Edycja portretu Lightroom:przewodnik krok po kroku
Ten przewodnik zawiera kompleksowe podejście do edytowania portretów w Lightroom, obejmując niezbędne korekty i techniki w celu naturalnego i pięknie ulepszania przedmiotów.
Zanim zaczniesz:
* Rozważania dotyczące strzelania: Dobrze strzał obraz ułatwia edycję. Rozważ swoje oświetlenie, kompozycję i wyrażenie podmiotu podczas sesji zdjęciowej.
* Raw vs. JPEG: Zawsze strzelaj w surowym formacie, jeśli to możliwe. Pliki RAW zawierają znacznie więcej danych, co pozwala na większą elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Nawyki organizacyjne: Zaimportuj swoje obrazy do Lightroom i zorganizuj je efektywnie za pomocą kolekcji, słów kluczowych i ocen.
Zacznijmy!
Ten przewodnik jest ustrukturyzowany wokół modułów i paneli Lightroom, zakładając, że znasz podstawowy układ.
Krok 1:Moduł biblioteki - Wybór i Culling
* import: Zaimportuj swoje obrazy do Lightroom, przechodząc do „pliku> Zaimportuj zdjęcia i wideo”.
* Culling: Przejrzyj obrazy i wybierz najlepsze za pomocą ocen (1-5 gwiazdek) lub etykiet kolorów. Pomaga to skupić się na najsilniejszych obrazach. Naciśnij `p`, aby oznaczyć obrazy, które chcesz zachować, i„ x`, aby odrzucić złe.
Krok 2:Opracuj moduł - Podstawowe korekty
Tutaj dzieje się magia! Zaczniemy od globalnych korekt, aby ustawić podstawę obrazu.
* a. Korekty profilu: W panelu „Corrections” sprawdź „Włącz korektę profilu”. To automatycznie poprawi zniekształcenie obiektywu i winietowanie specyficzne dla obiektywu.
* b. Bilans biały:
* auto: Zacznij od bilansu białego „auto”. Lightroom często ma to dobrze.
* Dropper oczu: Użyj narzędzia „Zakrzoty z oka” i kliknij neutralny szary lub biały obszar na obrazie (jeśli jeden istnieje). Często jest to biała oka lub białej koszuli.
* Instrukcja: Dostosuj suwaki „temp” i „tint”, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Unikaj zbyt chłodnych lub ciepłych tonów. Cel zdrowy, żywy wygląd.
* c. Ekspozycja:
* Histogram: Użyj histogramu jako przewodnika. Celem jest posiadanie szczegółów zarówno na wyświetleniach, jak i cienie bez przycinania (całkowicie białe lub czarne obszary).
* Slower ekspozycji: Dostosuj suwak „Exposure”, aby rozjaśnić lub przyciemnić ogólny obraz.
* Contrast Slider: Zwiększ `` kontrast 'subtelnie, aby dodać cios, ale unikaj przesadzania go, jak to możliwe.
* d. Podprawy i cienie:
* Podprawy: Zmniejsz `` atrakcje '', aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach, takich jak czoło lub niebo.
* Shadows: Zwiększ `` Shadows ', aby rozjaśnić ciemniejsze obszary i ujawnić szczegóły bez sprawiania, że obraz wyglądał płasko.
* e. Biali i czarni:
* białe: Dostosuj „białe”, dopóki nie zobaczysz kilku przyciętych podświetleń w histogramie. Pomaga to dodać jasności obrazowi.
* czarne: Dostosuj „czarne”, aż zobaczysz kilka przyciętych czarnych w histogramie. Pomaga to zwiększyć głębię i bogactwo.
* f. Jasność i wibracja/nasycenie:
* Clarity: Użyj „Clarity” *oszczędnie *. Trochę może dodać ostrość i definicję, ale zbyt wiele może stworzyć nienaturalny, teksturowany wygląd. Zmniejsz go, aby zmiękczyć skórę, szczególnie u starszych osób. Negatywna jasność może stworzyć marzycielski efekt.
* vibrance: Zwiększ `Vibrant ', aby zwiększyć stonowane kolory bez nadmiernie nasyconych odcieni skóry. Jest to ogólnie preferowane niż „nasycenie”.
* Nasycenie: Używaj ostrożnie „nasycenia”, ponieważ wpływa ono na wszystkie kolory jednakowo. Może to szybko prowadzić do nienaturalnych odcieni skóry.
Krok 3:Opracuj moduł - Korekty ukierunkowane
Teraz użyjemy narzędzi do kierowania określonych obszarów obrazu, aby uzyskać bardziej wyrafinowane korekty.
* a. REGULAMENT SZANS (K): To jest twój najlepszy przyjaciel do edycji portretów.
* Wygładzanie skóry: Wybierz narzędzie „regulacyjne pędzel” (naciśnij `k`). Utwórz nowe ustawienia pędzla z następującymi ustawieniami:
* `Clarity`:-10 do -30 (dostosuj się do smaku na podstawie tekstury skóry)
* `Ostrość` `:-10 do -30 (dostosuj do smaku na podstawie tekstury skóry)
* `Redukcja szumu:+10 do +30 (dostosuj się do smaku w oparciu o jakość obrazu i poziomy szumu)
* Rozmiar pędzla:W razie potrzeby wyreguluj, nieco mniejszy niż obszar, który szczotkujesz.
* Przepływ i gęstość:Zachowaj te około 50–75%, aby stopniowo budować efekt.
* Maska automatyczna:wyłącz
* Pióro:Zwiększ pióro dla gładszego przejścia.
* Ostrożnie szczotkuj skórę, unikając szczegółów takich jak oczy, usta i włosy. Użyj mniejszego rozmiaru pędzla dla ściślejszych obszarów. Użyj narzędzia do usuwania (klawisz alt/opcji), aby poprawić wszelkie błędy.
* unikanie i spalanie: Utwórz nowy pędzel do unikania (rozjaśnianie) i spalania (ciemnienia).
* Dodge:
* `Exposure`:+0.10 do +0.30 (dostosuj na podstawie obszaru)
* Rozmiar pędzla:mniejszy niż w obszarze, który unikasz.
* Przepływ i gęstość:niższa (20–40%) dla subtelnych efektów.
* Posmaruj ten szczotkę na obszarach, które muszą wyskakiwać, takie jak pod oczami, wyróżnij kości policzkowe.
* Burn:
* `Exposure`:-0.10 do -0,30 (dostosuj się na podstawie obszaru)
* Rozmiar pędzla:mniejszy niż obszar, który spalasz.
* Przepływ i gęstość:niższa (20–40%) dla subtelnych efektów.
* Posmaruj ten szczotkę na obszary, aby zaciemnić, takie jak nad brwiami, wokół nozdrzy, aby zmniejszyć ostre oświetlenie i cienie.
* wzmacniające oczy: Utwórz nowy pędzel wstępny dla ulepszania oczu:
* `Exposure`:+0.20 do +0,40 (rozjaśnij tęczówkę)
* `Clarity`:+10 do +20 (wyostrz tęczówkę)
* `Neatation`:+5 do +10 (wzmocnij kolor)
* Rozmiar pędzla:nieco mniejszy niż tęczówka.
* Przepływ i gęstość:niższa (20–40%) dla subtelnych efektów.
* Posmaruj tę szczotkę w tęczówce oczu.
* b. Filtr absolwentowy (M): Użyj tego, aby dostosować ekspozycję lub temperaturę kolorów dużych obszarów, takich jak niebo lub pierwszy plan.
* c. Filtr promieniowy (Shift+M): Stwarza to maskę okrągłą lub eliptyczną, przydatną do zwracania uwagi na temat lub przyciemnienie tła. Użyj go, aby zmiękczyć skórę w okolicy lub zwrócić uwagę na twarz.
Krok 4:Opracuj moduł - panel HSL/kolor
Drobne odcienie kolorów i prawidłowe odlewy kolorów.
* hue: Dostosuj odcień określonych kolorów, aby je zmienić. Na przykład możesz subtelnie dostosować pomarańczowy odcień, aby uzyskać lepsze odcienie skóry.
* Nasycenie: Kontroluj intensywność poszczególnych kolorów. Desaturate problemowe kolory, takie jak czerwony na plamistej cerze.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Ciemne blues na niebie lub rozjaśnia czerwone w ustach.
Krok 5:Opracuj moduł - Panel detali
Wyostrz obraz i zmniejsz szum. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, szczególnie na skórze.
* wyostrzenie:
* kwota: Zacznij od niskiej wartości (20-40) i zwiększ ją stopniowo.
* promień: Mniejszy promień (około 1,0) jest ogólnie lepszy do portretów.
* detal: Kontroluje, ile drobnych szczegółów jest wyostrzone.
* Masowanie: Przytrzymaj klawisz `alt/option` podczas regulacji suwaka„ masking ”. To pokaże, które obszary są ostrzane. Zamknij skórę, aby uniknąć ostrzenia porów i zmarszczek.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Zmniejsz szum luminancji, aby wygładzić ziarniste obszary.
* kolor: Zmniejsz szum kolorowy, aby usunąć niechciane plamy kolorów.
Krok 6:Opracuj moduł - Panel kalibracji (opcjonalnie)
* Profil: Eksperymentuj z różnymi profilem kalibracji kamery, aby sprawdzić, czy poprawia kolorowe interpretację obrazu. Może to subtelnie zmienić ogólny wygląd.
Krok 7:Eksport
* plik> Eksportuj: Wybierz odpowiednie ustawienia eksportu na podstawie zamierzonego użycia (Web, Drukuj itp.).
* Format pliku: JPEG dla sieci, TIFF do drukowania wysokiej jakości.
* Jakość: Ustawione na 80-100% dla JPEG.
* Kolor Space: SRGB dla Internetu, Adobe RGB dla drukowania (jeśli drukarka ją obsługuje).
* Zmiana zmiany biegów: Określ pożądane wymiary do użytku w sieci.
* wyostrzy dla: Ekran lub matowy papier (w zależności od wyjścia).
Ważne wskazówki i rozważania:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest ulepszenie portretu, a nie stworzenie sztucznego lub nierealnego wyglądu.
* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Cel zdrowy, naturalny wygląd. Unikaj zbyt pomarańczowej lub bladej skóry.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla każdego obrazu.
* Presets: Utwórz własne ustawienia o często używanych ustawieniach, aby przyspieszyć przepływ pracy.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stajesz się w edytowaniu portretów.
* Ucz się od innych: Obejrzyj samouczki i ucz się z pracy innych fotografów portretowych.
Poza tym przewodnikiem:
* Integracja Photoshopa: Aby uzyskać bardziej zaawansowane retuszowanie, możesz bezproblemowo zintegrować Lightroom z Photoshopem. W Photoshopie możesz wykonywać zadania, takie jak usuwanie skazy, wygładzanie skóry bardziej szczegółowo i przekształcanie funkcji.
* Narzędzia retuszowe: Zainwestuj w narzędzia retuszowe w celu usprawnienia przepływu pracy, szczególnie w celu wygładzania skóry. Na przykład Imagenai oferuje automatyzację z edycją sztucznej inteligencji.
Postępując zgodnie z tym kompleksowym przewodnikiem i regularnie ćwicząc, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających i naturalnie wyglądających portretów w Lightroom. Powodzenia!