Klasyczne techniki horrorów

Zapamiętaj te klasyczne techniki, zanim wyruszysz zrobić kolejny wielki horror.

Wspólne stworzenie niezapomnianego horroru, który przetrwa próbę czasu, to wyczyn, którego nie może dokonać wielu reżyserów. Wygląda na to, że w ciągu ostatniej dekady wydaliśmy kilka dość leniwych, nieefektywnych horrorów, które nigdy nie zrobią na nas trwałego wrażenia. Jednak w ciągu ostatnich kilku lat filmy takie jakPrzywoływanie , Babadook lub Groźny , wykorzystali to, co sprawiło, że zakochaliśmy się w tym gatunku wiele lat temu. Aby horrory przyniosły prawdziwe przerażenie wśród widzów , w pewnym kształcie lub formie jest zgodny z kilkoma technikami stylistycznymi które uczyniły te filmy tym, czym są dzisiaj.

Scenariusz

Jeśli chodzi o to, twój film jest tak dobry, jak twój scenariusz. Podobnie twój film jest tak przerażający, jak pomysły i dialogi, które napisałeś, aby wspierać film. Przerażający nieunikniony dialog to wyczyn do osiągnięcia, który w ogromnym stopniu opłaci się w czasie fotografowania. To, że postać krzyczy, nie oznacza, że ​​to, o co krzyczy, jest przerażające. Musi być jasna motywacja i zrozumienie wyników . Czarownica z 2016 r. jest doskonałym przykładem tego, jak scenariusz może jeszcze bardziej zwiększyć intensywność przerażającej atmosfery reżyser już stworzył.

Dzięki temu, że postacie mówią w starym angielskim , to tylko jeszcze bardziej umieszcza widzów na ich miejscu, czując, że oni również chwilowo żyją w tej przestrzeni i czasie.

Jeśli dobry scenariusz jest podstawą , mięso pomiędzy to techniki i style do zatrudnienia po rozpoczęciu produkcji.

Strach przed skokiem

Najbardziej godna uwagi taktyka zastraszania w arsenale większości reżyserów horrorów, strach przed skokiem. Wszystko, czego wymaga dobry strach przed skokiem, to cicha scena, przerwana nagle przez nagłe, głośne działanie wykonane przez postać lub przedmiot. Temat, który obserwujesz, to zazwyczaj ten, którego dotyczy strach, co z kolei sprawia, że ​​masz wrażenie, że to się dzieje z tobą. Jeden z pierwszych przerażeń przed skokiem pochodził z Carrie z 1976 roku. W porównaniu do filmów wykorzystujących teraz strach przed skokiem, ta scena nie jest tak gwałtowna ani mrożąca krew w żyłach, ale w tamtym czasie ludzie byli oszołomieni.

Niezależnie od tego, czy lubisz strach przed skokiem, czy nie, nieunikniony wstrząs wysyłany do twojego tętna jest nieunikniony. To, czy zdefiniujesz tę taktykę jako godną przerażenia, czy nie, zależy wyłącznie od Ciebie.

Gore

Ogólne skojarzenia zawsze będą łączyć rozlew krwi z przerażeniem. Z powodu wczesnych filmów Ojca chrzestnego Gore Herschel Gordon Lewis, nieżyjący już Herschel Gordon Lewis, gatunek horroru od dziesięcioleci macza się we krwi, trafiając do żołądków widzów. Niektóre filmy w przeszłości w dużej mierze opierały się na krwi i wnętrznościach, aby zdobyć ich krzyki, a ta strategia pozostaje w kinach nawet dzisiaj . To, co kiedyś było skuteczną techniką, szybko przekształciło się w banalną sztuczkę wylewającą się z każdego horroru z oceną R, który miał być wyświetlany w kinach. Biorąc to pod uwagę, krew i wnętrzności to klasyczne narzędzia horroru że przy odpowiednim użyciu może przynieść fantastyczne rezultaty.

Z drugiej strony niektórzy reżyserzy wyrazili konieczność powstrzymania się od krwi i flaków:

Dodanie krwi i wnętrzności zależy wyłącznie od Ciebie, po prostu upewnij się, że pasuje do reszty Twojego filmu . Pamiętaj też, że im więcej krwi i krwi zdecydujesz się umieścić w swoim skrypcie, tym wyższy koszt produkcji. Przyjazna wskazówka, upewnij się, że twoja ekipa sprzątająca jest na najwyższym poziomie, w przeciwnym razie zostaniesz z niechcianymi czerwonymi plamami i zniszczonym dywanem (byłem tam i nie jest to zabawne).

Znalezione materiały

Przyjmując inny kierunek z formą i stylem produkcji, należy zawsze brać pod uwagę POV z ręki. Chociaż to, co niektórzy mogą nazwać zużytą sztuczką, found footage nadal jest odpowiednim gatunkiem w gatunku horroru. To, co pierwotnie utkwiło w widzach, to punkt widzenia, który utkwił widzom w przerażeniu z głównymi bohaterami. Ponieważ nie są płynne, śledząc ujęcia starannie skomponowane, nieprzewidywalność sprawia, że ​​widzowie nieustannie znajdują się na krawędzi swoich miejsc. Nigdy nie zapominaj o bezcennych reakcjach tłumu w ramach Paranormal Activity z 2009 roku.

Ten styl horroru pojawił się na scenie w 1999 roku wraz z wirusową sensacją The Blair Witch Project . Niezależnie od tego, czy uważasz, że film był przerażający, czy nie, jedno jest pewne:jego finansowy mega-sukces nie było i nie powinno być pomijane,powstające dziesiątki filmów typu found footage przez następne lata. Kluczowym aspektem tych filmów jest wszechstronność i koszt . Te filmy nic nie kosztują (z pewnymi wyjątkami) i zwykle mająwysoką nagrodę dla inwestorów i wszystkich zaangażowanych w jego tworzenie.

Niedoświetlone środowiska

To, co powinno wydawać się oczywiste, to mroczna natura horrorów , tak jak w większości pamiętnych horrorów i scen rozgrywa się w domu lub na zewnątrz w nocy. Brak światła natychmiast rzuca na zmysły poczucie niepewności i niepokoju. Weźmy tę scenę z Halloween Johna Carpentera, pościg, strach, nadchodzącą zagładę dodaje tylko fakt, że jest w ciemności.

Przyjdź czas na strzelanie, przygotuj się z wyprzedzeniem na minimalne oświetlenie. Na początku może się to wydawać niezręczne i niewłaściwe, ale im więcej cieni i tajemnic, tym lepiej. Chociaż filmy były równie skuteczne kręcone w ciągu dnia, nieznana natura ciemności zawsze będzie rejestrowana w mózgu jako nieznana.

Potęga dźwięku

Ścieżki dźwiękowe mogą być po prostu najważniejszą częścią horrorów. Uderzająca ścieżka dźwiękowa pozostanie w pamięci widzów długo po tym, jak wyjdą z teatru. Nawet jeśli jest rzadki i prosty, straszny dźwiękowy sygnał zdziała cuda dla twojej pracy, a także pozostanie z publicznością. Jedną z najbardziej zapadających w pamięć ścieżek dźwiękowych w ostatnich latach były ostatnie lata, It Follows autor:Disasterpeace . Partytura jest doskonałym przykładem tego, jak muzyka może pasować do fabuły i iść w parze, tworząc bezbłędnie efektywne wrażenia dla nas, widza.

https://www.youtube.com/watch?v=XxfQEZXRPNQ

Oprócz niezapomnianej ścieżki dźwiękowej, w tym konkretnych dźwięków które dodają napięcia to duży plus. Kleszcze, skrzypienie, jęki i warczenie to garść efektów dźwiękowych, które należy wziąć pod uwagę podczas dodawania napiętych elementów do projektu. Jeśli chodzi o znalezienie użytecznego SFX, wypróbuj ogromną bibliotekę PremiumBeats. Perfekcyjne wykorzystanie efektu dźwiękowego może sprawić, że publiczność będzie się wiercić i wywołać reakcje, których nigdy nie odczuwali, poszerzając ich wyobraźnię i całkowicie ich zanurzając.

Nie ma żadnych zasad

Jednym z najbardziej wyzwalających aspektów tworzenia horrorów jest brak zasad . Nie ma ustalonej drogi ani jasnej instrukcji, której należy przestrzegać, aby zrobić dobry horror. Opowiedz historię, którą chcesz opowiedzieć, a jeśli będzie przerażająca, ludzie odpowiedzą. Jeśli pakujesz swój sprzęt i ruszaj w drogę z najbliższymi przyjaciółmi, aby nakręcić horror, jeden z najbardziej najoszczędniejszych sposobów nauczyć się, jak je zrobić, po prostu oglądając horrory. Zacznij od klasyków, takich jak Mumia , Frankenstein , Dracula , przejdź przez erę slasherów z lat 80. i bądź na bieżąco z nikczemnym odrodzeniem horroru, które miało miejsce w ciągu ostatnich kilku lat.