Czego się nauczysz:
* Jak importować i ustawić nakładki.
* Zrozumienie trybów mieszania.
* Podstawowe maskowanie realistycznej integracji.
* Dostosowanie kolorów dla płynnych wyników.
czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (Idealnie najnowsza wersja, ale większość funkcji istnieje również w starszych wersjach)
* Zdjęcie portretowe: Użyj zdjęcia, na którym temat jest dobrze oświetlony i ma jasne tło (przynajmniej częściowo).
* Kreatywne nakładki: Mogą to być tekstury (np. Grunge, papier, rozpryski farby), efekty światła (np. Bokeh, wycieki światła, rozbłyski słońca), elementy kwiatowe lub cokolwiek innego, co dodaje wizualnego zainteresowania. Możesz znaleźć bezpłatne i płatne nakładki online (wyszukasz „bezpłatne nakładki Photoshopa” na stronach takich jak Pixabay, Unsplash lub Creative Market). *Upewnij się, że szanujesz licencję, jeśli korzystasz z płatnego zasobu.*
Samouczek:dodanie nakładek do portretów
Krok 1:Otwórz swoje obrazy
1. Otwórz Photoshop: Uruchom aplikację.
2. Otwórz swój portret: Przejdź do `plik> Otwórz ... i wybierz zdjęcie portretowe.
3. Otwórz nakładki (y): Powtórz `plik> Otwórz ...„ Aby otworzyć obrazy nakładki, których chcesz użyć.
Krok 2:Przenieś nakładkę do dokumentu portretowego
1. Wybierz nakładkę: Kliknij kartę obrazu nakładki, aby uczynić go aktywnym dokumentem.
2. Wybierz wszystkie: Naciśnij `Ctrl+A` (Windows) lub` CMD+A` (Mac), aby wybrać cały obraz nakładki.
3. Kopiuj: Naciśnij `Ctrl+C` (Windows) lub` CMD+C` (Mac), aby skopiować wybraną nakładkę.
4. Przełącz się na dokument portretowy: Kliknij kartę zdjęcia portretowego.
5. wklej: Naciśnij `Ctrl+V` (Windows) lub` CMD+V` (Mac), aby wkleić nakładkę do dokumentu portretowego. Nakładka pojawi się jako nowa warstwa nad warstwą portretową.
Krok 3:Zmiana zmiany zmiany rozmiaru i umieszczenia nakładki
1. Upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki: W panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu) kliknij warstwę nakładki, aby ją wybrać. Należy go podkreślić. Jeśli panel warstw nie jest widoczny, przejdź do `okna> warstwy.
2. transformuj (rozmiar i zmiana pozycji): Naciśnij `Ctrl+T` (Windows) lub` CMD+T` (Mac), aby aktywować narzędzie transformacji. Wokół nakładki pojawi się ograniczające pudełko z uchwytami.
* rozmiar: Kliknij i przeciągnij narożne uchwyty skrzynki ograniczającej, aby zmienić rozmiar nakładki. *Przytrzymaj klucz `` Shift 'podczas przeciągania, aby utrzymać współczynnik kształtu nakładki (zapobiec zniekształceniu). To jest niezwykle ważne!*
* Repozycja: Kliknij w obwodnicy i przeciągnij nakładkę, aby zmienić ją na swój portret.
* obracaj: Nieco przesuń kursor poza uchwyt narożny, aż zmieni się na zakrzywioną strzałkę. Kliknij i przeciągnij, aby obrócić nakładkę.
3. Zatrzymaj transformację: Naciśnij `enter` (Windows) lub„ return` (Mac), aby zastosować zmiany.
Krok 4:Eksperymentuj z trybami mieszania
Tutaj dzieje się magia! Tryby mieszania kontrolują sposób, w jaki nakładka oddziałuje z warstwami poniżej.
1. Wybierz warstwę nakładki: Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw.
2. Znajdź rozwijanie trybu mieszania: W panelu warstw zobaczysz menu rozwijane, które prawdopodobnie mówi „normalne”. To jest tryb mieszania.
3. Zbadaj tryby mieszania: Kliknij menu rozwijane, aby zobaczyć listę trybów mieszania. Usuń mysz na każdą z nich, aby zobaczyć podgląd na żywo, jak wpływa na obraz. *Nie kliknij; Włóż podgląd!*
4. Wspólne tryby mieszania dla nakładek:
* Ekran: Rozjaśnia obraz; Działa dobrze w przypadku wycieków światła, bokeh i jasnych tekstur.
* pomnóż: Ciemnieje obraz; Dobry do dodawania tekstury i głębokości.
* nakładka: Połączenie ekranu i mnożenia, tworząc efekt o wysokiej zawartości kontrastu. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Subtelny efekt ciemnienia lub rozjaśniający, w zależności od kolorów nakładki.
* Hard Light: Podobne do nakładki, ale z wyższym kontrastem.
* Kolor Dodge/Color Burn: Może tworzyć intensywne i dramatyczne efekty. Używaj oszczędnie.
* jasność/kolor: Wpływają one odpowiednio tylko na jasność lub wartości kolorów podstawowych warstw. Przydatny do subtelnych regulacji kolorów lub tworzenia unikalnych efektów.
5. Wybierz najlepszy tryb mieszania: Wybierz tryb mieszania, który najlepiej wygląda na konkretną nakładkę i portret. Nie ma pojedynczego trybu „najlepszego”; To zależy od wyglądu.
Krok 5:Dostosuj krycie
Nawet przy odpowiednim trybie mieszania nakładka może być zbyt silna. Dostosuj jego krycie.
1. Wybierz warstwę nakładki: Upewnij się, że warstwa nakładki jest nadal wybierana.
2. Dostosuj suwak krycia: W panelu warstw znajdź suwak „krycia” (zwykle poniżej rozwijania trybu mieszania).
3. Zmniejsz krycie: Przeciągnij suwak w lewo, aby zmniejszyć krycie nakładki. Niższe krycie sprawia, że nakładka jest bardziej subtelna.
Krok 6:Dodaj maskę warstwy (do realizmu)
Nakładki często wyglądają nienaturalnie, jeśli są stosowane jednolicie do całego obrazu. Maska warstwowa pozwala selektywnie ukryć części nakładki.
1. Wybierz warstwę nakładki: Ponownie upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana.
2. Dodaj maskę warstwy: Na dole panelu warstwy kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury warstwy nakładki.
3. Wybierz narzędzie pędzla: Naciśnij klawisz „B”, aby wybrać narzędzie pędzla.
4. Ustaw kolor pędzla: Upewnij się, że Twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny . (Naciśnij klawisz „D`, aby zresetować, aby domyślnie czarno -biały, a następnie naciśnij` x`, aby je zamienić w razie potrzeby.) *Czarna ukrywa, White ujawnia na masce warstwowej. *
5. maluj na masce: Dzięki narzędzia pędzla wybranego i czarnego jako koloru pierwszego planu, pomaluj na obrazie, w którym chcesz ukryć części nakładki. Obszary, które malujesz, staną się bardziej przezroczyste.
* Zmień rozmiar pędzla: Użyj klawiszy `[`] ``, aby zmniejszyć i zwiększyć rozmiar pędzla.
* Zmień twardość pędzla: Kliknij prawym przyciskiem myszy w dowolnym miejscu na obrazie, aby otworzyć ustawienia pędzla. Dostosuj suwak „twardość”. Miękka pędzel (niska twardość) stworzy stopniowe przejście, które zwykle jest bardziej realistyczne. Twarda pędzel stworzy ostrą krawędź.
* Użyj różnych nieprzetworzy: Zmniejsz krycie pędzla na pasku opcji (u góry ekranu), aby stworzyć bardziej subtelny efekt maskowania.
6. Jeśli namalowałeś za dużo Przełącz swój kolor pierwszego planu z powrotem na biały I pomaluj ten obszar, aby ponownie odsłonić nakładkę.
Kluczowe obszary maskowania:
* twarze: Często będziesz chciał usunąć nakładkę bezpośrednio nad twarzą pacjenta, zwłaszcza oczu i ust, aby ich cechy były ostre i wyraźne.
* Ważne szczegóły: Jeśli nakładka przesłania ważne szczegóły w portrecie (np. Biżuteria, konsystencja odzieży), zamasuj ją od tych obszarów.
* krawędzie: Pijanie krawędzi nakładki (za pomocą miękkiego pędzla) może pomóc w połączeniu płynniej z tłem.
Krok 7:Dostosuj kolory (opcjonalnie)
Czasami kolory nakładki zderzają się z kolorami portretu. Oto kilka sposobów ich dostosowania:
1. Warstwa regulacji odcienia/nasycenia:
* Wybierz warstwę nakładki.
* Przejdź do `warstwa> nowa warstwa regulacyjna> Odcień/nasycenie ...` `
* Pojawi się okno dialogowe. Upewnij się, że „użyj poprzedniej warstwy, aby utworzyć maskę przycinania”. Zapewnia to, że regulacja wpływa tylko na warstwę nakładki. Kliknij OK.
* Dostosuj suwaki „Odcień”, „nasycenie” i „lekkość”, aby zmienić kolory nakładki.
2. Warstwa regulacji bilansu kolorów: Podobne do odcienia/nasycenia, ale pozwala dostosować równowagę czerwonego, zielonego i niebieskiego. Może to być przydatne do dostrajania harmonii kolorów.
3. Warstwa regulacji map gradientu: Może to stworzyć interesujące i dramatyczne efekty kolorów. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami gradientu.
Krok 8:Ostateczne dotyki
* Ogólna ocena kolorów: Rozważ dodanie końcowej warstwy regulacji oceny kolorów (np. Krzywe, wyszukiwanie kolorów), aby połączyć cały obraz. Ponownie użyj maski przycinania, jeśli chcesz tylko wpływać na nałożone części obrazu.
* wyostrzenie: Niewielkie wyostrzenie może pomóc zwiększyć szczegóły. Użyj subtelnego filtra wyostrzania na ogólnym obrazie (ale unikaj nadmiernego wybuchu).
* Zapisz swoją pracę: `Plik> Zapisz jako ...` Wybierz format wysokiej jakości, taki jak PSD (do edycji później) lub JPEG (do udostępniania).
Wskazówki i wskazówki
* eksperyment: Nie bój się wypróbowywać różnych trybów mieszania, zmętnienia i technik maskowania.
* subtelność jest kluczowa: Nakładki powinny wzmocnić portret, a nie przytłaczać.
* Rozważ nastrój: Wybierz nakładki, które pasują do nastroju i stylu portretu. Szczęśliwy, jasny portret może skorzystać z lekkich wycieków i bokeh, podczas gdy bardziej dramatyczny portret może dobrze wyglądać z grunge.
* Zwróć uwagę na światło i cień: Upewnij się, że kierunek światła w nakładce jest zgodny z kierunkiem światła w portrecie. Jeśli światło przychodzi z lewej w portrecie, powinno również wydawać się przybywającego z lewej w nakładce.
* Użyj wielu nakładek: Możesz ułożyć na siebie wiele nakładek, aby stworzyć bardziej złożone efekty. Pamiętaj tylko, aby zachować równowagę ogólnego obrazu.
* Nieniszcząca edycja: Korzystanie z warstw regulacji i masek warstw pozwala wprowadzać zmiany bez trwałej zmiany oryginalnych obrazów.
* Zorganizuj swoje warstwy: Zmień nazwę warstw, aby utrzymać projekt. (Kliknij dwukrotnie nazwę warstwy w panelu warstw, aby ją nazwać.)
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz portret i nakładkę.
2. Przenieś nakładkę do dokumentu portretowego.
3. Zmień rozmiar i umieść nakładkę (Ctrl+T).
4. Spróbuj tryb mieszania „ekranu” dla nakładki wycieku światła. Dostosuj krycie do 50%.
5. Dodaj maskę warstwy do warstwy nakładki.
6. Użyj miękkiej, czarnej szczotki, aby maskować światło wyciek przed twarzą pacjenta.
7. Dodaj warstwę regulacyjną „Odcień/nasycenie” (przycięta do nakładki), aby dostosować kolor wycieku światła.
8. Dodaj drugą nakładkę tekstury, użyj pomnożenia i zmniejsz krycie.
9. Dodaj końcową ocenę kolorów, aby to wszystko połączyć.
10. Zapisz
Rozwiązywanie problemów
* nakładki jest zbyt surowe: Zmniejsz krycie, wypróbuj inny tryb mieszania lub użyj maski warstwowej, aby zmiękczyć krawędzie.
* nakładka nie miesza się dobrze: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania i regulacji kolorów.
* mój temat wygląda płasko: Upewnij się, że nie maskujesz zbyt dużej części nakładki od odzieży lub włosów obiektu. Subtelne tekstury mogą zwiększyć głębokość.
Ten samouczek stanowi solidne podstawy do dodawania kreatywnych nakładek do portretów. Najlepszym sposobem na poprawę jest ćwiczenie i eksperymentowanie! Baw się dobrze tworząc! Pamiętaj, że kluczem jest wzmocnienie, a nie przytłoczenie. Powodzenia!