często używane * negatywnie * do zmiękczenia skóry.

* ostrość: Dodaj lub zmniejsz ostrość. Podobnie jak klarowność, * używaj oszczędnie * i negatywnie, aby zmiękczyć skórę.

* Nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów. Dobry do wydobywania koloru warg lub zmniejszenia zaczerwienienia.

* kolor: Nałóż kolorowy odcień do szczotkowanego obszaru. Zastosowanie do subtelnej korekcji odcienia skóry.

* hałas: Zmniejsza hałas w szczotkowanym obszarze. Przydatny do wygładzania skóry.

* Moire: Zmniejsza wzory moire.

* defringe: Zmniejsza frędzlowanie na krawędziach o wysokiej zawartości kontroli.

* Temperatura: Dostosowuje ciepło lub chłód.

* tint: Dostosowuje bilans zielony/magenta.

4. Retuszowanie przepływu pracy:

Oto sugerowany przepływ pracy do retuszowania portretu za pomocą pędzla regulacyjnego:

* 1. Wygładzanie skóry:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny: Kliknij „Nowy” u góry panelu pędzla regulacyjnego (lub kliknij ikonę „+” na styku regulacji, nad którą już pracujesz). To tworzy nowy pędzel z własnymi ustawieniami.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, nad którym pracujesz (nieco mniejsze, niż mogłoby się wydawać początkowo).

* Feather: Wysoki (około 80-90).

* Flow: Niski (około 20-30).

* gęstość: Niski (około 50-60).

* Auto Mask: Włączone .

* Clarity: Negatywne (-10 do -30, zacznij od -15).

* ostrość: Negatywne (-10 do -30, zacznij od -15).

* hałas: Pozytywne (+10 do +30, zacznij od +15). *Jeśli osoba ma już bardzo gładką skórę, pomiń to.*

* szczotkowanie: Delikatnie szczotkuj skórę, unikając ostrych krawędzi, takich jak brwi, rzęsy, usta i włosy. Używaj krótkich uderzeń i pozwól, aby konfiguracja przepływu stopniowo zwiększał efekt. Jeśli przejdziesz przez obszar, którego nie chciałeś, przytrzymaj klucz `alt` (Windows) lub„ Option` (Mac), aby przejść do trybu usuwania. Następnie możesz dostosować rozmiar pędzla i piórko, aby precyzyjnie usunąć efekt.

* 2. Usunięcie skazy:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny: Kliknij „nowy”.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Nieco większy niż wada.

* Feather: Umiarkowany (około 50-60).

* Flow: Niski (około 30-40).

* gęstość: Niski (około 60-70).

* Auto Mask: Włączone .

* Clarity: Negatywne (-5 do -15).

* ostrość: Negatywne (-5 do -15).

* Przykładowy kolor pędzla: (To jest *klucz *!) Kliknij pole kolorów. Następnie unosisz się nad pobliskim obszarem czystej skóry z podobnym tonem. Kliknij, aby spróbować tego koloru.

* szczotkowanie: Posmaruj bezpośrednio przez skazę. Próbny kolor pomoże go wtopić. W przypadku upartych przerzutów może być konieczne użycie narzędzia do znaczków klonów (naciśnij „Q” dla tego narzędzia). Możesz także użyć narzędzia do leczenia w Photoshopie.

* 3. Ulepszenie oczu:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny: Kliknij „nowy”.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Małe, odpowiednie dla tęczówki.

* Feather: Umiarkowany (około 50-60).

* Flow: Niski (około 20-30).

* gęstość: Niski (około 50-60).

* Auto Mask: Włączone .

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,10 do +0.30 - bądź subtelny!).

* kontrast: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* szczotkowanie: Ostrożnie myć tęczówkę każdego oka, unikając białych oczu i rzęs.

* 4. Zęby wybielania (opcjonalnie):

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny: Kliknij „nowy”.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do zębów.

* Feather: Umiarkowany (około 50-60).

* Flow: Niski (około 20-30).

* gęstość: Niski (około 50-60).

* Auto Mask: Włączone .

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,10 do +0,25 - uważaj!).

* Nasycenie: Nieznacznie zmniejszyć (-5 do -15). Pomaga to zapobiec wyglądaniu zębów nienaturalnie jasnej bieli.

* Temperatura: Nieco zmniejsz (-5 do -10), aby usunąć żółte tony.

* szczotkowanie: Ostrożnie szczotkuj zęby. Jeśli popełnisz błąd, przytrzymaj `alt` (Windows) lub„ Option` (Mac), aby wymazać.

* 5. Ulepszenie warg (opcjonalnie):

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny: Kliknij „nowy”.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do ust.

* Feather: Umiarkowany (około 50-60).

* Flow: Niski (około 20-30).

* gęstość: Niski (około 50-60).

* Auto Mask: Włączone .

* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* kontrast: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +10).

* szczotkowanie: Posmaruj usta. W razie potrzeby możesz eksperymentować z * bardzo * subtelnym odcieniem kolorów.

5. Dostrojenia i edycja:

* Pins regulacyjny: Każdy obszar, który szczotkowałeś, będzie miała małą szpilkę. Możesz kliknąć kliknięcie PIN, aby ponownie ustalić tę regulację i zmodyfikować ustawienia.

* Usuwanie korekt: Jeśli chcesz całkowicie usunąć regulację, kliknij jego pin i naciśnij klawisz „Usuń”.

* Przełącz widoczność: Kliknij przełącznik włączania/wyłącz obok każdej regulacji, aby zobaczyć efekt „przed i po” tego konkretnego pędzla. Możesz także użyć przycisku głównego przed/po/po module programu (skrót:`` klawisz backslash), aby zobaczyć ogólną różnicę.

* Zoom: Często powiększ i wychodzisz, aby sprawdzić swoją pracę na różnych poziomach szczegółowości.

* Cofnij się i przejrzyj: Rób przerwy. Zbyt długie wpatrywanie się w obraz może sprawić, że stracisz perspektywę.

6. Ćwiczenie i eksperymenty:

Kluczem do opanowania szczotki regulacji jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i kombinacjami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla różnych rodzajów skóry, warunków oświetlenia i osobistych preferencji. Nie bój się próbować nowych rzeczy i zawsze dążyć do naturalnego i realistycznego wyglądu.

Kluczowe wskazówki dotyczące naturalnego retuszu:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego urechowania. Celem jest poprawa, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu.

* Zachowaj teksturę: Nie usuwaj całkowicie tekstury skóry. Pozostawienie tekstury sprawia, że ​​obraz wygląda realistycznie.

* Dopasuj odcień skóry: Usuwając przebarwienia, użyj funkcji „Kolor pędzla próbki”, aby tak blisko, jak to możliwe.

* Unikaj ostrych linii: Użyj wysokiej wartości pióra, aby stworzyć płynne przejścia między obszarami skorygowanymi i nieskorygowanymi.

* Rozważ oświetlenie: Zwróć uwagę na oświetlenie na obrazie i dokonaj poprawek, które je uzupełniają.

* Pracuj niepodoziarmienie: Szczotka regulacyjna jest nieniszcząca, więc zawsze możesz wrócić i wprowadzić zmiany.

Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie wyglądające retusz portretów. Powodzenia!

  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. 39 kolorowych zdjęć o zachodzie słońca

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  5. Jak zrobić niesamowitą wyskakującą kartkę ze swoimi zdjęciami

  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. Jak balans kolorów może zabić twój kolor?

  3. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  4. 10 najlepszych twórców filmów animowanych na komputery PC i online z łatwością [Łatwy w użyciu]

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  6. Jak zrobić przerażające głosy w Adobe Audition

  7. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom