REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom polega na tworzeniu dopracowanego, profesjonalnego i konsekwentnego wyglądu przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego wyglądu. Oto podział tego procesu, obejmujący kluczowe aspekty od globalnych korekt po lokalne udoskonalenia:

i. Przygotowanie i organizacja

* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Poszukaj ostrego skupienia, przyjemnych wyrażeń, dobrego oświetlenia i pochlebnego pozowania. Użyj systemu oceny Lightroom (gwiazd) i tagowania (etykiet kolorowych), aby zaznaczyć swoje ulubione.

* import i kopia zapasowa: Zaimportuj swoje pliki RAW do Lightroom. Włącz „Zastosuj podczas importu” w oknie dialogowym Importuj, aby zastosować podstawowe ustawienia rozwoju (profil aparatu, korekty obiektywu) na wszystkie obrazy. Utwórz kopię zapasową swoich plików RAW (najlepiej w wielu lokalizacjach).

* kolekcje: Utwórz kolekcję dla strzałów w głowę, aby je uporządkować.

ii. Globalne korekty (wpływające na cały obraz)

1. Korekta profilu (panel korekcji soczewek):

* Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. To automatycznie koryguje zniekształcenie i frędzlowanie kolorów spowodowane przez obiektyw.

2. Biała równowaga:

* cel: Neutralne odcienie skóry.

* Narzędzia:

* Eyedropper (selektor bilansu białego): Kliknij neutralny szary lub biały obszar na obrazie (np. Biała koszula, szara ściana, jeśli jest obecna).

* Slowery Temp i Tint: Dostosuj równowagę białą ręcznie. Rozgrzej obraz (zwiększ temperaturę), aby uzyskać zdrowszy odcień skóry lub ochłodzić go (zmniejsz temperaturę), jeśli jest zbyt czerwony. W razie potrzeby dostosuj odcień (w kierunku zielonego lub magenta).

* Presets: Użyj „światła dziennego” lub „pochmurnego” wstępnego punktu wyjścia, jeśli znasz warunki fotografowania.

3. Ekspozycja:

* cel: Dobrze ujawniony obraz ze szczegółami zarówno w podświetleniach, jak i cieniach.

* Narzędzia:

* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność. Cel do dobrego histogramu (wizualna reprezentacja zakresu tonalnego). Unikaj przycinania (całkowicie białe lub czarne obszary bez szczegółów).

* Contrast Slider: Zwiększ lub zmniejsz kontrast między obszarami jasnymi i ciemnymi. Używaj ostrożnie, ponieważ zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.

* Najważniejsze suwaki i cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu wyświetleń lub otwórz ciemne cienie bez wpływu na ogólną ekspozycję. Pociągnij wyświetlanie w dół i delikatnie w górę.

* Suwaki Whites &Blacks: Ustaw biały punkt i czarny punkt obrazu. Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas przeciągania tych suwaków, aby zobaczyć, kiedy się uruchamia. Prawidłowe ustawienie tych punktów poprawi kontrast i zakres dynamiczny.

4. obecność (jasność, tekstura, dehaze):

* Clarity: Dodaje kontrast w połowie tony, co sprawia, że ​​szczegóły się wyskakują. Używaj oszczędnie. Zbyt wiele może wyglądać ostro. Niewielka wartość dodatnia (5-15) jest często korzystna.

* tekstura: Zwiększa drobne szczegóły. Podobne do klarowności, ale bardziej skoncentrowane na teksturze. Niewielka dodatnia wartość jest często pomocna.

* dehaze: Usuwa mgłę lub mgłę z obrazu. Może być przydatny w przypadku strzał w głowę na zewnątrz. Bądź ostrożny, ponieważ zbyt wiele może stworzyć nienaturalny wygląd. Często wartości ujemne poprawiają ujęcia w pomieszczeniach.

5. Vibrans &Neatation:

* vibrance: Zwiększa nasycenie stonowanych kolorów bez nadmiernie nasyconych odcieni skóry. Ogólnie preferowane przez nasycenie.

* Nasycenie: Zwiększa nasycenie wszystkich kolorów. Używaj oszczędnie, ponieważ może łatwo sprawić, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie. Często bardzo niewielki wzrost jest korzystny.

iii. Lokalne korekty (korekty ukierunkowane)

* Użyj pędzla regulacyjnego, filtra stopniowego lub filtra promieniowego. Narzędzia te pozwalają dostosowywać określone obszary obrazu.

1. Wygładzanie skóry (pędzel regulacyjny):

* Ustawienia:

* Zmiękcza skórę (ustawienie wstępne): Zacznij od tego i dostosuj.

* Ustawienia ręczne: Próbować:

* Clarity: Negatywny (od -10 i -30, w zależności od skóry)

* tekstura: Negatywny (ten sam zakres co jasność, często nieco mniej)

* ostrość: Negatywne (w razie potrzeby opcjonalnie)

* Ekspozycja: Pozytywny, lekko (w razie potrzeby, aby rozjaśnić skórę)

* Technika:

* Powiększ do 1:1 lub 1:2.

* Dostosuj rozmiar pędzla, aby był nieco mniejszy niż obszar, który malujesz.

* Pomaluj skórę, unikając krawędzi, włosów, brwi, rzęs, ust i obszarów z mocnymi pasemkami.

* Użyj opcji „Auto Mask”, aby pomóc pozostać w krawędziach skóry.

* Zmień szczotkę, aby połączyć regulacje.

* Ważne: Nie przesadzaj! Celować w naturalny wygląd. Zbyt duże wygładzanie sprawi, że skóra będzie wyglądać plastikowa. Pozostaw teksturę i niedoskonałości. Subtelność jest kluczowa.

2. Ulepszenie oka (pędzel regulacyjny):

* Ustawienia:

* Ekspozycja: Lekko pozytywny (rozjaśnij oczy).

* kontrast: Lekko pozytywny (dodaj blask).

* Clarity: Nieco pozytywne (wyostrz detal).

* Nasycenie: Nieco pozytywne (opcjonalnie, jeśli to konieczne, aby poprawić kolor oczu).

* Technika:

* Powiększ oczy.

* Użyj małego pędzla do malowania na tęczówce.

* Uważaj, aby nie malować na białych oczu.

3. Dodge and Burn (pędzel regulacyjny):

* Dodge: Rozjaśniające określone obszary (np. Podróż pod oczami, wyróżnia się na twarzy). Użyj pędzla o niskiej ekspozycji i ustawieniach przepływu.

* Burn: Ciemne obszary określone (np. Aby dodać definicję do kości policzkowych, aby zmniejszyć rozpraszające atrakcje). Użyj pędzla o niskiej ekspozycji i ustawieniach przepływu.

* Technika: Zbuduj efekt stopniowo za pomocą wielu podań. Użyj niskiego przepływu i krycia, aby dokonać subtelnych zmian.

4. Zmniejsz rozrywki (narzędzie do usuwania pędzla lub regulacji):

* narzędzie do usuwania punktów: Usuń wady, zbłąkać włosy lub inne małe niedoskonałości.

* pędzel regulacyjny: Użyj do przyciemnienia lub rozjaśniania obszarów rozpraszających (np. Jasny punkt w tle).

iv. Gradowanie kolorów (opcjonalnie)

* Panel kalibracji: Dostosuj czerwone, zielone i niebieskie kolory podstawowe, aby uzyskać subtelny odlew. Może to pomóc stworzyć spójny wygląd na wielu obrazach.

* HSL/Color Panel: Dostosuj poszczególne kolory (np. Pomarańczowy na odcienie skóry, niebieski na niebo). Używaj oszczędnie.

* podzielone tonowanie: Dodaj subtelne rzuty kolorów do wyświetleń i cieni.

v. Wyostrzenie i redukcja szumów

* Panel detali:

* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie na obraz. Użyj suwaka „ilości”, aby kontrolować intensywność wyostrzenia. Suwak „Promień” kontroluje rozmiar wyostrzanych szczegółów. Suwak „szczegóły” kontroluje ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów. Suwak „maskujący” umożliwia ograniczenie wyostrzenia krawędzi, co może pomóc zapobiec wyostrzeniu hałasu w gładkich obszarach. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka maskującego, aby wizualizować maskę.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów. Użyj suwaka „luminance”, aby zmniejszyć szum luminancji (ziarno). Użyj suwaka „koloru”, aby zmniejszyć szum kolorowy (plamy kolorowe). Bądź ostrożny, ponieważ zbyt duża redukcja szumu może sprawić, że obraz będzie wyglądał miękki i nienaturalny.

vi. Eksportowanie

* Format pliku: JPEG jest zazwyczaj najlepszym wyborem do użytku internetowego i ogólnego udostępniania. TIFF jest lepszy do celów drukowanych i archiwalnych.

* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci.

* Rozdzielczość: 300 DPI do wydruku, 72 DPI dla sieci.

* Zmiana zmiana: Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów.

* nazywanie: Użyj spójnej konwencji nazewnictwa.

Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:

* Spójność: Zachowaj spójny wygląd na wszystkie strzały w głowy w zestawie. Obejmuje to równowagę białych, ekspozycję, kontrast i ocenę kolorów.

* naturalny wygląd: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest zwiększenie wyglądu pacjenta bez sprawienia, że ​​wyglądają sztucznie.

* profesjonalizm: Upewnij się, że strzał w głowę przekazał poczucie profesjonalizmu i kompetencji.

* Preferencje klienta: Pamiętaj, aby komunikować się z klientem, aby zrozumieć ich preferencje i oczekiwania.

Wskazówki dotyczące udanego przepływu pracy:

* Utwórz ustawienia wstępne: Zapisz ustawienia jako ustawienia wstępne do wspólnych regulacji (np. Wygładzanie skóry, wzmocnienie oczu). To przyspieszy twój przepływ pracy.

* Użyj kopii wirtualnych: Utwórz wirtualne kopie obrazu, aby eksperymentować z różnymi ustawieniami bez wpływu na oryginał.

* Zoom w: Powiększ do 1:1 lub 1:2, aby sprawdzić szczegółowe informacje i artefakty.

* rób przerwy: Okresowo odejdź od komputera, aby odpocząć i oczyść głowę.

* Naucz się skrótów klawiatury: Zapamiętaj wspólne skróty klawiatury, aby przyspieszyć przepływ pracy.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu strzał w głowę.

Przykładowy przepływ pracy:

1. Import i Culling: Importuj pliki RAW, zdobądź najlepsze ujęcia.

2. Korekta profilu: Zastosuj korektę obiektywów.

3. Biała równowaga: Dostosuj równowagę białej dla neutralnych odcieni skóry.

4. Ekspozycja: Ustaw ogólną ekspozycję.

5. Contrast &Ton: Dostosuj kontrast, atrakcje i cienie.

6. Obecność: Dodaj niewielką przejrzystość i teksturę.

7. Wygładzanie skóry: Zastosuj lokalne wygładzanie skóry za pomocą pędzla regulacyjnego.

8. Ulepszenie oczu: Ulepsz oczy pędzlem regulacji.

9. Dodge &Burn: Subtelne Dodge i Burn for Definicja.

10. Wyostrzenie i redukcja szumów: Zastosuj wyostrzenie i redukcję hałasu.

11. Gradowanie kolorów (opcjonalnie): Dokonaj subtelnych regulacji kolorów.

12. Eksport: Wyeksportuj obraz w pożądanym formacie i rozdzielczości.

Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz tworzyć profesjonalne strzały korporacyjne, które zaimponują Twoim klientom i poprawi ich wizerunek marki. Pamiętaj, subtelność i naturalny wygląd są kluczem do udanej edycji strzału głowy. Powodzenia!

  1. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  2. 6 wskazówek, jak unikać zamglonych soczewek

  3. Jak wykonać obróbkę końcową skumulowanych obrazów?

  4. HDR i nie tylko – widzieć znaczy wierzyć!

  5. Ujawniono oś czasu wydania Luminar Neo (plus szczegóły programu)

Adobe Lightroom
  1. Dostosowywanie znaczników końcowych panelu w Lightroom 4 (lub LR3)

  2. 8 wskazówek dotyczących edycji zdjęć stockowych, aby przeszły inspekcję

  3. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  4. Geotagowanie zdjęć w Lightroomie w 4 prostych krokach

  5. Winiety 101

  6. 3 kreatywne zastosowania cienia w Photoshopie

  7. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom