REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Jak wtopić regulacje za pomocą warstwy Maskowanie Photoshopa

Oto rozkład, jak wtopić się w regulacje za pomocą maskowania warstw w Photoshopie, wraz z wskazówkami i najlepszymi praktykami:

Zrozumienie koncepcji

Kluczową ideą jest to, że maska ​​warstwy działa jak szablon warstwy regulacji. Białe obszary maski pozwalają regulacja przez całość, czarne obszary całkowicie ukrywają regulację, a odcienie szarości tworzą różne poziomy przejrzystości. Umożliwia to selektywnie i subtelnie stosowanie korekt, tworząc bardziej naturalne i realistyczne wyniki.

Kroki w celu mieszania regulacji za pomocą maskowania warstw

1. Utwórz warstwę regulacji:

* Wybierz regulację, którą chcesz dokonać. Wspólne wybory obejmują:

* jasność/kontrast: Dla ogólnej ekspozycji i korekt kontrastowych.

* Poziomy: Dla dopracowania zasięgu tonalnego.

* krzywe: Bardziej precyzyjna kontrola regulacji tonalnych.

* Hue/Neatation: Do regulacji kolorów.

* Bilans kolorów: Do subtelnej korekcji kolorów.

* czarno -biały: Do tworzenia czarno -białych konwersji.

* Filtr zdjęć: Do dodania odlewu kolorów.

* selektywny kolor: Do regulacji określonych zakresów kolorów.

* Przejdź do warstwy > nowa warstwa regulacji i wybierz żądany typ warstwy regulacji.

* Lub kliknij warstwę regulacji Ikona na dole panelu warstw (wygląda jak pół czarnego/pół białego okręgu).

* Warstwa regulacji i jej odpowiadający panel właściwości zostaną otwarte.

2. Dokonaj początkowych regulacji:

* W panelu właściwości warstwy regulacji dokonaj regulacji, które chcesz zastosować. Nie martw się jeszcze, że uczyni je jeszcze na całym obrazie. Skoncentruj się na obszarze, w którym * chcesz * regulację. Zamierzasz go wtopić, abyś mógł być trochę ciężki na tym etapie.

3. Dodaj maskę warstwy:

* Domyślnie nowa warstwa regulacji jest już wyposażona w maskę białą warstwę. Możesz to zobaczyć jako białą miniaturę obok nazwy warstwy regulacji w panelu warstw. Biała maska ​​oznacza, że ​​regulacja wpływa obecnie na obraz * całego *.

4. Wybierz technikę mieszania:

* Tutaj dzieje się magia. Oto najczęstsze techniki:

* a. Maskowanie gradientu (stopniowe przejścia): Jest to doskonałe do płynnego mieszania regulacji w odległości, takich jak rozjaśnienie nieba lub przyciemnienie pierwszego planu.

* Wybierz narzędzie gradientowe (g) .

* W opcjach narzędzi gradientu u góry ekranu:

* Wybierz czarne do białego gradient (lub biały do ​​czarnego, w zależności od tego, czy chcesz ujawnić, czy ukryć regulację). Upewnij się, że jest to * liniowy * gradient (pierwsza opcja).

* Ustaw tryb do „normalnego” i krycia do 100%.

* Upewnij się, że maska ​​warstwy jest wybrany (kliknij białą miniaturę obok nazwy warstwy regulacji). Wokół miniatury maski powinna pojawić się biała granica, co wskazuje, że jest wybrana.

*Kliknij i przeciągnij obraz *, gdzie chcesz, aby przejście miało miejsce *. Na przykład, jeśli rozjaśnisz niebo, kliknij w pobliżu horyzontu i przeciągnij w górę w niebo. Dłuższe opór tworzy bardziej stopniową mieszankę.

* Aby ograniczyć gradient do idealnie pionowej lub poziomej linii, przytrzymaj Shift klucz podczas przeciągania.

* udoskonal: Eksperymentuj z różnymi długościami gradientu i kierunkami, aby uzyskać pożądaną mieszankę. Możesz odwrócić maskę (CTRL/CMD + I), jeśli regulacja wpływa na niewłaściwy obszar.

* b. Maskowanie pędzla (precyzyjna kontrola): Jest to idealne do selektywnego stosowania dostosowań do określonych obszarów, uchylania się i spalania lub naprawiania niedoskonałości skóry.

* Wybierz narzędzie pędzla (B) .

* Ustaw właściwości pędzla:

* kolor: Użyj czarny * ukryć * regulację (spraw, by jest przezroczysty) i biały * Ujawnić * regulację (uczyń ją nieprzezroczystą). Klawisz X przełącza się między kolorami pierwszego planu i tła, umożliwiając szybkie przełączanie się między czarno -białym.

* krycie: Zacznij od niewielkiej krycia (np. 10-30%) w celu stopniowego budowania efektu. Wyższe zmętnienia (50-100%) są dobre dla obszarów, w których chcesz, aby korekta była w pełni widoczna lub całkowicie ukryta. Możesz zmienić krycie w locie, naciskając klawisze liczbowe (np. 3 dla 30%, 5 dla 50%, 0 dla 100%).

* Flow: Podobne do krycia, ale kontroluje szybkość zastosowania koloru. Niższy przepływ pozwala na bardziej stopniowe gromadzenie się. Przytrzymaj zmianę i naciśnij liczbę, aby zmienić przepływ w locie.

* twardość: Miękka szczotka (niska twardość) stworzy pierzastą krawędź, idealną do bez płynnego mieszania. Twarda pędzel stworzy zdefiniowaną krawędź. Zwykle będziesz chciał do tego miękkiego pędzla.

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla za pomocą [ i ] klawiatura.

* Upewnij się, że maska ​​warstwy jest wybrany (kliknij białą miniaturę).

* farba: Ostrożnie pomaluj maskę, aby odsłonić lub ukryć regulację. Użyj czarnego, aby usunąć regulację z obszarów, w których nie chcesz, a biały, aby go przywrócić.

* Zoom w: Praca powiększona (CTRL/CMD + +) dla precyzyjnej kontroli.

* udoskonal: Użyj mniejszej krycia i przepływu do krawędzi piór i utwórz płynne przejścia.

* c. Maskowanie oparte na selekcji (obszary docelowe): Jest to przydatne, gdy masz wyraźny obiekt lub obszar, który chcesz dostosować.

* Użyj narzędzia wyboru (np. Lasso Tool (L), narzędzia markizy (M), narzędzia szybkiego wyboru (W), Magic Wand Tool (W), narzędzia do wyboru obiektów (W)), aby utworzyć wybór wokół obszaru, który chcesz wpłynąć (lub nie wpływać).

* Upewnij się, że maska ​​warstwy jest wybrany.

* Przejdź do edytuj> wypełnij .

* Wypełnij wybór czarny * Ukryj * regulację z tego obszaru lub biały * Ujawnić * Dostosowanie * Tylko * w tym obszarze.

* Zmodyfikuj wybór: Możesz udoskonalić swój wybór przed wypełnieniem, przechodząc do Wybierz> Zmodyfikuj oraz wybieranie opcji takich jak „Feather” (do zmiękczania krawędzi), „Rozwiń” lub „kontrakt”.

* REFINE EDGE: W przypadku złożonych wyborów (takich jak włosy lub futro) użyj wybierz> Wybierz i maska ​​... Dla zaawansowanych opcji udoskonalania krawędzi.

* d. Za pomocą mieszanki if (cel oparty na jasności lub kolorze): Jest to potężne pod względem korekt opartych na jasności lub kolorze obrazu.

* Kliknij dwukrotnie po prawej stronie nazwy warstwy regulacyjnej (nie na nazwie lub miniaturze), aby otworzyć okno dialogowe Styl warstwy.

* Na dole zobaczysz sekcję „mieszanka, jeśli”. Masz dwie opcje:

* „ta warstwa”: Kontroluje to, w jaki sposób własna * jasność warstwy regulacji wpływa na jego widoczność.

* „leżąca u podstaw warstwy”: Kontroluje to, w jaki sposób * leżąca u podstaw jasności warstwy (obraz) lub kolory wpływają na widoczność warstwy regulacji. To jest bardziej powszechne zastosowanie.

* Wybierz „szary”, „czerwony”, „zielony” lub „niebieski” z rozwijania, w zależności od tego, co chcesz oprzeć mieszankę. „Gray” wykorzystuje jasność (jasność). Kanały kolorów są przydatne do izolowania określonych zakresów kolorów.

* Suwaki pozwalają kontrolować zakres jasności lub koloru, na które wpłynie to.

* Ważne: Przytrzymaj opcję alt/opcję Klucz i kliknij połowę suwaka, aby go podzielić. Stwarza to płynne przejście między obszarami dotkniętymi i nienaruszonymi, zamiast twardej krawędzi. Przeciągnij podzielone połówki, aby dostosować upadek.

* Kliknij „OK”.

* udoskonal: Zawsze możesz dwukrotnie kliknąć, aby ponownie otworzyć styl warstwy i dopracować mieszankę, jeśli ustawienia.

5. Udoskonal i dopracuj:

* Krycie warstwy regulacji: Po maskowaniu możesz dalej udoskonalić ogólny efekt, zmniejszając *krycie samej warstwy regulacji *. Dzięki temu cała regulacja będzie bardziej subtelna.

* Tryby mieszania: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania warstwy regulacji (np. Miękkie światło, nakładka, pomnożenie, ekran). Mogą to drastycznie zmienić sposób interakcji regulacji z obrazem bazowym. Często „miękkie światło” jest dobrym punktem wyjścia do subtelnego mieszania.

* Gęstość maski: Możesz dostosować ogólną krycie samej maski warstwy. Wybierz miniaturę maski warstwy, a następnie przejdź do panelu „Właściwości” (jeśli nie jest otwarte, przejdź do okna> Właściwości). Znajdziesz tam suwak „gęstości”. Obniżenie gęstości sprawia, że ​​maska ​​jest bardziej przezroczysta, skutecznie zmniejszając wytrzymałość regulacji.

* Maska piórka: W panelu właściwości (z wybraną maską warstwy) znajduje się również suwak „pióra”. Zwiększenie wartości pióra zmiękcza krawędzie maski, co może pomóc w gładszych przejściach.

Wskazówki i najlepsze praktyki

* Nieniszcząca edycja: Warstwy regulacji z maskami są *nieniszczące *. Oznacza to, że zawsze możesz wrócić i zmienić korekty, maskę lub dowolne ustawienia bez trwałej zmiany oryginalnych pikseli obrazu.

* start subtelny: Zwykle lepiej jest zacząć od subtelnych korekt i stopniowo je budować. Korekty przesadzania są często oczywiste i nienaturalne.

* Użyj tabletu Wacom (lub podobnego): Używanie tabletu graficznego z wrażliwością na ciśnienie może zapewnić znacznie dokładniejszą kontrolę podczas malowania na maskach. Wrażliwość na ciśnienie pozwala dynamicznie zmieniać krycie pędzla i rozmiar.

* Zobacz maskę: Aby zobaczyć samą maskę (jako obraz w skali szarości), kliknij alt/opcję kliknij miniaturę maski warstwy. Kliknij ponownie miniaturę, aby powrócić do normalnego widoku. Pomaga to zidentyfikować obszary, które wymagają więcej pracy.

* Odwróć maskę: Jeśli chcesz odwrócić efekt maski (np. Jeśli zamaskowałeś wszystko oprócz małego obszaru i chcesz maskować we wszystkim * z wyjątkiem * tego obszaru), wybierz maskę i naciśnij Ctrl/CMD + I, aby ją odwrócić.

* Warstwy regulacji grupy (opcjonalnie): Jeśli używasz wielu warstw regulacji, aby osiągnąć złożony efekt, możesz je zgrupować (wybierz warstwy i nacisnąć CTRL/CMD + G). Pomaga to utrzymać panel warstw zorganizowany. Możesz także dodać maskę do * grupy *, aby zastosować globalną maskę do wszystkich warstw regulacji w grupie.

* Użyj masek przycinania (alternatywy): Chociaż nie jest to dokładnie to samo, co maski warstwy, maski przycinania mogą być przydatne do zastosowania regulacji do określonej warstwy. Alt/opcja kliknij między dwiema warstwami w panelu warstw, aby utworzyć maskę przycinającą. Przezroczystość górnej warstwy jest teraz zdefiniowana przez warstwę poniżej.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz maskowanie, tym lepiej się przy tym będziesz. Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami pędzla, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Rozważ obraz: Najlepsza technika maskowania zależy od konkretnego obrazu i rodzaju regulacji, którą dokonujesz.

Przykładowy scenariusz:rozjaśniające oczy

1. Utwórz warstwę regulacji jasności/kontrastu.

2. Zwiększ jasność. Nie martw się, jeśli ogólnie wygląda zbyt jasno.

3. Dodaj maskę warstwy (Domyślnie jest już tam).

4. Wybierz narzędzie pędzla (b). Wybierz miękką pędzel, niską krycie (około 20%) i rozmiar odpowiedni dla oczu.

5. Ustaw kolor pędzla na czarny.

6. Pomaluj części obrazu * z wyjątkiem * tęczówek oczu. To ukryje regulację jasności przed resztą obrazu.

7. Ustaw kolor pędzla na biały.

8. Ostrożnie pomaluj na tęczówkach oczu, aby odsłonić regulację jasności. Użyj krótkich, nakładających się pociągnięć, aby stopniowo budować efekt. Może być konieczne powiększenie precyzji.

9. Zmniejsz krycie warstwy jasności/kontrastu Jeśli efekt jest zbyt silny. Możesz także dostosować „pióro” w panelu właściwości.

Postępując zgodnie z tymi krokami i ćwicząc różne techniki, możesz bezproblemowo opanować maskowanie warstw i łączyć regulacje w swoich obrazach, aby uzyskać oszałamiające wyniki. Powodzenia!

  1. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  2. Jak pokolorować w Photoshopie

  3. Jak stworzyć piękny efekt wodospadu w Photoshopie

  4. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  5. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

Adobe Photoshop
  1. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  2. 4 sposoby na wyróżnienie zdjęć za pomocą suwaka jasności

  3. Jak arkusze połączeń są zatwierdzane w telewizji

  4. Darmowy szablon After Effects 2018 – dynamiczny otwieracz

  5. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  6. Jak przezwyciężyć swoje obawy i podnieść ceny jako fotograf?

  7. Jak zacząć tworzyć sztukę cyfrową dla początkujących