REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Plusy i minusy używania autofokusa w kręceniu filmów

Autofokus czy nie autofokus, oto jest pytanie. Przyjrzyjmy się więc, kiedy AF może być lepszy od ręcznego ustawiania ostrości.

Istnieje pewne piętno w stosunku do autofokusa, szczególnie w społeczności filmowców online. Chodzi o to, że sposób kina to tylko ręczne ustawianie ostrości. I z czysto statystycznego punktu to prawda.

Jest oczywiście wyznaczona osoba do pracy przy wyciąganiu fokusa (focus puller). Dodatkowo możesz znaleźć wiele akcesoriów i narzędzi do prawidłowego i dokładnego ustawiania ostrości (follow focus). Ogólnie rzecz biorąc, większe i bardziej profesjonalne obiektywy są przeznaczone wyłącznie do produkcji najlepszej optyki, pozostawiając niewiele miejsca na głośną elektronikę.

Jednak w ciągu ostatniej dekady widzieliśmy narzędzia pierwotnie zaprojektowane do łączenia zdjęć i przeplatały się z narzędziami filmowymi i wideo. Ponieważ obiektywy fotograficzne zwykle zawierają autofokus, widzieliśmy, że więcej lustrzanek cyfrowych i aparatów bezlusterkowych korzysta z tej funkcji w trybie wideo (nawet jeśli nie było to wspaniałe). Jednak w 2021 roku zobaczymy również wiele wysokiej klasy kamer kinowych wyposażonych w autofokus.

Muszę przyznać, że przez jakiś czas myślałem, że autofokus (dla wideo) to chwyt. Jednak po prostu dlatego, że nie przyzwyczaiłem się do jego użyteczności.

Moim pierwszym dużym zakupem, który opuścił moje nastoletnie lata, był model 5D Mk II z 2010 roku. Który oczywiście nie miał autofokusa. Potem wskoczyłem do kamery kinowej RED, znowu bez autofokusa. Ale z tym aparatem zainwestowałem w serię zabytkowych obiektywów Nikkor.

Później, kiedy przeskoczyłem do Panasonica do linii GH, mimo że Gh4 miał autofokus wideo, obiektywy były niekompatybilne. Dlatego dopiero w zeszłym roku z C300 Mk III zacząłem korzystać z autofokusa.

I cóż, warto było.


Kiedy autofokus jest przydatny?

Ciągły autofokus wideo przeszedł długą drogę od czasu przyjęcia przez DSRL na początku 2010 roku. Na przykład GH4 reagował powoli. Sporadycznie przyczepiał się do tematu, na którym nie chciałeś się skupiać, i miał skłonność do polowania na skupienie.

Z Sony na czele, droższe aparaty bezlusterkowe i kamery kinowe mają rozbudowane funkcje autofokusa, o których istnieniu nie wiedziałem, zanim je posiadałem.

Canon C300 Mark III ma dwupikselowy AF z obsługą dotykowego AF i AF z wykrywaniem twarzy . Oznacza to, że kamera zatrzaśnie się na twarzy obiektu w kompozycji, ale operator kamery może określić, na której twarzy należy ustawić ostrość.

Podczas gdy funkcjonalność ciągłego autofokusa wciąż się rozwija, ostatecznie okaże się, że nawet kamery o wartości 10 000 i 15 000 USD nie mogą zastąpić intuicji dedykowanego ściągacza ostrości. Albo przynajmniej samostrzelca świadom tego, co ma się wydarzyć.

Dzieje się tak, ponieważ podczas gdy przetwarzanie aparatu może zatrzasnąć się na poruszającym się obiekcie wchodzącym w kadr, robi to w sposób reakcyjny. Koncentruje się na obiekcie, gdy porusza się w tym, co widzi kamera. Niestety czasami zobaczymy to w samym filmie. To skupienie jest trochę za późno. Nie o druzgocącą kwotę, ale nie jest to natychmiastowe. I oczywiście jest to ograniczenie pola widzenia kamery.

Tymczasem ściągacz ostrości lub self-shooter może mieć zaznaczone te obszary zarówno na obiektywie, jak i na ziemi. Tak więc, gdy obiekty poruszają się w tym położeniu, ściągacz ostrości nie reaguje, ale zapobiegawczo przesuwa ostrość.

Ostatecznie, jeśli kamera nie ma jakiejś formy radaru poza czujnikiem, autofokus nigdy nie będzie w stanie ustawić ostrości na coś poruszającego się w kadrze zapobiegawczo. Zauważyłem jednak, że stało się to korzystne dla mojej pracy.

Przyjrzyjmy się teraz, kiedy AF może być lepszy od ręcznego ustawiania ostrości.


Gimbale

Często zdarza się, że w profesjonalnych Steadicamach znajduje się bezprzewodowy follow focus obsługiwany przez ściągacz ostrości gdzieś za aparatem. Dla samostrzelców używających gimbali nie jest to luksus, który mamy. Standardowe śledzenie ostrości jest zbyt duże i, co ważniejsze, nie zaleca się dotykania aparatu, gdy jest wyważony.

Dlatego nawet gdybyś próbował ręcznie ustawić obiektyw podczas przesuwania gimbala, co brzmi dość ciężko, prawdopodobnie narazisz się na wytrącenie aparatu z równowagi.

W rezultacie wypróbowaną i prawdziwą metodą było użycie ekstremalnie szerokiego kąta, głębokiej głębi ostrości i ustawienie ostrości na nieskończoność. Po połączeniu tych trzech elementów, podczas poruszania się na gimbalu często skupiasz się na wszystkich rzeczach.

Czasami jednak nie jest to zabawne, zwłaszcza jeśli chcesz użyć płytkiej głębi ostrości przy węższej ogniskowej. W takich okolicznościach, gdy poruszasz się z talentem na poziomie niskobudżetowym, autofokus jest nieocenionym narzędziem, które zapewnia utrzymanie ostrości.


Zwierzęta i dzieci

Obracanie obiektywu kinowego z ręczną regulacją ostrości może być powolne i precyzyjne, aby zapewnić, że ruch aktora pozostaje w centrum uwagi. Rzut ostrości definiuje to jako wielkość, o jaką należy obrócić obiektyw od minimalnej odległości ogniskowania do maksimum.

W nieruchomych obiektywach rzut ostrości jest zwykle mały, co wymaga minimalnej formy obrotu, aby ustawić ostrość od MFD do nieskończoności. W obiektywie kinowym rzut ostrości wymaga większej rotacji. W rezultacie pozwala na minimalną regulację ostrości, w przeciwieństwie do płynnej regulacji, którą można znaleźć w obiektywie nieruchomym.

Chociaż wydaje się to trywialne w przypadku fotografii i myślę, że tak jest, gdy aktorzy poruszają się bardzo lekko do przodu lub ciągle kołyszą się w przód iw tył, zmiana ostrości za pomocą drobnych korekt jest niezwykle pomocna.

Jednak, gdy filmujesz obiekty z prawdziwego świata, których nie można precyzyjnie wyreżyserować lub kontrolować – psy bawiące się w ogrodzie lub małe dzieci goniące te psy – dyktowanie, w jaki sposób się skupić, może być grą w zgadywanie i często okazuje się błędem .

Autofokus, głównie wtedy, gdy aparat może śledzić konkretny obiekt, jest niezwykle przydatny w takich sytuacjach.


Teleobiektywy

Obszar akceptowalnej ostrości na teleobiekcie jest minimalny w porównaniu z obiektywem szerokokątnym. Dotyczy to zwłaszcza dłuższych ogniskowych, a jeszcze bardziej podczas filmowania z szeroką przysłoną. Samo zrobienie kroku do przodu przez aktora może wytrącić go z ostrości.

Dodatkowo, ponieważ nieruchome obiektywy zazwyczaj mają mały rzut ostrości (jak daleko trzeba obrócić pierścień ostrości), trudno jest ocenić, gdzie ustawić ostrość. Korzystanie z autofokusa pozwoli Ci śledzić obiekt, utrzymując go w ostrości, gdy się porusza.


Twórcy solo

Przez nieco ponad rok większość moich materiałów z samouczka Shutterstock, takich jak poniższy film, została nakręcona kamerą Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K i Voigtlanderem 17 mm. BMPCC4K nie obsługuje ciągłego AF, a Voigtlander to obiektyw z ręcznym ustawianiem ostrości.

Dlatego przed nakręceniem samouczków często umieszczałem obiekt w miejscu, w którym zamierzałem stanąć, aby się skupić. Nawet wtedy, ponieważ często filmowałem przy F/1,8 do F/2,8, wciąż czasami stwierdzałem, że okienko ostrości idealnie uderza w mój nos, ale pozostawia oczy, które są lekko zamglone. W rezultacie ujęcie musiałoby zostać odzyskane.

Teraz użycie aparatu z ciągłym autofokusem, który specjalnie śledzi twarz, usuwa wiele bólów głowy z konfiguracji self-solo.


Na zakończenie

Istnieją pozytywne aspekty zarówno autofokusa, jak i ręcznego ustawiania ostrości. Ostatecznie, w przypadku złożonej pracy, dominować będzie ręczna ostrość. Gdy w kadrze znajduje się wiele poruszających się obiektów, nawet najbardziej zaawansowane oprogramowanie aparatu będzie miało trudności ze śledzeniem wybranego obiektu.

Jednak, chociaż pesymiści twierdzą, że autofokus służy do wideo, a ręczne ustawianie ostrości do kina, jeśli tworzysz teledyski do YouTube, rób to, co działa dla Ciebie.


Mamy w zanadrzu jeszcze kilka filmowych sztuczek i wskazówek. Spójrz na te:

  • Ogniskowa 14 mm do filmowania scen konwersacyjnych
  • 5 programów do tworzenia filmów, o których nie wiedziałeś, że potrzebujesz
  • 7 podcastów filmowych, które są warte twojego czasu
  • 5 niedrogich akcesoriów filmowych, które musisz posiadać
  • 6 najlepszych kamer filmowych poniżej 1000 USD

Obraz na okładkę za pośrednictwem guruXOX.


  1. Diody LED Plusy i minusy w oświetleniu wideo

  2. 5 wskazówek dotyczących aktorstwa i reżyserii (w tym samym czasie)

  3. Spojrzenie na zalety i wady prosumenckiej rewolucji wideo

  4. Czy autofokus jest wreszcie gotowy, aby wejść na pole filmowe?

  5. Plusy i minusy tworzenia firmy produkcyjnej

Produkcja wideo
  1. Plusy i minusy Adobe Portfolio dla Twojej profesjonalnej galerii

  2. Plusy i minusy czerni i bieli kontra kolor w fotografii ulicznej i podróżniczej

  3. Przegląd kontroli promocji dla upływu czasu i ustawiania ostrości

  4. W poszukiwaniu światła, część 2:Używanie cieni i światła w dramatycznych portretach

  5. Plusy i minusy przejścia na czujnik pełnoklatkowy

  6. Techniki filmowania:opanowanie ostrości w szafie

  7. Wstępna wizualizacja Twojej sceny:zalety i wady Set.a.light