Co omówimy:
1. Znalezienie nakładek: Gdzie je zdobyć (bezpłatne i płatne opcje).
2. Otwieranie swoich obrazów: Wprowadzanie portretu i nakładki do Photoshopa.
3. Umieszczenie nakładki: Pozycjonowanie go na swoim portrecie.
4. Tryby mieszania: Klucz do zintegrowania nakładki.
5. Maskowanie (opcjonalnie): Dopracowanie efektu, aby selektywnie zastosować nakładkę.
6. Korekty (opcjonalnie): Ulepszanie kolorów i tonów w celu spójnego wyglądu.
7. Zapisanie pracy: Jak zapisać ostateczny obraz.
Materiały potrzebne:
* Photoshop: W tym samouczku zakłada zainstalowanie Photoshopa i podstawowe zrozumienie interfejsu. Alternatywy takie jak GIMP również mogą działać, ale interfejs i konkretna terminologia mogą się nieznacznie różnić.
* Zdjęcie portretowe: Wybierz portret, który chcesz wzmocnić.
* Obraz nakładki: To jest element kreatywny, który dodasz (np. Wycieki światła, bokeh, tekstury, wzory, elementy kwiatowe itp.).
Samouczek krok po kroku:
1. Znalezienie nakładek:
* Darmowe zasoby:
* Pexels, Pixabay, Unsplash: Wyszukaj terminy takie jak „wycieki światła”, „tekstura”, „bokeh” lub „streszczenie”. Witryny te oferują obrazy wolne od opłat licencyjnych, których możesz użyć.
* Google Images (używaj z ostrożnością): Jeśli korzystasz z obrazów Google, odfiltruj wyszukiwanie według „Prawa użytkowania> Licencje Creative Commons”. * Zawsze* Sprawdź dwukrotnie określone warunki licencji, aby upewnić się, że możesz użyć obrazu zgodnie z przeznaczeniem.
* Witryny oferujące bezpłatne nakładki Photoshopa: Wyszukaj w szczególności „Darmowe nakładki Photoshop”. Zachowaj ostrożność w sprawie wiarygodności witryny i jakości pobierania.
* Płatne zasoby:
* Rynek kreatywny: Popularny rynek aktywów kreatywnych, w tym nakładki.
* Elementy Envato: Usługa oparta na subskrypcji z ogromną biblioteką aktywów.
* Etsy: Wielu indywidualnych twórców sprzedaje unikalne nakładki na Etsy.
* tworzenie własnego: Możesz sam stworzyć nakładki! Na przykład:
* wycieki światła: Zrób zdjęcia światła lśnionego przez obiekty (np. Okno z żaluzjami).
* bokeh: Wydaj wyciszone światła.
* tekstury: Zdjęcie powierzchni, takich jak beton, drewno lub tkanina.
2. Otwieranie obrazów:
* w Photoshopie:
* Przejdź do `plik> Otwórz ...`
* Wybierz zdjęcie portretowe i kliknij „Otwórz”.
* Powtórz ten proces, aby otworzyć obraz nakładki. Powinieneś teraz mieć dwa osobne dokumenty Photoshopa (karty).
3. Umieszczenie nakładki:
* Kopiuj i wklej:
* W dokumencie obrazu nakładki wybierz wszystkie (`Wybierz> all` lub` ctrl+a` / `cmd+a`).
* Skopiuj nakładkę (`edit> copy` lub` ctrl+c` / `cmd+c`).
* Przełącz się na dokument portretowy.
* Wklej nakładkę (`edit> wklej` lub `ctrl+v` /` cmd+v`). Photoshop utworzy nową warstwę z nakładką.
* przeciągnij i upuść:
* Jeśli masz widoczne oba dokumenty (nie zmaksymalizowane), możesz po prostu kliknąć i przeciągnąć warstwę nakładki z panelu warstw dokumentu nakładki do dokumentu portretowego.
* Zmień nazwę warstw (dobra praktyka): W panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu) kliknij dwukrotnie nazwy warstw i zmień ich nazwy na coś opisowego (np. „Portret” i „nakładka”).
4. Tryby mieszania:Magic Składnik
* Zrozumienie trybów mieszania: Tryby mieszanki określają, w jaki sposób warstwa oddziałuje z warstwami poniżej. Jest to * najważniejszy * krok w tym, aby Twoja nakładka wyglądała naturalnie.
* Lokalizacja: W panelu warstw poszukaj menu rozwijanego, które prawdopodobnie mówi „normalne”. To jest selektor trybu mieszania.
* Eksperymenty: Kliknij menu rozwijane i wypróbuj różne tryby mieszania. Unoszenie się nad każdym z nich często daje podgląd tego, jak będzie wyglądać. Oto kilka powszechnych i skutecznych wyborów:
* Ekran: Rozjaśnia obraz. Dobry na lekkie wycieki, bokeh i dodawanie blasku.
* pomnóż: Ciemnieje obraz. Przydatne do dodawania tekstur, cieni lub efektów brungowych.
* nakładka: Tryb mieszanki zwiększający kontrast. Często działa dobrze w przypadku tekstur lub subtelnych efektów kolorów.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Silniejsza wersja nakładki.
* Color Dodge: Tworzy jasne, nasycone efekty. Używaj oszczędnie.
* Kolor Burn: Tworzy ciemne, nasycone efekty. Używaj oszczędnie.
* LIGALNE ŚWIATŁO: Kolejny tryb mieszanki o wysokim kontrastu.
* Dostosuj krycie: Po wybraniu trybu mieszania dostosuj * krycie * warstwy nakładki (również w panelu warstw). Obniżenie krycia sprawia, że nakładka jest bardziej subtelna.
5. Maskowanie (opcjonalnie, ale zalecane do kontroli)
* Co to jest maska? Maska warstwowa pozwala selektywnie ukryć lub ujawnić części warstwy bez trwałego usuwania czegokolwiek. Jest to * niezbędne *, aby nakładka wyglądała zintegrowana i naturalna.
* tworzenie maski:
* Wybierz warstwę nakładki w panelu warstw.
* Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągłym środkiem). Białe pudełko pojawi się obok miniatury warstwy nakładki. To jest maska.
* Malowanie na masce:
* White: Ujawnia nakładkę.
* czarny: Ukrywa nakładkę.
* Grayscale: Tworzy różne poziomy przejrzystości.
* Wybierz narzędzie pędzla (skrót:`B`).
* Upewnij się, że kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny lub biały (naciśnij `d`, aby zresetować do domyślnego czarnego/białego). Użyj `x`, aby przełączać się między czarno -białym.
* Kliknij * miniaturę Maski * (białe pole) w panelu warstw, aby upewnić się, że malujesz na masce, a nie sama warstwa.
* Ustaw pędzel * Krycie * na niski odsetek (np. 10-30%) dla płynnych przejść. Miękki pędzel jest na ogół lepszy.
* Teraz pomaluj maskę! Na przykład:
* Jeśli nakładka jest zbyt silna na twarzy pacjenta, pomaluj czarną na masce, aby ukryć nakładkę w tych obszarach.
* Jeśli chcesz, aby nakładka była bardziej widoczna w niektórych obszarach, pomaluj białą na masce, aby ją ujawnić.
6. Dostosowania (opcjonalnie, dla koloru i tonu)
* Warstwy regulacji: Nieniszczące sposoby dostosowywania kolorów i tonów.
* Dodanie warstwy regulacji:
* Kliknij przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacyjną” na dole panelu warstw (wygląda jak okrąg, który jest w połowie czarny i na wpół biały).
* Wybierz typ warstwy regulacyjnej (np. „Krzywe”, „poziomy”, „Bilans kolorów”, „Odcień/nasycenie”, „jasność/kontrast”).
* Wspólne korekty:
* krzywe/poziomy: Dostosuj ogólną jasność i kontrast. Kurwy S są popularne do dodawania kontrastu.
* Bilans kolorów: Dostosuj saldo kolorów (czerwony/cyjan, zielony/magenta, niebieski/żółty).
* Hue/Neatation: Dostosuj odcień, nasycenie i lekkość kolorów.
* jasność/kontrast: Prosty sposób na dostosowanie jasności i kontrastu.
* Maski do przycinania (kluczowe dla warstw regulacji):
* Warstwy regulacji wpływają na * wszystkie * warstwy pod nimi. Aby warstwa regulacji wpływa tylko na *warstwę nakładki *, musisz utworzyć „maskę przycinającą”.
* Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną w panelu warstw.
* Wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Na ikonie warstwy regulacyjnej pojawi się niewielka strzałka w dół, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej. Teraz wszelkie dokonywane korekty wpłyną tylko na warstwę nakładki.
7. Oszczędzanie pracy:
* Zapisz jako PSD (dokument Photoshop): `Plik> Zapisz jako ...` wybierz "Photoshop ( *.psd, *.pdd)" jako format. To zachowuje wszystkie twoje warstwy i regulacje, więc możesz je później edytować.
* Eksport dla sieci (JPEG lub PNG): `Plik> Eksport> Zapisz dla Web (Legacy) ...` (lub `Plik> Zapisz kopię ...` i wybierz JPEG lub PNG).
* jpeg: Dobry do zdjęć i zdjęć z dużą ilością kolorów. Pozwala na kompresję (mniejszy rozmiar pliku), ale może wprowadzać artefakty, jeśli zbytnio kompresujesz. Dostosuj ustawienie „jakości”, aby zrównoważyć rozmiar pliku i jakość obrazu.
* png: Dobry do obrazów z przezroczystością lub grafiką z ostrymi wierszami i tekstem. Zasadniczo tworzy większe pliki niż JPEG.
Ważne wskazówki i rozważania:
* Rozdzielczość: Upewnij się, że obraz nakładki jest wystarczająco wysoki rozdzielczość dla twojego portretu. Jeśli jest zbyt mały, będzie wyglądał pikselowany.
* dopasowanie kolorów: Zwróć uwagę na kolory w swoim portrecie i nakładce. Użyj warstw regulacji, aby subtelnie dopasować odcienie kolorów, aby uzyskać bardziej spójny wygląd.
* Eksperymentacja jest kluczowa! Nie ma twardych i szybkich zasad. Wypróbuj różne tryby mieszanki, zmętnienia i techniki maskowania, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twoich konkretnych obrazów.
* Nieniszcząca edycja: Korzystanie z warstw regulacji i masek warstw zapewnia, że zawsze możesz wrócić i zmienić zdanie bez uszkodzenia oryginalnych obrazów.
* subtelność: Czasami mniej jest więcej. Przesunięcie efektu nakładki może sprawić, że będzie wyglądał nienaturalnie.
Przykładowy przepływ pracy (nakładka wycieku światła):
1. Otwórz obraz portretu i wycieku światła w Photoshopie.
2. Skopiuj i wklej wyciek światła na nową warstwę nad warstwą portretową.
3. Zmień tryb mieszania warstwy szczelności światła na „ekran”.
4. Dostosuj krycie warstwy upływu światła do około 40-60% (lub do smaku).
5. Dodaj maskę warstwy do warstwy szczelności światła.
6. Za pomocą miękkiego, czarnego pędzla przy niskim kryciu pomaluj maskę, aby ukryć wyciek światła na twarzy i innych obszarach, w których wygląda rozprasza.
7. Dodaj warstwę regulacji „bilansu koloru”, przycięta do warstwy wycieku światła i nieznacznie dostosuj równowagę kolorów, aby pasować do tonów portretu.
8. Zapisz swoją pracę jako PSD, a następnie wyeksportuj JPEG do udostępniania.
To jest punkt wyjścia. Ćwicz, eksperymentuj i baw się dobrze, tworząc unikalne efekty! Powodzenia!