Zrozumienie celu
Kluczowe elementy miękkiego portretu to:
* Zmniejszony kontrast: Mniej ostre cienie i atrakcje, tworząc gładszy zasięg tonalny.
* delikatne atrakcje: Najważniejsze informacje są zmiękczone i być może lekko podniesione.
* stonowane cienie: Cienie są rozjaśnione, aby ujawnić więcej szczegółów i zmniejszyć kontrast.
* miękkie odcienie skóry: Gładka, naturalnie wyglądająca skóra z delikatnym blaskiem.
* niewielkie ciepło: Dotknięcie ciepła może poprawić odcienie skóry.
* niewielka rozmycie/mgła (opcjonalnie): Tworzy marzycielski, eteryczny charakter.
* Kontrola ostrzania: Użyj rozsądnego wyostrzenia, aby utrzymać ostrość bez surowości.
Przewodnik krok po kroku
1. Zacznij od dobrego obrazu podstawowego:
* Wybierz dobrze narażony portret, który jest dość ostry. Daje to dobry fundament do pracy.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Dostosuj to, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Zwykle niewielki wzrost (+0,10 do +0,50) jest korzystny, ale zależy od oryginalnego obrazu.
* kontrast: Znacznie to zmniejszyć. Wypróbuj wartość od -20 do -50. Jest to kluczowy krok do zmiękczenia ogólnego wyglądu.
* Podprawy: Opuść najważniejsze suwak (-15 do -50). Pomaga to odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, takich jak skóra i odzież.
* Shadows: Zwiększ suwak cieni (+10 do +40). To rozjaśnia cienie, zmniejszając kontrast i ujawniając szczegóły.
* białe: W razie potrzeby nieznacznie zmniejsz lub zwiększ białe. Jeśli się wydmuchnie, opuść białe.
* czarne: Zwiększ trochę suwaka Czarnego (+5 do +20). Może to podnieść ogólne czarne i dodać do miękkiego efektu.
3. Korekty krzywej tonu :
* Krzywa tonu jest twoim najlepszym przyjacielem do dostrajania kontrastu. W Lightroom 4 możesz uzyskać dostęp do krzywej tonowej, klikając panelu „krzywa tonu”.
* Utwórz subtelną krzywą „s” (lub krzywą „spłaszczoną S”):
* Podnieś cienie: Kliknij i przeciągnij dolną lewą część krzywej * w górę * Niewielką ilość. To dodatkowo podnosi cienie.
* nieco obniżają wyświetlacze: Kliknij i przeciągnij prawą górną część krzywej * w dół * Niewielka ilość. To zmiękcza najważniejsze informacje.
* Dostosuj środkowe: Dodaj punkty do krzywej w środkowych podkładkach i dostosuj je, aby stworzyć bardzo delikatny kształt S. Uważaj, aby go nie przesadzić; Krzywa powinna być subtelna.
* Krzywe tonu kanału (czerwony, zielony, niebieski): Rozważ subtelne regulacje poszczególnych kanałów kolorów w celu korekty kolorów. Niewielki wzrost czerwonego kanału w cieniach może dodać ciepło, a niewielki spadek niebieskiego kanału w najważniejszych wyświetleniach może stworzyć bardziej zrównoważony wygląd.
4. HSL/Kolorowe regulacje panelu:
* hue: Dokonaj subtelnych regulacji odcienia, szczególnie w przypadku odcieni skóry. Na przykład lekko zmieniające się pomarańczowe odcienie w kierunku czerwieni mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać cieplej.
* Nasycenie: Zmniejsz ogólne nasycenie * nieznacznie * (-5 do -15). Zapobiega to wyglądaniu portretu zbyt żywej i przyczynia się do miękkiej estetyki. Koncentruj się szczególnie na nasyceniach pomarańczowych i żółtych, ponieważ znacząco wpływają one na odcienie skóry.
* Luminance: Dostosuj suwaki luminancji, aby kontrolować jasność określonych kolorów. Zwiększenie luminancji pomarańczy i żółci może rozjaśnić skórę. Obniżenie luminancji czerwieni, żółci lub pomarańczy przyciemni te specyficzne zakresy kolorów.
5. podzielone tonowanie (opcjonalnie):
* Tonowanie podzielone pozwala dodać subtelny odlew do wyświetleń i cieni.
* Podprawy: Dodaj odrobinę ciepłego tonu (np. Pomarańczowy lub żółty) z niskim nasyceniem (około 5-15).
* Shadows: Dodaj odrobinę chłodniejszego tonu (np. Niebieski lub turkusowy) o niskim nasyceniu (około 5-15).
* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby kontrolować, który ton uzyskał większy wpływ na efekt podzielonego tonowania.
6. Regulacja panelu szczegółowego (wyostrzenie i redukcja szumu):
* wyostrzenie: Znacząco zmniejsz ilość wyostrzenia (np. Z domyślnego 25 do 10-20). Celem jest ostrość bez surowości. Zwiększ promień do 1,0 lub 1,2, aby zmiękczyć krawędzie efektu wyostrzenia. Zwiększ także maskę do 30-60.
* Redukcja szumu: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji, aby wygładzić skórę. Zacznij od wartości 10-20 i dostosuj w razie potrzeby. Dodaj także redukcję szumów kolorów.
7. Dostosowanie panelu efektów (opcjonalnie - używaj oszczędnie):
* Vignetting: * Bardzo subtelna * ujemna winieta (-5 do -15) może przyciągnąć oko w kierunku obiektu.
* ziarno: Niewielka ilość ziarna (ilość około 5-10, rozmiar około 25-30, chropowatość około 50-70) może dodać klimat podobny do filmu. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Clarity: Ustaw to na zero lub bardzo niską wartość ujemną (-5).
8. Kalibracja kamery (opcjonalnie):
* Ten panel umożliwia zaawansowane poprawki kolorów, ale może być złożone. Eksperymentuj z ustawieniami profilu, ale zwykle pozostawienie tego w domyślnym jest w porządku.
9. Zapisanie ustawień wstępnych:
* Gdy będziesz zadowolony ze swoich dostosowań:
1. Kliknij przycisk „+” w panelu ustawień wstępnych.
2. Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Soft Portrait - Warm”, „Soft Portrait - B&W”).
3. W obszarze „Sprawdź wszystko / Sprawdź Brak” kliknij „Sprawdź wszystkie”, aby wybrać wszystkie bieżące ustawienia.
4. Odznacz wszelkie ustawienia * Nie chcesz uwzględnić w ustawieniu wstępnym (np. Ekspozycja, jeśli chcesz, aby ustawienie było dostosowywane do różnych poziomów ekspozycji).
5. Kliknij „Utwórz”.
Ważne wskazówki i rozważania
* subtelność jest kluczowa: Najlepsze miękkie ustawienia portretów są subtelne. Przesunięcie każdej pojedynczej regulacji może zrujnować efekt.
* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Żadne ustawienie nie jest idealne dla każdego obrazu. Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie poprawić ustawienia dla każdego zdjęcia. Zwłaszcza dostosuj ekspozycję i równowagę białych.
* ton skóry jest najważniejszy: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Użyj panelu HSL/Color, aby je udoskonalić. Eksperymentuj z pomarańczowymi i żółtymi suwakami.
* eksperyment: Nie bój się bawić się różnymi ustawieniami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu.
* przed/po porównaniu: Użyj klawisza przed/po (naciśnij klawisz „\”) w Lightroom, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu i stosowaniu miękkich ustawień portretowych.
* Bilans biały: Zachowaj ostrożność z równowagą białej. Nieco cieplejsza równowaga białej jest zwykle pożądana do portretów, ale nie przesadzaj.
* Użyj pędzla regulacyjnego dla oczu: Jeśli chcesz ulepszyć oczy, utwórz szczotkę regulacyjną z jasnością (+15) i wyostrzenie (+30) i pomaluj na tęczówkach.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć piękne i pochlebne ustawienia „miękkiego portretu” w Lightroom 4 (i późniejszych wersjach), które poprawi Twoją fotografię portretową. Powodzenia!