REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może dać im szorstki, vintage lub nerwowy charakter. Oto przewodnik krok po kroku, jak to osiągnąć, obejmując różne techniki i rozważania:

1. Przygotowanie i wybór odpowiedniego obrazu:

* Temat: Grunge często działa dobrze z tematami, które mają silny charakter, teksturę na twarzach lub opowiadają historię. Pomyśl o starszych tematach, poddanych zwietrzałej skórze lub portretach pobranych w szorstkich środowiskach.

* Punkt wyjścia: Wybierz portret o przyzwoitym oświetleniu i ostrości. Podczas gdy Grunge dodaje szorstką krawędź, początek od dobrego fundamentu sprawi, że proces będzie gładszy. Unikaj obrazów, które są już prześwietlone lub rozmyte.

2. Podstawowe korekty:

* Importuj i otwórz w Lightroom: Zaimportuj obraz do Lightroom i otwórz go w module programu.

* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję, aby była nieco niedoświetlona. Grunge często korzysta z ciemniejszego, bardziej nastroju. Eksperyment, ale dąży do niewielkiej niedostatecznej ekspozycji.

* kontrast: Zwiększ kontrast, aby ulepszyć tekstury i stworzyć bardziej dramatyczne atrakcje i cienie. Pomoże to wyróżnić efekt grunge.

* Podprawy i cienie: Eksperymentuj z tymi suwakami. Często zmniejszenie atrakcji może oswoić zbyt jasne obszary i odzyskać szczegóły, a zwiększenie cieni może wydobyć szczegóły w ciemniejszych obszarach, tworząc bardziej zrównoważony obraz.

3. Dostosowanie krzywej tonu (kluczowe dla grunge):

* przejdź do panelu krzywej tonowej. Tutaj stworzysz charakterystyczny wygląd grunge.

* Rozważ S-Curve: Delikatna S-Curve to klasyczny punkt wyjścia. Przeciągnij punkt w sekcji wyróżnień w górę, lekko i punkt w sekcji cieni lekko w dół. Zwiększy to kontrast.

* spłaszczanie krzywej (efekt matowy): Kluczem do grunge jest często nieco „matowy” lub wyblakły wygląd. Zrób to przez:

* czarny punkt: Lekko podnieś dolne lewicowe punkt krzywej w górę. Podnosi to poziomy czarnych, powodując wyblakły wygląd. Nie przesadzaj; Zwykle najlepszy jest subtelny podnośnik.

* White Point: Opcjonalnie przeciągnij najwyższy punkt krzywej w dół, aby dalej kompresować wyświetlenia i przyczynić się do matowego wyglądu.

* Dostosowania kanału (RGB, czerwony, zielony, niebieski): Eksperymentuj z dostosowaniem krzywych dla każdego kanału kolorów indywidualnie. Subtelne przesunięcia krzywych kolorów mogą tworzyć ciekawe odlewy kolorów i dodatkowo zwiększyć efekt grunge. Na przykład:

* czerwony kanał: Wzmocnienie czerwieni w cieniu może stworzyć cieplejszy, starzejący się charakter.

* niebieski kanał: Zmniejszenie bluesa w najważniejszych elementach może dodać żółty/brązowy odcień, symulując stary film.

* iterate: Krzywa tonu jest potężna. Eksperymentuj i zobacz, jak różne korekty wpływają na Twój obraz. Cofnij się i przerób, jeśli nie jesteś szczęśliwy.

4. Regulacja HSL/kolorów:

* desaturate: Grunge często korzysta z lekko desaturowanych kolorów, nadając mu bardziej wyciszony i vintage. Użyj suwaków nasycenia w panelu HSL/Color, aby zmniejszyć ogólne nasycenie.

* Indywidualne kolory: Dostosuj nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów, aby dopracować wygląd. Na przykład zmniejszenie nasycenia czerwieni i pomarańczy może sprawić, że odcienie skóry jest mniej żywe.

* hue: Subtelne przesunięcia odcieni mogą również przyczyniać się do wyglądu grunge. Eksperymentuj, ale unikaj drastycznych zmian.

5. Szczegóły (wyostrzanie i redukcja szumów):

* wyostrzenie: Zwiększ wyostrzenie, aby zwiększyć tekstury, ale uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, co może tworzyć surowe artefakty. Użyj suwaka maskującego, aby celować w obszary z szczegółami, takimi jak oczy i włosy, jednocześnie unikając zbyt dużej ilości wygładzania skóry.

* Redukcja szumu: Grunge często polega na dodawaniu hałasu, więc możesz * zmniejszyć * redukcję szumu, a nawet nieznacznie * zwiększyć * szum, aby dodać do szorstkiego efektu. Nie przesadzaj. Jeśli zwiększasz hałas, zrób to subtelnie.

6. Efekty (ziarno, winieta):

* ziarno: Jest to kluczowy krok do dodania efektu grunge. W panelu efektów:

* kwota: Dodaj ziarno, aby symulować ziarno filmu. Zacznij od niewielkiej ilości i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną teksturę.

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar ziarna. Mniejsze ziarno jest bardziej subtelne, a większe ziarno jest bardziej wyraźne.

* szorstkość: Dostosuj chropowatość ziarna, aby kontrolować jego teksturę.

* winieta: Subtelna winieta może przyciągnąć oko widza do tematu i zwiększyć nastrój. Użyj suwaka ilości, aby przyciemnić lub rozjaśnić krawędzie obrazu. Nieco ciemna winieta jest zwykle bardziej skuteczna w przypadku grunge.

7. Lokalne korekty (udoskonalenie grunge):

* pędzel regulacyjny lub filtr ukończony: Użyj tych narzędzi do ukierunkowanych korekt.

* ciemne krawędzie: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić krawędzie ramy, tworząc bardziej dramatyczną winietę.

* Zwiększ teksturę: Użyj pędzla regulacyjnego, aby malować obszary z teksturą (skóra, odzież, tło) i zwiększyć przejrzystość lub ostrość w tych obszarach.

* Burn/Dodge: Użyj pędzla, aby selektywnie przyciemnić (oparzyć) lub rozjaśnić (Dodge) obszary, aby ulepszyć cienie i podświetlenia.

8. Korzystanie z ustawień i tekstur:

* Presets: Wyszukaj w Internecie „Lightroom Grunge Presets”, aby uzyskać szybki punkt wyjścia. Dostępnych jest wiele bezpłatnych i płatnych ustawień wstępnych. Pamiętaj, aby dostosować ustawienie wstępne po zastosowaniu go, aby pasowały do ​​konkretnego obrazu.

* tekstury: Możesz nakładać tekstury (np. Zeskanowany papier, beton, zadrapania) w Photoshopie lub innym oprogramowaniu do edycji, aby dodać kolejną warstwę grunge.

* Importuj do Photoshopa: Kliknij prawym przyciskiem myszy obraz w Lightroom i wybierz „Edytuj w Adobe Photoshop”.

* Dodaj teksturę: Otwórz plik tekstury jako warstwę na swoim portrecie.

* Tryby mieszania: Eksperymentuj z trybami mieszania, takimi jak mnożenie, nakładka, miękkie światło lub ekran, aby połączyć teksturę z obrazem.

* krycie: Dostosuj krycie warstwy tekstury, aby kontrolować jej intensywność.

* Wróć do Lightroom: Zapisz zmiany w Photoshopie, a edytowany obraz automatycznie pojawi się w katalogu Lightroom.

Wskazówki i rozważania:

* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj. Grunge dotyczy tekstury i nastroju, a nie całkowitych zniekształceń. Często mniej jest więcej.

* eksperyment: Graj z różnymi ustawieniami i kombinacjami, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojego obrazu.

* Rozważ temat: Upewnij się, że efekt grunge poprawia temat, a nie odwraca ich uwagi. Pomyśl o historii, którą próbujesz opowiedzieć.

* Kontekst ma znaczenie: Środowisko i podmiot powinny nadać się w stylu grunge.

* Backup: Zawsze pracuj nad kopią oryginalnego obrazu, aby uniknąć wprowadzania nieodwracalnych zmian.

* Paleta kolorów: Pomyśl o ograniczonej palecie kolorów. Często grunge najlepiej działa z wyciszonymi, ziemistymi tonami lub inspirowaną vintage.

Przykładowy przepływ pracy (szybkie podsumowanie):

1. Importuj i podstawowe korekty: Ekspozycja, kontrast.

2. krzywa tonowa: Curve z spłaszczonymi czarnymi (podnóż czarny punkt).

3. HSL/Color: Ogólnie rzecz biorąc, dostosuj poszczególne kolory w razie potrzeby.

4. Szczegóły: Wyostrzenie, zmniejszenie (lub nieznacznie zwiększaj) redukcję hałasu.

5. Efekty: Dodaj ziarno, niewielką winietę.

6. Lokalne korekty: Szczotka dla ukierunkowanej tekstury i oparzenia/uniknięcia.

7. Opcjonalnie: Dodaj tekstury w Photoshopie.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety grunge w Lightroom, które są pełne charakteru charakteru i wizualnego. Pamiętaj, aby skupić się na subtelnych korektach i pozwolić Twojej kreatywności cię poprowadzić. Powodzenia!

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Używanie kałuż deszczowych do tworzenia unikalnych zdjęć odbić

  3. Photoshop kontra Lightroom:który jest najlepszy dla początkujących?

  4. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  5. ACDSee Gemstone Photo Editor 12 Recenzja:Intuicyjne przetwarzanie za świetną cenę

Adobe Lightroom
  1. Jak zrobić cyfrowy kolaż w Photoshopie (w prostych krokach)

  2. Riverside.fm jako alternatywa Zencastr:która jest najlepsza?

  3. 15 skrótów klawiszowych, które powinieneś znać w Photoshop CC

  4. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  5. Ważna aktualizacja maskowania Adobe dla formatu Camera RAW (14.4)

  6. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  7. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom