pozowanie i pod kątem ciała w celu lepszych portretów:kompleksowy przewodnik
Pozowanie i wędkarstwo ciała ma kluczowe znaczenie dla tworzenia pochlebnych i wciągających portretów. Nie chodzi tylko o powiedzenie komuś, żeby „uśmiechnął się”, chodzi o rzeźbienie ich formy i kierowanie okiem widza. Oto podział technik, wskazówek i rozważań:
i. Fundacja:Zrozumienie podstaw
* krzywa „s”: Cel w subtelnej krzywej „S” w ciele. Linie proste mogą wyglądać na sztywne i niepochlebne. Można to osiągnąć poprzez przesunięcie ciężaru, przechylając biodra i lekką krzywą w kręgosłupie.
* Rozkład wagi: Tam, gdzie podmiot stawia swoją wagę drastycznie wpływa na ogólną pozę. Zazwyczaj przesunięcie ciężaru na jedną nogę pomaga stworzyć tę krzywą „S”.
* oddychanie: Przypomnij o tym, jak oddychać! Wstrzymanie oddechu powoduje napięcie i sztywność.
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem! Powiedz im, czego szukasz, i podaj jasne, zwięzłe kierunki. Bądź pozytywny i zachęcający.
* Obserwuj i dostosuj: Ciągle obserwuj pozę podmiotu przez wizjer i w razie potrzeby dokonuj niewielkich korekt.
ii. Głowa i szyja:
* podbródek: Ogólnie rzecz biorąc, lekko podbródka jest bardziej pochlebna niż kąt prosty lub w górę. Pomaga to zdefiniować linię szczęki i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. Unikaj ekstremalnych kątów, które wyglądają nienaturalnie.
* rozszerzenie szyi: Niewielkie przedłużenie szyi może ją wydłużyć i sprawić, że twarz wydaje się szczuplejsza. Wyobraź sobie, że delikatnie ciągnie czubek głowy w kierunku sufitu.
* przechylając głowę: Niewielkie przechylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i osobowość do portretu. Unikaj nadmiernego przechylania, które wygląda niezręcznie.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy jest potężny, ale wzrok nieco poza kamerą może stworzyć bardziej przemyślany lub tajemniczy nastrój. Zastanów się nad kierunkiem światła i niech badany wyglądałby na niego, aby uzyskać jaśniejszy, bardziej atrakcyjny wygląd.
* Uwaga: Prawdziwy uśmiech jest zawsze najlepszy. Zachęć przedmiot do myślenia o czymś, co je uszczęśliwi. Naucz ich „smize” (uśmiechnij się oczami). Uważaj na wymuszone uśmiech, które nie docierają do oczu.
iii. Ramiona i ramiona:
* Wędźnie ramion: Unikaj ramion bezpośrednio skierowanych do aparatu, ponieważ może to sprawić, że obiekt będzie wyglądał szeroko. Lekko podbij ramiona, aby stworzyć głębokość i bardziej dynamiczną pozę.
* „break” ramiona: Nigdy nie mam ramion dociśniętych do ciała. To sprawia, że wyglądają większe. Stwórz przestrzeń między ramieniem a tułów.
* zginanie łokci: Lekko zginanie łokci tworzy bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd.
* Umieszczenie ręki: Ręce mogą być trudne. Rozważ te opcje:
* Pockets: Swobodna i zrelaksowana opcja, ale unikaj wpychania dłoni do końca, co może wyglądać niezręcznie.
* włosy: Delikatne dotykanie włosów może dodać odrobinę elegancji lub zabawności.
* rekwizyty: Korzystanie z rekwizytów może dać ręce coś do zrobienia i dodać kontekst do portretu.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie, ale unikaj ich zbyt mocno, co może wyglądać obronnie. Miękki, luźniejszy krzyż jest często bardziej pochlebny.
* Trzymanie rąk/łączące ramiona: Dobra pozy dla par, rodziny lub przyjaciół.
* Unikaj wyświetlania rąk: Pokazanie rąk może sprawić, że badany wydawałby się zdenerwowany.
* Trójkąt przestrzeni: Tworzenie małych „trójkątów przestrzeni” między ramionami a ciałem pomaga zdefiniować formę i zapobiec wyglądowi.
iv. Tors i biodra:
* zmiana masy ciała: Jak wspomniano wcześniej, przesunięcie ciężaru na jedną nogę tworzy w ciele bardziej naturalną i pochlebną krzywą „S”.
* Hip Tilt: Niewielkie pochylenie bioder może podkreślić krzywą ciała.
* obracanie tułowia: Odkładanie tułowia od aparatu może sprawić, że obiekt wydaje się szczuplejszy i stworzyć bardziej dynamiczną pozę.
v. Nogi i stopy:
* wskazując stopę: Wskazanie palca jednej stopy w kierunku kamery może wydłużyć nogę i stworzyć bardziej wdzięczną linię.
* skrzyżowane nogi: Przekraczanie nóg może być wygodną i pochlebną pozą, ale pamiętaj o kącie. Niewielki kąt jest zwykle najlepszy. W przypadku portretów siedzących przejście na kostki jest często bardziej eleganckie.
* postawa nóg: Unikaj szerokiej, sztywnej postawy nóg. Bardziej zrelaksowana postawa z lekkim zakrętem w kolanach jest zwykle bardziej pochlebna.
* Umieszczenie stopy: Pamiętaj o tym, gdzie wskazują stopy. Lekko obracanie stóp może stworzyć bardziej otwartą i zachęcającą pozę.
vi. Praca z różnymi typami ciała:
* Curvy Figures: Skoncentruj się na zdefiniowaniu talii i tworzeniu krzywej „S”. Unikaj pozowania obiektu prosto do aparatu.
* Smukłe liczby: W pozycji możesz użyć więcej linii prostych i geometrycznych. Eksperymentuj z bardziej dynamicznymi i kątowymi pozami.
* Wyższe tematy: Rozważ użycie rekwizytów lub usiąść je, aby stworzyć bardziej intymny i mniej imponujący portret.
* Krótsze tematy: Użyj kątów kamery i technik pozowania, aby wydłużyć ciało, takie jak strzelanie z nieco niższego kąta.
vii. Kąty aparatu:
* Poziom oczu: Neutralna i prosta perspektywa.
* nieco powyżej poziomu oczu: Może sprawić, że przedmiot wydawał się mniejszy i bardziej wrażliwy.
* nieco poniżej poziomu oczu: Może sprawić, że temat wydawał się wyższy i mocniejszy.
* niski kąt: Używaj ostrożnie, ponieważ może to zniekształcać proporcje. Może być skuteczne dla podkreślenia siły lub mocy.
* Wysoki kąt: Może być pochlebny, szczególnie w przypadku strzałów na twarz, ale unikać ekstremalnych kąty.
viii. Rozważania środowiskowe:
* oświetlenie: Rozważ kierunek i jakość światła podczas pozyskiwania obiektu. Ustaw je, aby skorzystać z światła i uniknąć ostrych cieni.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca ich uwagi.
* Środowisko: Wykorzystaj środowisko na swoją korzyść. Niech badany opiera się o ścianę, usiąść na ławce lub wchodzą w interakcje z otoczeniem.
ix. Kluczowe wskazówki i przypomnienia:
* Ćwicz: Ćwicz pozuje przed lustrem lub z przyjacielem.
* Badania: Przestudiuj portrety mistrzów fotografów i przeanalizuj ich techniki pozowania.
* bądź autentyczny: Nie próbuj zmusić pozę, która nie wydaje się naturalna. Niech osobowość podmiotu zabłysnęła.
* zrelaksuj się i baw się dobrze: Zrelaksowana i przyjemna atmosfera pomoże Twojemu obiektowi poczuć się bardziej komfortowo i pewnie, co spowoduje lepsze portrety.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i przełamać zasady, aby stworzyć unikalne i przekonujące portrety.
x. Ciągłe uczenie się:
* Warsztaty i samouczki: Weź warsztaty online lub osobiste, aby uczyć się od doświadczonych fotografów portretowych.
* Książki i czasopisma: Przeczytaj książki i czasopisma na temat fotografii portretowej, aby być na bieżąco z najnowszymi trendami i technikami.
* krytyka: Szukaj informacji zwrotnych na temat swoich portretów innych fotografów.
Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz dramatycznie ulepszyć fotografię portretową i stworzyć obrazy, które są zarówno pochlebne, jak i ekspresyjne. Powodzenia!