Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:przewodnik krok po kroku
Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga delikatnej równowagi. Chcesz ulepszyć wygląd obiektu i stworzyć wypolerowany, profesjonalny obraz, ale chcesz również zachować naturalny i autentyczny wygląd. Oto przewodnik krok po kroku:
1. Import i organizacja:
* import: Zaimportuj zdjęcia do Lightroom, zapewniając, że są zorganizowane w dedykowanym folderze dla sesji zdjęciowej. Użyj konwencji nazewnictwa, takich jak `ClientName_headshot_001.jpg`, aby ułatwić identyfikację.
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy. Skoncentruj się na ostrości, ekspresji, pozie i ogólnej jakości. Użyj ocen (gwiazd) lub kolorowych etykiet, aby zaznaczyć swoje ulubione. Jeśli to możliwe, uzyskaj informacje zwrotne od klienta, aby zapewnić, że wybór jest zgodny z ich preferencjami.
2. Podstawowe poprawki (opracuj moduł):
* Korekty profilu:
* Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu” pod panelem korekcji soczewki. To poprawi zniekształcenia obiektywu i frędzlowanie kolorów. Wybierz prawidłowy profil soczewki, jeśli Lightroom nie wykryje go automatycznie.
* Bilans biały:
* Dostosuj bilans biały. Użyj narzędzia „WB Selektor” (Eyedropper), aby kliknąć neutralną szarą strefę (np. Ściana w kolorze jasnym, białą koszulą), aby automatycznie dostosować bilans biały. Dostosuj się z suwakami tymczasowymi i odcieniowymi, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Często preferowane są ciepłe tony, ale unikaj, aby skóra wyglądała pomarańczowo.
* Ekspozycja:
* Dostosuj ogólną jasność za pomocą suwaka ekspozycji. Celuj w dobrze oświetlony, ale nie prześwietlony obraz. Obejrzyj atrakcje i cienie, aby uniknąć przycinania (utrata szczegółów w najjaśniejszych i najciemniejszych obszarach).
* kontrast:
* Nieco zwiększ kontrast, aby dodać definicję i głębokość. Unikaj nadmiernego kontrastu, który może sprawić, że obraz wyglądał surowo.
* Podprawy i cienie:
* Użyj suwaków i cieni, aby odzyskać szczegóły w wysadzeniu podświetleń i zablokowanych cieniach. Subtelne korekty mogą znacznie poprawić zakres dynamiczny obrazu.
* białka i czarni:
* Ostrożnie ustawiaj białe i czarne punkty. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, przeciągając suwak Whites, aż zobaczysz, że kilka pikseli zacznie się zaciskać (zmień biały). Zrób to samo dla suwaka Czarnego (piksele stają się czarne). Zapewnia to maksymalizację zakresu dynamicznego.
* klarowność i dehaze:
* Dodaj odrobinę jasności (zwykle niewielką ilość, 5-15), aby zwiększyć szczegóły i ostrość. Bądź ostrożny, ponieważ zbyt duża jasność może sprawić, że skóra będzie wyglądać teksturowana i nienaturalna.
* Dehaze można użyć, jeśli obraz ma mgiełkę lub niski kontrast. Używaj oszczędnie, ponieważ czasami może wprowadzać artefakty.
* Vibrans and Neatation:
* Dostosuj wibrację i nasycenie dla korekcji kolorów. Wizje jest często preferowane, ponieważ celuje w stonowane kolory, pozostawiając odcienie skóry bardziej naturalne. Unikaj przesycenia, co może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie.
3. Ukierunkowane korekty (korekty lokalne):
* pędzel regulacyjny:
* Wygładzanie skóry: Użyj pędzla regulacyjnego z ujemną jasnością, negatywną teksturą i potencjalnie zmniejszoną ostrością skóry, aby wygładzić skazy i zmarszczki. Utrzymuj niski przepływ i gęstość (np. 20-30%) dla subtelnego efektu. Zmień krawędzie, aby bezproblemowo mieszać regulacje. Unikaj nadmiernego gładka, co może sprawić, że skóra będzie wyglądać plastikowa.
* Ulepszenie oka: Lekko rozjaśnij oczy pędzlem regulacyjnym. Możesz także dodać odrobinę jasności i wyostrzenia, aby były pop. Uważaj, aby nie sprawić, by oczy wyglądały nienaturalnie.
* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśnia lub ciemnienie określone obszary (np. Pod oczami, aby zmniejszyć cienie, na kości policzkowej, aby poprawić atrakcje). Użyj niskiego przepływu i ustawień gęstości do stopniowych regulacji.
* Filtr dyplomowy:
* Użyj filtra dyplomowego, aby przyciemnić tło lub dodać subtelną winietę. Może to pomóc zwrócić uwagę widza na temat.
* Filtr radialny:
* Podobnie do pędzla regulacyjnego, ale stosuje regulacje w kształcie promieniowym (okrągłym). Przydatny do selektywnego rozjaśniania lub przyciemnienia twarzy pacjenta.
4. Gradowanie kolorów:
* HSL/Color Panel:
* Dostosuj poszczególne kolory za pomocą suwaków odcienia, nasycenia i luminancji (HSL). Jest to szczególnie przydatne do regulacji odcieni skóry. Na przykład możesz nieznacznie dostosować pomarańczowe i żółte odcienie, aby uzyskać pożądany odcień skóry.
* Panel oceniania kolorów (wcześniej podzielony tonowanie):
* Dodaj subtelne odcienie kolorów do wyświetleń i cieni. Może to stworzyć spójny wygląd. Użyj oszczędnie i eksperymentuj, aby znaleźć styl, który pasuje do obrazu i marki klienta. Subtelne ciepłe odcienie w najważniejszych i nieco chłodniejszych tonach w cieniu często mogą działać dobrze.
5. Wyostrzenie i redukcja hałasu:
* Panel detali:
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły. Użyj suwaków ilości, promienia i szczegółów, aby kontrolować efekt wyostrzenia. Przytrzymaj klawisz AlT/Option, regulując suwak maskujący, aby chronić gładkie obszary (takie jak skóra) przed nadmiernym wyostrzeniem.
* Redukcja szumu: Jeśli obraz ma szum (ziarno), użyj suwaków redukcji szumów, aby go zmniejszyć. Redukcja szumu luminancji służy do usuwania ziarna, a redukcja szumów kolorów służy do usuwania bloków kolorów. Uważaj, aby nie przekraczać szumu, ponieważ może sprawić, że obraz będzie wyglądał miękki i pozbawiony szczegółów.
6. Usunięcie miejsca:
* narzędzie do usuwania punktów:
* Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć skazy, zbłąkać włosy lub inne rozproszenia. Dostosuj rozmiar pędzla, aby dopasować rozmiar usuwanego miejsca. Pozwól Lightroom automatycznie wybrać punkt źródłowy lub ręcznie wybierz czysty obszar do próbkowania.
7. Profil i ustawienia wstępne:
* Profile: Rozważ użycie profilu Adobe dla swoich zdjęć. Profil koloru Adobe jest ogólnie dobrym punktem wyjścia, oferującym zrównoważony wygląd. Możesz także wypróbować inne profile, ale użyj ich jako podstawy, a nie pełnej edycji.
* Presets: Jeśli opracujesz spójny styl, utwórz własne ustawienia wstępne Lightroom, aby przyspieszyć swój przepływ pracy. Możesz także kupić ustawienia wstępne, ale koniecznie dostosuj je do konkretnych zdjęć.
8. Eksportowanie:
* Ustawienia eksportu:
* Format pliku: JPEG jest zwykle najlepszą opcją do użytku w Internecie. TIFF jest lepszy do drukowania lub dalszej edycji.
* Jakość: Ustaw jakość na 80-90 dla JPEG, aby zrównoważyć rozmiar pliku i jakość obrazu.
* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci.
* Zmiana zmiana: Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów do jego zamierzonego użycia (np. Specyficzna szerokość lub wysokość pikseli dla strony internetowej).
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie wyjściowe na ekran lub wydruk. Wybierz odpowiednie ustawienie na podstawie ostatecznego medium wyjściowego.
* metadane: Rozważ dodanie metadanych, takich jak informacje o prawach autorskich i dane kontaktowe.
* znak wodny: Opcjonalnie:W razie potrzeby dodaj znak wodny.
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* naturalny wygląd: Celem jest poprawa, a nie przekształcenie. Unikaj nadmiernej edycji, co może sprawić, że obiekt będzie wyglądał nienaturalnie i niedostępny.
* profesjonalizm: Obraz powinien przekazać profesjonalizm i kompetencje. Upewnij się, że oświetlenie jest pochlebne, wyrażenie jest odpowiednie, a ogólny obraz jest czysty i wypolerowany.
* Spójność: Utrzymuj spójny styl edycji we wszystkich stojakach na głowę dla klienta. Stwarza to jednolity i profesjonalny wizerunek marki.
* Informacja zwrotna klienta: Uzyskaj informacje zwrotne od klienta na końcowe edycje, aby upewnić się, że są zadowoleni z wyników.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Zacznij od dobrego obrazu: Im lepszy oryginalny obraz, tym mniejsza edycja będzie wymagana. Skoncentruj się na dobrym oświetleniu, kompozycji i pozowaniu podczas sesji zdjęciowej.
* edytuj nie-destrukcyjnie: Nieniszcząca edycja Lightroom pozwala eksperymentować bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
* Mądrze użyj warstw: SZZUNKI REGULACJI, filtry stopniowe i filtry promieniowe umożliwiają ukierunkowane regulacje.
* Zoom w poszukiwaniu szczegółów: Sprawdź artefakty, nadmierne gładkie i inne niedoskonałości przy 100% powiększeniu.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu korporacyjnych strzałów w głowę.
Postępując zgodnie z tymi krokami i mając na uwadze kluczowe rozważania, możesz tworzyć profesjonalne i wypolerowane strzały korporacyjne, które ulepszają wizerunek marki Twoich klientów. Pamiętaj, aby zawsze dążyć do naturalnego i autentycznego wyglądu.