i. Zrozumienie pędzla regulacji
* Lokalizacja: W module programistów znajdziesz ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) poniżej histogramu i panelu podstawowego.
* Funkcjonalność: Pozwala „pomalować” regulacje na określonych obszarach obrazu, zamiast stosować je na całym świecie. Ma to kluczowe znaczenie dla naturalnego retuszu.
* Ustawienia: Panel pędzla regulacyjnego zawiera różne ustawienia do kontrolowania jego zachowania:
* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj klawiszy „[” i „]” do szybkich regulacji.
* Feather: Zmiękcza krawędzie pędzla. Wyższe pióro tworzy bardziej stopniowe przejście i bardziej naturalną mieszankę.
* Flow: Określa szybkość stosowania korekt. Niższy przepływ buduje efekt stopniowo, zapewniając większą kontrolę.
* gęstość: Ogranicza maksymalną siłę regulacji, nawet po wielu pociągnięciach.
* Auto Mask: Wykrywa krawędzie podczas malowania, uniemożliwiając rozlewanie regulacji na niechciane obszary.
* nakładka maski: Wizualizuje obszar, który szczotkowałeś. Włącz go i wyłącz, naciskając „O”.
* Slowery regulacyjne: Są to te same suwaki, które znajdziesz w panelu podstawowym, umożliwiając dostosowanie ekspozycji, kontrastu, wyświetleń, cieni, białych, czarnych, temperatur, odcienia, nasycenia, ostrości, redukcji szumu itp., W szczególności w obszarze szczotkowanym.
* usuń: Przełącza pędzel na tryb usuwania, umożliwiając usuwanie regulacji. Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas szczotkowania, aby szybko przełączyć się w tryb usuwania.
ii. Niezbędne techniki retuszowania z pędzlem regulacji
1. Wygładzanie skóry i usunięcie skazy:
* Strategia: Celem jest zmniejszenie tekstury i zmiękczenie przebarwień bez czyniania skóry wyglądającej plastikowo lub nienaturalnie.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Nieco większy niż wada.
* Feather: Wysoki (około 70-90) dla miękkiej mieszanki.
* Flow: Niski (około 10-20) dla stopniowego gromadzenia się.
* gęstość: 100 (chyba że chcesz ograniczyć ogólny efekt).
* Dostosowania:
* Clarity: Nieznacznie zmniejszyć (np. -10 do -20). To zmiękcza teksturę. Unikaj posuwania się za daleko, ponieważ spowoduje to rozmyty, nienaturalny wygląd.
* ostrość: Nieznacznie zmniejszyć (np. -10 do -20). Podobnie jak klarowność, zmiękcza teksturę.
* Redukcja szumu: Dodaj bardzo małą ilość (np. +5 do +10), aby wygładzić drobną teksturę. Używaj oszczędnie, aby uniknąć utraty szczegółów.
* proces:
* Powiększ do 1:1 lub 2:1, aby wyraźnie zobaczyć szczegóły.
* Ostrożnie posmaruj przebarwienia, zmarszczki i nierówne plamy skóry. Unikaj szczotkowania obszarów o ważnej konsystencji, takich jak pory lub rzęsy.
* Użyj niskiego przepływu i stopniowo buduj efekt. Zapobiega to przesadzaniu.
* Jeśli wyjdziesz poza linie, użyj pędzla usuwania (przytrzymaj alt/opcję), aby wyczyścić krawędzie.
* Mniej to więcej! Cel do subtelnych ulepszeń. Cofnij się i zobacz obraz w pewnej odległości, aby ocenić ogólny efekt.
2. Dodge &Burn (konturowanie i wyróżnienie):
* Strategia: Naśladuj naturalne światło i cień, aby zwiększyć strukturę twarzy i dodać wymiar. Dodge (Lighten) Podświetla i spal (ciemne) cienie.
* Ustawienia Dodge:
* Rozmiar: Różni się w zależności od obszaru.
* Feather: Wysoki (około 70-90).
* Flow: Bardzo niski (około 5-10).
* gęstość: 100.
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (np. +0,10 do +0.30). Dostosuj na podstawie obrazu i pożądanego efektu.
* Ustawienia spalania:
* Rozmiar: Różni się w zależności od obszaru.
* Feather: Wysoki (około 70-90).
* Flow: Bardzo niski (około 5-10).
* gęstość: 100.
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Nieznacznie zmniejszyć (np. -0,10 do -0,30).
* proces:
* Dodge:
* Zastosuj subtelne atrakcje na grzbiecie nosa, kości policzkowe, kości brwi i łuk Cupid.
* Użyj bardzo lekkiego dotyku i stopniowo buduj efekt.
* Burn:
* Zastosuj subtelne cienie na zagłębienia policzków, świątyń, boków nosa i pod linią szczęki.
* Skoncentruj się na ulepszaniu istniejących cieni, a nie tworzeniu nowych.
* udoskonal: Użyj pędzla do usuwania, aby udoskonalić krawędzie regulacji i zapewnić płynną mieszankę.
3. Ulepszenie oka:
* Strategia: Spraw, aby oczy wydają się jaśniejsze i bardziej urzekające.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Nieco mniejsze niż tęczówka.
* Feather: Umiarkowany (około 50-70).
* Flow: Niski (około 10-20).
* gęstość: 100.
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (np. +0,10 do +0.30). Uważaj, aby nie prześwietlić.
* Podprawy: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15), aby dodać subtelny blask.
* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15), aby wyostrzyć tęczówkę.
* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +10), aby poprawić kolor.
* białe: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15), aby rozjaśnić białe oczu (twardówka). Unikaj, aby wyglądały nienaturalnie.
* proces:
* Ostrożnie posmaruj tęczówkę, unikając uczniów i wyświetleń (odbicia lustrzane).
* Użyj osobnego pędzla dla białych oczu (twardówka). Zmniejsz ekspozycję i nieznacznie podkreśla, aby uniknąć wyglądania zbyt jasno i nienaturalnie.
* Dodaj odrobinę jasności do tęczówki, aby wyglądał ostrzej.
4. Ulepszenie warg:
* Strategia: Dodaj do ust subtelnego koloru i definicji.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Nieco mniejsze niż obszar warg.
* Feather: Umiarkowany (około 50-70).
* Flow: Niski (około 10-20).
* gęstość: 100.
* Dostosowania:
* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15), aby poprawić kolor.
* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15), aby zdefiniować teksturę wargi.
* Ekspozycja: Zwiększ lub nieznacznie zmniejsz się (np. +/- 0,10 do 0,20), aby dodać subtelne podświetlanie lub cień, w zależności od kształtu wargi i oświetlenia.
* proces:
* Ostrożnie posmaruj usta, podążając za naturalnymi konturami.
* Unikaj szczotkowania zębów lub skóry wokół ust.
* Użyj osobnego pędzla z nieznacznie zmniejszoną ekspozycją, aby dodać subtelne cienie do środka dolnej wargi, aby uzyskać objętość.
5. Usuwanie bezpańskich włosów:
* Strategia: Minimalizuj rozproszenie uwagi z bezpańskich włosów na twarzy lub szyi.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Małe, wystarczająco duże, aby zakryć pasmę włosów.
* Feather: Niski (około 20-40) dla ostrej krawędzi.
* Flow: Umiarkowany (około 30-50).
* gęstość: 100.
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Dopasuj kolor otaczającej skóry. Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie zmniejszyć ekspozycję.
* Clarity: Nieco zmniejsz (np. -10 do -20), aby zmiękczyć włosy.
* proces:
* Powiększ 2:1 lub 3:1 dla precyzji.
* Ostrożnie pomruść z rozbieżnych włosów.
* Użyj pędzla do usuwania, aby oczyścić dowolne obszary, w których wyszedłeś poza linie.
iii. Ogólne wskazówki i najlepsze praktyki
* Zoom w: Pracuj na poziomie powiększenia 1:1 lub 2:1, aby uzyskać szczegółowe informacje.
* niski przepływ, stopniowe nagromadzenie: Użyj niskiego przepływu, aby uzyskać lepszą kontrolę i bardziej naturalny efekt.
* Feathering jest kluczem: Wysokie ustawienie piór jest niezbędne do płynnego mieszania regulacji.
* Nie przesadzaj: Subtelne korekty są zawsze lepsze niż ciężkie. Cofnij się i zobacz obraz w odległości, aby sprawdzić swoją pracę. Rozważ robienie przerw, aby odświeżyć oczy.
* Nienodziejski przepływ pracy: Edyty Lightroom są nieniszczące. Zawsze możesz później cofnąć lub dostosować zmiany.
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Globalne korekty najpierw: Dokonaj globalnych korekt (ekspozycja, bilans biały itp.) W panelu podstawowym * przed * za pomocą szczotki regulacyjnej.
* Użyj automatycznej maski z ostrożnością: Maska samochodowa jest pomocna, ale nie jest idealna. Pamiętaj, aby w razie potrzeby sprawdzić krawędzie regulacji i wyczyść je za pomocą pędzla wymazania.
* nakładka maski to twój przyjaciel: Przełącz nakładkę maski (naciśnij „O”), aby dokładnie zobaczyć, gdzie stosujesz regulacje.
* Presets: Utwórz własne ustawienia pędzla regulacyjnego dla często używanych ustawień, aby zaoszczędzić czas.
* Wiele pędzli: Nie bój się używać wielu szczotek regulacji dla różnych obszarów twarzy. Daje to większą kontrolę nad każdą regulacją.
* Resetuj pędzel: Kliknij znak „+” powyżej suwaków regulacji, aby utworzyć nowy pędzel z resetowaniem wszystkich ustawień do domyślnego.
* undo/reo: Użyj CTRL/CMD + Z, aby cofnąć błędy, a CTRL/CMD + Shift + Z do ponownego powtórzenia.
* Zobacz przed/po: Użyj klawisza „\”, aby przełączać między widokami przed i po, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.
iv. Powszechne błędy, które uniknie
* nadmierna skórka: Sprawianie, że skóra wygląda jak plastik lub wosk. Zachowaj naturalną teksturę.
* ostre uderzenia pędzla: Użyj wysokich piór, aby uniknąć widocznych pociągnięć szczotki.
* nadmiernie wybuchowe oczy: Spraw, aby oczy wyglądały nienaturalnie. Użyj subtelnych regulacji ostrości.
* nierównomierny odcień skóry: Nie mieszając poprawnie regulacji, powodując plamistą lub nierówną skórę.
* Zmiana koloru skóry: Nieumyślnie zmieniając odcień skóry z powodu agresywnych regulacji.
* ignorowanie naturalnych cieni: Spłaszczanie obrazu poprzez usunięcie wszystkich cieni i podświetleń. Użyj Dodge i Burn, aby poprawić naturalne oświetlenie.
Opanowując pędzel regulacyjny i postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz osiągnąć profesjonalne wyniki w zakresie retuszowania portretu w Lightroom, zachowując naturalny i autentyczny wygląd. Pamiętaj, aby ćwiczyć konsekwentnie i udoskonalić swoje techniki z czasem.