Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:kompleksowy przewodnik
Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga równowagi między naturalnością a polską. Celem jest przedstawienie profesjonalnego, przystępnego i pochlebnego obrazu przy jednoczesnym zachowaniu autentyczności. Oto podział procesu:
i. Zrozumienie podstaw
* dobrze strzelanie jest kluczem: Im lepszy oryginalny obraz, tym mniejsza edycja. Skoncentruj się na właściwym oświetleniu, kompozycji i pozowaniu podczas samego sesji.
* Spójność: Zachowaj spójny wygląd wszystkich strzałów w głowę, aby uzyskać zjednoczony obraz marki. Oznacza to stosowanie podobnych ustawień i technik edycji.
* subtelność: Unikaj zbyt agresywnej edycji, która sprawia, że obiekt wygląda nienaturalnie lub nadmiernie „doskonale”.
* Preferencje klienta: Komunikuj się z klientem o ich preferencjach dotyczących stylu edycji (naturalne vs. wypolerowane).
ii. Lightroom Workflow:krok po kroku
1. import i organizacja:
* import: Zaimportuj swoje obrazy do Lightroom za pomocą opisowej struktury folderów (np. „ClientName_headshots_date`).
* Culling: Wybierz najlepsze obrazy za pomocą modułu biblioteki (flagi, gwiazdy lub etykiety kolorów). Odrzuć rozmyte, słabo oświetlone lub niepochlebne ujęcia.
* kolekcje: Twórz kolekcje, aby organizować strzały według indywidualnych lub projektu.
2. Opracuj moduł - Podstawowe korekty:
* Korekty profilu: Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu” w panelu korekcji soczewki. To koryguje zniekształcenie soczewek i frędzlowanie kolorów.
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć dokładne odcienie skóry. Użyj „narzędzia Eyedropper”, aby spróbować neutralnej szarości (jak biała koszula lub tło, jeśli jest dostępne). W razie potrzeby dostosuj suwaki „Temp” i „Tint”.
* Ekspozycja: Poprawna ogólna jasność. Cel do dobrze narażonego obrazu, w którym szczegóły są widoczne zarówno na wyświetleniach, jak i cienie. Użyj suwaka „Exposure” do globalnych korekt i „Podświetlania”, „Shadows”, „Whites” i „Blacks” suwaków, aby uzyskać bardziej ukierunkowaną kontrolę.
* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast, aby poprawić zakres dynamiczny obrazu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duży kontrast może sprawić, że obraz wyglądał surowo.
* obecność:
* Clarity: Dodaje definicję i ostrość. Używaj oszczędnie, ponieważ zbyt wiele może zaakcentować zmarszczki i niedoskonałości skóry. Wartość +5 do +15 jest często wystarczająca.
* dehaze: Zmniejsza mgłę i dodaje jasności. Używaj ostrożnie, ponieważ czasami może sprawić, że skóra wyglądała zbyt sucha lub sztuczna.
* vibrance: Zwiększa intensywność stonowanych kolorów bez wpływu na nasycone kolory. Zasadniczo preferowane przez „nasycenie” dla bardziej naturalnego wyglądu. Subtelne wzmocnienie może poprawić odcienie skóry.
* Nasycenie: Kontroluje ogólną intensywność wszystkich kolorów. Używaj oszczędnie, ponieważ nadasykowanie może wyglądać nienaturalnie.
3. krzywa tonowa:
* Subtelne korekty: Krzywa tonu pozwala na dostrojenie kontrastu i jasności.
* s-curve: Subtelny S-Curve dodaje kontrastu i głębokości. Unikaj ekstremalnych krzywych, ponieważ mogą one tworzyć nienaturalne wyniki.
* Krzywa punktowa: Aby uzyskać bardziej zaawansowaną kontrolę, użyj krzywej punktowej, aby ukierunkować określone zakresy tonalowe.
4. HSL/Color Panel:
* tony skóry: Dostosuj „odcień”, „nasycenie” i „luminance” czerwonych, pomarańczy i żółci, aby udoskonalić odcienie skóry.
* hue: Prawidłowe niewielkie odlewy kolorów (np. Czerwonawe lub żółtawe skóra).
* Nasycenie: Kontroluj intensywność tonów skóry.
* Luminance: Rozjaśnij lub ciemnienie odcienie skóry. Często używane do zmiękczania skóry i zmniejszenia przebarwień.
* Kolor tła: Jeśli tło rozprasza, dostosuj odcień, nasycenie i luminancję, aby było mniej widoczne.
5. Panel detali:wyostrzenie i redukcja szumu:
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły i sprawić, by wyglądał na chrupiące.
* kwota: Kontroluje ogólną ilość ostrzania. Zacznij od niskiej wartości (około 40-60) i stopniowo zwiększ.
* promień: Określa rozmiar wyostrzonego obszaru. Utrzymuj go nisko (około 0,8-1,2), aby uniknąć aureoli.
* detal: Kontroluje ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów.
* Masowanie: Chroni obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyborem. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, przeciągając suwak, aby zobaczyć efekt maskowania.
* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.
* Luminance: Zmniejsza szum luminancji (ziarno).
* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamki).
6. Lokalne korekty (opcjonalnie):
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie edytować określone obszary.
* Wygładzanie skóry: Użyj pędzla o negatywnej „przejrzystości”, „ostrości” i lekko zmniejszonej „fakturze” do delikatnie gładkiej skóry. Unikaj nadmiernego rozmycia, które mogą wyglądać nienaturalnie. Zmień krawędzie pędzla, aby uzyskać bezszwową mieszankę.
* Ulepszenie oka: Użyj pędzla o nieznacznie zwiększonym „ekspozycji”, „kontrastu” i „jasności”, aby oczy wydają się jaśniejsze i ostrzejsze.
* unikanie i spalanie: Użyj pędzla, aby subtelnie rozjaśnić (Dodge) lub przyciemnić (spalanie) obszarów, aby poprawić rysy twarzy lub zmniejszyć rozproszenie.
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić lub rozjaśnić określone obszary tła.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby zwrócić uwagę na obiekt, przyciemniając otaczający obszar lub rozjaśniając twarz pacjenta.
7. Usuwanie punktowe:
* Usuń skazy: Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć tymczasowe przebarwienia, bezpańskie włosy i inne drobne niedoskonałości. Wybierz tryb „leczenia” dla naturalnych wyników.
8. winietting:
* Subtelna winieta: Dodaj subtelną winietę (przyciemniając krawędzie obrazu), aby zwrócić uwagę na temat. Użyj panelu efektów i dostosuj suwaki „kwotę”, „środkowy punkt” i „okrągłe”.
9. Kalibracja (opcjonalnie):
* Zarządzanie kolorami: Rozważ kalibrację monitora w celu uzyskania dokładnej reprezentacji kolorów. Zapewnia to, że twoje edyty będą wyglądać spójnie na różnych urządzeniach.
* Dostosowania profilu: Panel kalibracji umożliwia dostosowanie odpowiedzi kolorów profilu aparatu. Może to być pomocne w osiąganiu stałych odcieni skóry w różnych kamerach.
10. Presets i synchronizacja:
* Presets: Utwórz lub użyj gotowych ustawień wstępnych, aby przyspieszyć proces edycji i zachować spójność.
* synchronizacja: Ustawienia synchronizacji na wielu obrazach, aby zastosować te same korekty do podobnych zdjęć.
11. Eksport:
* Format pliku: Eksportuj jako JPEG do użytku internetowego lub TIFF do drukowania.
* Kolor Space: Użyj SRGB dla Web i Adobe RGB (1998) do drukowania.
* Rozdzielczość: 300 DPI do wydruku, 72 DPI dla sieci.
* Watermark (opcjonalnie): Dodaj znak wodny, aby chronić swoją pracę.
* rozmiar: Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów do jego zamierzonego użycia.
iii. Kluczowe rozważania dotyczące strzałów korporacyjnych:
* naturalny wygląd: Dąży do naturalnego i autentycznego wyglądu. Unikaj nadmiernie przetworzonej lub „plastikowej” skóry.
* wybielanie zębów: Zęby wybielające subtelnie. Zbyt białe zęby mogą wyglądać nienaturalnie. Użyj pędzla regulacyjnego z niewielkim wzrostem ekspozycji i dotknięciem redukcji nasycenia.
* Rozjaśnianie oka: Rozjaśnij oczy, aby obiekt wyglądał bardziej zaangażowany.
* odzież: Zwróć uwagę na zmarszczki i niedoskonałości w odzieży. Użyj pędzla regulacyjnego lub narzędzia usuwania punktów, aby zminimalizować rozproszenie uwagi.
* tło: Upewnij się, że tło jest czyste i profesjonalne. Rozważ użycie niewyraźnego tła, aby zwrócić uwagę na temat.
* Branding: Upewnij się, że styl edycji jest zgodny z ogólnym marką firmy.
iv. Wskazówki dotyczące spójnej edycji:
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu.
* Użyj tej samej konfiguracji oświetlenia: Utrzymuj spójną konfigurację oświetlenia dla wszystkich strzałów w głowę.
* Utwórz wstępnie: Utwórz ustawienie Lightroom za pomocą podstawowych regulacji i zastosuj je na wszystkie obrazy.
* Użyj obrazów referencyjnych: Użyj obrazu odniesienia jako przewodnika, aby zapewnić spójność koloru i tonu.
* Regularnie sprawdzaj i kalibruj: Okresowo przeglądaj styl edycji i kalibruj monitor, aby zapewnić dokładność.
v. Unikanie typowych błędów:
* nadmierne ostrzeżenie: Powoduje aureole i sprawia, że skóra wygląda na ostro.
* nadmierne gładko: Powoduje nienaturalną „plastikową” skórę.
* nierealistyczne odcienie skóry: Może sprawić, że temat będzie wyglądał niezdrowy lub nienaturalny.
* Za dużo kontrastu: Tworzy ostre cienie i atrakcje.
* ignorowanie rozproszenia tła: Może umniejszać temat.
* Niespójna edycja: Tworzy rozłączny wygląd różnych strzałów w głowę.
Postępując zgodnie z tymi krokami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz edytować korporacyjne strzały w głębi w Lightroom, które są profesjonalne, pochlebne i zgodne z brandingiem firmy. Pamiętaj, aby ustalić priorytety naturalności i unikać zbyt agresywnej edycji. Powodzenia!