i. Przygotowanie:Zbieranie zasobów
1. Zdjęcie portretowe: Wybierz portret, który chcesz ulepszyć. Rozważ istniejący nastrój i oświetlenie obrazu. Portret o stosunkowo prostym tle często najlepiej działa na pokazanie nakładki.
2. Obrazy nakładki: Tutaj pojawia się część „kreatywna”! Oto kilka popularnych rodzajów nakładek i gdzie je znaleźć:
* bokeh: Rozmyte plamki lekkie. Łatwe do znalezienia w wyszukiwarce Google, takiej jak „Bokeh nakładka za darmo” lub „Bokeh Tekstura”.
* wycieki światła: Symuluj efekt światła wchodzącego do korpusu aparatu. Wyszukaj:„Nakładka na światło za darmo”
* tekstury: Grunge, papier, płótno, marmur, akwarela itp. Wyszukaj:„Bezpłatna tekstura z grunge”, „Akwarecowa tekstura”.
* kwiat/natura: Liście, gałęzie, kwiaty, motyle. Możesz sfotografować własne lub znaleźć bezpłatne lub płatne zdjęcia magazynowe.
* Kształty geometryczne: Kręgi, trójkąty, wielokąty. Możesz je tworzyć w Photoshopie lub znaleźć gotowe nakładki.
* gwiazdy/spacja: Wyszukaj:„Star nakładka za darmo” lub „Galaxy nakładka za darmo”.
* Streszczenie: Dym, rozpryski farby itp.
* Tekstury podwójnej ekspozycji: Drzewa, miasta, pasma górskie.
Ważne rozważania dotyczące nakładek:
* Rozdzielczość: Upewnij się, że obraz nakładki jest co najmniej tak duży jak (lub większy niż) twój portret. Mała nakładka rozciągnięta zbyt duża będzie wyglądać na pikselę.
* kontrast: Nakładki z wysokim kontrastem (szeroka gama światła i ciemności) zwykle działają najlepiej.
* Format pliku: JPG i PNG są powszechne. PNG jest lepszy, jeśli nakładka ma przezroczyste obszary.
* Copyright: Pamiętaj o prawach użytkowania. „Darmowe” nie zawsze oznacza, że możesz go używać do celów komercyjnych. Sprawdź umowę licencyjną. Strony internetowe takie jak Pexels, Unsplash, Pixabay (za darmo) lub Adobe Stock, Shutterstock (płatne) to świetne zasoby.
ii. Kroki Photoshop
1. Otwórz obrazy:
* Otwórz zarówno portret, jak i wybrany obraz nakładki w Photoshopie. `Plik> Open`.
2. Skopiuj i wklej nakładkę:
* Wybierz cały obraz nakładki:`Wybierz> all` (lub` Ctrl+A` / `CMD+A`).
* Skopiuj nakładkę:`edit> copy` (lub` ctrl+c` / `cmd+c`).
* Idź do swojego obrazu portretowego.
* Wklej nakładkę na nową warstwę nad portretem:`edytuj> wklej` lub `ctrl+v` /` cmd+v`). Nakładka powinna teraz znajdować się na własnej warstwie, siedząc na swoim portrecie w panelu warstw (zwykle po prawej stronie ekranu).
3. Zmiana zmian i umieszczenie nakładki:
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw.
* Przejdź do `edytuj> darmowy transformacja (lub` ctrl+t` / `cmd+t`). Wokół nakładki pojawi się ograniczające pudełko.
* rozmiar: Przytrzymaj klucz „Shift” (w celu utrzymania proporcji) i przeciągnij zakątki ograniczającego pudełka, aby zmienić rozmiar nakładki, aby obejmował on portret w sposób, który wygląda atrakcyjnie wizualnie. Uczyń go większy niż portret, jeśli chcesz przyciąć efekt nakładki.
* Pozycja: Kliknij i przeciągnij w ramce ograniczającego, aby zmienić położenie nakładki. Pomyśl o tym, gdzie chcesz, aby najważniejsze części nakładki były.
* Naciśnij `enter` (lub kliknij znak kontrolny na pasku opcji u góry), aby zatwierdzić transformację.
4. Zmień tryb mieszania: *To jest magiczny krok!*
* W panelu warstw poszukaj menu rozwijanego z napisem „normalny” (to jest tryb mieszania).
* Kliknij rozwijanie i eksperymentuj z różnymi trybami mieszania. Oto kilka powszechnych i skutecznych opcji:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, często dobry na lekkie wycieki, bokeh i gwiazdy.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, przydatny dla tekstur i ciemniejszych nakładek.
* nakładka: Łączy ekran i pomnóż, tworząc kontrast. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Subtelniejsza wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Tworzy jasne atrakcje.
* Kolor Burn: Ciemnieje cienie.
* Lighten: Porównuje piksele nakładki i portretu, utrzymując lżejsze.
* Darken: Porównuje piksele nakładki i portretu, utrzymując ciemniejsze z nich.
* Przejdź przez tryby mieszania (użyj klawiszy strzałek w górę i w dół z otwartym menu rozwijanym) i obserwuj, jak każdy wpływa na portret. Nie ma pojedynczego trybu „najlepszego”; Zależy to od nakładki i pożądanego efektu.
5. Dostosuj krycie:
* W panelu warstw, obok rozwijania trybu mieszania, znajdziesz suwak „krycia”.
* Zmniejsz krycie warstwy nakładki, aby efekt był bardziej subtelny. Niższe krycie często wygląda bardziej naturalnie.
6. Maskowanie (opcjonalnie, ale wysoce zalecane):
* Maskowanie pozwala selektywnie zastosować efekt nakładki do niektórych obszarów portretu. Na przykład możesz chcieć, aby nakładka bardziej wpłynęła na tło niż twarz pacjenta.
* Dodaj maskę warstwy: Wybierz warstwę nakładki w panelu warstw. Kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki w panelu warstw.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Upewnij się, że twój kolor pierwszego planu jest ustawiony na czarny . Czarny ukrywa, biały ujawnia.
* Pain na masce (biały prostokąt). Gdziekolwiek malujesz czarną, efekt nakładki zostanie ukryty w tym obszarze.
* Jeśli popełnisz błąd, przełącz swój kolor pierwszego planu na biały I pomaluj ten obszar, aby ponownie odsłonić nakładkę.
* Dostosuj rozmiar pędzla, twardość i krycie, aby uzyskać większą kontrolę. Miękka pędzel tworzy stopniowe przejście.
* Przykład: Aby zmniejszyć efekt nakładki na twarz pacjenta, pomaluj miękką, czarną szczotką na masce nad obszarem twarzy.
7. Warstwy regulacji (opcjonalnie):
* Aby dalej udoskonalić wygląd, możesz dodać warstwy regulacji * powyżej * warstwa nakładki. Wpłynie to zarówno na portret, jak i nakładkę.
* Niektóre przydatne warstwy regulacji:
* krzywe: Dostosuj ogólną jasność i kontrast.
* Poziomy: Podobne do krzywych, ale z innym interfejsem.
* Bilans kolorów: Dostosuj tony kolorów (cienie, środkowe, podświetlenia).
* Hue/Neatation: Dostosuj kolor i intensywność nakładki. Może to być szczególnie przydatne do uzupełniania portretu.
* Maski do przycinania: Jeśli *tylko *chcesz, aby warstwa regulacji wpłynęła na nakładkę, utwórz *maskę przycinającą *. Kliknij prawym przyciskiem myszy (lub kliknij CTRL) na warstwie regulacji w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Warstwa regulacji zostanie wcięta i wpłynie tylko na warstwę bezpośrednio poniżej niej.
8. Opcje mieszania (zaawansowane):
* Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę i kliknij „Opcje mieszania” u góry listy.
* Możesz dostosować suwaki „tą warstwą”, aby usunąć żart lub światła z warstwy nakładki z widocznego. Na przykład, jeśli dodasz nakładkę Bokeh i chcesz tylko najważniejsze informacje, przesuń biały suwak do wewnątrz, aż znikną ciemne obszary Bokeh.
9. spłaszczenie (opcjonalnie):
* Gdy będziesz zadowolony z wyniku, możesz spłaszczyć obraz, aby zmniejszyć rozmiar pliku. `Warstwa> Flatten Image`. Ważne: Spłaszczanie jest nieodwracalne, więc najpierw zapisz osobną warstwową wersję!
iii. Wskazówki i rozwiązywanie problemów
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych nakładek, trybów mieszania i technik maskowania.
* subtelność: Nakładki mogą łatwo sprawdzić przesadę. Często subtelny efekt jest przyjemniejszy.
* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na kolory w nakładce i portret. Upewnij się, że dobrze współpracują. Użyj warstw regulacji, aby w razie potrzeby dostosować kolory.
* niedopasowanie rozdzielczości: Jeśli nakładka wygląda na pikselę, prawdopodobnie jest zbyt mała. Znajdź większą nakładkę lub użyj funkcji „Smart Obiekt” (kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę nakładki i wybierz „Konwertuj na Smart Obiekt” * Przed * Zmiany zmiany rozmiaru), aby zminimalizować pikselowanie.
* nakładki nie są widoczne: Upewnij się, że warstwa nakładki znajduje się powyżej warstwy portretowej w panelu warstw. Sprawdź także krycie warstwy nakładki i jej maskę warstwy.
* Zapisz swoją pracę: Zapisz swój plik jako PSD (dokument Photoshop), aby zachować warstwy, aby można go było później edytować. Zapisz kopię jako JPG lub PNG do udostępniania online.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz portret i nakładkę lekkiego wycieku.
2. Skopiuj i wklej wyciek światła na nową warstwę nad portretem.
3. `Ctrl+T` Aby zmienić rozmiar i ustawienie wycieku światła.
4. Zmień tryb mieszania na „ekran”.
5. Zmniejsz krycie do około 50%.
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy szczelności światła.
7. Pomaluj miękką, czarną szczotką na masce, aby usunąć efekt wycieku światła z twarzy podmiotu.
8. Dodaj warstwę regulacji krzywych powyżej wycieku światła i nieznacznie zwiększyć ogólną jasność.
Ten samouczek stanowi silny fundament. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i ćwiczenie! Powodzenia!