REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak strzelać do krajobrazów o zachodzie słońca

Strzelanie krajobrazów o zachodzie słońca może przynieść oszałamiające i dramatyczne wyniki. Oto kompleksowy przewodnik na temat rejestrowania pięknych zdjęć krajobrazu o zachodzie słońca:

1. Planowanie i przygotowanie:

* Scouting Lokalizacja:

* Znajdź interesujący pierwszy plan: To jest kluczowe. Poszukaj funkcji takich jak skały, drzewa, woda, ogrodzenia lub ciekawe formy terenu, które zwiększą głębokość i zakotwiczą scenę.

* Rozważ skład: W jaki sposób krajobraz jest zgodny z zachodzącym słońcem? Użyj aplikacji lub stron internetowych, aby przewidzieć, gdzie będzie ustawić słońce. Aplikacje takie jak Photopills, TPE (Ephemeris fotografa) lub Sun Surveyor pomagają wizualizować pozycję Sun.

* Sprawdź pogodę: Ogromne niebo zwykle oznacza brak zachodu słońca, ale częściowo pochmurne warunki są idealne, ponieważ chmury łapią światło i tworzą oszałamiające wyświetlacze.

* Czas jest wszystkim:

* Przyjedź wcześnie: Daj sobie dużo czasu na skonfigurowanie sprzętu i znajdź najlepszą kompozycję, zanim Słońce zanurzy się pod horyzontem. „Golden Hour” (godzina po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) jest idealny, ale „Blue Hour” (godzina po zachodzie słońca) może również stworzyć piękne, bardziej miękkie światło.

* Śledź czasy zachodu słońca: Skonsultuj się z witrynami pogodowymi lub aplikacjami, aby poznać dokładny czas zachodu słońca dla Twojej lokalizacji.

* Niezbędny sprzęt:

* kamera: Każda lustrzanka cyfrowa, aparat bezlusterkowy lub nawet smartfon mogą działać, ale kamery z ręcznymi elementami sterującymi (otwór, czas otwarcia migawki, ISO) zapewnią większą elastyczność.

* soczewki:

* obiektyw szerokokątny (16-35 mm lub podobny): Idealny do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów i włączenia elementu pierwszego planu.

* teleobiektyw (70-200 mm lub dłużej): Przydatne do kompresji sceny, izolowania określonych elementów i sprawiania, że ​​słońce wydaje się większe.

* statyw: Niezbędne do ostrych zdjęć, szczególnie w słabym świetle.

* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas używania powolnych czasów otwarcia migawki. (Może zamiast tego użyć samozadowolenia aparatu)

* Filtry (opcjonalnie, ale zalecane):

* Filtr Neutral Gęstość (GND): Przyciemnia jasne niebo, równoważąc ekspozycję między niebo a pierwszym planie. Jest to szczególnie przydatne w przypadku zachodów słońca. Rozważ zarówno filtry GND twardego, jak i miękkiego krawędzi.

* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie i odbicia z wody lub liści oraz może zwiększyć nasycenie kolorów.

* Filtr gęstości neutralnej (ND): Pozwala na dłuższe narażenie, rozmycie ruchu w wodzie lub chmur.

* dodatkowe baterie i karty pamięci: Nie chcesz zabraknąć mocy ani miejsca podczas najlepszego światła.

* reflektor lub latarka: Niezbędne do nawigacji w ciemności po zachodzie słońca.

* Lens Cloth: Aby zapobiec pyłu i odcisków palców.

2. Ustawienia aparatu:

* strzelaj w formacie surowym: RAW przechwytuje więcej danych obrazu niż JPEG, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Tryb ręczny (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* apertura:

* f/8 do f/16: Zapewnia dobrą równowagę między ostrością a głębokością pola. Użyj szerszego otworu (f/2.8 do f/5.6), jeśli chcesz płytszą głębokość pola lub musisz wpuścić więcej światła.

* Sprawa migawki: Dostosuj, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Użyj statywu, aby umożliwić wolniejsze czasy otwarcia migawki bez rozmycia. Eksperyment!

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. W razie potrzeby zwiększaj ISO, aby utrzymać rozsądny czas otwarcia migawki.

* Bilans biały:

* pochmurne lub cienia: Te ustawienia wstępne mogą rozgrzać kolory zachodu słońca, wzmacniając złote tony. Alternatywnie ustaw niestandardowy bilans białych.

* Auto White Balance (AWB): Może działać, ale nie zawsze może uchwycić pożądane ciepło. W razie potrzeby dostosuj w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Focusing:

* Ręczne skupienie: Używaj widoku na żywo i powiększ, aby dokładnie skupić się na swoim pierwszym planie.

* autofocus: Skoncentruj się na pierwszym planie, a następnie blokuj ostrość. Rozważ użycie skupienia wstecznego.

* pomiar:

* Pomiar oceny/macierzy: Kamera analizuje całą scenę i średnio ekspozycja. Może działać dobrze w niektórych sytuacjach.

* Metry punktowe: Mierzy światło z małego obszaru. Przydatne do pomiaru średniego tonu na scenie, aby uzyskać dokładniejszą ekspozycję dla tego konkretnego obszaru.

* Histogram: Twój najlepszy przyjaciel! Użyj histogramu, aby upewnić się, że nie przycinasz podświetleń (tracisz szczegóły w jasnych obszarach) lub cienia (utrata szczegółów w ciemnych obszarach). „Expose to The Right” (ETTR) bez wycinania najważniejszych atrakcji jest dobrą strategią dla plików RAW.

3. Techniki kompozycji:

* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy swojej sceny wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki.

* wiodące linie: Użyj dróg, rzek, ogrodzeń lub innych linii, aby poprowadzić oko widza w scenę.

* na pierwszym planie, środkowy podłoża, tło: Stwórz głębokość, włączając elementy we wszystkich trzech obszarach sceny.

* Symetria i wzory: Poszukaj powtarzających się wzorów lub elementów symetrycznych w krajobrazie.

* kadrowanie: Użyj drzew, łuków lub innych elementów, aby oprawić scenę i zwrócić uwagę na temat.

* przestrzeń ujemna: Pozostawienie pustej przestrzeni na obrazie może stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na temat.

* linia horyzontu:

* Lower Horizon: Podkreśla niebo i zachód słońca.

* wyższy horyzont: Podkreśla krajobraz na pierwszym planie.

* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kompozycji i perspektyw.

4. Strzelanie podczas zachodu słońca:

* Obejrzyj zmieniające się światło: Światło zmienia się szybko podczas zachodu słońca, więc w razie potrzeby dostosuj swoje ustawienia.

* Wspornik strzelania: Zrób wiele zdjęć tej samej sceny przy różnych ekspozycjach (np. Jeden przystanek, jeden przystanek poniżej). Daje to więcej opcji w przetwarzaniu końcowym i pozwala tworzyć obrazy HDR. Większość kamer ma funkcję automatycznego przedziału ekspozycji (AEB).

* Złapuj sylwetki: Udaj osoby przeciwko jasnemu zachodowi słońca, aby stworzyć dramatyczne sylwetki.

* Poszukaj odbicia: Powierzchnie wody mogą tworzyć oszałamiające odbicia zachodu słońca.

* Bądź cierpliwy: Najlepsze światło może nie pojawić się natychmiast. Bądź cierpliwy i poczekaj, aż powstają kolory i atmosfera.

5. Processing:

* Użyj oprogramowania do edycji: Adobe Lightroom, Capture One, Luminar AI, a nawet darmowe alternatywy, takie jak Darktable, są niezbędne do przetwarzania.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.

* kontrast: Dostosuj różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* białka i czarni: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.

* Regulacja kolorów:

* Bilans biały: Dostosuj ogólną temperaturę kolorów.

* Vibrans and Neatation: Zwiększ kolory. Użyj Vibrance, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd, nasycenie dla bardziej intensywnego wyglądu.

* odcień, nasycenie i luminancja (HSL): Dostosuj poszczególne kolory na obrazie.

* wyostrzenie: Zastosuj subtelną ilość wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.

* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie w cieniu.

* Filtry dyplomowe: Symulować efekt filtra GND w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* przetwarzanie HDR: Jeśli zastrzeliłeś obrazy, możesz połączyć je w obraz HDR, aby rozszerzyć zakres dynamiczny.

* Usuń rozproszenie: Klonuj wszelkie niechciane elementy na scenie.

* Lokalne korekty: Użyj pędzli lub filtrów stopniowych, aby dokonać ukierunkowanych regulacji określonych obszarów obrazu.

* Zawsze ponownie oceń: Po zakończeniu przetwarzania, cofnij się i ponownie oceń swoją pracę świeżymi oczami. Łatwo jest ponieść regulacje.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się przechwytywania oszałamiających krajobrazów o zachodzie słońca.

* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów krajobrazowych i spróbuj zrozumieć ich techniki.

* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice.

* Chroń swój sprzęt: Uważaj na wodę i piasek.

* baw się dobrze! Ciesz się procesem uchwycenia piękna natury.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, będziesz na dobrej drodze, aby uchwycić zapierające dech w piersiach zdjęcia krajobrazu o zachodzie słońca. Powodzenia!

  1. Jak zrobić portrety przechylania

  2. Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

  3. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  4. W jaki sposób myślenie o filmie i fotografowanie cyfrowe może poprawić Twoją fotografię?

  5. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak sfotografować krajobrazy w egzotycznych miejscach:5 praktycznych wskazówek

  2. Prawda w reklamie? To jest ogólne wideo marki, które jest równie przerażające i zabawne

  3. 10+ DARMOWYCH programów do pobierania wideo z adresu URL

  4. Jak nakładać dźwięk na wideo online

  5. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  6. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  7. Produkcje napędzane perłami:Testowanie zdalnego wkładu SRT