Zrozumienie celu:
Celem jest stworzenie ustawień wstępnej:
* zmiękcza skórę: Zmniejsza skazy i zmarszczki, nie sprawiając, że obraz wygląda sztucznie.
* Zmniejsza ostre atrakcje: Zapobiega wysadzeniu obszarów i zachowuje szczegóły.
* lekko rozjaśnia obraz: Dodaje odrobinę jasności.
* Dodaje subtelny blask: Tworzy marzycielską, delikatną estetykę.
* utrzymuje ogólną ostrość: Podczas zmiękczania skóry nie chcesz stracić szczegółów w oczach i innych ważnych obszarach.
Kluczowe ustawienia lightroom do regulacji:
* Ekspozycja: Nieznacznie wzrastaj ogólnej jasności.
* kontrast: Zmniejsz się do spłaszczenia zasięgu tonalnego.
* Podprawy: Znacząco spadek, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Wzrost, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach.
* białe: Dostosuj się, aby dopracować najjaśniejsze części obrazu.
* czarne: Dostosuj się, aby dostroić najciemniejsze części obrazu.
* Clarity: Zmniejszyć, aby zmiękczyć obraz. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* vibrance/nasycenie: Nieznacznie wzrośnie dla bardziej żywych, naturalnych kolorów.
* krzywa tonowa: Utwórz subtelną S-Curve, aby uzyskać łagodniejszy kontrast.
* wyostrzenie: Zmniejsz ilość i zwiększ promień i prawdopodobnie dostosuj maskowanie. Chcemy trochę wyostrzenia, tylko mniej niż domyślne.
* Redukcja szumu: Nałóż dotyk redukcji hałasu luminancji na gładką skórę.
* Hue/nasycenie/luminance (HSL): Dostrój odcienie skóry i kolory.
* Kalibracja kamery: Eksperymentuj z profilem.
Przewodnik krok po kroku do tworzenia ustawień wstępnych:
1. Zaimportuj obraz: Wybierz obraz portretowy, którego chcesz użyć jako bazy. Ten obraz powinien być reprezentatywny dla rodzajów portretów, z którymi zwykle pracujesz.
2. Podstawowe korekty: Zacznij od podstaw w panelu „Podstawowym”.
* Ekspozycja: Zwiększ niewielką ilość, zwykle między +0,20 a +0,50 przystankami. Dostosuj się do oświetlenia na obrazie.
* kontrast: Zmniejsz się do około -20 do -40. To spłaszcza zasięg tonalny, tworząc bardziej miękki wygląd.
* Podprawy: Znacząco zmniejsz, często do około -50 do -80. To przywraca szczegółowe informacje w wysadzonych obszarach.
* Shadows: Zwiększ umiarkowanie, około +20 do +40. To rozjaśnia cienie, ujawniając więcej szczegółów.
* białe: Dostosuj się do smaku, zwykle między -10 do +10.
* czarne: Dostosuj się do smaku, zwykle między -10 do +10.
* Clarity: Zmniejsz się do około -15 do -30. Ma to kluczowe znaczenie dla zmiękczenia skóry. Uważaj, aby nie posunąć się za daleko, ponieważ może sprawić, że obraz będzie rozmyty.
* vibrance: Wzroś o niewielką ilość, około +5 do +15, aby ulepszyć kolory, nie sprawiając, że wyglądają na przesycone.
3. krzywa tonowa:
* Przejdź do panelu „Ton Curve”.
* Wybierz opcję „Krzywa punktowa”.
* Utwórz subtelną S-Curve, lekko podnosząc cienie i lekko obniżając wyświetlenia. To dodaje łagodniejszego kontrastowego wzmocnienia niż suwak „kontrastu”. Unikaj ekstremalnych krzywych.
4. HSL/Color:
* Przejdź do panelu „HSL / Color”.
* Luminance:
* Lekko zwiększ luminancję pomarańczowych i żółtych kanałów (np. +5 do +15), aby rozjaśnić odcienie skóry.
* Nieco zmniejsz luminancję niebieskiego kanału (np. -5 do -15), aby przyciemnić niebo, jeśli dotyczy.
* Nasycenie:
* Lekko desaturuj pomarańczowe i żółte kanały, jeśli odcienie skóry wyglądają zbyt nasycone.
* Eksperymentuj z innymi kanałami kolorów, aby dostroić ogólny wygląd.
5. Szczegóły (wyostrzenie i redukcja szumów):
* Przejdź do panelu „Detail”.
* wyostrzenie:
* kwota: Zmniejsz się z domyślnego (np. Od 40 do 25).
* promień: Nieznacznie zwiększyć (np. Z 1,0 do 1,2). Wpłynie to na obszar ostrzenia.
* detal: Pozostaw w taki sposób lub nieznacznie zmniejszyć
* Masowanie: Znacząco wzrośnie (np. Od 0 do 60-80). Chroni to gładkie obszary (takie jak skóra) przed ostrzeniem i tylko ostrzy krawędzie. Przytrzymaj klucz `alt` (Windows) lub„ Option ”(Mac), jednocześnie dostosowując suwak maskujący w celu wizualizacji zamaskowanych obszarów.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Zastosuj niewielką ilość redukcji szumów luminancji (np. +5 do +15), aby wygładzić skórę.
6. Efekty (opcjonalnie):
* Przejdź do panelu „Efekty”.
* Vignetting: Dodaj bardzo subtelną winietę (np. Kwota -5 do -15), aby zwrócić uwagę na temat.
* ziarno: Zastanów się nad dodaniem bardzo subtelnej ilości ziarna (np. Ilości +5 do +10) dla wyglądu przypominającego film, ale tylko wtedy, gdy pasuje do stylu.
7. Kalibracja kamery (opcjonalnie):
* Przejdź do panelu „Kalibracja kamery”.
* Eksperymentuj z różnymi profilami aparatów, aby sprawdzić, czy poprawiają wygląd, który zamierzasz. Wypróbuj „Portret aparatu” lub „Standard aparatu”. Dostosuj „Red Hue”, „Green Hue” i „Blue Hue” subtelnie, aby dopracować odlewany kolor.
8. Utwórz ustawienie wstępne:
* Gdy będziesz zadowolony z regulacji, przejdź do panelu „ustawień wstępnych” (zwykle po lewej stronie interfejsu Lightroom).
* Kliknij ikonę „+”, aby utworzyć nowy ustawienie wstępne.
* Nadaj swojemu wstępnie opisowe imię (np. „Miękki portret”, „marzycielski portret”, itp.).
* W oknie dialogowym „Nowy Preset” wybierz, które ustawienia chcesz dołączyć w ustawieniach wstępnych. Zasadniczo dobrym pomysłem jest uwzględnienie wszystkich dostosowanych ustawień.
* Kliknij „Utwórz”.
Ważne rozważania:
* Każdy obraz jest inny: Żaden wstępnie nie działa idealnie na każdym obrazie. Prawdopodobnie będziesz musiał dokonać niewielkich korekt ekspozycji, bilansu białego i innych ustawień w zależności od konkretnego obrazu.
* Dokładność odcienia skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Upewnij się, że wyglądają naturalnie i zdrowo. Użyj panelu HSL, aby dopracować pomarańczowe i żółte kanały.
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze miękkie ustawienia portretów są subtelne i zwiększają naturalne piękno tematu, nie patrząc na nadmiernie przetworzone.
* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i znaleźć to, co najlepsze dla Twojego stylu.
* Focus: Upewnij się, że oczy pozostają ostre. W razie potrzeby użyj szczotki regulacyjnej, aby selektywnie wyostrzyć oczy po nałożeniu ustawienia wstępnego. W razie potrzeby szczotkuj i selektywnie ostrzyj wokół oczu.
Przykładowe ustawienia (punkt początkowy):
To tylko punkty początkowe. Dostosuj się do smaku i potrzeb specyficznych dla obrazu.
* Ekspozycja:+0.30
* Kontrast:-30
* Najważniejsze informacje:-70
* Cienie:+30
* Białka:-10
* Czarne:+5
* Jasność:-20
* Vibrance:+10
* Krzywa tonu:subtelna S-Curve
* Wysokość wyostrzenia:25
* Promień wyostrzenia:1.2
* Wyostrzenie szczegółów:25
* Maskowanie wyostrzania:70
* Redukcja szumu luminancji:+10
* Orange Luminance:+10
* Żółta luminancja:+5
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć piękny i skuteczny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który poprawi fotografię portretową. Pamiętaj, aby dostroić ustawienie wstępne dla każdego obrazu, aby osiągnąć najlepsze wyniki. Powodzenia!