REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Produkcja wideo

  1. Witamy w Artlist’s Home B-Roll Challenge

    W dzisiejszych czasach, kiedy wszyscy jesteśmy zamknięci w pomieszczeniach, termin „myślenie nieszablonowe” stał się bardziej dosłowny niż kiedykolwiek. To doskonała okazja, aby Twój dom pobudził Twoją kreatywność. Aby zachęcić Cię do dalszego tworzenia w tych trudnych czasach, Artlist uruchamia Hom

  2. 5 wskazówek dotyczących używania małych świateł na planie

    Jest frazes mówiący, że dla filmowców nigdy nie ma wystarczającej ilości światła. To prawda, że ​​więcej światła jest prawie zawsze przydatne – na przykład, aby Twoje filmy były bardziej kinowe – ale czasami małe światła mogą zrobić dla Ciebie rzeczy, których nie są w stanie zrobić duże pistolety.

  3. Oto zwycięzcy Home B-Roll Challenge

    Po pierwsze, chcielibyśmy podziękować wszystkim, którzy wzięli udział w Home B-roll Challenge, które uruchomiliśmy 21 dni temu. Oglądanie wszystkich Twoich kreatywnych pomysłów było naprawdę wspaniałe i inspirujące. Zasady były proste: Musiało to trwać nie dłużej niż 30 sekund. Został nakręcony w

  4. Jak stworzyć Hyperlapse

    Jeśli próbowałeś robić filmy poklatkowe i chciałbyś rozciągnąć skrzydła nieco dalej, ale w tym samym obszarze, dlaczego nie zrobić hiperlapse? Hyperlapse to film poklatkowy, ale z dodatkiem ruchu. Film poklatkowy dokumentuje okres zmian, kręcąc sekwencję klatek z ustalonymi odstępami między nimi, z

  5. Jak napisać skrypt wideo na YouTube

    Myślisz, że filmy z YouTube nie są napisane w scenariuszu? Pomyśl jeszcze raz! Aby tworzyć wciągające filmy, potrzebujesz czegoś więcej niż tylko odpowiedniego sprzętu YouTube, muzyki i wysokiej jakości zdjęć. Dobrze wykonany i dobrze wykonany skrypt może sprawić, że Twój film w YouTube będzie się ł

  6. Jak rozpocząć własny podcast – przewodnik krok po kroku

    Masz pomysł na podcast. Co następne? Chociaż nie ma absolutnych ram dla rozpoczęcia podcastu, jest kilka rzeczy do przemyślenia, jeśli chcesz przejść od pomysłu na podcast do faktycznego jego produkcji. Poniżej przejdziemy do kilku istotnych kroków w procesie produkcji podcastów. Nie myśl o tym jak

  7. Jak stworzyć wysokiej klasy reklamę?

    W tym poście dowiesz się, jak zarządzać projektem wysokiej jakości reklamy, począwszy od etapu przedprodukcyjnego, poprzez opracowanie koncepcji, przez filmowanie i aż do opakowania produkcyjnego. Śledź produkcję We Are the Creators, która została nakręcona we współpracy z MSI, światowym liderem s

  8. Oświetlenie filmów na YouTube – przewodnik dla początkujących

    Jeśli chodzi o filmy na YouTube, dostępnych jest mnóstwo. Jeśli chcesz, aby Twoje filmy uzyskiwały wyświetlenia, muszą konsekwentnie wyglądać profesjonalnie. Jednym ze sposobów na zapewnienie profesjonalnie wyglądających treści jest odpowiednie oświetlenie. Jeśli czujesz się trochę przytłoczony soft

  9. Płytka głębia ostrości:co to jest i jak z niej korzystać

    Głębia pola. To termin, który często słyszy się zarówno w fotografii, jak i w kręceniu filmów. Ale co to oznacza i jaki ma wpływ na Twoje zdjęcia i filmy? Dopuszczalna ostrość – lub rozmycie Głębia ostrości odnosi się do obszaru obrazu – nieruchomego lub ruchomego – który jest „akceptowalnie ostry”

  10. Wszystko, co musisz wiedzieć o proporcjach obrazu

    Co to jest współczynnik proporcji? Kiedy mówimy o proporcjach, mamy na myśli związek między szerokością i wysokością obrazu, który pojawia się na ekranie. Format obrazu jest zwykle zapisywany jako dwie liczby oddzielone dwukropkiem, na przykład 4:3 lub 1,66:1. Oznacza to, że obraz ma cztery jednos

  11. Jak korzystać z Dolly Shot

    Jest to prawdopodobnie najczęstszy ruch kamery ze wszystkich — ujęcie dolly. Wykorzystywany przez filmowców wszystkich kalibrów, od najsłynniejszych w Hollywood po początkujących, dolly shot może pomóc w opowiedzeniu bogatszej historii, ujawnieniu umysłu postaci i zabraniu widzów w podróż przez scen

  12. Wszystko, co musisz wiedzieć o gimbalu

    Niezależnie od tego, czy gimbal jest już częścią Twojego tworzenia treści lub sprzętu YouTube, czy dopiero myślisz o tym, by zacząć go używać, ten post jest dla Ciebie. Zaczniemy od wyjaśnienia, czym dokładnie jest gimbal i jak można z niego wydobyć to, co najlepsze. Oto wszystkie niezbędne informac

  13. Najlepsze aparaty dla twórców YouTube:od początkującego do profesjonalisty

    Chcesz zostać YouTuberem? Potrzebujesz odpowiedniego sprzętu. Jednak startup nie musi być kosztowny. Niezależnie od tego, czy kręcisz komedie, scenariusze, czy nagrywasz vloga, istnieje wiele niedrogich aparatów na każdym poziomie budżetu — dla początkujących, średniozaawansowanych i profesjonalnych

  14. Wskazówki, jak uzyskać lepsze oświetlenie w filmach na YouTube

    Różnica między dobrym filmem a dobrym lub świetnym filmem polega na połączeniu wielu elementów, ale bez wątpienia jednym z tych elementów zawsze będzie oświetlenie. Dobre oświetlenie natychmiast ulepszy każdy film, więc zdecydowanie warto się nad nim zastanowić i zrobić wszystko, co w jego mocy, z t

  15. Siła zbliżenia:dlaczego, kiedy i jak z niego korzystać

    W kinie, fotografii, animacji, komiksach i innych mediach wizualnych zbliżenie jest najlepszym sposobem na pokazanie szczegółów. Podczas gdy średnie, długie i ekstremalnie szerokie ujęcia pokazują kontekst sceny, zbliżenia i ekstremalne zbliżenia mogą ujawnić informacje, których nie widać z daleka.

  16. Jak tworzyć lepsze filmy za pomocą smartfona

    Często słyszysz, jak ludzie mówią, że najlepszy aparat to ten, który masz przy sobie. W końcu każde zdjęcie lub film jest lepsze niż brak zdjęcia lub filmu. Ale to nie znaczy, że Twój smartfon służy tylko do nagrywania filmów, gdy nie masz nic innego. Smartfony same w sobie są użytecznymi narzędziam

  17. Dlaczego formularze przekazywania talentów są ważne

    Wyobraź sobie:właśnie ukończyłeś wyczerpującą sesję, o której nie myślałeś, że zdąży na czas lub w ramach budżetu. Przygotowujesz ostateczny krój, aby wysłać go klientowi, gdy patrzysz na ujęcie, które sprawia, że ​​serce ci skacze. Widzisz kogoś, kto przyjął formularz uwolnienia talentu i obiecał,

  18. Nagrania filmowe i typy obiektywów, których należy używać

    Nagrywanie materiału filmowego wymaga wielu rzeczy. Świetne kadrowanie sceny, właściwe ułożenie ludzkiego ciała, ruchy kamery i ogólne wyczucie tego, co składa się na świetną kompozycję, która może zawierać kolory, tekstury, wzory itp. Jedną z rzeczy, która ułatwi życie każdemu filmowcowi, jest dobr

  19. Niezbędny sprzęt do vlogowania w podróży

    Jeśli Twoim celem jest bycie vlogerem podróżniczym, opowiadanie historii i robienie zdjęć z całego świata, musisz mieć odpowiedni sprzęt do vlogowania podróżniczego. Tak się składa, że ​​spędziłem 2,5 roku podróżując w pełnym wymiarze godzin, więc mam sporo doświadczenia, którym mogę się podzielić.

  20. Wszystko, co musisz wiedzieć o 3-punktowej konfiguracji oświetlenia

    Jedną ze standardowych konfiguracji oświetlenia, którą każdy fotograf, filmowiec i twórca musi znać, jest oświetlenie 3-punktowe. Widząc, że jest to jedna z podstaw, pomyśleliśmy, że stworzymy przewodnik, który powie Ci wszystko, co musisz o nim wiedzieć. Dlaczego warto korzystać z oświetlenia 3-pun

Total 3341 -Wideo  FirstPage PreviousPage NextPage LastPage CurrentPage:88/168  20-Wideo/Page Goto:1 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94
Ostatnio zaktualizowany: 2022-12-02
Produkcja wideo
  1. Najlepsze kamery typu point and shoot dla twórców wideo

  2. NAB 2017:Przyszłość technologii VR wygląda jasno

  3. „Potęga projektu” Netflixa to hit z Killer VFX

  4. Najlepsze obiektywy szerokokątne na rok 2022

Polecane artykuły

  1. W jaki sposób platforma cyfrowej transformacji wykorzystuje Clipchamp do edukowania profesjonalistów

  2. 5 wskazówek, jak zacząć pracę z dźwiękiem w Audacity

  3. Naprawianie przeskoku – przewodnik po typowych problemach z edycją

  4. Jak uchwycić wyjątkowy materiał wideo za pomocą iPhone'a?

  5. DPI a PPI i jak je edytować

popularne artykuły

  1. Opowiadanie historii poprzez wideo

  2. Jak napisać zabieg filmowy (z przykładami)

  3. Jak wydobyć właściwą nutę w swoich filmach dzięki muzyce skryby

  4. Wskazówki dotyczące produkcji:znaczenie przedprodukcji i planowania

  5. Samouczek wideo:eksportowanie dźwięku wielokanałowego w programie Premiere Pro