Zapoznaj się z naszym najlepszym przewodnikiem po poradach dotyczących oświetlenia w fotografii i wykonuj pracę właściwie, bez względu na rodzaj światła, z którym pracujesz podczas sesji.
Właściwe oświetlenie może być dla fotografa nie lada wyzwaniem, zwłaszcza gdy nie masz pewności, czy w swoim otoczeniu będziesz używać sztucznego, naturalnego czy mieszanego oświetlenia. W poprzednich wpisach na blogu dzieliliśmy się wskazówkami dotyczącymi oświetlenia dla fotografii, które były specyficzne dla jednego rodzaju źródła światła. Na przykład w tym artykule podzieliliśmy się wskazówkami dotyczącymi sztucznego oświetlenia w fotografii portretowej. W innym podzieliliśmy się wskazówkami dotyczącymi fotografowania przy użyciu mieszanego oświetlenia. Oświetlenie w fotografii może być trudne do opanowania, dlatego chcieliśmy stworzyć najlepszy przewodnik po sztucznym, naturalnym i mieszanym oświetleniu, dzieląc się wszystkimi wskazówkami dotyczącymi oświetlenia w fotografii, których nauczyliśmy się przez lata.
Kiedy robisz zdjęcia dla klienta, oczekują, że będziesz w stanie sprawić, że będzie działać niezależnie od tego, z jakim światłem będziesz pracować. Fotografowie mogą nie zawsze mieć możliwość robienia zdjęć o złotej godzinie (tyle, ile byśmy chcieli). Czasami klienci, którzy pracują z naszymi autorami niestandardowych w Shutterstock Custom, szukają obrazów z jasnym, niebieskim niebem. Wiedza o tym, jak komponować, manipulować i aranżować swój obraz, aby odnieść sukces w tym świetle dziennym, może przyczynić się do sukcesu projektu lub go złamać.
Obraz autorstwa RawPixel.com
Chcesz zostać współtwórcą Shutterstock Custom? Kliknij tutaj, aby złożyć wniosek.
Podobnie po stronie fotografii stockowej nasi klienci nie szukają tylko zdjęć idealnego oświetlenia. Szukają mrocznych i nastrojowych winiet martwej natury nakręconych w słabo oświetlonych kawiarniach. Szukają efektownych portretów redakcyjnych zrobionych jasnym błyskiem w studio. Poszukują również obrazów burzliwych dni, słonecznych dni i zimowych, białych dni. W magazynie różnorodność jest kluczem do sukcesu naszych współpracowników.
Nie masz jeszcze współtwórcy Shutterstock? Kliknij tutaj, aby dołączyć.
W tym artykule dzielimy się najlepszymi wskazówkami dotyczącymi oświetlenia w fotografii, które musisz opanować, niezależnie od tego, czy fotografujesz w sztucznym, naturalnym czy mieszanym oświetleniu. Czytaj dalej, aby zostać mistrzem oświetlenia fotograficznego, niezależnie od tego, czy tworzysz treści dla klientów, czy akcje.
Wskazówki dotyczące sztucznego oświetlenia w fotografii
Kiedy robisz zdjęcie przy użyciu naturalnego światła, masz pełną kontrolę nad obrazem. Jednak, aby stworzyć idealny obraz, musisz manipulować wieloma różnymi zmiennymi. Oto kilka kluczowych wskazówek dotyczących oświetlenia w fotografii przy użyciu sztucznego oświetlenia w studiach.
Obraz Władimira Suchaczowa
Wskazówka nr 1:dotycząca sztucznego oświetlenia:użyj ściemniacza do sterowania światłem
Jeśli kręcisz na małej przestrzeni, takiej jak domowe studio, światło może odbijać się w wielu miejscach. Niezależnie od tego, czy robisz ściemniacz, czy kupujesz światła ze ściemniaczami, ściemniacz może mieć znaczenie podczas sesji zdjęciowej ze sztucznym światłem podczas fotografowania w świetle otoczenia . Jeśli każde używane przez Ciebie światło jest ściemniane, będziesz mógł dostosować światło do idealnej jasności do fotografowanej sceny. Aby zobaczyć niesamowity samouczek wideo na temat oświetlenia małych przestrzeni, kliknij tutaj.
Wskazówka nr 2:na temat sztucznego oświetlenia:weź pod uwagę rozmiar światła
Jeśli chodzi o wskazówki dotyczące sztucznego oświetlenia w fotografii, rozmiar źródła światła będzie miał ogromny wpływ na Twój wizerunek. Większe źródła światła zapewniają mniejsze, bardziej miękkie cienie. Z drugiej strony mniejsze źródła światła zapewniają bardziej dramatyczne i twarde cienie. Często można połączyć panel LED z softboxem, aby uzyskać bardziej miękkie cienie podczas robienia zdjęć martwej natury, takich jak zdjęcia jedzenia z góry na dół, gdzie możesz nie chcieć długich cieni na zdjęciach.
Obraz autorstwa LightField Studios
Wskazówka nr 3:dotycząca sztucznego oświetlenia:użyj modyfikatora
Aby uzyskać bardziej naturalny wygląd podczas fotografowania przy sztucznym oświetleniu, dodaj modyfikator, aby dostosować sztuczne źródło światła. Modyfikatorem może być wszystko (na przykład prześcieradło), które rozprasza źródło światła. Jeśli modyfikator jest wykonany z półprzezroczystego białego materiału, światło z lampy błyskowej rozproszy się i przeniknie przez materiał na obiekt. Gdy tak się dzieje, materiał staje się nowym, większym źródłem światła. Im większy modyfikator, tym większe staje się twoje źródło światła. Inne przykłady modyfikatorów światła to parasole, softboxy, wrota i używanie żeli.
Wskazówka nr 4:dotycząca sztucznego oświetlenia:zastanów się, jak blisko obiektu znajduje się światło
Bliskość źródła światła do obiektu robisz zdjęcia ma kluczowe znaczenie dla sukcesu obrazu. Im bliżej obiektu znajduje się źródło światła, tym większe i mocniejsze będą cienie. I odwrotnie, im dalej jest, tym mniejsze i bardziej miękkie cienie na twoim obrazie. Jeśli więc próbujesz stworzyć bardziej dramatyczny obraz, ustaw światła bliżej obiektu. Jeśli chcesz uzyskać bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd, rozważ przywrócenie światła z powrotem.
Więcej wskazówek dotyczących oświetlenia przy fotografowaniu sztucznym światłem znajdziesz na naszym kanale samouczków YouTube.
Wskazówki dotyczące naturalnego oświetlenia w fotografii
Fotografowanie przy naturalnym świetle jest preferowane przez wielu fotografów korzystających z serwisu Shutterstock. Jest coś tak po prostu oszałamiającego w efektownym wizualnie obrazie z naturalnym światłem i umiejętnością manipulowania światłem bez dodatkowego wsparcia. Niezależnie od tego, czy jest to delikatny cień w idealnym porannym świetle, czy jasny i dramatyczny miejski pejzaż miejski w ciągu dnia, robienie zdjęć przy naturalnym świetle to umiejętność, którą wielu fotografów stara się opanować. Oto nasze wskazówki dotyczące oświetlenia w fotografii przy użyciu naturalnego światła.
Obraz autorstwa Photographee.eu
Oświetlenie naturalne. Wskazówka nr 1:weź odbłyśnik
Odbijacz świetlny, taki jak reflektor, będzie Twoim najlepszym przyjacielem w ostrym świetle dziennym. Bądź kreatywny, jeśli kręcisz sam. Użyj klipsów, aby przypiąć odbłyśnik do otoczenia, takiego jak drzewa lub budynki, zamiast przynosić ciężki stojak, aby go przytrzymać. Jeśli nie masz reflektora, rozważ zabranie białej koszuli lub materiału, aby odbijać trochę światła na fotografowanym obiekcie. Biały rdzeń piankowy to kolejny odbłyśnik, który działa magicznie i można go znaleźć w lokalnym sklepie z dziełami sztuki lub sklepie z materiałami.
Wskazówka nr 2:Ustaw model w kierunku światła
Podczas fotografowania w naturalnym świetle chcesz, aby światło uchwyciło cechy modeli, podświetlając je lub podświetlając . Umieszczając twarz modelu w kierunku światła, pozwalasz temu światłu wypełnić tę przestrzeń i stworzyć miękki wygląd i wrażenie naturalnego światła. Podświetlenie może stworzyć podobny efekt, jeśli światło nie jest tak miękkie (np. jeśli fotografujesz w jasnym świetle dziennym). Aby podświetlić, umieść światło za modelem, aby rzucić oszałamiający blask na funkcje modelu.
Obraz autorstwa mavo
Naturalna wskazówka nr 3:Zawsze miej założoną osłonę przeciwsłoneczną na zewnątrz
Kaptur może uratować życie podczas fotografowania na zewnątrz przy naturalnym oświetleniu. Osłona obiektywu pomoże zablokować niechciane promienie słoneczne przed wnikaniem do obrazu i zminimalizuje wszelkie niepożądane elementy rozpraszające podczas oświetlania kadru. W tym artykule na temat fotografowania w ostrym świetle dziennym fotograf Kostina mówi:„Jeśli go nie masz, zrób własny z kartonu lub plastiku. A jeśli naprawdę jesteś w potrzebie, możesz również zakryć dłonią obiektyw, aby uzyskać podobny efekt”.
Obraz autorstwa Monkey Business Images
Porada 4:rób zdjęcia w formacie RAW
Zawsze zalecamy naszym fotografom fotografowanie w formacie RAW ustawienia, gdy tylko jest to możliwe. Czemu? Ponieważ pozwala na najbardziej twórczą elastyczność w dostosowywaniu obrazu w postprodukcji. Kiedy fotografujesz w naturalnym świetle, bardzo łatwo jest przypadkowo naświetlić cienie i prześwietlić obraz. To powoduje, że tracisz informacje na swoim obrazie. Plik RAW zapewnia największą elastyczność w odzyskiwaniu szczegółów obrazu.
Aby uzyskać więcej wskazówek dotyczących oświetlenia przy fotografowaniu naturalnym światłem, kliknij tutaj .
Wskazówki dotyczące oświetlenia mieszanego w fotografii
Dla fotografów fotografowanie w mieszanym świetle jest największym wyzwaniem.
Wszyscy tam byliśmy. Przybywasz na miejsce, aby sfotografować wnętrze, a przez okna od podłogi do sufitu wpada jasne światło słoneczne. Połącz to z górnym sztucznym oświetleniem, a może to być koszmar. Oto 5 wskazówek do opanowania, jeśli chodzi o mieszane sytuacje oświetleniowe.
Obraz Jacoba Lunda
Wskazówka dotycząca oświetlenia mieszanego nr 1:oceń lokalizację przed wykonaniem zdjęcia
Skauting jest niezwykle ważny podczas fotografowania wnętrza z mieszanym oświetleniem. Określ, ile źródeł światła znajduje się w danej lokalizacji i gdzie się znajdują. Każdy rodzaj światła ma inną temperaturę barwową, więc poszukaj okien i światła nad głową i zanotuj, co będzie najlepiej pasować do rodzaju fotografowanego ujęcia.
Jeśli istnieje źródło światła, które dominuje nad resztą, rozważ użycie tej temperatury barwowej jako punktu wyjścia, chyba że masz możliwość jego usunięcia. Zrób przykładowe zdjęcia, aby naprawdę zrozumieć, co robi kamera, aby manipulować światłem w miejscu, i zanotuj dodatkowe źródła światła, które mogą wymagać przeniesienia na miejsce.
Wskazówka dotycząca oświetlenia mieszanego nr 2:ręcznie ustaw temperaturę kolorów
Zamiast wybierać automatyczną temperaturę kolorów w ustawieniach aparatu, zastanów się, jak ręcznie ustawić temperaturę kolorów pasujące do oświetlenia na planie. Szara karta może pomóc w analizie warunków oświetleniowych w miejscu fotografowania, pomagając uniknąć mieszanych błędów oświetleniowych. Podczas gdy niektóre pokoje mogą być chłodniejsze, inne mogą być cieplejsze i wymagać zmiany na miejscu.
Obraz autorstwa solarseven
Wskazówka dotycząca oświetlenia mieszanego nr 3:używaj filtrów, aby pomóc w oświetleniu studyjnym
Jeśli używasz lampy błyskowej w studiu, może być konieczne dodanie dodatkowego światła i koloru do sytuacji. Użyj filtrów lub żeli, aby skorygować oświetlenie studyjne i dopasować do istniejącego już światła otoczenia.
Porada dotycząca oświetlenia mieszanego nr 4:Wypełnij cienie światłem
Fotografowanie w południe może powodować ostre cienie podczas pracy przy mieszanym oświetleniu. Możesz użyć źródła wypełnienia, takiego jak reflektor, aby zmiękczyć lub wyeliminować cienie, aby uzyskać bardziej pochlebne zdjęcie. Jeśli masz do pomocy profesjonalnego reflektora i asystenta (lub C-stand), świetnie! Jeśli nie, może pomóc coś tak prostego jak biała kartka papieru. Potrzebujesz czegoś, co sprawi, że cień będzie jaśniejszy i mniej wyrazisty na tle podświetlonej części źródła światła.
Obraz 5PH
Więcej wskazówek dotyczących oświetlenia w fotografii z oświetleniem mieszanym znajdziesz w tym artykule .
Mamy nadzieję, że te wskazówki pomogą Ci w następnej sesji zdjęciowej, niezależnie od tego, czy fotografujesz przy oświetleniu sztucznym, naturalnym czy mieszanym. Nie jesteś jeszcze współtwórcą? Kliknij tutaj, aby się zarejestrować i zacząć. Nie możemy się doczekać, aby zobaczyć Twoje zdjęcia.
Górny obraz Halfpoint
Więcej wskazówek dotyczących oświetlenia znajdziesz w tych artykułach:
- Kompozycja i oświetlenie z fotografią portretową Kyle Cong
- Oświetlenie, stylizacja i kompozycja:jak stworzyć idealny obraz martwej natury
- Jedyny modyfikator światła, który zawsze powinieneś mieć w swojej torbie
- 9 fotografów dzieli się najlepszymi wskazówkami dotyczącymi naturalnego światła
- 5 sposobów kształtowania światła w różnych sytuacjach na planie