1. Znajdź dobry obraz początkowy:
* Wybierz portret, którego chcesz użyć jako podstawy do swojego ustawienia. Powinien mieć dobre oświetlenie i reprezentować styl, do którego dążisz. Nieco niedostateczny obraz może działać dobrze.
2. Opracuj ustawienia modułu (szczegółowe kroki):
a. Panel podstawowy:
* Ekspozycja: +0.10 do +0,50. Dostosuj się, aby rozjaśnić obraz subtelnie. Błęd na boku nieco jaśniejszego, ponieważ później go stonujemy.
* kontrast: -10 do -30. Zmniejsz kontrast, aby zmiękczyć ogólny wygląd.
* Podprawy: -30 do -60. Pociągnij atrakcje, aby zapobiec wysadzeniu obszarów i zwiększyć gładkość skóry.
* Shadows: +20 do +40. Otwórz cienie, aby rozjaśnić obraz i zmniejszyć szorstkość.
* białe: +0 do +10. Subtelnie rozjaśnij białe obszary. Uważaj, aby ich nie przycinać.
* czarne: -5 do -15. Lekko przyciemnij Czarnych, aby dodać trochę głębokości, nie będąc ostrym.
* Clarity: -15 do -30. * Kluczowy krok!* Zmniejszenie jasności jest niezbędne do zmiękczania skóry. Idź za daleko, a będzie wyglądać nierealistycznie.
* vibrance: +5 do +15. Dodaj odrobinę żywotności, aby naturalnie ulepszyć kolory.
* Nasycenie: +0 do +5. W razie potrzeby dostosuj nasycenie, w razie potrzeby. Zwykle wibracja wystarczy.
b. Panel krzywej tonu:
* Krzywa punktowa: W tym miejscu możesz dodać subtelny „S-Curve” dla delikatnego kontrastu lub płaskiej krzywej dla maksymalnej miękkości.
* Subtelne S-Curve: Kliknij ikonę krzywej punktu (ikona z małym schematem krzywej w prawym dolnym rogu panelu). Utwórz bardzo płytką kustkę S, ciągnąc lekko w obszarze atrakcji (prawy górny prawy krzywej) i podciągając lekko w obszarze cieni (lewy dolny lewy krzywej). To dodaje subtelną ilość uderzenia, ale delikatnie.
* płaska krzywa: Jeśli chcesz bardzo miękki wygląd, lekko spłaszcz krzywą. Kliknij ikonę krzywej punktu i delikatnie wyciągnij górną część krzywej w dół i dolną część krzywej w górę. Celem jest uczynienie krzywej mniej stromej.
c. HSL / Kolor Panel:
* hue: Dostosujcie odcienie skóry poprzez subtelne dostosowanie suwaków odcienia do pomarańczowej i czerwonej. Niewielkie zmiany mogą mieć dużą różnicę.
* Orange: Dostosuj, aby odcienie skóry były cieplejsze lub chłodniejsze. Zasadniczo niewielkie przesunięcie w kierunku czerwonego (+5 do +10) może być pochlebne.
* czerwony: Dostosuj się, aby dostroić kolor warg i ogólne zaczerwienienie. Niewielkie przesunięcie w kierunku pomarańczowego (+0 do +5) może zmiękczyć ostre czerwone.
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie kolorów, które mogą być zbyt widoczne lub rozpraszające (np. Czerwone w skórze, blues na niebie).
* Luminance: Rozjaśnij odcienie skóry za pomocą slowerów luminancji:
* Orange: +5 do +15. Rozjaśnij skórę.
* czerwony: +0 do +10. Rozjaśnij kolor warg subtelnie.
d. Podział tonowania:
* Podprawy: Dodaj subtelny ciepły ton do wyświetleń.
* hue: 30-45 (żółtawo-pomarańczowy)
* Nasycenie: 3-7
* Shadows: Dodaj chłodniejszy ton do cieni.
* hue: 220-240 (Blueish-Purple)
* Nasycenie: 3-7
* Balance: +5 do +15. Przesuń równowagę w kierunku najważniejszych.
e. Panel detali:
* wyostrzenie: Zmniejsz wyostrzanie lub całkowicie wyłącz go. Miękki portret nie dotyczy ostrości.
* kwota: 0-20 (najwyżej)
* promień: Utrzymuj go na niskim poziomie (około 0,5 do 0,7)
* detal: Zachowaj to (około 0-10)
* Masowanie: Możesz zwiększyć maskowanie (40-60), aby tylko wyostrzyć krawędzie, a nie skórę. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, jednocześnie dostosowując maskowanie, aby zobaczyć efekt.
* Redukcja szumu: Zastosuj redukcję szumów *rozsądnie *. Przesunięcie sprawi, że obraz będzie wyglądał plastikowy.
* Luminance: 5-15 (start nisko i stopniowo rosnąć)
* kolor: 10-20 (w celu usunięcia szumu kolorów)
f. Panel korekty obiektywów:
* Profil: Sprawdź „Włącz korektę profilu”. Lightroom spróbuje automatycznie skorygować zniekształcenia soczewki i winiet. To często pomaga poprawić ogólny wygląd.
* Instrukcja: Jeśli chcesz mieć większą kontrolę, użyj zakładki ręcznej, aby dopracować zniekształcenie, aberrację chromatyczną i winiet.
g. Panel efektów:
* Winietting post-crop: Dodaj bardzo subtelną winietę (kwota -5 do -15, punkt środkowy około 50-70), aby przyciągnąć oko widza do obiektu. Użyj stylu „Priorytet”, aby uzyskać bardziej miękki wygląd.
* ziarno: Unikaj dodawania ziarna dla miękkiego portretu; Jest to sprzeczne z gładkim wyglądem skóry.
3. Zapisz wstępnie:
* Gdy będziesz zadowolony z ustawień, przejdź do panelu Presets (Po lewej stronie modułu programowania).
* Kliknij "+" przycisk (nowy ustawienie wstępne).
* Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Soft Portret - Gentle Dream”, „Soft Portret - Natural Skin”).
* W "Sprawdź wszystko / Sprawdź Brak" Obszar, upewnij się, że sprawdzane są tylko pola dostosowanych ustawień. Zasadniczo * nie chcesz oszczędzać:
* Wersja procesowa: (To może złamać ustawienie ustalone w starszych wersjach Lightroom)
* Crop: (Chyba że konkretnie chcesz, aby ustawienie zawsze stosowało uprawę)
* Usuwanie punktowe: (Usuwanie punktów są specyficzne dla obrazu)
* Lokalne korekty: (Są to specyficzne dla obrazu udar lub gradienty)
* Profil aparatu: (Profile aparatów mogą się różnić w zależności od aparatu)
* Kliknij "Utwórz."
4. Test i udoskonal:
* Zastosuj swój nowy ustawienie do innych portretów.
* Pamiętaj, że ustawienia wstępne są tylko punktami początkowymi. Prawdopodobnie będziesz musiał dostroić ustawienia każdego obrazu, aby uzyskać najlepsze wyniki.
* Zwróć uwagę na odcienie skóry. Dostosuj suwaki odcienia, nasycenia i luminancji (szczególnie w przypadku pomarańczowego i czerwonego), aby wyglądały naturalnie i pochlebne.
Kluczowe rozważania i wskazówki:
* ton skóry jest najważniejszy: Najważniejszym aspektem miękkiego portretu jest naturalna skóra. Zwróć szczególną uwagę na pomarańczowe i czerwone suwaki HSL i dostosuj je, aby osiągnąć pożądany odcień skóry.
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania jakiejkolwiek pojedynczej regulacji. Małe, przyrostowe zmiany są zwykle lepsze niż duże, drastyczne.
* oświetlenie ma znaczenie: Oświetlenie Twojego początkowego obrazu będzie miało duży wpływ na ostateczny wynik. Miękkie, nawet oświetlenie jest idealne do miękkich portretów.
* Naucz się używać pędzla regulacyjnego: Szczotka regulacji to twój przyjaciel! Użyj go, aby selektywnie gładko skóra, rozjaśnij oczy lub unikaj i spal obszary obrazu. Posmaruj niskim przepływem i gęstością dla subtelnych efektów.
* Warstwowe korekty: Nie bój się zastosować wielu ustawień lub korekt. Na przykład możesz zastosować wstępne ustawienie „miękkiego portretu”, a następnie dodać subtelną winietę za pomocą innej ustawowej regulacji lub ręcznej regulacji.
* eksperyment: Najlepszym sposobem na naukę jest eksperymentowanie! Wypróbuj różne ustawienia i zobacz, co działa najlepiej dla Twojego stylu.
* Wersja procesowa: Lightroom z czasem zaktualizował silnik przetwarzania. Rozważ użycie najnowszej wersji procesu (pod panelem kalibracji kamery) dla najlepszej jakości obrazu. Ale zapisz swoje ustawienia wstępne bez sprawdzonej wersji procesu, aby były kompatybilne ze starszymi wersjami Lightroom.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując, będziesz na dobrej drodze do tworzenia pięknych, miękkich ustawień portretowych w Lightroom 4! Pamiętaj, aby ćwiczyć i udoskonalić swoje ustawienia wstępne, aby uzyskać doskonały wygląd swoich zdjęć.