i. Zrozumienie trybów mieszania
* Lokalizacja: W panelu warstw domyślnie znajdziesz menu rozwijane oznaczone jako „normalne”. Tutaj wybierasz tryb mieszania.
* kategorie: Tryby mieszania są pogrupowane w kategorie na podstawie ich funkcji:
* normalne: (Normalne, rozpuszczone) - domyślnie; Nie występuje mieszanie (oprócz rozpuszczenia, które rozprasza piksele na podstawie krycia).
* Darken: (Ciemne, pomnóż, spalanie kolorów, oparzenie liniowe, ciemniejszy kolor) - ogólnie przyciemniają obraz, porównując wartości pikseli.
* Lighten: (Rozjaśnij, ekran, kolorowy Dodge, Linear Dodge (Add), lżejszy kolor) - ogólnie rozjaśniają obraz, porównując wartości pikseli.
* kontrast: (Nakładka, miękkie światło, twarde światło, żywe światło, światło liniowe, światło szpilkowe, twarda mieszanka) - Zwiększ lub zmniejsz kontrast w zależności od warstw podstawowych.
* Inwersja: (Różnica, wykluczenie, odejmij, podziel)-Stwórz odwrotne lub negatywne efekty.
* komponent: (Odcień, nasycenie, kolor, jasność) - Zastosuj odcień, nasycenie, kolor lub jasność wybranej warstwy poniżej.
ii. Wspólne tryby mieszania portretów i sposobu ich używania
Oto spojrzenie na niektóre powszechnie używane tryby mieszania i praktyczne zastosowania:
* pomnóż:
* Efekt: Ciemnieje obraz. Symuluje efekt nakładających się przezroczystych kolorów.
* Zastosowanie:
* Dodawanie cieni: Utwórz nową warstwę, wypełnij ją ciemnym kolorem (np. Ciemnoniebieski lub fioletowy jest często lepszy niż czysty czarny) i ustaw tryb mieszania na mnożenie. Użyj miękkiego pędzla do malowania w cieniach na twarzy, odzieży itp. Dostosuj krycie warstwy, aby kontrolować intensywność.
* Dodanie nakładek tekstury: Umieść teksturę (np. Papier, grunge) nad warstwą portretową, ustaw tryb mieszania na pomnożenie. Przejrzą się ciemne obszary tekstury, zwiększając zainteresowanie wizualne.
* Płonące krawędzie: Zduplikuj swoją warstwę portretową. Zastosuj efekt winiety do górnej warstwy. Ustaw tryb mieszania na pomnożenie. Dostosuj krycie. To przyciemnia krawędzie i skupia uwagę na tym temacie.
* Ekran:
* Efekt: Rozjaśnia obraz. Symuluje projektowanie wielu obrazów na ekran.
* Zastosowanie:
* Dodawanie wyświetleń/Świeci: Utwórz nową warstwę, wypełnij ją jasnym kolorem (np. Jasnożółty lub pomarańczowy). Ustaw tryb mieszania na ekran. Użyj miękkiego pędzla do malowania w pasemkach na kości policzkowych, nosie, czoła itp.
* Dodanie wycieków światła: Umieść zdjęcie wycieku światła lub rozbłysk nad swoim portretem. Ustaw tryb mieszania na ekran. Ustaw i skal wyciek światła zgodnie z żądaniem. Użyj maski warstwowej, aby usunąć niechciane części wycieku światła.
* Dodanie marzycielskiego efektu: Zduplikuj swoją warstwę portretową. Zastosuj niewielką rozmycie (gaussowskie rozmycie) do górnej warstwy. Ustaw tryb mieszania na ekran i zmniejsz krycie.
* nakładka:
* Efekt: Zwiększa kontrast. Lekkie obszary stają się jaśniejsze, ciemne obszary stają się ciemniejsze. Neutralny szary (50% szary) staje się przezroczysty.
* Zastosowanie:
* Dodge and Burn: Utwórz nową warstwę wypełnioną 50% szarością (edytuj> wypełnienie> 50% szary). Ustaw tryb mieszania na nakładkę. Używanie białych pędzla (niski krycia) obszarów „Dodge” (rozjaśnia). Za pomocą czarnej pędzla (niski krycia) obszarów „spal” (ciemne). Jest to nieniszczący sposób unikania i spalania, zachowania oryginalnych danych obrazu.
* Dodanie tekstury z kontrastem: Podobne do pomnożenia tekstur, ale nakładka dodaje więcej kontrastu.
* miękkie światło:
* Efekt: Podobne do nakładki, ale łagodniej. Mniej intensywny kontrast.
* Zastosowanie:
* subtelny Dodge and Burn: Dobry do mniej dramatycznego unikania i spalania niż nakładka.
* Miękkie krawędzie: Może subtelnie łączyć elementy razem bez surowych przejść.
* kolor:
* Efekt: Stosuje kolor (odcień i nasycenie) warstwy mieszającej do warstwy podstawowej, zachowując jasność warstwy podstawowej.
* Zastosowanie:
* Gradowanie kolorów: Utwórz nową warstwę i wypełnij ją solidnym kolorem (np. Ciepły pomarańczowy brązowy dla stylu vintage lub fajny niebieski dla kinowego wyglądu). Ustaw tryb mieszania na kolor. Dostosuj krycie warstwy, aby kontrolować intensywność oceny kolorów.
* Zmiana koloru oczu: Wybierz obszar oczu. Utwórz nową warstwę i pomaluj pożądany kolor oczu. Ustaw tryb mieszania na kolor.
* Zaciekanie nakładki: Może być używany z teksturami do zastosowania tylko koloru tekstury, przy jednoczesnym zachowaniu tonów od obrazu podstawowego.
* jasność:
* Efekt: Stosuje jasność (jasność) warstwy mieszającej do warstwy podstawowej, zachowując odcień i nasycenie warstwy podstawowej.
* Zastosowanie:
* Dostosowanie jasności i kontrastu bez wpływu na kolor: Dostosuj jasność/kontrast warstwy, a następnie ustaw tryb mieszania na jasność. Zapobiega to zmianom kolorów, które mogą wystąpić wraz z globalną regulacją jasności/kontrastu.
* Kontrolowanie wycieków światła: Możesz użyć wycieku światła jako warstwy jasności, aby wpłynąć tylko na wartości jasności obrazu, pozostawiając nienaruszone kolory.
* hue:
* Efekt: Stosuje odcień warstwy mieszającej do warstwy podstawowej, zachowując nasycenie i jasność warstwy podstawowej.
* Zastosowanie: Rzadziej, ale może być używany do bardzo specyficznych regulacji kolorów.
* Nasycenie:
* Efekt: Stosuje nasycenie warstwy mieszającej do warstwy podstawowej, zachowując odcień i jasność warstwy podstawowej.
* Zastosowanie:
* Wybiórka lub zmniejszenie nasycenia: Utwórz nową warstwę. Pomaluj kolorem, którego nasycenie chcesz zastosować w określonym obszarze. Ustaw tryb mieszania na nasycenie.
iii. Wskazówki dotyczące efektywnego użycia
* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki trybów mieszania jest wypróbowanie ich z różnymi obrazami i teksturami.
* krycie jest kluczem: Tryby mieszania są często zbyt mocne przy 100% kryciu. Dostosuj krycie warstwy, aby dopracować efekt.
* Maski warstwy: Użyj masek warstw, aby ograniczyć efekt trybu mieszania do określonych obszarów obrazu. Ma to kluczowe znaczenie dla ukierunkowanych korekt.
* Nienodziejski przepływ pracy: Zawsze pracuj nad zduplikowymi warstwami lub używaj warstw regulacji z trybami mieszania, aby zachować oryginalny obraz. Pozwala to w razie potrzeby łatwo cofnąć zmiany.
* Maski do przycinania: Maski przycinające są przydatne do zawierania efektu warstwy w granicach warstwy poniżej. Jest to pomocne przy stosowaniu tekstur lub kolorów do określonych obszarów.
* Połącz tryby mieszania: Nie bój się używać wielu trybów mieszania na różnych warstwach, aby osiągnąć złożone efekty.
* Wybór kolorów ma znaczenie: Podczas używania mnożenia, ekranu, koloru lub innych trybów mieszania, które obejmują kolor, wybrane kolory drastycznie wpłyną na końcowy wynik. Pomyśl o teorii kolorów i tym, jak oddziałują kolory. Często subtelne i mniej nasycone kolory dają najlepsze wyniki.
* Zrozum swoje cele: Jaki efekt próbujesz osiągnąć? Czy dodajesz cienie, podświetlenia, ocenianie kolorów, teksturę czy coś innego? To poprowadzi twój wybór trybu mieszania.
* Kontekst jest ważny: Skuteczność trybu mieszania zależy od zawartości mieszania warstw. Tekstura, która wygląda świetnie z mnożeniem, może wyglądać okropnie z ekranem i odwrotnie.
* Grupowanie na przejrzystość organizacyjną :Zmień podobne warstwy regulacji razem i użyj nazw, które wyraźnie określają, co robią.
Przykładowy przepływ pracy:dodanie stylu vintage
1. Otwórz zdjęcie portretowe w Photoshopie.
2. zduplikuj warstwę tła: (Ctrl/CMD+J)
3. Dodaj warstwę regulacji wyszukiwania kolorów: Warstwa> Nowa warstwa regulacji> Wyszukiwanie kolorów
* Wybierz „plik 3Dlut”, który daje subtelny ton vintage (np. „Filmstock_50.3dl” jest częstym wyborem). Eksperymentuj z różnymi lutami.
4. Zmniejsz krycie: Obniż nieprzezroczystość warstwy wyszukiwania kolorów do około 20-50% (lub do smaku).
5. Dodaj nakładkę tekstur:
* Umieść obraz tekstury (np. Subtelną teksturę papieru) nad warstwą wyszukiwania kolorów.
* Ustaw tryb mieszania warstwy tekstury na pomnóż lub nakładka .
* Dostosuj krycie i rozważ dodanie maski warstwy, aby selektywnie ukryć części tekstury.
6. Opcjonalnie:Dodaj winietę:
* Utwórz nową warstwę nad warstwą tekstur.
* Wybierz narzędzie eliptyczne marki.
* Utwórz wybór elipsy wokół tematu.
* Odwróć Wybór (Wybierz> odwrotność).
* Wypełnij wybór czarnym (edytuj> wypełnienie> czarny).
* Ustaw tryb mieszania na pomnóż .
* Zmniejsz krycie warstwy.
* Zastosuj gaussowskie rozmycie (filtr> Rozmycie> gaussowskie rozmycie), aby zmiękczyć krawędzie winiety.
Tryby mieszania to złożony temat, ale dzięki praktyce poczujesz się bardziej komfortowo, używając ich do ulepszenia fotografii portretowej i stworzenia oszałamiających zdjęć sztuki. Pamiętaj, aby eksperymentować, obserwować efekty i używać ich twórczo!