Zrozumienie nakładek
* czym one są? Nakładki to obrazy (tekstury, wycieki światła, bokeh, wzory itp.), Które umieszczasz na warstwie portretowej, aby zwiększyć zainteresowanie wizualne, nastrój i styl.
* gdzie je znaleźć?
* Darmowe zasoby: Strony internetowe takie jak Unsplash, Pexels, Pixabay i strony oferujące bezpłatne zasoby Photoshopa często mają kolekcje nakładek. Przed użyciem ich w pracy komercyjnej sprawdź warunki licencjonowania.
* Płatne zasoby: Rynek kreatywny, elementy Envato, zapasy Adobe oraz poszczególni fotografowie/projektanci oferują do zakupu wyższej jakości i bardziej różnorodne pakiety nakładki.
* DIY: Bądź kreatywny! Rób zdjęcia tekstur (ściany, tkaniny, woda), eksperymentuj ze źródłami światła lub stwórz własne abstrakcyjne kształty.
* Typy wspólne:
* tekstury: Grunge, papier, tkanina, beton, farba.
* wycieki światła: Smugi lub łatki kolorowego światła.
* bokeh: Rozmyte kółka światła.
* Kształty geometryczne: Trójkąty, koła, linie.
* Floral/Botanical: Liście, kwiaty, gałęzie.
* dym/mgła: Efekty atmosferyczne.
Oprogramowanie: Adobe Photoshop (2015 lub późniejsze)
Konfiguracja projektu
1. Otwórz swój portret: Otwórz swój portret w Photoshopie. Zakłada się, że masz dość dobrze zredagowany obraz podstawowy (ekspozycja, saldo kolorów itp.).
2. zduplikuj warstwę tła: Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę tła w panelu warstw i wybierz „duplikat warstwy”. To tworzy kopię bezpieczeństwa oryginalnego obrazu. Zmień nazwę tej zduplikowanej warstwy coś w rodzaju „Portret”. W ten sposób, jeśli coś zepsujesz, możesz łatwo powrócić do oryginału.
Dodanie nakładki
1. Zaimportuj nakładkę:
* Przejdź do `Plik> Umieść osadzony ...` (lub umieść połączenie ... `Jeśli chcesz, aby nakładka aktualizowała automatycznie po zmianie oryginalnego pliku).
* Przejdź do pliku obrazu nakładki i wybierz go.
* Photoshop umieści nakładkę na warstwie „portretowej”.
2. Zmiana zmian i pozycja:
* Nakładka prawdopodobnie pojawi się wraz z uchwytami transformacji. Użyj tych uchwytów, aby zmienić rozmiar i zmień pozycję nakładki, aż pokryje obszar portretu, na który chcesz wpłynąć.
* Przytrzymaj klawisz „Shift” podczas przeciągania uchwytu narożnego, aby zmienić rozmiar proporcjonalnie (aby uniknąć zniekształceń).
* Naciśnij `enter` (lub` `return '), aby popełnić transformację.
3. Tryby mieszania:klucz do sukcesu
Tutaj dzieje się magia! Tryby mieszania mówią Photoshopowi, jak połączyć kolory i jasność warstwy nakładki z warstwami pod nią.
* W panelu warstw zlokalizuj menu rozwijane, które prawdopodobnie domyślnie mówi „normalne”. To jest menu trybu mieszania.
* Kliknij rozwijanie i eksperymentuj z różnymi trybami mieszania. Oto kilka typowych i przydatnych:
* Ekran: Rozjaśnia obraz. Dobre na lekkie wycieki, bokeh i jaśniejsze nakładki.
* pomnóż: Ciemnieje obraz. Dobry do tekstur i ciemniejszych nakładek.
* nakładka: Łączy mnożenie i ekran. Rozjaśnia jaśniejsze obszary i ciemnieje ciemniejsze obszary, tworząc kontrast. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne.
* Hard Light: Bardziej intensywny niż nakładka.
* Color Dodge: Rozjaśnia obraz i może tworzyć nasycone kolory. Używaj oszczędnie!
* Kolor Burn: Ciemnieje obraz i może tworzyć nasycone kolory. Używaj oszczędnie!
* Lighten: Zastępuje tylko ciemniejsze piksele warstwy podstawowej jaśniejszymi pikselami warstwy nakładki.
* Darken: Zastępuje tylko jaśniejsze piksele warstwy podstawowej ciemniejszymi pikselami warstwy nakładki.
* kolor: Stosuje tylko kolor nakładki do obrazu podstawowego, pozostawiając bezczelność jasności. Przydatny do mycia kolorów.
* jasność: Stosuje tylko jasność nakładki do obrazu podstawowego, pozostawiając kolor bez wpływu. Przydatny do tekstury z subtelnymi efektami.
* Każda nakładka i portret jest różne, więc wypróbuj różne tryby mieszania, aby zobaczyć, co działa najlepiej. Przewiń listę za pomocą klawiszy strzałek w górę i w dół, aby szybko wyświetlić podgląd efektów.
4. Dostosuj krycie:
* Po wybraniu trybu mieszania, dostosuj krycie warstwy nakładki (również w panelu warstw). Obniżenie krycia sprawia, że nakładka jest bardziej subtelna. Często subtelna nakładka jest bardziej skuteczna niż obezwładniająca. Wartość od 10 do 50% jest zwykle dobrym początkiem.
Udoskonalenie nakładki
1. Maski warstwowe (wysoce zalecane): Maski warstw pozwalają selektywnie ukrywać lub ujawnić części nakładki.
* Wybierz warstwę nakładki.
* Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Wybierz narzędzie pędzla (skrót:`B`).
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny . Malowanie czarną maską warstwy ukryje odpowiednie obszary nakładki.
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały . Malowanie białą maską warstwy ujawni odpowiednie obszary nakładki.
* Użyj miękkiej krawędzi (niska twardość w ustawieniach szczotki), aby utworzyć gładkie przejścia. W razie potrzeby dostosuj rozmiar pędzla i krycie.
* Przykład użyć masek warstwowych:
* Wyjmij nakładkę z twarzy pacjenta, aby utrzymać ich funkcje.
* Stopniowo zanikaj nakładkę w pobliżu krawędzi obrazu.
* Dodaj nakładkę do określonych obszarów, takich jak tło lub odzież.
2. Maski do przycinania (opcjonalnie): Maski przycinające ograniczają nakładkę do kształtu warstwy poniżej.
* Umieść warstwę nakładki bezpośrednio * powyżej * warstwa, do której chcesz ją przypiąć (np. Warstwa „portretowa”).
* Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę nakładki i wybierz „Utwórz maskę przycinania”.
* Nakładka będzie teraz widoczna tylko w granicach warstwy „portretowej”.
3. Warstwy regulacji (do dalszej kontroli): Możesz dodać warstwy regulacji * powyżej * warstwa nakładki, aby jeszcze bardziej dostosować jej kolor, jasność i kontrast.
* Kliknij przycisk „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacyjną” na dole panelu warstw (wygląda jak na wpół czarny, na wpół biały okrąg).
* Wybierz warstwę regulacji, taką jak „poziomy”, „krzywe”, „odcień/nasycenie” lub „Bilans kolorów”.
* Dostosuj ustawienia, aby udoskonalić wygląd nakładki.
* Rozważ przycinanie warstwy regulacji do nakładki: Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacyjną i wybierz „Utwórz maskę przycinania”, aby upewnić się, że regulacje * tylko * wpływają na warstwę nakładki, a nie na cały obraz.
Wskazówki i wskazówki
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj. Subtelna nakładka często może być bardziej skuteczna niż głośna, rozpraszająca.
* Dopasuj nastrój: Wybierz nakładki, które uzupełniają nastrój i styl swojego portretu. Vintage portret może dobrze łączyć się z teksturowaną papierową nakładką, a kapryśny portret może skorzystać z lekkich wycieków lub bokeh.
* Rozważ harmonię kolorów: Pomyśl o kolorach w swoim portrecie i wybierz nakładki, które mają kolory, które dobrze ze sobą współpracują.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych trybów mieszania, zmętnienia i masek warstw.
* Zapisz swoją pracę: Zapisz swoją pracę jako plik „.psd”, aby zachować wszystkie warstwy i regulacje, abyś mógł wrócić i edytować później.
* Nieniszcząca edycja: Zawsze używaj masek warstw i warstw regulacji do nieniszczącej edycji, abyś mógł łatwo wprowadzać zmiany bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
Przykładowy przepływ pracy
1. Otwarty portret.jpg
2. Zduplikować warstwę tła.
3. `Plik> Umieść osadzony ... i wybierz LightLeak.jpg
4. Zmień rozmiar lightleak.jpg do pokrycia obrazu.
5. Zmień tryb mieszania Lightleak.jpg na „Screen”.
6. Zmniejsz krycie Lightleak.jpg do 30%.
7. Dodaj maskę warstwy do lightleak.jpg
8. Użyj czarnej, miękkiej szczotki, aby pomalować wyciek światła z twarzy.
9. Dodaj warstwę regulacyjną „Odcień/nasycenie” powyżej lightleak.jpg i przypnij ją.
10. Dostosuj odcień/nasycenie, aby dopracować kolor wycieku światła.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi nakładkami, trybami mieszania i technik maskowania, możesz dodać kreatywny akcent do swoich portretów i stworzyć unikalne i atrakcyjne wizualnie obrazy. Powodzenia!