REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

Praca z proporcjami w fotografii krajobrazowej polega na zrozumieniu, w jaki sposób wpływają one na kompozycję i ogólne wyczucie twojego wizerunku. Jest to kreatywny wybór, który może znacząco wpłynąć na doświadczenie widza. Oto kompleksowy przewodnik:

1. Zrozumienie współczynników kształtu

* Definicja: Współczynnikiem kształtu jest proporcjonalny związek między szerokością i wysokością obrazu. Jest wyrażany jako stosunek taki jak 3:2, 4:3, 16:9 lub 1:1.

* Wspólne współczynniki kształtu w fotografii:

* 3:2: Domyślny współczynnik kształtu dla większości pełnoklatkowych i aps-C DSLR i kamer bezlusterkowych. Klasyczny, wszechstronny wybór.

* 4:3: Wspólne w kamerach Micro Four Thirds i wielu kamerach smartfonów.

* 16:9: Format panoramiczny, często używany do wideo i dramatycznych scen krajobrazu. Czuje się filmowy.

* 1:1: Format kwadratowy. Zmusza cię do skupienia się na centralnym kompozycji i równowagi.

* Panoramas (np. 2:1, 3:1, szerszy): Uchwyć ekspansywne sceny o bardzo szerokim polu widzenia. Często tworzone przez zszywanie wielu obrazów razem.

* Pionowe współczynniki kształtu (np. 2:3, 3:4, 9:16): Często używane do podkreślenia wysokości tematu lub stworzenia poczucia wielkości, gdy jest dobrze używane.

2. Jak współczynnik kształtu wpływa na skład

* poziome (szersze) współczynniki kształtu (np. 3:2, 16:9):

* Plus:

* Doskonały do ​​przechwytywania szerokich, szerokich krajobrazów.

* Podkreśla szerokość i otwartość.

* Dobra do scen z silnym elementem poziomym (np. Długa linia brzegowa, ogromna równina).

* Tworzy poczucie zanurzenia.

* wady:

* Może być trudne do wypełnienia ramki, jeśli scena nie ma interesujących elementów pierwszego planu lub w tle.

* Może odrzucić elementy pionowe.

* Pionowe (wyższe) proporcje (np. 2:3, 3:4):

* Plus:

* Dobry do podkreślenia wysokości i linii pionowych (np. Drzewa, góry, wodospady).

* Przyciąga wzrok w górę.

* Może stworzyć poczucie skali i wielkości, gdy jest używany z podmiotami pionowymi.

* wady:

* Może nie być odpowiednie do szerokich, ekspansywnych scen.

* Może poczuć się ciasno, jeśli nie jest ostrożnie skomponowany.

* Współczynnik kształtu (1:1):

* Plus:

* Zmusza skupienie się na centralnym kompozycji i równowagi.

* Może być skuteczne w przypadku minimalistycznych krajobrazów.

* Dobra dla osób, które są symetryczne lub mają równą wagę wizualną ze wszystkich stron.

* wady:

* Może być trudne do wykorzystania w tradycyjnej fotografii krajobrazowej.

* Ograniczone pole widzenia.

* PANORMICZNE Współczynniki kształtu (np. 2:1, 3:1):

* Plus:

* Idealny do przechwytywania wyjątkowo szerokich scen.

* Wciągające i dramatyczne.

* Doskonały do ​​prezentacji szczegółów w szerokim obszarze.

* wady:

* Może być technicznie trudne do stworzenia (często wymaga zszywania wielu obrazów).

* Może wymagać specjalistycznego procesu drukowania.

* Może prowadzić do braku wyraźnego punktu centralnego, jeśli nie jest ostrożnie skomponowany.

3. Wybór odpowiedniego współczynnika kształtu dla swojej sceny

Rozważ te czynniki przy podejmowaniu decyzji o proporcjach:

* Temat: Jaki jest najważniejszy element twojej sceny? Czy jest szeroka i ekspansywna, wysoka i imponująca, czy zrównoważona i symetryczna?

* historia: Jakie uczucie lub wiadomość chcesz przekazać? Szeroki współczynnik kształtu może powodować poczucie wielkości, podczas gdy pionowy współczynnik kształtu może podkreślać skalę i moc.

* światło: Jak światło wchodzi w interakcję ze sceną? Panoramiczny współczynnik kształtu może uchwycić pełny zakres światła w szerokim krajobrazie, podczas gdy węższy współczynnik kształtu może być lepszy do izolowania określonego obszaru światła.

* ostateczne użycie: Gdzie będzie wyświetlany lub użyty obraz? Współczynnik proporcji 16:9 może być odpowiedni dla banera witryny lub ekranu telewizora, podczas gdy współczynnik proporcji 3:2 lub 4:3 może być lepszy dla wydruków.

* Eksperymenty: Spróbuj nakręcić tę samą scenę w wielu współczynnikach kształtu, aby zobaczyć, który najbardziej lubisz.

4. Zmieniające się współczynniki kształtu

* w aparacie (strzelanie): Niektóre kamery pozwalają wybrać określony współczynnik kształtu w menu aparatu * przed * zrobienie zdjęcia. Należy pamiętać, że zwykle * przynosi * obraz z czujnika, co oznacza, że ​​wyrzucasz piksele i zmniejszasz rozdzielczość obrazu. Jest to jednak dobry sposób na wizualizację produktu końcowego w aparacie.

* Processing (edycja): Preferowana metoda. Możesz przycinać swoje obrazy do dowolnego proporcji w edycji oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Capture One lub GIMP (bezpłatny). Pozwala to zachować wszystkie oryginalne dane obrazu i dokonać korekt po zrobieniu strzału. Pozwala to również eksperymentować i zmienić zdanie później.

5. Wskazówki dotyczące pracy z współczynnikami kształtu

* Wizualizuj przed strzelaniem: Przed naciśnięciem migawki spróbuj wizualizować ostateczny obraz w proporcjach, którego planujesz użyć. Zastanów się, w jaki sposób różne elementy sceny zostaną ułożone w ramce.

* zostaw miejsce na przycinanie: Jeśli nie masz pewności co do najlepszego współczynnika kształtu, strzel z natywnym współczynnikiem kształtu aparatu i zostaw dodatkową przestrzeń wokół krawędzi ramy. Daje to większą elastyczność w przycinaniu obrazu w późniejszym przetwarzaniu.

* Użyj zasady trzeciej: Zasada trzecich jest wytycznym kompozycji, która sugeruje umieszczenie kluczowych elementów sceny wzdłuż wyimaginowanych linii, które dzielą ramkę na trzecie, zarówno poziomo, jak i pionowo. Może to pomóc w stworzeniu zrównoważonego i atrakcyjnego wizualnie obrazu w dowolnym współczynniku kształtu.

* Rozważ złoty stosunek (sekwencja Fibonacciego): Bardziej zaawansowana technika kompozycyjna. Używa spirali, aby określić najbardziej atrakcyjne wizualnie umieszczanie elementów. Może to być pomocne, szczególnie w przypadku krajobrazów o złożonej kompozycji.

* Zwróć uwagę na wiodące linie: Wiodące linie to linie, które przeciągają oko widza przez scenę. Użyj ich, aby poprowadzić oko w kierunku głównego tematu i stworzyć poczucie głębokości. Jest to szczególnie ważne w panoramicznych proporcjach, w których oko widza może łatwo się zgubić.

* Unikaj bałaganu: W szerszych proporcjach szczególnie ważne jest, aby uniknąć bałaganu w ramce. Bądź selektywny w kwestii tego, co uwzględniasz na scenie i spróbuj w jak największym stopniu uprościć kompozycję.

* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki pracy z proporcjami jest eksperymentowanie i zobaczenie, co jest dla Ciebie najlepsze. Spróbuj nakręcić tę samą scenę w różnych współczynnikach kształtu i zobacz, jak zmienia to ogólne uczucie obrazu.

6. Rozważania oprogramowania:

* Adobe Lightroom/Photoshop: Potężne narzędzia do przycinania i dostosowywania proporcji. Oferują również funkcje takie jak wypełnienie treści, które mogą pomóc ci płynnie rozszerzyć krawędzie obrazu, aby stworzyć szerszy współczynnik kształtu.

* przechwytywaj jeden: Kolejne oprogramowanie do edycji profesjonalnej z doskonałymi możliwościami upraw i korekcji kolorów.

* gimp (bezpłatny): Bezpłatny i open source edytor obrazów, który oferuje wiele takich samych funkcji co Photoshop.

* Photo Affinity: W rozsądnej cenie, potężna alternatywa dla Photoshopa.

* aplikacje na smartfony: Wiele aplikacji na smartfony oferuje również korekty upraw i proporcji.

Rozumiejąc, w jaki sposób współczynniki kształtu wpływają na skład i poświęcenie czasu na eksperyment, możesz użyć ich do stworzenia bardziej przekonujących i wpływowych zdjęć krajobrazowych. Kluczem jest pamiętanie o swoich wyborach i celowe stosowanie proporcji w celu poprawy wizji artystycznej.

  1. Jak zbudować ławkę rekwizyt na świetne zdjęcia portretowe

  2. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  3. JVC wprowadza nową kamerę dla entuzjastów wideo

  4. Jak zbudować ławkę rekwizyt na świetne zdjęcia portretowe

  5. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

Porady dotyczące fotografii
  1. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  2. Wybór odpowiedniej muzyki do filmu na YouTube

  3. Zrozumienie i wdrożenie struktury fabuły w filmach i scenariuszach

  4. 5 rzeczy, których markowy odtwarzacz wideo może zrobić, a których nie może zrobić YouTube

  5. Co liczy się teraz w filmie:edycja 2020

  6. Filmowanie 101:Nagrywanie wideo od początku do końca

  7. Jak zaplanować i zorganizować udane wirtualne wydarzenie?