REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Panel HSL (odcień, nasycenie i luminancja) w Lightroom jest potężnym narzędziem do dopracowywania kolorów na zdjęciach krajobrazu. Umożliwia dostosowanie odcienia (faktycznego koloru), nasycenie (intensywność koloru) i luminancja (jasność koloru) określonych zakresów kolorów. Może to prowadzić do bardziej naturalnych i wpływowych edycji niż globalne korekty.

Oto kompleksowy przewodnik na temat korzystania z panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych:

1. Zrozumienie panelu HSL:

* Lokalizacja: W module programu opracowywano panel HSL/kolor jest zwykle występujący poniżej panelu podstawowego.

* Struktura: Panel HSL jest zazwyczaj podzielony na trzy podfanele:

* hue: Przesuwa kolory w swoich zakresach. Na przykład przesunięcie niebieskiego odcienia może sprawić, że będzie bardziej cyjan lub bardziej fioletowy.

* Nasycenie: Zwiększa lub zmniejsza intensywność kolorów. Obniżenie nasycenia desaturaty (zmniejsza kolor) i zwiększenie go nasila kolor.

* Luminance: Dostosowuje jasność lub ciemność kolorów. Może to dramatycznie wpłynąć na ogólny nastrój i uczucie twojego wizerunku.

* Zakresy kolorów: Każdy subpanel (odcień, nasycenie, luminancja) jest dalej podzielony na osiem zakresów kolorów:

* czerwony

* Orange

* żółty

* zielony

* aqua

* Blue

* Purple

* magenta

2. Przepływ pracy do korzystania z panelu HSL w edycji krajobrazu:

* Zacznij od dobrego fundamentu: Przed dotknięciem panelu HSL upewnij się, że dostosowałeś podstawowe ustawienia w panelu podstawowym:ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie, białe i czarne. Uzyskanie solidnego fundamentu sprawia, że ​​korekty HSL jest bardziej skuteczne.

* Zidentyfikuj kluczowe kolory: Przeanalizuj zdjęcie krajobrazu i zidentyfikuj dominujące kolory. Czy w liściach, głębokie błękitne niebo, ciepłe pomarańczowe odcienie na zachód słońca lub żółcie na polach? Znajomość kluczowych kolorów poprowadzi twoje regulacje.

* Użyj docelowego narzędzia regulacji (TAT): Ukierunkowane narzędzie regulacji jest nieocenione dla precyzyjnego wyboru kolorów, które chcesz zmodyfikować. Oto jak go używać:

* Kliknij ikonę TAT (mały cel) w każdym podfanelu HSL (odcień, nasycenie, luminancja).

* Kliknij i przeciągnij bezpośrednio w obszarze obrazu, który chcesz dostosować.

* Przeciąganie w górę zwykle zwiększa wartość (np. Zwiększenie nasycenia).

* Przeciąganie w dół zazwyczaj zmniejsza wartość (np. Zmniejszenie nasycenia).

* Lightroom automatycznie dostosuje suwaki dla odpowiednich zakresów kolorów w oparciu o to, gdzie kliknąłeś i przeciągnąłeś.

* Drobna za pomocą suwaków: Po użyciu TAT udostępnij regulacje za pomocą indywidualnych suwaków kolorów. Daje to dokładniejszą kontrolę.

3. Specyficzne korekty HSL dla wspólnych scenariuszy krajobrazu:

* Sky:

* Blue Hue: Lekko przesuń się w kierunku Cyan, aby uzyskać bardziej żywy, atmosferyczny błękit lub w kierunku fioletu, aby uzyskać głębszy, bardziej dramatyczny niebieski.

* Błękitne nasycenie: Zwiększ, aby niebo bardziej żywe (uważaj, aby go nie przesadzić). Zmniejsz się, aby stworzyć bardziej stonowane, subtelne niebo.

* Blue Luminance: Zmniejsz się, aby pogłębić kolor nieba i stworzyć więcej dramatu. Wzrastaj, aby rozjaśnić niebo, szczególnie w mglistych warunkach.

* aqua hue/nasycenie/luminance: Może wpływać na niebo, szczególnie w pobliżu horyzontu. Eksperymentuj z subtelnymi korektami.

* liście/roślinność:

* zielony odcień: Przejdź w kierunku żółtej na cieplejsze zieleń (często dobre dla jesiennych kolorów) lub w kierunku Aqua dla chłodniejszych, bardziej żywych zieleni.

* Zielone nasycenie: Wzrost, aby zwiększyć bujność liści. Zmniejsz, jeśli zielenie są zbyt przytłaczające.

* Zielona luminance: Zwiększ, aby rozjaśnić liście i wydobyć szczegóły w cieniu. Zmniejsz się, aby przyciemnić liście i dodać głębokość.

* Żółty odcień/nasycenie/luminancja: Wpływa na żółte tony w liściach, szczególnie w jesiennych krajobrazach.

* Sulsets/Sunrises:

* Orange Hue: Subtelnie przesuń się w kierunku czerwonego, aby uzyskać bardziej intensywny zachód słońca lub w kierunku żółtego, aby uzyskać bardziej miękki, bardziej złoty wygląd.

* Nasycenie pomarańczowe: Zwiększ, aby zachód słońca był bardziej żywy. Bądź ostrożny, aby nie przesyłać, co może wyglądać sztucznie.

* Orange Luminance: Zmniejsz się, aby przyciemnić zachód słońca i stworzyć więcej kontrastu. Zwiększ, aby rozjaśnić i zmiękczyć kolory.

* Czerwony Hue/Nasycenie/Luminance: Podobnie jak Orange, wpływa na czerwone odcienie w zachodzie.

* Żółty odcień/nasycenie/luminancja: Przyczynia się do ogólnego ciepła i blasku zachodu słońca.

* woda:

* Blue Hue: Przejdź w kierunku Cyan, aby uzyskać wyraźniejszy, bardziej tropikalny wygląd lub w kierunku fioletu na głębszy, bardziej dramatyczny niebieski.

* Błękitne nasycenie: Zwiększ bardziej żywy niebieski kolor. Zmniejsz się, aby zmniejszyć kolor, jeśli jest on zbyt intensywny lub rozpraszający.

* Blue Luminance: Zmniejsz się, aby przyciemnić wodę i zwiększyć odbicia. Wzrastaj, aby rozjaśnić wodę i pokazać więcej szczegółów.

* aqua hue/nasycenie/luminance: Często kluczowe dla dostosowania koloru wody, szczególnie na obszarach przybrzeżnych.

* Ziemia/rock:

* Orange Hue: Dostosuj się, aby dostroić ciepło tonów Ziemi.

* Nasycenie pomarańczowe: Wzrost, aby wydobyć bogactwo kolorów.

* Orange Luminance: Wzrastaj, aby rozjaśnić i podkreślić tony Ziemi. Zmniejsz się do ciemności i dodaj kontrast.

* Żółty odcień/nasycenie/luminancja: Podobnie jak Orange, wpływa na żółte tony na ziemi.

* Czerwony Hue/Nasycenie/Luminance: Może dodać ciepło i bogactwo tonom Ziemi, szczególnie w pustynnych krajobrazach.

4. Ogólne wskazówki i najlepsze praktyki:

* subtelność jest kluczowa: Panel HSL jest potężny, ale łatwo go przesadzić. Zacznij od subtelnych korekt i stopniowo zwiększaj wartości, aż osiągniesz pożądany efekt. Mniej jest często więcej.

* Unikaj nadmiernego nasycenia: Nadmiernie nasycone kolory wyglądają nienaturalnie i rozpraszające. Zwróć szczególną uwagę na suwaki nasycenia i unikaj ich zbyt daleko.

* Użyj widoku „przed/po”: Często przełącz widok „przed/po”, aby porównać edycje z oryginalnym obrazem. Pomaga to uniknąć dostosowywania, które są zbyt drastyczne.

* Rozważ ogólny nastrój: Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć na swoim obrazie. Chcesz żywy i wesoły charakter, czy bardziej dramatyczny i nastrojowy wygląd? Twoje korekty HSL powinny wspierać ogólną wizję.

* Ukierunkowane korekty: Ukierunkowane narzędzie regulacji (TAT) jest niezwykle przydatne do precyzyjnych regulacji kolorów. Naucz się skutecznie go używać, aby uniknąć wpływu na niezamierzone obszary obrazu.

* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki korzystania z panelu HSL jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne korekty i zobacz, jak wpływają one na Twoje obrazy. Nie ma właściwej ani złej odpowiedzi, więc baw się dobrze i odkryj możliwości.

* Kontekst ma znaczenie: Najlepsze korekty HSL będą się różnić w zależności od konkretnego obrazu i twojego osobistego stylu. To, co działa dla jednego zdjęcia krajobrazu, może nie działać dla innego.

* Pracuj niepodoziarmienie: Pamiętaj, że edycje Lightroom są nieniszczące. Zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu, jeśli popełnisz błąd lub zmienisz zdanie.

* Profile i ustawienia wstępne: Chociaż profile i ustawienia wstępne mogą być pomocne, to tylko punkt wyjścia. Zawsze dostosuj ustawienia HSL, aby dopracować kolory do swoich upodobań.

* Monitoruj kalibrację: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby wyświetlać dokładne kolory. Pomoże to podejmować bardziej świadome decyzje dotyczące dostosowań HSL.

Opanowując panel HSL, możesz podnieść fotografię krajobrazową i stworzyć oszałamiające, wpływowe obrazy, które wychwytują piękno świata przyrody. Pamiętaj, aby regularnie ćwiczyć i eksperymentować z różnymi technikami, aby rozwijać swój unikalny styl.

  1. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  2. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  5. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

Adobe Lightroom
  1. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Tamron 18-200mm Zoom F/3,5-6,3 lll VC RECENZJA

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Jak uporządkować zdjęcia w Lightroom:10 najlepszych wskazówek

  6. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  7. Recenzja:Oprogramowanie Photolemur 3 Photo Enhancer