Oto kilka wskazówek i najlepszych praktyk dotyczących robienia płynnych, profesjonalnie wyglądających ujęć typu rack focus w następnym filmie lub projekcie wideo.
Obraz autorstwa guruXOX.
Gdybyś musiał wyjaśnić jeden element swojego zawodu osobom, które nie wiedzą zbyt wiele o Twojej pracy, skupienie się może być najlepszym przykładem dziedziny wiedzy, która została utracona na rzecz osób, które nie zajmują się filmem lub wideo. Skupienie nie przyciąga zbyt wiele uwagi w naszym codziennym życiu, ale w filmie, wideo i fotografii ma absolutnie kluczowe znaczenie.
Dla filmowców i profesjonalistów wideo skupienie się w kompozycjach — zwłaszcza przy zmianie ostrości w ujęciach — jest bardzo skutecznym sposobem na uchwycenie publiczności i rozwinięcie narracji. „Skupienie w szafie” to technika polegająca na przenoszeniu ostrości z jednego tematu lub informacji na inny. Przyjrzyjmy się kilku przykładom — i najlepszym praktykom opanowania tej techniki.
Ustaw swoje punkty i ćwicz
Zanim zagłębisz się w wyzwalanie włosów w celu sfotografowania swojego stojaka, warto znać (i ustawić) punkty skupienia, pomiędzy którymi będziesz się kręcić. To część ustawienia twojej kompozycji. Po wykonaniu ulubionego ujęcia upewnij się, że oba punkty ostrości są w rzeczywistości osiągalne. Aby mieć absolutną pewność, możesz skorzystać z podglądów powiększenia ostrości. Po ustaleniu punktów wypróbuj kilka ćwiczeń ze stojakiem przed toczeniem.
Wykorzystaj pierwszy i środkowy plan, tło
Podczas poszukiwania interesujących kompozycji ostrości w stojaku, jedną z kluczowych zasad jest wykorzystanie płaszczyzn pierwszego, średniego i tła. (Oto świetny artykuł na temat opanowania tej koncepcji.) Zabawnym celem ustawienia koncentracji na stojaku jest znalezienie kreatywnego sposobu na przejście przez wszystkie trzy płaszczyzny, zaczynając od pierwszego planu, przesuwając uwagę przez środek i skupiając się na przedmiocie w tło (lub odwrotnie). Wypróbuj kilka różnych ujęć na własną rękę.
Połącz prędkości
Wykonując koncentrację na stojaku, masz pełną kontrolę nad szybkością i tempem zmiany skupienia. Niezależnie od tego, czy trzymasz palce na pierścieniu ostrości obiektywu, czy używasz jakiegoś urządzenia ciągnącego, każda technika kinetyczna zapewni Ci 100% kontrolę nad tym, jak szybko lub wolno Twoje zębatki ostrości. Po skomponowaniu strzału i ustaleniu punktów spróbuj mieszać prędkości, aby uzyskać różne efekty. Szybka koncentracja na stojaku może wywołać podekscytowanie i akcję, podczas gdy powolna może często budować napięcie i intrygę.
Dodaj ruch
Kolejnym elementem, który należy wziąć pod uwagę podczas ustawiania ostrości na stojaku, jest ruch. Może to oznaczać albo ruch obiektu w statycznej kompozycji (w której można zastosować techniki śledzenia ostrości, gdy obiekt porusza się w kierunku aparatu lub od niego) albo dodać fizyczny ruch do samego aparatu. Połączenie ruchów kamery – takich jak proste panoramowanie lub przechylanie lub płynne ruchy wózka lub suwaka – wraz z ostrością stojaka zapewnia złożone i kinowe ujęcie.
Użyj pierścieni ostrości
Jak wspomniałem powyżej, kolejną sztuczką, która może pomóc w technice ustawiania ostrości w stojaku, jest użycie dodatkowego sprzętu, takiego jak ręczne pierścienie ostrości, aby uzyskać bardziej precyzyjną kontrolę, a nawet elementy sterujące poza kamerą, które zapewniają precyzyjne przesuwanie i regulację ostrości. W większych produkcjach powszechną praktyką jest praca ze ściągaczem ostrości w tandemie z operatorem kamery poza monitorem z cyfrowym sterowaniem ostrością na wyciągnięcie ręki. Możesz także użyć niedrogich pierścieni ostrości dołączonych do lustrzanki cyfrowej lub aparatu bezlusterkowego z twoją budową, aby uzyskać większą stabilność i kontrolę. Oto kilka dobrych opcji przyciągania uwagi i zasobów do rozważenia.
- Krótka wskazówka:ciągnięcie ostrości
- Najlepsze opcje Follow Focus za mniej niż 200 USD
- NAB 2018:SmallHD przedstawia 5 nowych monitorów Focus
Rozważ wyjście poza obszar ostrości
Jedną z dodatkowych technik, którą polecam, jest wypróbowanie nieostrego ujęcia na początku lub na końcu ostrości stojaka. Odkryłem, że działa najlepiej podczas pracy ze statycznym, nieruchomym ujęciem; dokończ ruch ostrości stojaka, a następnie kontynuuj przesuwanie ostrości tak daleko, jak to możliwe. Stamtąd, w poście, możesz odwrócić to, aby uzyskać nieostre ujęcie, które będzie mocno wyostrzone, przed ukończeniem złożonego stojaka do innego punktu.
Technologia automatycznego ustawiania ostrości
Ponadto, w zależności od aparatu, możesz mieć na wyciągnięcie ręki jakąś cyfrową technologię automatycznego ustawiania ostrości. Niektóre aparaty pozwalają nawet po prostu dotknąć ekranu LCD, aby ustawić automatyczny punkt ostrości. Możesz także przeciągać i przesuwać punkt skupienia lub ustawić kamerę tak, aby podążała za twarzą lub innym obiektem. Oto bardziej szczegółowy artykuł na temat korzystania z technologii AF w Canon 5D Mark IV.
Jeśli szukasz więcej wskazówek i trików dotyczących filmowania, zapoznaj się z niektórymi z tych artykułów.
- Uzyskaj ostrzejszy materiał dzięki tym 7 sztuczkom na skupienie
- Napraw nieostre nagrania za pomocą tej prostej wskazówki
- Czym są wykresy fokusowe i dlaczego ich potrzebujesz?
- Wskazówka produkcyjna:5 prostych sposobów na naprawienie nieostrych nagrań
- 3 sposoby na fotografowanie bez ściągacza ostrości