i. Przygotowanie i podstawowe korekty
1. Importuj i wybierz:
* Zaimportuj zdjęcie portretowe do Lightroom.
* Wybierz moduł rozwinięty (skrót:„D”).
* Oceń swój obraz. Jakie są jego mocne strony? Co wymaga poprawy?
2. Bilans biały (WB):
* W panelu podstawowym dostosuj temperaturę i tint suwaki, aby osiągnąć dokładne odcienie skóry.
* Użyj narzędzia kroplowania wzroku (Obok rozwijania WB) i kliknij neutralny obszar obrazu (biały lub szary), aby uzyskać automatyczną regulację. (Czasami białka oczu mogą działać, ale bądź ostrożny). Stamtąd dostosuj się.
* cel: Skóra powinna wyglądać naturalnie i nie zbyt ciepła ani chłodna.
3. Ekspozycja:
* Dostosuj ekspozycję suwak, aby rozjaśnić lub przyciemnić ogólny obraz.
* cel: Obraz powinien być odpowiednio odsłonięty. Unikaj przycinania pasemek (czyste białe obszary bez szczegółów) lub miażdżące cienie (czyste czarne obszary bez szczegółów). Obejrzyj swój histogram.
4. Contrast:
* Użyj kontrastu suwak, aby zwiększyć lub zmniejszyć różnicę między obszarami światła i ciemnymi. Niewielka ilość kontrastu często poprawia portret. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że odcienie skóry wyglądają ostro.
5.
* Te suwaki oferują lepszą kontrolę nad zakresem tonalnym:
* Podprawy: Odzyskaj szczegóły w jasnych obszarach, takich jak niebo lub jasne części twarzy.
* Shadows: Rozjaśnia ciemne obszary, ujawniając szczegóły ukryte w cieniu.
* białe: Dostosuj najjaśniejsze części obrazu (bez przycinania).
* czarne: Dostosuj najciemniejsze części obrazu (bez kruszenia).
* cel: Zrównoważyć jasne i ciemne obszary, aby uzyskać przyjemny zakres dynamiczny. Zazwyczaj będziesz chciał odzyskać atrakcje i otworzyć cienie trochę w portrecie. Niewielkie korekty mają dużą różnicę.
ii. Krzywa tonu
1. Uzyskaj dostęp do krzywej tonu: Znajdź panel krzywej tonu w module programu.
2. s-curve (subtelny): Subtelny S-Curve to popularna technika dodawania kontrastu i głębokości.
* Kliknij krzywą, aby utworzyć punkty.
* Pociągnij lekko w obszarze cienia, aby zaciemnić.
* Podciągnij lekko w obszarze rozjaśnionym, aby się rozjaśnić.
* ostrożność: Zbyt duża część S-Curve może prowadzić do nienaturalnych wyników.
3. Drobne dostrajanie: Możesz dostosować poszczególne kanały RGB (czerwony, zielony, niebieski) w krzywej tonu do korekcji kolorów. Jednak w przypadku podstawowej edycji portretów często trzymasz się krzywej punktu (biała krzywa).
iii. HSL/Color Panel
1. Uzyskaj dostęp do panelu HSL/Color: Znajdź ten panel w module programu. Ma wiele zakładek:odcień, nasycenie, luminancja.
2. hue: Dostosuj sam kolor.
* tony skóry: Pomarańczowe i czerwone odcienie mają kluczowe znaczenie dla odcieni skóry. Eksperymentuj subtelnie, aby osiągnąć naturalnie wyglądającą skórę. Zasadniczo lekko zmieniający się pomarańcza w kierunku czerwonego może nadać zdrowszy wygląd.
* Inne kolory: W razie potrzeby dostosuj odcienie innych elementów na obrazie, takie jak odzież lub tło.
3. Nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów.
* tony skóry: Zasadniczo * zmniejszenie * nasycenie w odcieniach pomarańczowych i czerwonych jest dobrym pomysłem. Nadmiernie nasycona skóra może wyglądać nienaturalnie.
* Selektywne nasycenie: Możesz * zwiększyć * nasycenie określonych kolorów (np. Kolor oczu), aby zwrócić uwagę.
4. Luminance: Dostosuj jasność kolorów.
* tony skóry: Zwiększ luminancję pomarańczy i czerwonego, aby rozjaśnić odcienie skóry. Może to pomóc wygładzić skórę i zmniejszyć cienie.
* Obszary problemowe: Jeśli kolor jest zbyt rozpraszający, zmniejszenie jego luminancji może pomóc mu się wtopić.
iv. Panel detali
1. Wyostrzenie:
* kwota: Zacznij od niewielkiej ilości (np. 30-50).
* promień: Utrzymuj niski promień (około 1,0), aby uniknąć nadmiernego wybarcia.
* detal: Dostosuj to, aby kontrolować wyostrzoną ilość szczegółów.
* Masowanie: To jest kluczowe! Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas regulacji suwaka maskującego. To pokazuje, które obszary są wyostrzane (białe), a które nie (czarne). Na ogół chcesz unikać ostrzenia skóry, więc zwiększ maskowanie, aby ukierunkować tylko szczegóły, takie jak oczy, włosy i odzież.
2. Redukcja szumu:
* Luminance: Zmniejsz szum luminancji (ziarnistość) w cieniu. Trochę przechodzi długą drogę. Zbyt wiele sprawi, że obraz będzie rozmyty.
* kolor: Zmniejsz szum kolorowy (kolorowe plamki) na obrazie. Niewielka ilość jest zwykle wystarczająca.
* Szczegóły: Dostosuj się, aby zachować szczegóły, jednocześnie zmniejszając hałas.
* kontrast: Dostosuj się, aby utrzymać kontrast na obrazie, jednocześnie zmniejszając szum.
v. Korekty lokalne (edycja selektywna)
1. narzędzie pędzla regulacyjnego (k): Jest to niezbędne do ukierunkowanych edycji.
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla, aby pasował do obszaru, który chcesz edytować.
* Feather: Użyj wysokiej wartości pióra do miękkich przejść i naturalnych regulacji.
* przepływ i gęstość: Dostosuj je, aby kontrolować intensywność pędzla.
* Wspólne zastosowania:
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij (Dodge) lub ciemne (spal) określone obszary, takie jak pod oczami lub wyróżnia się na twarzy.
* Wygładzanie skóry: Zmniejsz przejrzystość i/lub zwiększ ostrość w obszarach z wadami lub zmarszczkami.
* Ulepszenie oka: Wyostrz i rozjaśnij oczy.
* Ulepszenie warg: Zwiększ nasycenie i/lub jasność na ustach.
2. narzędzie do filtru stopniowego (m): Do zastosowania korekt do obszaru gradientu.
* Użyj: Przydatny do przyciemnienia jasnego nieba lub dodania subtelnej winiety.
3. Narzędzie filtra promieniowego (Shift + M): Do stosowania korekt w elipsie lub okręgu.
* Użyj: Świetne do zwrócenia uwagi na ten temat poprzez przyciemnienie okolicy. Lub rozjaśnienie tematu.
vi. Usuwanie punktów (B)
1. Narzędzie do usuwania punktów: Użyj tego, aby usunąć skazy, zbłąkać włosy lub inne rozproszenia.
2. Ulecz lub klon: Wybierz między trybem leczenia (bez płynnego mieszania) lub klonem (dokładnej kopii). Leczenie jest zwykle lepsze dla skóry.
3. Rozmiar: Dostosuj rozmiar narzędzia do pokrycia miejsca.
4. Feather: Użyj pióra, aby płynnie łączyć korektę.
5. krycie: Dostosuj krycie korekty.
vii. Korekty i transformacje obiektywu
1. Panel korekcji soczewek: Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. Może to naprawić zniekształcenia i frędzanie kolorów spowodowane przez obiektyw. Wybierz prawidłowy profil soczewki, jeśli nie jest automatycznie wykryte.
2. Panel transformacji: Jeśli twój obraz ma problemy z perspektywy (np. Linie zbieżne), użyj panelu transformacji, aby je poprawić.
viii. Efekty
1. winieta:
* Użyj suwaka w „Winietowaniu po uprawie” w panelu efektów, aby dodać lub odjąć winietę.
2. ziarno:
* Dodanie subtelnej ilości ziarna może czasem nadać wygląd przypominający film.
ix. Eksport
1. Plik> Eksportuj ...
2. Ustawienia pliku: Wybierz żądany format pliku (JPEG, TIFF itp.), Jakość i przestrzeń kolorów (SRGB dla sieci).
3. Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu w razie potrzeby.
4. Wyostrzenie wyjściowe: Zastosuj wyostrzenie wyjściowe na ekran lub druk.
Ważne wskazówki i rozważania:
* Nieniszcząca edycja: Edyty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że nie zmieniają oryginalnego pliku obrazu. Zawsze możesz powrócić do oryginału.
* Presets: Używaj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia, ale zawsze dostosuj je, aby pasowały do konkretnego obrazu. Nie polegaj wyłącznie na ustawieniach wstępnych.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stajesz się w edytowaniu portretów.
* Monitoruj kalibrację: Kalibruj monitor, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.
* mniej jest więcej: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest zwiększenie naturalnego piękna tematu, a nie stworzenie sztucznego wizerunku.
* Tekstura skóry: Bądź bardzo ostrożny dzięki wygładzaniu skóry. Chcesz usunąć skazy i rozproszenie uwagi, ale chcesz także zachować naturalną konsystencję skóry. Nadmierne gładko może sprawić, że obiekt będzie wyglądał plastikowy.
* Spójność kolorów: Zwróć uwagę na konsystencję odcienia skóry na twarzy i ciele.
* kopie zapasowe: Zawsze wykonaj kopię zapasową oryginalnych plików obrazów!
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* studiuj profesjonalne portrety: Przeanalizuj style edycji portretów, które podziwiasz. Jakie są kluczowe elementy, które sprawiają, że są atrakcyjne?
Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności edycji portretów w Lightroom i stworzyć piękne, profesjonalne obrazy. Powodzenia!