REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może stworzyć fajny, ostry i artystyczny wygląd. Oto przewodnik krok po kroku:

i. Przygotowanie:

* Wybierz odpowiednie zdjęcie: Efekty grunge najlepiej działają na portretach, które mają już pewną konsystencję, charakter lub nieco surowy charakter. Zdjęcia z czystą, gładką skórę mogą nie być najlepszymi kandydatami.

* Podstawowe korekty: Przed zanurzeniem się w grunge dokonaj podstawowych regulacji zdjęcia, na przykład:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.

* kontrast: Nieznacznie zwiększyć lub zmniejszyć w zależności od obrazu. Dodamy o wiele więcej kontrastu w procesie grunge, więc pamiętaj.

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj utracone szczegóły w wyznaczaniach i cieniach. Jest to ważne dla późniejszego dodania tekstury.

ii. Działanie efektu grunge:

Oto podział kroków, koncentrujący się na module rozwoju w Lightroom. Pamiętaj, że są to wytyczne; Eksperyment, aby osiągnąć pożądany wygląd.

a. Regulacja tonów (panel podstawowy):

1. Clarity: Jest to kluczowy składnik grunge. Znacząco zwiększaj jasność (np. +30 do +60 lub nawet więcej, w zależności od zdjęcia). Podkreśla to szczegóły MidTone i dodaje szorstką teksturę. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może tworzyć aureole wokół krawędzi.

2. Tekstura: Podobnie jak klarowność, Zwiększ teksturę umiarkowanie (np. +15 do +30). Zwiększa to drobniejsze szczegóły i dodaje płynniejszego rodzaju tekstury niż jasność.

3. Contrast: Zwiększ kontrast (np. +15 do +30), aby pogłębić cienie i rozjaśnić atrakcje. Przyczynia się to do ogólnej surowości.

4. Shadows: Zmniejsz cienie (np. -10 do -30). To przyciemnia cienie, dodając głębię i nastrój. Pomaga to również stworzyć bardziej dramatyczny kontrast.

5. Podprawy: Nieco zmniejsz podświetlenia (np. -5 do -15) Jeśli twój obraz ma wysadzone obszary. Pomaga to odzyskać pewne szczegóły.

b. Krzywa tonowa:

* Narzędzie do regulacji docelowej (TAT): Jest to precyzyjny sposób dostosowania krzywej. Kliknij TAT, a następnie kliknij obszary obrazu, które chcesz wpłynąć, przeciągając w górę lub w dół, aby rozjaśnić lub ciemnić.

* Krzywa punktowa: Utwórz s-curve lub bardziej ekstremalna wersja.

* s-curve: Punkty kotwiczne w lewym dolnym rogu (cienie), środkowym i prawym górnym prawym (najważniejsze). Pociągnij lewy dolny punkt w dół do ciemnego cienia, a górny prawy punkt w górę lekko do rozjaśniania podświetleń. To nasila kontrast. Ekstremalny kustosz S (prawie przypominający ukośne „S”) stworzy ostry, stylizowany wygląd.

* Krzywe kanału (czerwony, zielony, niebieski): Eksperymentuj z dostosowaniem poszczególnych kanałów kolorów w krzywej tonu, aby wprowadzić odlewy kolorów lub efekty vintage. Na przykład:

* czerwony kanał: Wyciągnięcie dolnego końca czerwonej krzywej w dół może dodać subtelne cyjanowe odcień do cieni.

* niebieski kanał: Wyciągnięcie górnego końca niebieskiej krzywej może dodać subtelny niebieski odcień do wyświetleń.

c. HSL/Kolor Panel:

* Nasycenie: Możesz chcieć lekko desaturate Niektóre kolory, aby stworzyć bardziej stonowaną i descytowaną estetykę grunge. Dostosuj indywidualne suwaki kolorów (np. Zmniejsz nasycenie żółci i pomarańczy dla odcieni skóry).

* Luminance: Dostosuj luminancję (jasność) poszczególnych kolorów, aby kontrolować ich intensywność. Dmrząkanie czerwieni i pomarańczy mogą dodać nastrojowy charakter.

* hue: Subtelne korekty odcienia mogą tworzyć ciekawe zmiany kolorów. Na przykład, lekko przesuwanie czerwieni w kierunku pomarańczy może rozgrzać odcienie skóry.

d. Panel detali:

* wyostrzenie: Zwiększ wyostrzanie umiarkowanie (np. Kwota:40-70, promień:1.0, szczegół:25-50). Wyostrzenie dodatkowo zwiększa teksturę i szczegóły, ale uważaj, aby nie wprowadzać nadmiernego szumu.

* Redukcja szumu: Zastosuj niewielką redukcję szumu (np. Luminance:5-15). Dostosowania wyostrzania i przejrzystości mogą wzmacniać hałas.

e. Panel efektów:

* ziarno: Dodaj umiarkowaną ilość ziarna (np. Kwota:15-40, rozmiar:25-50, chropowatość:50-80). Ziarno ma kluczowe znaczenie dla lęku. Eksperymentuj z wielkością i chropowatością dla różnych efektów.

* winieta: Dodaj niewielką ujemną winietę (Kwota:-5 do -20). To przyciemnia krawędzie obrazu, zwracając uwagę na temat i zwiększając ogólny nastrój. Użyj suwaków „Midpoint” i „Roundness”, aby dostosować winietę.

f. Panel kalibracji:

* Gradowanie kolorów: Jest to opcjonalne, ale może znacznie zwiększyć efekt grunge. Eksperymentuj z cieniami, środkowymi i podkreśla koła kolorów, aby dodać subtelne odlewy kolorów. Na przykład dodanie nieco chłodnego tonu do cieni i cieplejszego tonu do wyświetleń może stworzyć wygląd vintage lub przetwarzany. Obniżenie „mieszania” może stworzyć bardziej wyraźny oddzielenie kolorów cienia i podświetlenia.

iii. Zaawansowane techniki i rozważania:

* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zastosować efekty grunge na określone obszary portretu. Na przykład możesz zwiększyć jasność i teksturę na odzieży lub tle, ale zmniejszyć ją na skórze, aby nie wyglądać zbyt surowo. Możesz również użyć go do unikania i spalania określonych obszarów.

* Filtr radialny: Podobnie jak szczotka regulacyjna, filtr promieniowy można użyć do selektywnego stosowania efektów. Na przykład użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić oczy pacjenta i zwrócić na niego uwagę. Lub przyciemnij okolicę.

* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić lub rozjaśnić określone obszary obrazu. Na przykład przyciemnienie nieba może dodać dramatu.

* Presets: Wyszukaj online „Grunge Lightroom”. Mogą one dać ci punkt wyjścia do edycji, który możesz następnie dostosować do swoich upodobań. Uważaj na zbyt ogólne ustawienia wstępne.

* nakładki: W Photoshopie (lub podobnym programie) możesz dodać nakładki tekstur (np. Tekstury grunge, tekstury papierowe, zadrapania) na edycjach Lightroom, aby jeszcze bardziej zwiększyć efekt. Ustaw tryb mieszania na „nakładkę”, „miękkie światło” lub „pomnóż” i dostosuj krycie, aby płynnie łączyć teksturę.

iv. Ważne wskazówki:

* Nie przesadzaj: Efekty grunge mogą łatwo stać się przytłaczające. Zacznij od subtelnych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany wygląd. Ciągle powiększ i wychodzisz, aby sprawdzić nadmierne artefakty lub hałas.

* eksperyment: Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia do grunge. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i kombinacjami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego konkretnego obrazu.

* Rozważ temat: Zastanów się, czy efekt grunge jest odpowiedni dla tematu twojego portretu. Może to nie być najlepszy wybór formalnego portretu lub nowonarodzonego zdjęcia. Grunge najlepiej działa na portrety, które mają na celu przekazać poczucie surowości, buntu lub autentyczności.

* kopia zapasowa swojej pracy: Zawsze przygotuj kopię swojego oryginalnego obrazu przed dokonaniem jakichkolwiek znaczących edycji.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć atrakcyjne i wizualnie uderzające portrety grunge w Lightroom. Pamiętaj, aby dostosować techniki dostosowane do Twojego indywidualnego stylu i specyficznych cech każdego zdjęcia. Powodzenia!

  1. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  2. Twórz łatwe zdjęcia panoramiczne z Microsoft ICE

  3. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  4. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  5. Jak korzystać z korekcji kolorów w Lightroomie

Adobe Lightroom
  1. 9 wskazówek, jak nauczyć się widzieć w trybie monochromatycznym

  2. Nie usuwaj swoich nieudanych obrazów – zamiast tego ucz się na swoich błędach dzięki tym wskazówkom

  3. Jak stworzyć efekt winiety w Photoshopie (przewodnik krok po kroku)

  4. 7 wskazówek dotyczących fotografowania pysznych napojów

  5. Jak usunąć zmarszczki z ubrań w Photoshopie (szybko i skutecznie)

  6. Pełny przewodnik po tworzeniu wysokobudżetowego filmu o kinowym wyglądzie za pomocą Final Cut Pro X

  7. Jak używać warstw i masek w Photoshopie, aby dodać tekst do swoich zdjęć?