i. Przygotowanie i organizacja
* Importuj i zorganizuj: Zaimportuj swoje strzały do Lightroom. Użyj folderów i kolekcji, aby je uporządkować. Rozważ zmianę nazwy plików na nazwę podmiotu.
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Poszukaj ostrego skupienia, pochlebnych wyrażeń i spójnego oświetlenia. Oceń lub oznacz swoje ulubione obrazy, aby ułatwić dostęp.
* Presets (opcjonalnie): Zastanów się nad utworzeniem lub używaniem niestandardowego ustawienia strzału w głowę jako punktu wyjścia. Może to pomóc utrzymać spójność na wielu obrazach. Nie polegaj jednak na ślepo na ustawieniach wstępnych; Zwykle wymagają dostosowań dla każdego obrazu.
ii. Podstawowe korekty (globalne)
Te korekty wpływają na cały obraz.
* Korekty profilu (korekty soczewki):
* Włącz korektę profilu: W module programu idź do panelu „Korekty obiektywów”. Sprawdź „Włącz korektę profilu”. Będzie to automatycznie poprawić zniekształcenie soczewki i winiet.
* Korekty ręczne (opcjonalnie): Jeśli profil nie jest doskonały, ręcznie dostosuj zniekształcenie lub suwaki winietowe.
* Bilans biały:
* Narzędzie do zakraplacza wzroku: Użyj selektora bilansu białego (kropla do oczu), aby kliknąć neutralną szarą strefę (jak ściana lub szara karta, jeśli ją użyłeś), aby ustawić bilans biały.
* Slowery TEMP/TINT: Dostosuj równowagę białej za pomocą suwaków temperatury (temp) i odcienia. Cel naturalnego odcienia skóry. Unikaj, aby obiekt wyglądał zbyt ciepło (pomarańczowy) lub zbyt fajny (niebieski).
* Ekspozycja:
* Slower ekspozycji: Dostosuj suwak ekspozycji, aby osiągnąć właściwą jasność. Uważaj, aby nie nadmiernie ekspozycji podświetleń lub cienie niedoświetleniowe.
* kontrast:
* Contrast Slider: Nieco zwiększ kontrast, aby dodać definicję. Bądź ostrożny, ponieważ zbyt duży kontrast może sprawić, że wizerunek będzie wyglądał surowo. Zwykle najlepszy jest subtelne wzmocnienie.
* Podprawy/cienie:
* Podświetla suwak: Odzyskaj szczegóły w prześwietlonych obszarach, zmniejszając najważniejsze informacje.
* Slowers Slider: Otwórz szczegóły w niedoświetlonych obszarach, zwiększając cienie. Uważaj, aby nie wprowadzać hałasu, zbyt daleko pchając cienie.
* białe/czarne:
* suwak Whites: Ustaw najzdolniejszy punkt na obrazie bez przycinania (nadmiernego eksploatacji) wszelkich atrakcji. Przytrzymaj klawisz Alt (opcji) podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć przycinanie.
* Slower Blacks: Ustaw najciemniejszy punkt na obrazie bez przycinania (niedostosowanie) wszelkich cieni. Przytrzymaj klawisz Alt (opcji) podczas przeciągania suwaka, aby zobaczyć przycinanie.
* Clarity:
* Slider Clarity: Dodaj subtelną definicję i ostrość. Używaj go oszczędnie, ponieważ zbyt duża jasność może podkreślić teksturę skóry i niedoskonałości. Niewielka ilość (np. +5 do +15) jest zwykle wystarczająca.
* vibrance/nasycenie:
* Suwak Vibrance: Zwiększ nasycenie stonowanych kolorów bez nadmiernie nasyconych odcieni skóry. Zazwyczaj jest to preferowane przez suwak nasycenia dla strzałów w głowę.
* suwak nasycenia: Globalnie zwiększa całe nasycenie kolorów. Używaj go ostrożnie, ponieważ może łatwo sprawić, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie. Używaj tylko w razie potrzeby po dostosowaniu wibracji.
iii. Lokalne korekty (ukierunkowane)
Te korekty wpływają na określone obszary obrazu. Użyj ich, aby udoskonalić szczegóły.
* pędzel regulacyjny (narzędzie kluczowe): To twój najlepszy przyjaciel do lokalnych korekt. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego (skrót K).
* Wygładzanie skóry (subtelne):
* Clarity: Nieco zmniejsz jasność (np. -10 do -20) na obszarach skóry, aby subtelnie wygładzić skórę. Skoncentruj się na większych obszarach gładkiej skóry (policzki, czoło). Unikaj nadmiernego gładka.
* zmiękcza: Rozważ użycie niestandardowego ustawienia pędzla, które zmniejsza przejrzystość i zwiększa ostrość.
* Redukcja szumu (luminancja): W razie potrzeby lekko zmniejsz hałas luminancji na skórze.
* krycie: Dostosuj krycie szczotki i przepływ do subtelnej i kontrolowanej aplikacji. Budować efekt stopniowo.
* Ulepszenie oka:
* Ekspozycja/Highlights: Nieznacznie zwiększ ekspozycję lub wyróżnia się w oczach, aby one błyszczą.
* klarowność/ostrość: Dodaj odrobinę jasności i ostrości tęczówki, aby uczynić je pop.
* Iris Enhance: Jeśli oczy nie mają głębokości, użyj docelowego pędzla, aby nieznacznie zwiększyć nasycenie koloru tęczówki.
* Dodge and Burn:
* Dodge: Nieznacznie zwiększaj narażenie w obszarach strategicznych w celu ich rozjaśnienia (np. Najważniejsze informacje na twarzy).
* Burn: Nieznacznie zmniejszyć ekspozycję w obszarach strategicznych w celu ich przyciemnienia (np. W celu stworzenia cieni i definicji). To bardzo subtelne konturowanie.
* cienie pod oczami:
* Exposure/Shadows: Nieco zwiększaj ekspozycję i cienie pod oczami, aby rozjaśnić cienie.
* Korekta kolorów (opcjonalnie): Jeśli jest silna odlew niebieskiego lub fioletowego, użyj pędzla z niewielką redukcją nasycenia i przesunięciem w kierunku czerwonego/żółtego.
* Filtr stopniowany (opcjonalnie): Przydatny do ciemniającego lub oświetlenia tła, zwłaszcza jeśli oświetlenie nie było nawet podczas sesji zdjęciowej.
* Filtr radialny (opcjonalnie): Może być użyte do subtelnie winietowego obrazu, zwracając uwagę na temat. Użyj z bardzo lekkim dotykiem.
iv. Dostosowania szczegółów (wyostrzanie i redukcja szumów)
* wyostrzenie:
* kwota: Zacznij od niskiej kwoty (np. 20-40).
* promień: Zachowaj promień mały (około 0,5-1,0).
* detal: Zwiększ suwak szczegółów, aby wydobyć drobniejsze tekstury. Dostosuj się do smaku.
* Masowanie: Przytrzymaj klawisz ALT (opcji) podczas przeciągania suwaka maskującego, aby chronić gładkie obszary (takie jak skóra) przed nadmiernym wyborem. Chcesz wyostrzyć krawędzie i detale, a nie teksturę skóry.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Użyj ograniczenia szumu luminancji tylko wtedy, gdy występuje widoczny hałas, szczególnie w cieniu. Używaj go oszczędnie, ponieważ może zmiękczyć obraz.
* kolor: Zastosuj niewielką ilość redukcji szumów kolorów, aby usunąć artefakty kolorów.
v. Ocenianie kolorów (subtelne)
* HSL/Color Panel: Dostosuj poszczególne kolory. Na przykład możesz dostosować odcień, nasycenie i luminancję odcieni skóry, aby wyglądały bardziej przyjemnie.
* Panel kalibracji (zaawansowany): Możesz użyć panelu kalibracji aparatu, aby dostosować ogólny bilans kolorów obrazu, ale wymaga to zrozumienia teorii kolorów.
vi. Ustawienia eksportu
* Format pliku: Wybierz JPEG do użytku internetowego lub TIFF do drukowania.
* Kolor Space: SRGB jest standardem dla sieci. Adobe RGB lub Prophoto RGB są często używane do drukowania.
* Jakość: Ustaw jakość na wysokie ustawienie (np. 80-100) w celu uzyskania minimalnych artefaktów kompresyjnych.
* Rozdzielczość: 300 DPI do wydruku, 72 DPI dla sieci.
* Zmiana zmiany biegów: Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów do jego zamierzonego użycia.
* wyostrzy dla: Wybierz odpowiednią opcję wyostrzenia (np. Papier ekranowy lub matowy) na podstawie zamierzonego wyjścia.
Kluczowe rozważania i najlepsze praktyki:
* subtelność jest kluczowa: Celem jest zwiększenie profesjonalnego wyglądu podmiotu bez czyniającego, że wyglądają nienaturalnie lub nadmiernie przetworzone.
* Zachowaj naturalną teksturę skóry: Unikaj nadmiernego wygładzania skóry, co może sprawić, że obiekt wyglądałby jak plastikowy. Pozostaw naturalną konsystencję.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią obrazu. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.
* Dokładność kolorów: Dąż do dokładnych i naturalnych odcieni skóry.
* Spójność: Utrzymuj spójną edycję we wszystkich stojakach na głowę w serii.
* Styl osobisty: Rozwijaj własny styl edycji, ale zawsze priorytetowo traktuj profesjonalny i naturalny wygląd.
* Informacja zwrotna klienta: Jeśli to możliwe, uzyskaj informacje zwrotne z tematu na temat edycji.
* Nie przesadzaj: Lepiej jest podwozić niż nadmiernie edytować.
Podsumowano przykładowy przepływ pracy:
1. Korekty soczewek : Włącz korektę profilu.
2. Biała równowaga: Dostosuj za pomocą suwaków EyeDropper lub Temp/Tint.
3. Ekspozycja: Poprawna ogólna jasność.
4. Contrast: Subtelny wzrost.
5. Podprawy/cienie: Odzyskać szczegóły.
6. białka/czarni: Ustaw punkty przycinania.
7. Clarity: Niewielki wzrost (lub spadek skóry).
8. Vibrance: Dostosuj nasycenie kolorów.
9. Lokalne regulacje (pędzel):
* Gładka skóra (niewielka redukcja przejrzystości).
* Zwiększ oczy (wzrost ekspozycji/jasności).
* Dodge and Burn (subtelne konturowanie).
10. Wyostrzenie: Zastosuj staranne maskowanie.
11. Redukcja szumu: Tylko w razie potrzeby.
12. Gradowanie kolorów: W razie potrzeby dostosuj odcienie skóry.
13. Eksport: Wybierz odpowiednie ustawienia dla sieci lub druku.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz edytować korporacyjne strzały w Lightroom, aby tworzyć wypolerowane, profesjonalne i pochlebne obrazy, które dobrze reprezentują Twoich klientów. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć styl edycji, który działa najlepiej dla Ciebie i Twoich klientów.