Samouczek:Dodanie kreatywnych nakładek do portretów w Photoshop
Ten samouczek poprowadzi Cię przez proces dodawania kreatywnych nakładek do portretów w Photoshopie, co skutkuje interesującymi i unikalnymi obrazami wizualnie. Obejmiemy nakładki zaopatrzenia, tryby mieszania i kilka podstawowych korekt, aby bezproblemowo połączyło się nakładki.
czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (Każda stosunkowo najnowsza wersja powinna działać. Ten samouczek zakłada, że masz działającą instalację Photoshopa.)
* Zdjęcie portretowe: Wybierz zdjęcie portretowe, które chcesz wzmocnić. Cel do wyraźnego obrazu z dobrym oświetleniem.
* Obrazy nakładki: Są to obrazy, których użyjesz, aby dodać kreatywne efekty. Możesz znaleźć bezpłatne lub płatne nakładki online. Typy typowe obejmują:
* wycieki światła: Symuluj efekt światła wchodzącego do aparatu, tworząc kolorowe smugi i świeci.
* bokeh: Rozmyte, nieostre punkty światła, dodając marzycielski charakter.
* tekstury: Obrazy tekstur takich jak grunge, papier lub akwarela, aby dodać głębokość.
* Abstract kształty: Wzory geometryczne lub projekty artystyczne.
* liście/kwiaty: Aby dodać naturalne elementy
gdzie znaleźć nakładki:
* unsplash.com (Bezpłatnie, wyszukaj „tekstury”, „lekkie wycieki”, „bokeh”)
* pixabay.com (Bezpłatny, podobnie jak Unsplash)
* pexels.com (Bezpłatny, podobnie jak Unsplash)
* Rynek kreatywny (Płatne, oferuje szeroką gamę wysokiej jakości nakładek)
* Etsy (Wyszukaj „nakładki Photoshopa”)
Przewodnik krok po kroku:
1. Otwórz swój portret w Photoshopie:
* Uruchom Photoshop.
* Przejdź do `plik> Open` i wybierz zdjęcie portretowe.
2. Połóż nakładkę:
* Przejdź do `Plik> Umieść Embedded` (lub` Place Linked`, który łączy plik zamiast go osadzać, potencjalnie zapisując rozmiar pliku, ale wymaga, aby plik nakładki był dostępny).
* Wybierz obraz nakładki, której chcesz użyć.
* Photoshop umieści nakładkę na swoim portrecie jako inteligentny obiekt. Umożliwia to nieniszczące skalowanie i transformacje.
* Zmiana zmian i pozycja: Użyj uchwytów wokół nakładki, aby go zmienić rozmiar i ustaw tam, gdzie chcesz na zdjęciu. Możesz to również obrócić. Naciśnij `enter '(lub znacznik kontrolny w pasku opcji), aby popełnić transformację.
3. Wybierz tryb mieszania:
Jest to najważniejszy krok do realistycznego połączenia nakładki.
* W panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu) zlokalizuj menu rozwijane w trybie mieszania dla warstwy nakładki. Prawdopodobnie domyślnie mówi „normalne”.
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, aby zobaczyć, które z nich najlepiej działają z konkretnym obrazem i nakładką. Oto kilka powszechnych i skutecznych wyborów:
* Ekran: Rozjaśnia obraz. Dobre na lekkie wycieki, bokeh i lżejsze nakładki.
* pomnóż: Ciemnieje obraz. Dobry do tekstur i ciemniejszych nakładek.
* nakładka: Łączy efekty mnożenia i ekranu, dodając kontrast. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Może tworzyć bardzo jasne i żywe efekty.
* liniowy Dodge (Add): Jak Color Dodge, ale zwiększa intensywność.
* Przejdź przez tryby mieszania za pomocą klawiszy strzałek w górę/w dół, podczas gdy rozwijane jest rozwijanie trybu mieszania w celu szybkiego przeglądu. Zwróć uwagę na to, jak nakładka wchodzi w interakcje z atrakcjami i cieniami w twoim portrecie.
4. Dostosuj krycie (i wypełnij):
* Suwak „krycia” w panelu warstw kontroluje ogólną przezroczystość nakładki. Zmniejsz krycie, aby nakładka była bardziej subtelna.
* Suwak „Fill” znajduje się tuż pod krycie. Wypełnienie wpływa tylko na piksele warstwy, a nie efekty warstwy (takie jak tryby mieszania). Jest to pomocne w niektórych sytuacjach, gdy chcesz drobniejszego poziomu kontroli. Zasadniczo zacznij od krycia.
5. Dodaj maskę warstwową (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):
Maska warstwowa pozwala selektywnie ukryć części nakładki.
* W panelu warstw wybierz warstwę nakładki.
* Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągłym środkiem). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (naciśnij `B`).
* Upewnij się, że twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny . Malowanie czarną na masce ukrywa odpowiednie obszary nakładki. White ujawnia nakładkę. Grey tony tworzą częściową przejrzystość.
* Wybierz miękką, okrągłą pędzel (wyreguluj rozmiar pędzla za pomocą klawiszy „[” i `]`). Miękka pędzel stworzy gładsze przejścia.
* Pomaluj maskę, aby usunąć nakładkę z obszarów, w których jej nie chcesz. Na przykład:
* Wokół oczu i ust, aby utrzymać ostrą twarz.
* Z tonów skóry, w których nakładka wygląda nienaturalnie.
* Wzdłuż twardych krawędzi, w których nakładka tworzy trudne przejście.
* Jeśli popełnisz błąd, przełącz swój kolor pierwszego planu na biały I maluj, aby ponownie odsłonić nakładkę.
* Używanie gradientów na masce:
* Wybierz narzędzie gradientu (naciśnij `g`).
* Upewnij się, że gradient ma przejść od czarnego na biały.
* Przeciągnij narzędzie gradientu na masce warstwy, aby utworzyć płynne przejście od widzialnej nakładki do ukrytej nakładki. Jest to przydatne do zanikania nakładki na krawędziach.
6. Dostosuj poziomy/krzywe (opcjonalnie):
* Jeśli jasność lub kontrast nakładki nie pasuje do twojego portretu, możesz go dostosować za pomocą warstwy regulacji poziomów lub krzywych.
* Utwórz nową warstwę regulacyjną poziomów lub krzywych, klikając przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulację” na dole panelu warstw (wygląda jak pół czarne, na wpół białe koło) i wybierając „poziomy” lub „krzywe”.
* Przypnij warstwę regulacji do warstwy nakładki: To jest kluczowe! Kliknij małą ikonę „Maski przycinania” (wygląda jak kwadrat z strzałką skierowaną w dół) w panelu właściwości warstwy regulacji. Zapewnia to, że warstwa regulacji wpływa tylko na warstwę nakładki poniżej niej. Alternatywnie, Alt+Click (opcja+kliknij Mac) między warstwą regulacji a warstwą nakładki w panelu warstw.
* Dostosuj suwaki: Użyj suwaków poziomów lub krzywych, aby dostosować jasność i kontrast nakładki.
* Poziomy: Czarne, białe i szare suwaki kontrolują ciemne, jasne i środkowe odcienie.
* krzywe: Daje większą szczegółową kontrolę w celu dostosowania tonów.
7. Ocenianie kolorów (opcjonalnie):
* Aby dalej zintegrować nakładkę i portret, możesz użyć technik oceniania kolorów.
* Utwórz nową warstwę regulacji wyszukiwania kolorów.
* Eksperymentuj z różnymi plikami 3Dlut, aby stworzyć różne kolory. Możesz także dostosować krycie warstwy wyszukiwania kolorów.
* Alternatywnie utwórz warstwę regulacji filtra fotograficznego, aby dodać określony kolor kolorów do całego obrazu.
8. Zapisz swoją pracę:
* Przejdź do `plik> zapisz as`.
* Wybierz format pliku, który zachowuje warstwy (np. „.Psd” dla Photoshopa, „.tiff`). Pozwoli ci to później edytować swoją pracę.
* Ponadto zapisz spłaszczoną wersję (np. „.Jpg`), aby udostępnić online. Przejdź do `plik> Zapisz kopię 'i wybierz` .jpg`.
Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment! Kluczem do znalezienia najlepszej kombinacji trybu nakładki i trybu mieszania jest eksperymenty. Próbuj różnych rzeczy, aż znajdziesz wygląd.
* subtelność: Często najlepsze wyniki są osiągane dzięki subtelnej nakładce. Nie przesadzaj.
* Wiele nakładek: Możesz układać wiele nakładek na siebie, aby stworzyć bardziej złożone efekty.
* Inteligentne obiekty: Utrzymanie nakładki jako inteligentnego obiektu pozwala edytować oryginalny plik nakładki bez uszkodzenia dokumentu Photoshop. Możesz także zastosować filtry nie-kanalizacyjne do inteligentnych obiektów.
* Rozważ historię: Pomyśl o nastroju i historii, którą chcesz przekazać swoim obrazem, i wybierz nakładki, które to wspierają.
Przykładowy scenariusz:
Powiedzmy, że masz portret i nakładkę lekkiego wycieku.
1. Umieść na swoim portrecie nakładkę wycieku światła.
2. Zmień tryb mieszania na „ekran”. Wyciek światła rozjaśni obraz.
3. Zmniejsz „krycie” do około 50%.
4. Dodaj maskę warstwową i użyj miękkiej czarnej pędzla, aby usunąć wyciek światła z twarzy podmiotu, szczególnie wokół oczu i ust.
5. Dodaj warstwę regulacji krzywych, przypięta do warstwy wycieku światła i lekko rozjaśnij wyciek światła, aby lepiej pasować do ogólnego tonu portretu.
Powszechne problemy i rozwiązania:
* nakładka wygląda zbyt surowo: Zmniejsz krycie, użyj bardziej miękkiego trybu mieszania lub użyj maski warstwowej, aby zmiękczyć krawędzie.
* nakładka nie pasuje do koloru portretu: Użyj warstwy bilansu kolorów lub regulacji filtra fotograficznego, aby wyregulować kolory nakładki lub całego obrazu.
* nakładki jest zbyt rozpraszające: Użyj maski warstwowej, aby usunąć nakładkę z kluczowych obszarów obrazu. Zmniejsz ogólną krycie.
Ten samouczek stanowi solidne podstawy do dodawania kreatywnych nakładek. Gdy zdobywasz doświadczenie, możesz odkrywać bardziej zaawansowane techniki, takie jak używanie map przemieszczenia, tworzenie niestandardowych nakładek i włączanie tekstur do swoich portretów. Powodzenia i baw się dobrze tworząc!