i. Przygotowanie i organizacja:
* import i cull:
* Zaimportuj obrazy strzałów do Lightroom.
* Bezwzględnie Cull. Wybierz najostrzejsze, najlepiej oświetlone i najbardziej naturalnie wyglądające obrazy, w których temat ma dobry wyraz. Użyj ocen gwiazd lub flag, aby zaznaczyć swoje ulubione.
* Podstawowa organizacja:
* Zorganizuj swoje obrazy w foldery według klienta lub sesji.
* Użyj słów kluczowych do oznaczania obrazów do łatwego wyszukiwania (np. „Corporate”, „Headshot”, „John Doe”).
ii. Podstawowe korekty (fundament):
* Korekty soczewek:
* W module „Opracuj” przejdź do panelu „Korekty obiektywów”.
* Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. To automatycznie poprawi zniekształcenie i winiet spowodowane przez soczewkę. Upewnij się, że Lightroom rozpoznaje twój obiektyw; Jeśli nie, ręcznie wybierz Make, Model i Profil.
* Bilans biały:
* Cel neutralnej i dokładnej równowagi białej.
* Użyj narzędzia „Eyedropper”, aby kliknąć neutralny szary obszar na obrazie (jeśli jest dostępny).
* Alternatywnie dostosuj suwaki „Temp” i „Tint”, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Błęd na boku nieco cieplejszego, a nie chłodniejszego.
* Ekspozycja:
* Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby uzyskać odpowiednio odsłonięty obraz. Nie nadmiernie eksponuj, ponieważ może wysadzić w wyznaczonym momencie i stracić szczegóły. Cel dla dobrej równowagi między atrakcjami i cieniami.
* kontrast:
* Dodaj subtelny kontrast dla definicji. Trochę przechodzi długą drogę. Unikaj zbyt ostrego kontrastu.
* Podprawy i cienie:
* Podprawy: Nieco opuść suwak „Najważniejsze”, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach (czoło, policzki).
* Shadows: Podnieś suwak „cieni”, aby rozjaśnić ciemne obszary pod oczami i dodaj subtelne światło wypełniające. Uważaj, aby nie wprowadzać hałasu.
* białka i czarni:
* białe: Dostosuj suwak „białych”, aby ustawić najjaśniejszy punkt na obrazie bez przycinania.
* czarne: Dostosuj suwak „czarny”, aby ustawić najciemniejszy punkt na obrazie bez utraty szczegółów. Dotknięcie czerni jest ważne dla głębokości.
* Clarity:
* Użyj suwaka „Clarity” bardzo oszczędnie. * Niewielka * ilość może zwiększyć szczegóły, ale zbyt wiele może stworzyć sztuczny lub surowy wygląd.
* Vibrans and Neatation:
* vibrance: Bezpieczniejsza opcja niż nasycenie. Zwiększa nasycenie stonowanych kolorów, zwiększając odcienie skóry bez przesadzania.
* Nasycenie: Dostosuj ostrożnie. Zbyt duże nasycenie wygląda nienaturalnie.
iii. Ukierunkowane korekty (udoskonalenie obrazu):
* pędzel regulacyjny lub filtry stopniowe: Narzędzia te pozwalają wprowadzać zlokalizowane korekty określonych obszarów.
* Wygładzanie skóry (subtelne): Użyj pędzla regulacyjnego o zmniejszonej „przejrzystości” i niewielkiej „ostrości”, aby zmiękczyć skórę. Wymaga krawędzie, aby uniknąć rozmytego wyglądu. Skoncentruj się na obszarach z wadami lub zmarszczkami. *Nie przesadzaj!*
* Ulepszenie oka: Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie rozjaśnić tęcz, dodaj odrobinę kontrastu i nieznacznie zwiększyć ostrość. Bądź bardzo subtelny.
* Dodge and Burn: Lekko rozjaśnia się podświetlenia i przyciemniają cienie za pomocą szczotek. Może to pomóc w kształtowaniu twarzy i akcentuj funkcji.
* Definicja włosów: Użyj pędzla regulacyjnego z nieco zwiększoną jasnością włosów, która wymaga pewnej definicji.
* Dostosowanie tła: Jeśli tło rozprasza uwagę, możesz użyć szczotki filtra lub regulacji, aby subtelnie przyciemnić lub rozmyć.
iv. Szczegóły i wyostrzenie:
* wyostrzenie:
* Przejdź do panelu „Detail”.
* kwota: Zacznij od niskiej ilości (20-40) i zwiększaj, aż zobaczysz dobry poziom ostrości bez wprowadzania artefaktów.
* promień: Zachowaj niski promień (około 1,0), aby uniknąć ostrzenia hałasu.
* detal: Dostosuj to, aby kontrolować, ile drobnych szczegółów jest wyostrzone.
* Masowanie: To jest kluczowe. Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas przeciągania suwaka „maskującego”. To pokaże, które obszary są ostrzane. Użyj tego, aby chronić gładkie obszary, takie jak skóra przed nadmiernym wyborem. Zwiększ wartość maskowania do docelowych krawędzi i unikaj wyostrzenia skóry.
* Redukcja szumu:
* Redukcja szumu luminancji: Jeśli obraz ma nadmierny szum (szczególnie w obszarach cienia), oszczędnie użyj luminancji. Zbyt dużo może zbytnio zmiękczyć obraz.
* Redukcja szumów kolorów: Może to pomóc w zmniejszeniu plamistych szumów kolorów.
v. Ocenianie kolorów (subtelne ulepszenie):
* HSL/Color Panel:
* hue: Dostosuj odcienie subtelnie, aby dopracować odcienie skóry lub kolory tła.
* Nasycenie: Bardzo subtelne regulacje nasycenia mogą zwiększyć ogólny kolor.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów.
* Panel oceniania kolorów (podzielony tonowanie):
* Użyj tego panelu, aby dodać subtelne odlewki kolorów do podświetleń i cieni. Lekki ciepły ton w momorkach i lekko chłodny ton w cieniu mogą zwiększyć głębokość. Bądź bardzo subtelny.
vi. Eksportowanie:
* Ustawienia pliku:
* Format pliku: JPEG jest zwykle wystarczający do użytku internetowego. TIFF jest lepszy w przypadku wydruków wysokiej jakości lub dalszej edycji.
* Kolor Space: SRGB jest standardem do użytku internetowego. Adobe RGB jest lepszy do drukowania, jeśli przepływ pracy go obsługuje.
* Jakość: Ustaw jakość na wysokie ustawienie (np. 80-100 dla JPEG), aby uniknąć artefaktów kompresyjnych.
* Rozmiar obrazu:
* Zmiana zmiany biegów: Wybierz odpowiednią rozdzielczość do zamierzonego użycia (np. 1920x1080 pikseli dla sieci).
* Wyostrzenie wyjściowe: Zastosuj wyostrzenie medium wyjściowego (ekran - standard).
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* Autentyczność: Celem jest poprawa, a nie przekształcenie. Zachowaj naturalny wygląd pacjenta.
* Spójność: Utrzymuj spójny styl i saldo kolorów we wszystkich stojakach na głowę w firmie lub sesji. Utwórz ustawienia wstępne, aby zapewnić spójne edycje.
* naturalne odcienie skóry: Staraj się do naturalnych, zdrowo wyglądających odcień skóry. Unikaj zbyt pomarańczowej lub bladej skóry.
* subtelność: Mniej jest więcej. Nadmierna edycja jest częstym błędem.
* profesjonalizm: Unikaj modnego lub zbyt stylizowanego wyglądu.
* Informacja zwrotna klienta: Uzyskaj informacje zwrotne od klienta, aby upewnić się, że są zadowoleni z wyników.
Przykładowy przepływ pracy (skondensowany):
1. Import i Cull.
2. Korekty soczewek.
3. Równowaga białej (Eyedropper na obszarze neutralnym).
4. Dostosowanie ekspozycji.
5. Nieco niższe podświetlenia, podnoszenie cieni.
6. Dostosowanie niewielkiej przejrzystości (w razie potrzeby).
7. Dostosowanie wibracji.
8. Regulacja pędzla do wygładzania skóry (bardzo subtelna).
9. REGULATION SZNES dla ulepszenia oczu (bardzo subtelne).
10. Wyostrzenie maskowaniem.
11. Redukcja szumów (w razie potrzeby).
12. Eksportuj jako JPEG, SRGB, z odpowiednim rozmiarem i wyostrzeniem wyjściowym.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Ćwicz na różnych stojakach na głowę, aby rozwijać swoje umiejętności.
* Przykłady badań: Przeanalizuj dobrze zredagowane strzały korporacyjne, aby zrozumieć, w jaki sposób osiągają dopracowany, ale naturalny wygląd.
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Utwórz lub kup ustawy wstępne, aby przyspieszyć przepływ pracy, ale zawsze dostosuj je dla każdego obrazu.
* Odejdź i przejrzyj: Zrób przerwy i wróć do zdjęć ze świeżymi oczami, aby wykryć nadmierną edycję.
* Kalibruj swój monitor: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany w celu dokładnej reprezentacji kolorów.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i konsekwentnie praktykując, możesz wyprodukować wysokiej jakości profesjonalne strzały korporacyjne, które reprezentują Twoich klientów w najlepszym możliwym świetle. Pamiętaj, że subtelność i autentyczność są kluczowe!