REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Retuszowe portrety w Lightroom za pomocą pędzla regulacyjnego jest potężnym i nieniszczącym sposobem wprowadzania ukierunkowanych ulepszeń. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak go skutecznie używać:

1. Przygotowanie i analiza obrazu:

* Zaimportuj i wybierz obraz: Wprowadź swój portret do modułu bibliotecznego Lightroom i wybierz go.

* Początkowe korekty globalne (opcjonalnie): Przed zanurzeniem się w szczotce regulacyjnej rozważ szerokie regulacje w panelu podstawowym (ekspozycja, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne, przejrzystość, wibrację, nasycenie). To ustawia podstawę i zmniejsza potrzebę nadmiernych zlokalizowanych edycji. Pomyśl o tym jak o korektach „dużego obrazu”.

* Przeanalizuj portret: Dokładnie zbadaj obraz dla obszarów wymagających uwagi. Może to obejmować:

* Skazy (plamy, pryszcze, blizny)

* Nierównomierny odcień skóry

* Całe kółka pod oczami

* Włosy Flyaway

* Obszary, które są zbyt ciemne lub zbyt jasne

* Obszary, które wymagają zmiękczania

2. Wybór i zrozumienie pędzla regulacyjnego:

* Aktywuj pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) w module programu.

* panel pędzla regulacyjnego: Panel pod histogramem wyświetli teraz ustawienia pędzla regulacyjnego. Rozbijmy kluczowe ustawienia:

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj klawiszy wsporników `[` i `] '', aby szybko dostosować rozmiar.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro tworzy stopniowe przejście, dzięki czemu edycje są mniej zauważalne. Dolne pióro jest dobre dla ostrych krawędzi.

* Flow: Określa szybkość stosowania korekty. Niższy przepływ pozwala stopniowo budować efekt, zapewniając większą kontrolę.

* gęstość: Ustawia maksymalną krycie regulacji. Nawet przy niskim przepływie, jeśli gęstość jest wysoka, efekt może szybko stać się zbyt silny. Pozostaw to na 100%, aby kontrolować intensywność przez przepływ.

* Auto Mask: Ważne dla krawędzi! To automatycznie próbuje wykryć krawędzie podczas malowania, uniemożliwiając rozlewanie regulacji na niechciane obszary (takie jak tło). Używaj go rozsądnie, ponieważ czasami może błędnie interpretować krawędzie.

* przepływ/gęstość: Te działają razem. Flow ustawia, jak bardzo efekt buduje podczas malowania. Gęstość ogranicza maksymalną krycie efektu. Niski przepływ/wysoka gęstość jest ogólnie lepsza w przypadku subtelnych, kontrolowanych edycji.

* A/B szczotki: Lightroom pozwala zapisać dwa różne ustawienia pędzla (A i B) i łatwo przełączać się między nimi. Jest to przydatne do posiadania jednej pędzla do wygładzania, a druga do unikania i spalania.

* usuń: Tymczasowo zamienia pędzel w gumkę, umożliwiając usuwanie dokonanych regulacji.

* Pokaż nakładkę maski: Przełącza nakładkę czerwonej maski, która pokazuje, gdzie namalowałeś. Skrót jest twoim najlepszym przyjacielem. Możesz dostosować kolor w preferencjach.

* nowy: Tworzy nową regulację pędzla regulacyjnego, umożliwiając zastosowanie różnych ustawień do różnych obszarów.

* Slowery efektu: W tym miejscu dostosowujesz parametry obrazu (ekspozycja, kontrast, wyróżnienia, cienie itp.) * W obrębie * obszaru, który namalowałeś. Tutaj dzieje się magia!

3. Techniki retuszowania za pomocą pędzla regulacyjnego:

Oto powszechne zadania retuszowe i jak je osiągnąć za pomocą pędzla regulacyjnego:

* Usuwanie skazy (wygładzanie skóry):

1. Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

2. Ustawienia:

* Rozmiar: Nieco większy niż wada.

* Feather: Wysoki (około 70-90) do miękkiego mieszania.

* Flow: Niski (około 10-20).

* Auto Mask: Zwykle * wyłącz * do usunięcia wad.

* Clarity: Nieznacznie zmniejszyć (około -10 do -20). To zmiękcza teksturę.

* ostrość: Nieznacznie zmniejszyć (około -10 do -20). To zmiękcza teksturę.

* kontrast: Nieznacznie zmniejszyć (około -5 do -10)

3. Paint: Ostrożnie pomaluj skazę. Użyj krótkich, kontrolowanych pociągnięć. Unikaj malowania poza bezpośrednim obszarem skazy.

4. Udoskonal: Jeśli wynik jest zbyt rozmyty, zmniejsz jasność i zmniejszenie ostrości. Jeśli wada jest nadal widoczna, zwiększ przepływ i pomaluj go ponownie. Możesz także eksperymentować z dodaniem odrobiny ekspozycji (około +0,05 do +0.10), aby dopasować otaczający odcień skóry.

5. Narzędzie do usuwania punktowego (alternatywa): W przypadku większych wad rozważ najpierw użycie narzędzia do usuwania punktowego, aby usunąć większość problemu, a następnie użyj szczotki regulacyjnej w celu dostrajania.

* wieczorny odcień skóry:

1. Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

2. Ustawienia:

* Rozmiar: Różni się w zależności od regulacji obszaru.

* Feather: Wysoki (około 70-90).

* Flow: Bardzo niski (około 5-15).

* Auto Mask: Wyłączone lub włączone, w zależności od obszaru. Użyj automatycznej maski, jeśli chcesz unikać malowania na takich rzeczach lub brwi.

* Ekspozycja: Dostosuj subtelnie, aby dopasować otaczający odcień skóry. Jeśli obszar jest zbyt ciemny, nieznacznie zwiększ ekspozycję (+0,05 do +0,20). Jeśli obszar jest zbyt jasny, nieznacznie zmniejsz ekspozycję (-0,05 do -0,20). Praca w małych przyrostach.

* Temperatura/odcień: W razie potrzeby dostosuj je bardzo subtelnie, aby skorygować odlewy kolorów.

* Nasycenie: Dostosuj bardzo ostrożnie! Nieco zmniejsz (około -5 do -10), jeśli obszar jest zbyt czerwony lub nierównomierny kolor. Uważaj, aby zbyt bardzo desaturować skórę.

3. Paint: Pomaluj obszary nierównym odcieniem skóry, używając lekkich, nakładających się pociągnięć. Skoncentruj się na obszarach o zaczerwienieniach, plamach lub przebarwieniu.

4. Udoskonal: Sprawdź nienaturalny kolor lub nadmiernie gładkie obszary. Zmniejsz przepływ, jeśli go przesadzasz. Użyj gumki, aby usunąć korekt z obszarów, w których nie są potrzebne.

* uchylanie się i spalanie (podświetlanie i cieniowanie):

1. Dodging (podświetlenie):

* Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, który chcesz podkreślić.

* Feather: Średnie do wysokiego (około 50-70).

* Flow: Bardzo niski (około 5-10).

* Auto Mask: Poza lub w zależności od obszaru.

* Ekspozycja: Zwiększ bardzo nieznacznie (+0,05 do +0,15).

* farba: Pomaluj obszary, które chcesz podkreślić, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa lub środek czoła.

2. Burning (Shadowing):

* Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, który chcesz cień.

* Feather: Średnie do wysokiego (około 50-70).

* Flow: Bardzo niski (około 5-10).

* Auto Mask: Poza lub w zależności od obszaru.

* Ekspozycja: Bardzo nieznacznie zmniejszyć (-0,05 do -0,15).

* farba: Pomaluj obszary, które chcesz stworzyć większą głębi, takie jak pod korytarzem policzkowymi, wzdłuż linii szczęki lub wokół świątyń.

3. Udoskonal: Użyj gumki, aby oczyścić dowolne obszary, w których się rozlewa unikanie lub spalanie. Dostosuj ustawienia ekspozycji, aż osiągniesz subtelny i naturalny efekt.

* rozjaśniające oczy:

1. Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

2. Ustawienia:

* Rozmiar: Nieco mniejsze niż tęczówka.

* Feather: Niski do średniej (około 30-50).

* Flow: Niski (około 10-20).

* Auto Mask: (ważne dla dokładności!)

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,10 do +0.30).

* Podprawy: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* białe: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15) - może to dodać blask. Uważaj, aby go nie przesadzić.

3. Paint: Ostrożnie pomaluj tęczówkę każdego oka. Upewnij się, że auto maska ​​uniemożliwia malowanie na powiekach lub otaczającej skórze.

4. Udoskonal: Jeśli oczy wyglądają nienaturalnie, zmniejsz ekspozycję, atrakcje, białe i ustawienia jasności. Nieco dostosuj suwak temperaturowy, aby dopracować kolor oczu.

* Zmiękczająca tekstura skóry:

1. Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

2. Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do wygładzonego obszaru. Większe dla szerokich obszarów, mniejsze, aby uzyskać szczegółowe informacje.

* Feather: Wysoki (około 80-95).

* Flow: Niski (około 10-20).

* Auto Mask: Off. Na ogół chcesz swobodnie malować na skórze.

* Clarity: Zmniejsz (około -15 do -30). To zmiękcza teksturę.

* ostrość: Zmniejsz (około -15 do -30). To zmiękcza teksturę.

3. Paint: Pomaluj obszary skóry, w których chcesz zmniejszyć teksturę. Unikaj malowania ostrych krawędzi, takich jak brwi, rzęsy i usta, ponieważ sprawi, że będą wyglądać rozmyte.

4. Udoskonal: Jeśli skóra wygląda zbyt gładko lub nienaturalnie, zmniejsz jasność i redukcję ostrości. Użyj gumki, aby usunąć korekt z obszarów, w których nie są potrzebne.

* Oswajanie włosów Flyaway:

1. Utwórz nową regulację: Kliknij „Nowy”.

2. Ustawienia:

* Rozmiar: Małe, nieco szersze niż włosy Flyaway.

* Feather: Niski (około 20-40), aby utrzymać ostrość wokół włosów.

* Flow: Bardzo niski (około 5-10).

* Auto Mask: na (Ma to kluczowe znaczenie, aby uniknąć malowania na tle).

* Ekspozycja: Nieco zmniejsz, jeśli włosy są jaśniejsze niż otaczające włosy. Zwiększ nieznacznie, jeśli są ciemniejsze.

* Clarity: Nieco zmniejszyć (-5 do -10), aby zmiękczyć Flyaways.

3. Paint: Ostrożnie pomaluj wzdłuż włosów Flyaway. Pozwól, aby auto maska ​​pomogła ci pozostać na krawędziach włosów.

4. Udoskonal: Jeśli Flyaways znikają całkowicie, efekt jest zbyt silny. Zmniejsz korekt ekspozycji i przejrzystości. Może być konieczne użycie gumki do udoskonalenia krawędzi. Rozważ użycie narzędzia do znaczków klonów do bardziej upartych flyaways, zwłaszcza tych na twarzy.

4. Ogólne wskazówki i najlepsze praktyki:

* Pracuj niepodoziarmienie: Szczotka regulacyjna działa nie-przewodnie, co oznacza, że ​​oryginalny obraz nigdy się nie zmieni. Zawsze możesz wrócić i dostosować lub usunąć edycje.

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze retuszowanie jest często niewidoczne. Dokonaj małych, przyrostowych regulacji, a nie dużych, drastycznych zmian.

* Zoom w: Pracuj przy 100% zoom (lub wyższej), aby zobaczyć szczegóły i dokonać precyzyjnych korekt.

* Użyj panelu historii: Panel historii pozwala cofnąć wszelkie podjęte kroki.

* przed/po widokach: Użyj widoków „przed/po” w Lightroom, aby porównać edytowany obraz z oryginałem. Klucz `\` to skrót do przełączania między widokami.

* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w efektywnym korzystaniu z pędzla regulacyjnego. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Obejrzyj samouczki: Wiele doskonałych samouczków wideo online może dostarczyć wizualnych wskazówek i inspiracji. Wyszukaj „Retrous Portrait Resotum PortreTing na YouTube”.

* Rozważ odcień skóry: Dostosowując odcienie skóry, pamiętaj o pochodzeniu etnicznym pacjenta i staraj się zachować naturalny i zdrowy wygląd.

* bądź spójny: Utrzymuj konsystencję w odcieniu i fakturze skóry w całym portrecie.

* wyostrzenie: Po retuszu nałóż wyostrzanie selektywne (za pomocą panelu wyostrzenia lub innego pędzla regulacyjnego), aby przywrócić szczegóły do ​​oczu i innych ważnych obszarów. Unikaj wyostrzenia skóry.

* Zapisz ustawienia: Po znalezieniu zestawu ustawień pędzla regulacyjnego, które lubisz, zapisz je jako ustawienie wstępne. To pozwoli ci zaoszczędzić czas w przyszłości. Aby uratować ustawienie wstępne:

1. Wybrano narzędzie pędzla regulacyjnego.

2. Kliknij menu po prawej stronie „Efekt” w panelu pędzla regulacyjnego.

3. Wybierz „Zapisz bieżące ustawienia jako nowe ustawienie ...”

4. Podaj swoje ustawienie opisowej nazwy.

Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie wyglądające retusz portretów. Pamiętaj, że celem jest ulepszenie funkcji podmiotu i stworzenie wypolerowanego obrazu przy jednoczesnym zachowaniu ich unikalnego charakteru.

  1. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  2. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak utworzyć stykówkę w Lightroom Classic CC (5 prostych kroków!)

  5. Recenzja oprogramowania Macphun Noiseless Pro

Adobe Lightroom
  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Jak rozwiązać problem zacinania się i wolnego odtwarzania w programie Adobe Premiere Pro?

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Jaka jest najlepsza alternatywa vMix dla Twoich potrzeb?

  6. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  7. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom