Zrozumienie panelu HSL
Panel HSL jest podzielony na trzy sekcje:
* hue: Kontroluje kolor podstawowy określonego kanału kolorów. Zmienianie odcienia zmienia postrzegany kolor na podobny kolor. Na przykład przesunięcie zielonego suwaka w kierunku żółtego sprawi, że zieleń będzie bardziej żółtawy.
* Nasycenie: Kontroluje intensywność lub czystość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że kolor jest bardziej żywy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że jest bardziej wyciszony lub szary.
* Luminance: Kontroluje jasność lub ciemność koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że kolor jest jaśniejszy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że jest ciemniejszy.
Przewodnik krok po kroku korzystania z panelu HSL do edycji krajobrazu
1. Otwórz zdjęcie krajobrazu w Lightroom: Zaimportuj obraz do Lightroom i otwórz go w module programu.
2. Pierwsze korekty Podstawowe korekty (ekspozycja, równowaga biała, kontrast): Przed zanurzeniem się w panelu HSL upewnij się, że dostosowałeś podstawy. Popraw swoją ekspozycję, równowagę białych i kontrast za pomocą panelu podstawowego. Te fundamentalne korekty wpłyną na sposób postrzegania kolorów na swoim obrazie i zapewnią solidną bazę do dalszych udoskonaleń.
3. Zidentyfikuj dominujące kolory: Przeanalizuj swoje zdjęcie krajobrazowe. Jakie kolory są najbardziej widoczne? Czy jest to zachód słońca z żywymi pomarańczami i czerwonami, bujnym lasem z zieleniami i żółciami, czy zasięg górski z błękitami i fioletami? Znajomość kluczowych kolorów poprowadzi twoje regulacje.
4. Zacznij od odcienia:
* Subtelne korekty: Ogólnie rzecz biorąc, celuj w subtelne zmiany w odcieniu. Duże zmiany mogą tworzyć nienaturalne i nierealne kolory.
* Wspólne korekty:
* Zieloni: Możesz lekko przesunąć zieleń w kierunku żółtego, aby uzyskać cieplejsze, słoneczne wrażenie lub w kierunku Aqua, aby uzyskać chłodniejszy, bardziej stonowany wygląd.
* blues: Przesuwanie bluesa w kierunku Aqua może zwiększyć turkusowe tony w wodzie lub niebo.
* pomarańcze: Przesuń pomarańcze w kierunku czerwonego, aby uzyskać bardziej ognisty zachód słońca lub w kierunku żółtego, aby uzyskać bardziej miękki, złoty blask.
* Yellows: Przesuń żółcie w kierunku pomarańczowego, aby uzyskać cieplejszy ton.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować, ale zawsze sprawdź, czy twoje korekty tworzą opaski lub inne artefakty. Powiększ, aby sprawdzić.
5. Dostosuj nasycenie:
* żywy vs. wyciszony: Zdecyduj, czy chcesz bardziej żywy czy stonowaną paletę kolorów.
* Zmniejszenie nasycenia dla określonych kolorów: Rozważ zmniejszenie nasycenia niektórych kolorów, które są zbyt rozpraszające. Na przykład możesz lekko desaturować zielenie, jeśli obezwładniają resztę obrazu.
* Zwiększenie nasycenia dla podkreślenia: Możesz zwiększyć nasycenie, aby podkreślić niektóre kolory, takie jak czerwony zachód słońca lub niebieski jeziora. Ale użyj go rozsądnie, aby uniknąć przesycenia.
* nasycenie koloru nieba: Powszechną praktyką jest zwiększenie nasycenia bluesa na niebie, aby było bardziej żywe.
6. Kontrola luminancji:
* jasność i kontrast: Użyj Luminance, aby dostosować jasność określonych kolorów, wpływając na ogólny kontrast i nastrój obrazu.
* Darkening Greens: Darkening Greens może stworzyć bardziej dramatyczny i nastrojowy charakter.
* rozjaśniający blues: Rozjaśniający błękit może sprawić, że niebo lub woda wydają się bardziej świetliste.
* żółte/pomarańcze: W słońcu rozjaśniające żółcie i pomarańcze mogą wzmocnić blask.
* Tekstura i szczegóły: Regulacja oprawy mogą również pomóc w wprowadzeniu tekstury. Zaciemnienie niektórych kolorów może stworzyć więcej kontrastu i definicji.
7. Ukierunkowane narzędzie regulacji (TAT): Ukierunkowane narzędzie regulacji (ikona mała kropka w lewym górnym rogu panelu HSL) jest nieocenione. Kliknij ikonę, a następnie kliknij i przeciągnij określony obszar zdjęcia. Lightroom automatycznie dostosuje suwaki HSL dla dominującego koloru w tym obszarze, zapewniając intuicyjną kontrolę.
8. Użyj panelu „Kolor” do określonej oceny kolorów: Zastanów się nad użyciem panelu „Kolorowe”, aby uzyskać bardziej zaawansowane opcje oceniania kolorów po tym, jak będziesz zadowolony z regulacji HSL. Ten panel pozwala dostosowywać kolory w cieniach, środkowych podteorach i atrakcjach osobno, oferując jeszcze bardziej kreatywną kontrolę.
9. przed i po porównaniu: Przełącz widok „przed/po” (klawisz BackSlash `\`), aby zobaczyć wpływ regulacji HSL. Pomaga to uniknąć nadmiernej edycji.
10. Ćwicz i eksperymenty: Najlepszym sposobem na opanowanie panelu HSL jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i zobacz, jak wpływają one na Twoje obrazy. Zapisz swoje ulubione ustawienia jako ustawienia wstępne, aby przyspieszyć swój przepływ pracy w przyszłości.
Wskazówki i najlepsze praktyki:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernej edycji. Najbardziej skuteczne korekty HSL są często najbardziej subtelne.
* Rozważ ogólny nastrój: Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć. Ciepłe kolory (czerwone, pomarańcze, żółte) przywołują poczucie energii i szczęścia, podczas gdy fajne kolory (blues, zieleń, purpurki) powodują poczucie spokoju i spokoju.
* Harmonia kolorów: Uważaj na harmonię kolorów. Rozważ użycie koła kolorów, aby zrozumieć, jak różne kolory odnoszą się do siebie i tworzyć wizualnie przyjemne kombinacje.
* Unikaj opasek: Ekstremalne regulacje HSL mogą czasem prowadzić do pasmowania (widoczne stopnie między kolorami). Jeśli widzisz pasmo, spróbuj zmniejszyć intensywność regulacji lub dodać niewielką ilość hałasu.
* Dopasuj rzeczywistość sceny (lub swoją wizję): Czy dążysz do realistycznej reprezentacji sceny lub bardziej stylizowanego wyglądu? Twoje podejście do HSL będzie się różnić w zależności od twojego celu.
* Rozważ kalibrację monitora: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby dokładnie wyświetlać kolory. Słabo skalibrowany monitor może prowadzić do niedokładnych korekt HSL.
* Opracuj spójny styl: Gdy zdobywasz doświadczenie, rozwiniesz preferowany styl zdjęć krajobrazowych. Użyj panelu HSL, aby konsekwentnie osiągnąć ten styl.
* Użyj masek: Połącz panel HSL z narzędziami maskowania Lightroom do jeszcze bardziej precyzyjnej kontroli. Na przykład możesz dostosować HSL nieba oddzielnie od pierwszego planu. Jest to szczególnie przydatne w złożonych krajobrazach z wieloma różnymi elementami.
* Zwróć uwagę na odcienie skóry: Jeśli Twój krajobraz obejmuje ludzi, zachowaj ostrożność podczas dostosowywania HSL, aby uniknąć nienaturalnych odcieni skóry. Skoncentruj się przede wszystkim na kolorach wpływających na * krajobraz * części obrazu.
Przykłady powszechnych korekt HSL w fotografii krajobrazowej:
* sprawiają, że zachód słońca jest bardziej żywy: Zwiększ nasycenie pomarańczy i czerwonych. Nieznacznie zwiększ luminancję pomarańczy i żółci.
* Tworzenie nastrojowej sceny leśnej: Zmniejsz nasycenie zieleni i żółci. Zmniejsz luminancję zieleni. Przesuń odcień zieleni w kierunku Aqua.
* Zwiększenie błękitnego nieba: Zwiększ nasycenie bluesa. Nieznacznie zwiększyć luminancję bluesa.
* rozjaśniające jesienne liście: Zwiększ nasycenie żółci, pomarańczy i czerwonych. Dostosuj luminancję tych kolorów, aby wydobyć szczegóły.
Rozumiejąc zasady koloru i regularne ćwiczenie, możesz użyć panelu HSL, aby przekształcić zdjęcia krajobrazu w oszałamiające dzieła sztuki. Pamiętaj, aby być cierpliwym, eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl.