czego potrzebujesz:
* Photoshop: Każda dość najnowsza wersja będzie działać.
* Zdjęcie portretowe: Wybierz dobrze oświetlony, dobrej jakości portret, który chcesz poprawić.
* Obrazy nakładki: To może być wszystko! Tekstury (grunge, papier, drewno), lekkie wycieki, bokeh, elementy kwiatowe, abstrakcyjne kształty, nawet inne zdjęcia! Możesz znaleźć bezpłatne nakładki na stronach internetowych, takich jak Unsplash, Pixabay, Pexels lub zakup premium na rynku kreatywnym, elementach Envato itp. Idealnie nakładki powinny być wysokie rozdzielone dla najlepszych rezultatów.
* otwarty umysł: Eksperymenty jest kluczem do znalezienia fajnych efektów!
kroki:
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Otwórz zdjęcie portretowe w Photoshopie: plik> Otwórz .
* Otwórz również obrazy (y) w Photoshopie: plik> Otwórz .
2. Skopiuj nakładkę do swojego portretu:
* Wybierz kartę obrazu nakładki.
* Skopiuj obraz nakładki: wybierz> Wszystkie (lub ctrl+a / cmd+a), a następnie edytuj> copy (lub ctrl+c / cmd+c).
* Wróć do zakładki zdjęcia portretowego.
* Wklej nakładkę: edytuj> wklej (lub ctrl+v / cmd+v).
* Nakładka pojawi się teraz jako nowa warstwa nad warstwą portretową.
3. Zmień rozmiar i umieść nakładkę:
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw.
* Aktywuj narzędzie transformacji: edytuj> darmowa transformacja (lub ctrl+t / cmd+t).
* rozmiar: Przeciągnij narożne uchwyty skrzynki transformacji, aby zmienić rozmiar nakładki, aby pasować do twojego portretu. Trzymaj shift podczas przeciągania w celu utrzymania współczynnika kształtu (zapobiegaj zniekształceniu).
* Pozycja: Kliknij i przeciągnij w polu transformacji, aby zmienić położenie nakładki na swój portret.
* obracaj: Usuń się na zewnątrz rąk i przeciągnij, aby obrócić nakładkę. Może to stworzyć ciekawe efekty.
* Naciśnij Enter (lub kliknij znacznik wyboru na pasku opcji), aby popełnić transformację.
4. Eksperymentuj z trybami mieszania:
* Tutaj dzieje się magia! W panelu warstw zlokalizuj menu rozwijane, które prawdopodobnie mówi „normalne” (to jest tryb mieszania).
* Kliknij rozwijanie i wypróbuj różne tryby mieszania. Niektóre powszechne i przydatne dla nakładek to:
* Ekran: Rozjaśnia obraz i jest dobry do lekkich wycieków, bokeh i dodawania blasku.
* pomnóż: Ciemnieje obraz i jest dobry do tekstur, grunge i dodawania głębokości.
* nakładka: Tryb kontrastowy, który łączy zarówno efekty ciemnienia, jak i rozjaśniające. To często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Tworzy jasne, żywe kolory.
* Kolor Burn: Tworzy głębokie, nasycone kolory.
* LIGALNE ŚWIATŁO: Bardziej intensywna wersja Vivid Light
* żywe światło: Zwiększa kontrast.
* różnica: Tworzy interesujące inwersje kolorów, czasem nieoczekiwane wyniki.
* Wykluczenie: Podobnie jak różnica, ale bardziej subtelna.
* Przejdź przez tryby mieszania i zobacz, który z nich daje pożądany efekt. Nie ma dobrej ani złej odpowiedzi - zależy to od twojego obrazu i nakładki.
5. Dostosuj krycie i wypełnij:
* Wciąż w panelu warstw zobaczysz „Krycie” i „wypełnij” suwaki.
* krycie: Kontroluje ogólną przezroczystość warstwy nakładki. Opuść go, aby nakładka była bardziej subtelna.
* wypełnij: Podobne do krycia, ale wpływa na sposób oddziaływania trybu mieszania z warstwami bazowymi. Często krycie jest lepszym wyborem, ale eksperymentuj, aby zobaczyć, który z nich daje pożądany efekt.
6. Dodaj maskę warstwową (opcjonalnie, ale zalecane):
* Maski warstw pozwalają selektywnie ukryć części nakładki bez trwale ich usuwania. Daje to znacznie większą kontrolę.
* Upewnij się, że wybrana jest warstwa nakładki.
* Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury warstwy nakładki.
* Malowanie na masce warstwy:
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny . Malowanie czarne na masce warstwy * ukrywa * nakładkę.
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały . Malowanie białych na masce warstwy * ujawnia * nakładkę.
* Użyj różnych rozmiarów pędzla, poziomów twardości (bardziej miękkie pędzle tworzą gładsze przejścia) i krycie, aby precyzyjnie kontrolować, które części nakładki są widoczne.
* Miękka pędzel jest ogólnie lepsza do mieszania.
* Przykładowy przypadek użycia: Jeśli nakładka zbyt mocno pokrywa twarz pacjenta, użyj miękkiej czarnej szczotki na masce warstwy, aby delikatnie usunąć nakładkę z tego obszaru.
7. Dostosuj kolory (opcjonalnie):
* Nakładki mogą czasami kolidować z kolorami twojego portretu. Aby to naprawić, możesz użyć warstw regulacji.
* Utwórz wyszukiwanie kolorów Warstwa regulacji: warstwa> nowa warstwa regulacji> Wyszukiwanie kolorów .
* Wybierz inny wygląd od rozwijania „pliku 3Dlut”. Jest to szybki sposób na dostosowanie ogólnych kolorów obrazu. Eksperymentuj z różnym wyglądem.
* Utwórz odcień/nasycenie Warstwa regulacji: warstwa> nowa warstwa regulacji> Odcień/nasycenie .
* Dostosuj odcień , Nasycenie i lekkość suwaki, aby dostosować kolory nakładki. Często lekko desaturowanie nakładki pomaga lepiej mieszać.
* Przypnij warstwę regulacji: Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacji odcienia/nasycenia w panelu warstw i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Zapewnia to, że warstwa regulacji wpływa tylko na warstwę nakładki, a nie na cały obraz.
* Inne przydatne warstwy regulacji obejmują poziomy , krzywe , jasność/kontrast oraz bilans kolorów .
8. Duplikat warstw nakładki (opcjonalnie)
* Jeśli chcesz silniejszy efekt z nakładki lub jeśli chcesz układać wiele nakładek, po prostu powielaj warstwę, klikając prawym przyciskiem myszy warstwę i wybierając „zduplikowaną warstwę”.
9. Spłaszcz lub zapisz:
* Gdy będziesz zadowolony z wyniku, możesz albo:
* spłaszcz obraz: warstwa> spłaszcz obraz . Łączy to wszystkie warstwy w jedną warstwę, zmniejszając rozmiar pliku, ale uniemożliwiając późniejszą edycję poszczególnych warstw.
* Zapisz jako PSD: Plik> Zapisz jako ... . Zapisz jako plik PSD, aby zachować wszystkie warstwy do przyszłej edycji. Jest to ogólnie najlepsza opcja.
* Zapisz kopię jako jpeg: Plik> Zapisz jako ... . Zapisz kopię jako JPEG, jeśli potrzebujesz mniejszego pliku do udostępniania online.
Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie różnych nakładek, trybów mieszania i regulacji.
* Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości: Obrazy o wyższej rozdzielczości dają lepsze wyniki, szczególnie podczas zmiany zmiany rozmiaru.
* subtelność jest kluczowa: Przesunięcie nakładki może sprawić, że twoje zdjęcie będzie wyglądać sztucznie. Rozpocznij subtelne i stopniowo zwiększaj efekt, aż będzie wyglądać dobrze.
* Rozważ temat: Wybierz nakładki, które uzupełniają temat twojego portretu. Na przykład nakładki kwiatowe mogą dobrze działać z portretem kobiety, podczas gdy tekstury grunge mogą dobrze działać z portretem muzyka.
* Użyj różnych nakładek: Spróbuj nakładać na siebie wiele nakładek, aby uzyskać bardziej złożone efekty.
* Warstwy grupowe: Grupowe warstwy razem (np. Wszystkie warstwy związane z określoną nakładką) poprzez wybór warstw i naciskając Ctrl+G / CMD+G. Pomaga to utrzymać panel warstw zorganizowany.
* Graj z różnymi typami nakładek:
* Lekkie wycieki/bokeh: Użyj ekranu lub dodaj tryby mieszania.
* tekstury (papier, grunge): Użyj mnożenia, nakładki lub miękkiego światła.
* Gradienty kolorów: Użyj koloru, odcienia, nasycenia lub koloru.
* Abstract kształty: Eksperymentuj ze wszystkimi trybami mieszania.
Przykładowy przepływ pracy (dodanie tekstury grunge):
1. Otwórz swój portret i obraz faktury z grunge.
2. Skopiuj i wklej teksturę grunge na swój portret jako nową warstwę.
3. Zmień rozmiar i umieść teksturę za pomocą bezpłatnej transformacji (Ctrl+T / CMD+T).
4. Zmień tryb mieszania warstwy tekstury na mnożenie .
5. Zmniejsz krycie do około 30-50% (dostosuj się do smaku).
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury.
7. Użyj miękkiej czarnej pędzla, aby delikatnie usunąć teksturę z twarzy pacjenta, utrzymując ją bardziej widoczną w tle.
8. Dodaj poziomy Warstwa regulacji (przycięta do tekstury), aby dostosować kontrast tekstury.
Kluczowe wyniki:
Dodanie kreatywnych nakładek do twoich portretów to potężny sposób na zwiększenie ich atrakcyjności wizualnej i stworzenie unikalnych, artystycznych efektów. Rozumiejąc tryby mieszania, maski warstw i warstwy regulacji, możesz osiągnąć szeroki zakres stylów, od subtelnych ulepszeń po odważne, dramatyczne transformacje. Najlepsze jest eksperymentowanie i znalezienie własnego unikalnego stylu! Powodzenia!