Zrozumienie panelu HSL
Panel HSL oznacza odcień, nasycenie i luminancja . Te trzy właściwości definiują kolor:
* hue: Sam faktyczny kolor (np. Czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, niebieski, fioletowy). Pomyśl o tym jako o przesuwaniu koloru wzdłuż koła kolorów.
* Nasycenie: Intensywność lub czystość koloru. Wysokie nasycenie oznacza żywy, bogaty kolor, podczas gdy niskie nasycenie powoduje, że kolor stonowany lub matowy. Nasycenie 0 powoduje skalę szarości.
* Luminance: Jasność lub ciemność koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że kolor jest jaśniejszy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że jest ciemniejszy.
Dostęp do panelu HSL
W Lightroom Classic znajdziesz panel HSL/kolor w module programu, znajdujący się po prawej stronie poniżej panelu podstawowego. W Lightroom (oparty na chmurze) znajduje się również w panelu kolorów w widoku edycji.
Za pomocą suwaków HSL
Panel HSL zapewnia suwaki dla ośmiu zakresów kolorów:
* Czerwony
* Pomarańczowy
* Żółty
* Zielony
* Aqua
* Niebieski
* Fioletowy
* Magenta
Każdy zakres kolorów ma swój własny odcień, nasycenie i suwak luminancji.
przepływ pracy do edycji zdjęć krajobrazowych z HSL
Oto sugerowany przepływ pracy do korzystania z panelu HSL do edytowania zdjęć krajobrazu:
1. Zacznij od panelu podstawowego: Przed zanurzeniem się w HSL dokonaj podstawowych regulacji w panelu podstawowym. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe i czarne. Ustaw również swoją białą równowagę. To da ci solidne podstawy do pracy.
2. Zidentyfikuj dominujące kolory: Przeanalizuj swoje zdjęcie i zidentyfikuj widoczne kolory. W krajobrazach powszechnych są zielenie (roślinność), błękit (niebo i woda), żółcie i pomarańcze (zachody słońca, wschody i liście).
3. Dostosowania odcienia:
* Rozważ nastrój: Chcesz ciepły lub fajny charakter? Dostosowanie odcieni może radykalnie zmienić atmosferę.
* Sky: Lekko przesuwając się bluesa może sprawić, że będą bardziej cyjanami (aqua) lub bardziej fioletowe. Może to poprawić dramat nieba. Lekko zmieniająca się Aqua może również wydobyć piękno w turkusowej wodzie.
* liście: Dostosowanie zieleni w kierunku żółtych może dać cieplejsze, bardziej jesna. Dostosowanie ich do Aqua może stworzyć chłodniejszy, bardziej żywy wygląd.
* Sulsets/Sunrises: Subtelne dostosowania pomarańczowych i czerwonych odcieni mogą wzbogacić te kolory.
* Przykład: Aby trawa nieco mniej żółta, lekko przesuń zielony suwak do Aqua. Aby zachować słońce bardziej ognistą, lekko przesuń pomarańczowy suwak odcienia w kierunku czerwonego.
4. Regulacja nasycenia:
* Kontrola Vibrancy: Nasycenie jest kluczem do kontrolowania ogólnej żywotności twoich kolorów.
* Sky: Rosnące nasycenie bluesa i aquas może pogłębić kolor nieba i wody. Uważaj, aby nie przesyłać, co może prowadzić do nienaturalnego wyglądu.
* liście: Zmniejsz nasycenie zieleni, aby desaturować nadmiernie nasyconą trawę i drzewa, szczególnie jeśli wyglądają zbyt sztucznie. Zwiększ nasycenie żywych jesiennych kolorów.
* selektywny kolor: Możesz użyć nasycenia, aby podkreślić niektóre elementy. Na przykład, jeśli masz żywy kwiat w swoim krajobrazie, możesz zwiększyć jego nasycenie, jednocześnie lekko desaturując otaczające kolory, aby zwrócić na to uwagę.
* Przykład: Aby stworzyć bardziej stonowany i nastrojowy krajobraz, zmniejszyć ogólne nasycenie, szczególnie w zieleni i bluesie. Aby zwiększyć jesienne liście, zwiększyć nasycenie pomarańczy, żółci i czerwonych.
5. Regulacja luminancji:
* Drobna jasność: Luminance wpływa na jasność każdego zakresu kolorów.
* Sky: Zmniejszenie luminancji bluesa może przyciemnić niebo i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd. Zwiększenie go może rozjaśnić niebo, aby uzyskać bardziej przestronny charakter.
* liście: Zwiększenie luminancji zieleni może rozjaśnić liście w cieniu. Zmniejszenie go może przyciemnić liście i stworzyć bardziej tajemniczy wygląd.
* Szczegóły: Użyj luminancji, aby subtelnie podkreślać tekstury w określonych zakresach kolorów. Na przykład nieznacznie zmniejszenie luminancji bluesa w wodzie może czasem poprawić fale.
* Przykład: Aby zachód słońca wydawał się bardziej dramatyczny, zmniejsz luminancję pomarańczy i czerwonych. Aby rozjaśnić zacienioną podłogę leśną, zwiększyć luminancję zieleni.
6. Ukierunkowane narzędzie regulacji (TAT) lub „Color Picker”:
* Jest to mała ikona (zwykle okrąg z celem w środku) w panelu HSL. Kliknij go, aby aktywować narzędzie.
* Teraz uwiduj kursor na obszar zdjęcia, który chcesz dostosować (np. Szczególny odcień niebieskiego na niebie, określona zieleń na drzewach).
* Kliknij i przeciągnij:
* w górę/w dół: Dostosowuje luminancję.
* lewy/prawy: Dostosowuje nasycenie lub odcień (w zależności od subpanlu HSL, w którym jesteś - odcień, nasycenie lub luminancja)
* Jest to bardzo intuicyjny sposób wprowadzania korekt, ponieważ bezpośrednio kierujesz się do kolorów, które chcesz zmienić. Jest to często bardziej precyzyjne niż używanie suwaków. Lightroom określa, na które zakresy kolorów mają wpływ kliknięcie i przeciągnięcie.
7. Przejrzyj i udoskonal: Po dokonaniu korekt powiększ i przejrzyj ogólny obraz. W razie potrzeby dokonaj dalszych poprawek. Zwróć uwagę na to, jak korekty HSL oddziałują ze zmianami wprowadzonymi w panelu podstawowym.
Wskazówki dotyczące efektywnej edycji HSL
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania go suwakami HSL. Ekstremalne regulacje mogą powodować nienaturalnie wyglądające kolory. Cel do subtelnych, naturalnych ulepszeń.
* Skoncentruj się na historii: Użyj panelu HSL, aby ulepszyć nastrój i opowiedzieć historię swojego krajobrazu. Zastanów się, co chcesz, aby widz czuł, gdy patrzy na obraz.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, jak wpływają one na twój obraz. Odkręcenie i powtórzenie są Twoimi przyjaciółmi!
* Użyj przed/po widokach: Użyj widoków przed/po Lightroom (naciśnij klawisz „\” w Lightroom Classic), aby porównać edytowany obraz z oryginałem i upewnić się, że wprowadzasz ulepszenia.
* Presets: Możesz tworzyć i zapisać ustawienia HSL, aby uzyskać spójne wygląd na wielu zdjęciach. Jest to szczególnie pomocne, jeśli masz konkretny styl, który lubisz zastosować do fotografii krajobrazowej.
* Rozważ filtry studiów i filtry promieniowe: Narzędzia te pozwalają zastosować korekty HSL do określonych obszarów obrazu, takich jak niebo lub element pierwszego planu. Daje to jeszcze bardziej ukierunkowaną kontrolę.
* Zrozum harmonię kolorów: Uczenie się o teorii kolorów (uzupełniające się kolory, analogiczne kolory itp.) Może pomóc w podejmowaniu bardziej świadomych decyzji dotyczących regulacji HSL.
przykładowe scenariusze
* dramatyczny zachód słońca:
* Zwiększ nasycenie pomarańczy i czerwonych.
* Zmniejsz luminancję pomarańczy i czerwieni, aby zaciemnić niebo.
* Nieco pomarańczowy odcień w kierunku czerwonego.
* bujny zielony las:
* Nieznacznie zwiększ nasycenie zieleni.
* Zwiększ luminancję zieleni do rozjaśnienia zacienionych obszarów.
* Lekko przesuń zielony odcień w kierunku Aqua, aby uzyskać bardziej żywy wygląd.
* scena śnieżna:
* Zmniejsz nasycenie bluesa, aby zapobiec zbyt żywemu nieba.
* Nieznacznie zwiększyć luminancję bluesa, aby rozjaśnić niebo.
* Desiewaj fiolet i magentas, aby zminimalizować wszelkie odlewy kolorów na śniegu.
Zrozumienie zasad odcienia, nasycenia i luminancji oraz praktykując z panelem HSL, możesz znacznie ulepszyć zdjęcia krajobrazu i stworzyć oszałamiające, imponujące obrazy. Pamiętaj, aby zacząć od solidnego fundamentu w panelu podstawowym, skupić się na subtelności i użyć panelu HSL, aby opowiedzieć historię swojego krajobrazu.