Zrozumienie nakładek
* Co to jest nakładka? Nakładka to po prostu obraz (tekstura, wzór lub grafika), który umieszczasz na swoim obrazie podstawowym (portret), aby dodać efekty, głębokość lub pewien nastrój.
* Rodzaje nakładek:
* tekstury: Grunges, pomalowanie rozprysków, tekstury papieru, tkanina.
* Lekkie wycieki/bokeh: Miękkie świata, kule światła, obiektywa.
* botaniczne/kwiatowe: Liście, kwiaty, gałęzie.
* Geometryczne: Kształty, wzory, linie.
* gwiazdy/spacja: Gwiaźdzkie niebo, Nebulas, galaktyki.
* gdzie znaleźć nakładki:
* bezpłatne strony magazynowe: Pixabay, Pexels, Unsplash, RawExchange (często wymagają przypisania)
* Płatne strony akcji: Adobe Stock, Shutterstock, Envato Elements
* Utwórz własne: Rób zdjęcia interesujących tekstur, źródeł światła lub narysuj własną grafikę.
* Ważne rozważania przed rozpoczęciem:
* Rozdzielczość obrazu: Upewnij się, że obraz nakładki jest co najmniej tak wysokiej rozdzielczości, jak portret lub wyższy. Rozmycie nakładka będzie wyglądać źle.
* Format pliku: Nakładki są zwykle w formacie JPEG lub PNG. PNG jest często preferowany, jeśli nakładka ma przezroczyste obszary.
* Warstwy: Zrozumienie systemu warstw Photoshopa jest kluczowe.
* Tryby mieszania: To są magiczne składniki! Określają, w jaki sposób nakładka oddziałuje z warstwami pod nią.
Samouczek krok po kroku
1. Otwórz swoje obrazy:
* Otwórz swój portret i wybrany obraz nakładki w Photoshopie. Przejdź do `plik> Open`.
2. Umieść nakładkę:
* Kopiuj i wklej: Wybierz obraz nakładki (wybierz wszystko:`ctrl/cmd + a`), skopiuj go (` ctrl/cmd + c`), a następnie wklej go do obrazu portretowego (`ctrl/cmd + v`). To stworzy nową warstwę w pliku portretowym.
* przeciągnij i upuść: Inną opcją jest przeciągnięcie zakładki nakładki z góry Photoshopa na okno portretowe. To również stworzy nową warstwę.
* Umieść osadzone/połączone (plik> Umieść osadzone/połączone): Pozwala to wprowadzić obraz przy zachowaniu linku do oryginalnego pliku. Jeśli oryginalny plik zostanie zaktualizowany, aktualizuje się nakładki w dokumencie Photoshop (przydatne dla złożonych projektów).
3. Zmiana zmian i umieszczenie nakładki:
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw (zwykle po prawej).
* Naciśnij `ctrl/cmd + t` (lub przejdź do` edit> free transformt`), aby aktywować narzędzie do transformacji darmowej.
* Przytrzymaj `shift` podczas przeciągania rąk narożnych w celu proporcjonalnego rozmiaru nakładania się (zapobiegając zniekształceniu).
* Ustaw nakładkę, w której chcesz na portrecie.
* Naciśnij `enter ', aby popełnić transformację.
4. Eksperymentuj z trybami mieszania (kluczowy krok!):
* W panelu warstw znajdź menu rozwijane oznaczone jako „normalne” (to jest tryb mieszania).
* Kliknij rozwijanie, aby ujawnić listę trybów mieszania.
* Najpierw wypróbuj te wspólne tryby mieszania:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, często dobry na lekkie wycieki, bokeh i gwiaźdzące niebo. Czarne obszary nakładki stają się przejrzyste.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, działa dobrze w przypadku tekstur, zwłaszcza ciemnych, brunowców. Białe obszary nakładki stają się przezroczyste.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, tworząc kontrast. Dobry do tekstur, które mają zarówno jasne, jak i ciemne obszary.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Tworzy intensywne jasne obszary, często z odlewami kolorów. Używaj ostrożnie.
* Kolor Burn: Tworzy intensywne ciemne obszary, często z odlewami kolorów. Używaj ostrożnie.
* Przejdź przez: Użyj klawiszy strzałek w górę i w dół, podczas gdy rozwijana jest rozwijana rozwijana modułu mieszania, aby szybko jeździć na wszystkich trybach. Obserwuj, jak każdy wpływa na obraz. To najlepszy sposób na nauczenie się, co robi każdy tryb mieszania.
5. Dostosuj krycie:
* Po wybraniu trybu mieszania dostosuj krycie warstwy nakładki (znajdującej się na górze panelu warstw), aby dopracować efekt. Obniżenie krycia sprawi, że nakładka będzie bardziej subtelna.
6. Użyj masek warstwowych (do udoskonalania i realizmu):
* Czym jest maska warstwy? Maska warstwowa pozwala selektywnie ukrywać lub ujawnić części warstwy bez trwałego usuwania czegokolwiek. To nieniszczący sposób kontrolowania widoczności nakładki.
* Dodanie maski:
* Wybierz warstwę nakładki w panelu warstw.
* Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągłym środkiem). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Malowanie na masce:
* Upewnij się, że maska warstwy (biały prostokąt) jest wybierana w panelu warstw.
* Wybierz narzędzie pędzla (B) .
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny do * ukryj * części nakładki lub biały * Ujawnić * części nakładki. Możesz szybko przełączyć się między czarno -białym, naciskając klawisz „x`.
* Dostosuj rozmiar pędzla i twardość. Miękka pędzel (niska twardość) jest zwykle najlepsza do mieszania.
* Pomaluj maskę, aby selektywnie ukryć lub ujawnić obszary nakładki. Na przykład:
* Usuń nakładkę z twarzy podmiotu: Pomaluj czarną na masce nad twarzą pacjenta, aby zmiękczyć lub usunąć wpływ nakładki na ich skórę.
* Dodaj nakładkę do tła: Pomaluj białą na masce na tle, aby nakładka była bardziej widoczna.
* Maski w skali szarości: Możesz także używać obrazów w skali szarości jako masek. Skopiuj i wklej obraz w skali szarości do maski warstwy. Białe obszary ujawnią warstwę, czarne obszary go ukryją, a odcienie szarości stworzą różne poziomy przejrzystości.
7. Warstwy regulacji (do korekcji kolorów i dopasowywania tonu):
* Nakładki mogą czasami kolidować z kolorem i tonem twojego portretu. Warstwy regulacji mogą pomóc im płynnie ze sobą połączyć.
* Dodaj warstwę regulacji: Kliknij przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacyjną” na dole panelu warstw (wygląda jak okrąg, który jest w połowie biały i w połowie czarny). Wybierz typ warstwy regulacji.
* Maski do przycinania (ważne!): Aby wpłynąć na * tylko * warstwę nakładki, a nie cały obraz, utwórz maskę przycinającą.
* Umieść warstwę regulacji * bezpośrednio powyżej * warstwa nakładki w panelu warstw.
* Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. (Lub, kliknij alt/opt między warstwą regulacyjną a warstwą nakładki.) Na warstwie regulacji pojawi się nieco strzałka skierowana w dół, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej.
* Przydatne warstwy regulacji:
* krzywe: Do dostosowania jasności i kontrastu. Eksperymentuj z krzywą, aby rozjaśnić lub przyciemnić nakładkę.
* Bilans kolorów: Do dostosowania ogólnej odlewu koloru nakładki. Popraw cienie, środkowe podchodzenia i atrakcje, aby pasowały do kolorów portretu.
* Hue/Neatation: Do regulacji koloru, nasycenia i lekkości nakładki.
* jasność/kontrast: Proste korekty ogólnej jasności i kontrastu.
* Filtr zdjęć: Dodaj filtr ocieplenia lub chłodzenia do nakładki, aby zintegrować go z portretem.
* Przykład: Jeśli nakładka ma mocną niebieską obsadę, możesz dodać warstwę regulacji bilansu kolorów, przypięta do nakładki i dodać żółtą do środkowych paneli, aby zneutralizować niebieski.
8. Rafinacja krawędzi i mieszanie:
* narzędzie Blur (R): Użyj bardzo miękkiego narzędzia do rozmycia o niskiej wytrzymałości, aby delikatnie zmiękczyć krawędzie nakładki, szczególnie tam, gdzie spotyka ostre krawędzie w portrecie. Bądź subtelny!
* Smudge Tool: Podobne do narzędzia Blur, ale fizycznie przesuwa piksele. Używaj oszczędnie, aby mieszać krawędzie.
* Narzędzie gradientowe: Utwórz subtelny gradient na masce warstwy, aby stopniowo zanikać nakładkę do lub wyjścia.
9. Nieniszcząca edycja:
* Photoshop polega na elastyczności. Użyj warstw regulacji, inteligentnych obiektów i masek, aby zachować integralność oryginalnych obrazów. Pozwala to na edycję na każdym etapie procesu.
10. Zapisz swoją pracę:
* Zapisz jako plik Photoshop PSD (`plik> zapisz jako`), aby zachować wszystkie warstwy i korekty w celu przyszłej edycji.
* Zapisz spłaszczoną kopię jako JPEG lub PNG (`plik> zapisz as`) do udostępniania lub drukowania.
Wskazówki i wskazówki dotyczące lepszych nakładek:
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj! Najlepsze nakładki wzmacniają portret bez rozpraszania uwagi.
* Dopasuj nastrój: Wybierz nakładki, które uzupełniają ogólny nastrój i styl swojego portretu.
* Rozważ oświetlenie: Upewnij się, że oświetlenie nakładki jest zgodne z oświetleniem w portrecie. Na przykład, jeśli twój portret ma ciepłe, złote światło, wybierz nakładkę z podobnym oświetleniem.
* Zwróć uwagę na kolor: Kolory powinny się zharmonizować. Użyj warstw regulacji, aby dostosować kolory nakładki, aby pasować do palety kolorów portretu.
* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie różnych nakładek, trybów mieszania i technik.
* Użyj nakładek wysokiej jakości: Niski lub źle wykonane nakładki będą wyglądać amatorskie.
* Nie zapomnij o maskach przycinania: Maski do przycinania zmienią twoje życie podczas dodawania nakładek.
* Przykłady badań: Spójrz na profesjonalne portrety z nakładkami, aby uzyskać inspirację.
* Warstwy grupowe: Zachowaj panel warstw zorganizowany przez grupowanie powiązanych warstw razem (wybierz warstwy, Ctrl/CMD + G`).
Przykładowy scenariusz:dodanie nakładki wycieku światła
1. Otwórz swój portret i obraz wycieku światła (JPEG z gradientem światła, często z trochę bokeh).
2. Umieść nakładkę wycieku światła na portret jako nowa warstwa.
3. Zmień rozmiar i umieść wyciek światła, aby wyglądał, jakby pochodzi z naturalnego źródła światła.
4. Zmień tryb mieszania warstwy szczelności światła na ekran .
5. Zmniejsz nieprzezroczystość warstwy wycieku światła do około 20-50%, w zależności od pożądanego efektu.
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy szczelności światła.
7. Użyj miękkiego czarnego pędzla do malowania na masce, usuwając wyciek światła z twarzy i dowolnych obszarów, w których wygląda nienaturalnie.
8. Dodaj warstwę regulacji bilansu kolorów, przypięta do warstwy szczelności światła i poprawiaj kolory, aby pasowały do koloru portretu.
Przykładowy scenariusz:Dodanie nakładki tekstury
1. Otwórz swój portret i obraz tekstury (np. Tekstura grunge, tekstura papieru).
2. Umieść nakładkę tekstur na swoim portrecie jako nowa warstwa.
3. Zmień rozmiar i umieść teksturę.
4. Zmień tryb mieszania warstwy tekstury na mnożenie lub nakładka . Spróbuj obu i zobacz, który wygląda lepiej.
5. Zmniejsz krycie warstwy tekstury do około 10-30%.
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy tekstury.
7. Użyj miękkiej czarnej pędzla do malowania na masce, usuwając teksturę z twarzy podmiotu i innych ważnych detali.
8. Dodaj warstwę regulacji krzywych, przypięta do warstwy tekstury i dostosuj jasność i kontrast, aby dopracować efekt.
Rozwiązywanie problemów
* nakładka wygląda zbyt surowo: Zmniejsz krycie warstwy nakładki, użyj bardziej miękkiego trybu mieszania lub użyj maski warstwy, aby selektywnie usunąć nakładkę z niektórych obszarów.
* Kolory nakładki nie pasują: Użyj warstw kolorów, odcienia/nasycenia lub regulacji filtra fotograficznego, aby dostosować kolory nakładki.
* nakładki wygląda rozmycie: Upewnij się, że obraz nakładki jest wysokiej rozdzielczości i że nie przypadkowo go nie przeskoczyłeś.
* Nie widzę efektu nakładki: Sprawdź dwukrotnie, że warstwa nakładki znajduje się powyżej warstwy portretowej w panelu warstw i że tryb mieszania nie jest ustawiony na „normalny” (chyba że tego chcesz). Upewnij się również, że krycie nie jest ustawione na 0%.
Ten samouczek stanowi silną podstawę do dodawania kreatywnych nakładek. Eksperymentuj, ćwicz i nie bój się przełamać zasad, aby osiągnąć unikalne i piękne wyniki! Pamiętaj, że kluczem jest znalezienie tego, co działa najlepiej dla twojego indywidualnego stylu i wizji. Powodzenia!