Relacja między światłem kluczowym a światłem wypełniającym może znacząco wpłynąć na kompozycję ujęcia. Jeśli te dwa elementy są zbyt podobne, może to sprawić, że wideo będzie wyglądać płasko. Jeśli są zbyt różne, ryzykujesz prześwietlenie/niedoświetlenie i utratę informacji o świetle obiektu. Czy jest więc sztuczka, której możesz użyć, aby uniknąć zepsucia ujęcia przy złym oświetleniu? TAk. Jest to zrozumienie pojęcia o nazwie „Współczynnik kontrastu” — lub „Współczynnik oświetlenia”.
Współczynnik kontrastu to prosty sposób naukowego podejścia do oświetlenia. Pomoże Ci to stworzyć lepszą relację między różnymi kątami oświetlenia w Twoim zestawie i da Ci narzędzia, które pozwolą dokładnie określić rodzaj oświetlenia, jakie sobie wyobrażasz.
Co to jest współczynnik kontrastu?
Nie będę kłamać:nie jestem ekspertem od oświetlenia. Kiedy zacząłem badać współczynniki kontrastu, szybko zostałem zasypany zagmatwaną matematyką i formułami do zestawiania „IRE” różnych części mojego filmu. Jasne, mogę odczytać fałszywe kolory na monitorze, ale nauka, która za tym stoi, trochę mnie zdezorientowała. Zwolnijmy więc i przejdźmy do podstawowej teorii kryjącej się za współczynnikiem kontrastu — z pomocą tego niesamowitego filmu autorstwa Vistek.
Współczynnik kontrastu to różnica w ekspozycji między dwoma obszarami kadru. Wszystko zaczyna się od najpotężniejszego źródła światła w Twoim zestawie — kluczowego światła. Jest to ilość światła, którą będziesz „kontrastować” z innymi źródłami, takimi jak światło wypełniające lub światło tła.
Mierzymy współczynnik kontrastu 1:1 — ile stopni różnicy światła między kluczem a porównawczymi źródłami światła. Sprawdź ten wykres:
Jak widać, każda różnica między stopami podwaja kontrast. W drodze powrotnej stosunek zmniejsza się o połowę z każdym zatrzymaniem. W tym miejscu otrzymujemy nasz współczynnik — bez względu na to, ile zatrzymań klucz znajduje się z dala od wypełnienia, tym wyższy współczynnik kontrastu. Może to być trochę zagmatwane, ale staje się łatwiejsze, gdy przejdziemy do naszych przykładów.
Jak zmierzyć współczynnik kontrastu na planie
Powiedzmy, że chcę powiedzieć mojemu gafferowi, że chcę naprawdę kontrastowego spojrzenia na mój temat. Więc mówię im, że chcę mieć współczynnik kontrastu 16:1 na moim kluczu do wypełnienia. Gaffer ustawi kluczowe światło zgodnie z pożądanym wyglądem, a następnie może wyciągnąć światłomierz.
Za pomocą światłomierza możesz podłączyć czułość ISO i czas otwarcia migawki aparatu, a następnie je zablokować. Następnie wykonujesz odczyt ze swojego kluczowego światła. Światłomierz wskaże f-stop. Jest to zalecane ustawienie zapewniające najlepszą ekspozycję. W tym przykładzie załóżmy, że jest przy f/2,8.
Teraz nadszedł czas, aby podłączyć żądany współczynnik kontrastu dla światła wypełniającego. Aby uzyskać współczynnik kontrastu 16:1, musimy zmniejszyć światło wypełniające o cztery stopnie. Jeśli odniesiemy się tutaj do skali f-stop:
f /1, f /1.4, f /2, f /2.8, f /4, f /5.6, f /8, f /11, f /16, f /22, f /32
Widzimy, że musimy przeskoczyć cztery z nich, aby uzyskać pożądany wygląd, czyli f/11. Zacznij więc przyciemniać światło wypełniające, utrzymując światłomierz po stronie wypełnienia. Gdy światłomierz odczyta f/11, udało Ci się utworzyć współczynnik kontrastu 16:1 do współczynnika kontrastu wypełnienia!
Możesz użyć tego do dowolnych kontrastujących świateł na planie, takich jak oświetlenie tła lub oświetlenie włosów. To ważne narzędzie komunikacji między operatorem a gafferem.
Używanie fałszywych kolorów
Jeśli nie masz dostępu do światłomierza, fałszywy kolor może być dobrą opcją – jeśli masz na planie sprawną kamerę lub monitor. Fałszywy kolor polega na wskazaniu wartości jasności obrazu w różnych kolorach, mierzonych w IRE w skali od 0-100. Kiedy widzisz wartości jasności w widmie wizualnym, o wiele łatwiej jest określić różnicę między kluczowym światłem a innymi światłami na planie. Możesz nie być w stanie uzyskać idealnego odczytu, jak na światłomierzu, ale jest to dobre narzędzie do szybkiego spojrzenia na współczynnik kontrastu. Najprawdopodobniej nie będziesz kręcić na filmie (co nie pozwoliłoby na podgląd naświetlenia), więc nie ma problemu z odrobiną eksperymentowania i zrobieniem kilku ujęć testowych, aby uzyskać odpowiednie proporcje.
Aby uzyskać więcej informacji na temat używania fałszywych kolorów w celu uzyskania współczynnika kontrastu, zapoznaj się z niektórymi z naszych innych artykułów na temat współczynnika kontrastu i zarządzania odcieniami skóry za pomocą fałszywych kolorów.
Wszystkie obrazy przez Vistek.
Chcesz poznać więcej porad i wskazówek dotyczących kinematografii? Sprawdź to.
- Wskazówki dotyczące kinematografii:10 rzeczy, które początkujący powinni wiedzieć o oświetleniu
- Jak dodać efekty filmowe do swojego projektu za pomocą Shutterstock Elements
- Wskazówki dotyczące kinematografii:jak korzystać z oświetlenia addytywnego i redukcyjnego
- Dlaczego współczynnik proporcji 4:3 jest teraz tak popularny
- Kanał filmowy YouTube, który powinien oglądać każdy filmowiec